一部讲述斯蒂芬·茨威格与约瑟夫·罗特真实友谊的传记文学作品。 奥斯坦德位于比利时西海岸，是一座宁静的滨海小城，素以充满夏日风情、风光旖旎的金色海滩闻名，是欧洲著名度假疗养胜地。第二次世界大战前夕，法西斯主义盛行的欧洲、黑暗降临前的1936年夏，许多遭受德国纳粹迫害的流亡作家、出版人、艺术家、知识分子辗转聚集在奥斯坦德，在此形成特有的流亡作家文化圈，在黑暗来临前继续从事创作。《奥斯坦德1936》以回忆录兼小说的形式，聚焦当时流亡到这里的文坛颇负盛名的小说家斯蒂芬·茨威格和约瑟夫·罗特两人真实的友谊，书中还穿插其他作家如Ernst Toller、Irmgard Keun， Egon Erwin Kisch和Hermann Kesten等人身影。回顾他们的流亡岁月，讲述他们的爱与希望、痛苦和绝望。 这是一个关于爱和友谊的伟大故事。

《西厢记》的剧情直取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》。王实甫的《西厢记》以《西厢记诸宫调》为基础，在一些关键的地方作了修改，从而弥补了原作的缺陷。这主要表现在：一方面删减了许多不必要的枝叶和臃肿部分，使结构更加完整，情节更加集中；另一方面，也是更重要的，是让剧中人物更明确地坚守各自的立场——老夫人在严厉监管女儿、坚决反对崔、张的自由结合、维持“相国家谱”的清白与尊贵上毫不松动，张生和莺莺在追求爱情的满足上毫不让步，他们加上红娘为一方与老夫人一方的矛盾冲突于是变得更加激烈。这样，不仅增加了剧情的紧张性和吸引力，也使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。 　　《西厢记》通常被评价为一部“反封建礼教”的作品，这当然不错。但同时它也有一个显著的特，是作者很少从观念的冲突上着笔，而是直切生活本身，来描绘青年男女对自由的爱情的渴望，情与欲的不可遏制和正当合理，以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。 　　可以说，作者把反对礼教的主题充分生活化了。像一场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》： 　　可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。 　　写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，在这背后，则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》： 　　颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻。 　　更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕，以及女子对这种渴慕的自然回应。这里并没有也不需要多少深刻的思想，而是在人物自然天性的基础上大胆地表现出青年男女之间一见钟情的爱悦，而引起读者或观众的共鸣。在经过一番艰难曲折之后，作者以舞台上的胜利，给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。虽然这种胜利不得不以剧中冲突双方的妥协、矛盾的消解为代价，以男主人公中士然后完婚的陈旧的大团圆模式来完成，但毕竟是张扬了受抑制的情和欲的权力，表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲。 　　《西厢记》以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事，使得它格外动人。 　　从剧情来说，由于《西厢记》是一部多本戏，加上关目的布置又很巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣。从一始崔、张邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷一种困境；而后孙飞虎兵围普救寺，张生在老夫人许婚的条件下飞书解围，似乎使这一矛盾得到解决；然而紧着又是老夫人赖婚，再度形成困境。此后崔、张在红娘的帮助下暗相沟通，却又因莺莺的疑惧而好事多磨，使张生病卧相思床，眼见得好梦成空；忽然莺莺夜访，两人私自同居，出现爱情的高潮。此后幽情败露，老夫人发威大怒，又使剧情变得紧张；而红娘据理力争并抓住老夫人的弱加以要挟，使得她不得不认可既成事实，矛盾似乎又得到解决。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加条件，又迫使张生赴考，造成有情人的伤感别离。在可能是后人续作的第五本中，直到大团圆之前，还出现同莺莺原有婚约的郑恒的骗婚，再度横生枝节。这样山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。 　　剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。 　　张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 　　这个人物身上带有元初像关汉卿、王实甫这些落拓文人的“成色”，又反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。他同剧中所赋予的家世身份不尽相符，却显然是按照市民社会的趣味塑造出来的。在后代民间传说中唐伯虎一类人物形象的身上，还可以看到他的影子。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。 　　崔莺莺在元稹《莺莺传》中已具备一定的性格特，到了董解元《西厢记诸宫调》中，她的性格有了一步的发展，人物形象始变得鲜明起来。但这一人物形象仍然描写得不够细致，甚至有些前后矛盾。如一始她已经和张生以诗唱和，间表达了彼此爱慕之心，但当张生一步以情诗相赠时，却在心中骂他“淫滥如猪狗”，这虽然也可以解释，但至少在分寸上是掌握得不准确的。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。只是她受着家庭的严厉压制和名门闺秀身份的约束，又疑惧被母亲派来监视她的红娘，所以她总是若若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动：一会儿眉目传情，一会儿装腔作势；才寄书相约，随即赖个精光……。因为她的这种性格特，剧情变得十分复杂。但是，她终于以大胆的私奔破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。这一形象较之在诸宫调中，显得更加可信和可爱了。而作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求，使得这个剧本更有生气和光彩。 　　红娘在《西厢记》中所占笔墨的比例较《西厢记诸宫调》又有大幅度的增加，而成为全剧中一个非常重要的角色。 　　她在剧中只是一个婢女身份，却又是剧中活跃、令人喜爱的人物。她机智聪明，热情泼辣，又富于同情心，常在崔、张的爱情处在困境的时候，以其特有的机警使矛盾获得解决。 　　她代表着健康的生命，富有生气，并因此而充满自信。所以这个小小奴婢，却老是处在居高临下的地位上，无论张生的酸腐、莺莺的矫情，还是老夫人的固执蛮横，都逃不脱她的讽刺、挖苦乃至严辞驳斥。她不受任何教条的约束，世上什么道理都能变成对她有利的道理。所以她的道学语汇用得多，一会儿讲“礼”，一会儿讲“信”，周公孔孟，头头是道，却无不是为己所用。这个人物形象固然有些理想化的成分，却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度，而市井人物本来受传统教条的束缚较少，他们对各种“道理”的取舍，也更多地是从实际利害上考虑的。

钱玄同（1887－1939），原名钱夏，字德潜，又号疑古、逸谷，常效古法将号缀于名字之前，称为疑古玄同。五四运动前夕改名玄同。汉族，浙江吴兴（现浙江湖州市）人。1887年9月12日（农历清光绪十三年丁亥月十二日）出生，吴越国太祖武肃王钱镠之后。中国现代思想家、文学学家、新文化运动的倡导者。

香港回归之初，时任香港中联办主任姜恩柱曾经说过这样一句话：香港是一本很深奥的书。

我正在人生低谷，我现在高兴死了！ 珍妮，一位抑郁症患者，将自己与孤独、痛苦朝夕相处的故事写成了《高兴死了！！！》。 她疯狂收集每一个快乐的瞬间，用它们回击每一个糟糕的日子。这本书里，有她与精神科医生的滑稽对话，她与家人、小浣熊标本的有趣日常，以及存在于她脑袋里的幽默闹剧与感人战歌。 人生难免风风雨雨，但只要我们永远乐观，我们就会收获巨大的快乐。处于人生低谷时，记得提醒自己：我们每赢得一场战斗，就会变得更强壮一点。我们的挣扎不会白费，我们会胜利，我们会活着。

" 关于版本： 　　以《毛诗正义》为底本，辅以其它版本全新精校。收录全305篇。 　　" 文字部分： 　　生僻字、多音字、假借字即时注音，通畅诵读。 　　复旦大学中文系教授骆玉明解注，每诗题解。 　　注释求简求全，综合历代名家见解而取其优。保留重要异说，提供不同视角的解读。 　　" 插图部分： 　　录日本江户时代细井徇《诗经名物图》全图二百余幅。 　　插图对应相关诗篇，并结合现代生物学对插图物种作简介说明。

《中信国学大典：文学经典（上册）（套装共6册）》包括《诗经》《楚辞》《唐诗三百首》《宋词三百首》《元曲三百首》《古文观止》六部经典国学著作。 《诗经》作为中国古代诗歌开端，是很早的诗歌总集。收集公元前6世纪之前的古代诗歌305首，反映了西周初期到春秋中叶的社会面貌。本次出版对《诗经》进行全新注释和导读，学术基础扎实且富有见解。 《楚辞》的浪漫主义风格是由楚地广袤富饶的山川、豪迈热情的民风和神秘绚丽的巫文化所造就的。其精彩绝艳的辞章、朗丽哀志的情调、细腻高超的艺术技巧、琳琅满目的神话素材，令人爱不释手。《楚辞》不仅是汉赋的直系祖先，其辞采和精神更滋养了后世众多的作家。从司马迁、曹植、陶渊明、李白、杜甫、苏轼、曹雪芹到龚自珍，他们的创作无一不受到《楚辞》的影响。民国以后，虽然包括楚辞在内的旧体诗歌不再是文学创作的主要体裁，但现代作家如闻一多、郭沫若诸人，依然深受《楚辞》哺育，而楚辞学也成为了“五四”以来的一门显学。 《唐诗三百首》：唐诗，是唐代文学留给后世的一笔丰富的精神财富。它诸体完备，名家辈出，流派众多，成就斐然。唐诗流传至今的有五万多首，可考诗人有两千八百余人。 《宋词三百首》：有宋一代，词体发展蔚为大宗。南北宋三百年来，名家辈出，风格各异，倍极变化而又垂范后世。举凡闺情、旅愁、亲情、离思、交游、国事、田园、隐逸，皆得以在词中彰显广大，宋词遂成为与唐诗并峙的又一座高峰。 《元曲三百首》：唐诗、宋词之后，中国文学赢来了又一座高峰——元曲。正如元代人罗宗信《中原音韵序》所言：“世之共称唐诗、宋词、大元乐府，诚哉！” 《古文观止》是清朝康熙年间选编的一部供学塾使用的文学读本。“观止”一词表示“文集所收录的文章代表文言文的水平”。二吴均是浙江绍兴人，长期设馆授徒，此书是为学生编的教材。除本书外，二吴还细著了《纲鉴易知录》。《古文观止》由清代吴兴祚审定并作序，序言中称“以此正蒙养而裨后学”，当时为读书人的启蒙读物。康熙三十四年（1695年）正式镌版印刷。书名“古文观止”意指文集所收录的文章代表文言文的水平，学习文言文至此观止矣。本书亦有入选不当者，因为选编主要是着眼于考科举时做策论，但作为一种古代散文的入门书，仍有其存在价值。

《小说修辞学》出版于1961年，以后再版多次，被列为西方现代小说理论的经典之作。《美国百科全书》将该书誉为“20世纪小说美学的里程碑”。本书主要讨论了西方小说的历史发展，梳理了小说技巧及其理论的演变，批判地考察了现代有关小说的流行观，建立了经典的现代小说理论，为现代小说创作、批评和研究奠定了坚实基础。书中提出的一些观念和术语，如“隐含的作者”“不可靠的叙述者”等，均为当今叙述学领域的经典术语。

本套装包含巴山夜雨部到第十部

2017年2月，由中央电视台倾力造的大型文化类演播室益智竞赛节目——《中国诗词大会》受到了社会各界的广泛关注，这档以“赏中华诗词、寻文化基因、品生活之美”为主旨的节目在引爆收视狂潮的同时更唤醒了普罗大众对于古典诗词的记忆与热爱，而其中令人眼前一亮的“飞花令”环节更是给观众留下了深刻的印象。飞花令源自古人的诗词之趣，诗词之美，美在情感之真纯，亦美在表达之深刻。无论时代如何更迭，流传千古的经典诗词依然是中国传统文化中*为灿烂的一抹亮色，以其真实的表达与动人的遐思，在历史的长河中缤纷闪耀，熠熠生辉，影响着一代又一代的中国人。故此，我们策划编辑了《图说天下文化中国：飞花令里读诗词》这套丛书。 本套丛书共分为《飞花令里读诗词春江花月夜》《飞花令里读诗词夏初芳草深》《飞花令里读诗词秋风红叶散》《飞花令里读诗词冬来雪倾城》四册，每册均以诗词作为载体，从诗歌的缘起——《诗经》《楚辞》，到唐宋诗词，明清佳句，精心遴选了150余位诗人的近500首经典古诗词，依循古代飞花令的行令规则以及现代人的阅读习惯，选取诗词中经常出现的春、夏、秋、冬、风、霜、雨、雪、花、云、月、夜等几十个常见字行编排，每一首诗词后均配有相应的注释与优美的文字赏析，并辅以精心设计的花絮版块和插图，带领读者在诗香词海之间启一场唯美动人的诗词文化之旅。 古典诗词作为中国传统文化中不可忽视的一部分，既是中华文明在语言文字上的浓缩精华，更是几千年来中国人精神风貌的展示。那些性灵的飞扬，生命的忧思，历史的感喟，都潜藏在一篇篇优美的诗词之中，就让我们一起走诗词，一同感受中国传统文化的博大精深与独特魅力吧！

朱生豪与宋清如写了整整九年的信件，终于有情人终成眷属。从1933年相识到1942年两人结婚，再到1944年朱生豪去世，这些情书见证了传奇而悲壮的爱情。正是由于伟大的爱情和患难与共的知己，才成就了一代译莎巨匠。书中共精选了朱生豪先生的188封情书。这些情书无不展示了他当时写作的手迹和心迹，更让我们重新认识了一个立体的栩栩如生的朱生豪，这或许是他的同学、友人都不曾认识到的，因他在旁人面前不爱开口，所有的幽默、聪敏与遐思，只对他亲爱的“好友”宋清如讲。

《近代欧洲文学史》是《欧洲文学史》的姊妹篇，是周作人继《欧洲文学史》后为北京大学国文门二年级开设的“十九世纪欧洲文学史”讲义的整理。内容从中古到十九世纪，尤其对影响五四一代学人甚深的十九世纪欧洲传奇主义、现实主义文学有重点介绍。周著文学史洞见深邃、文词典雅、深入浅出，被称为开启“中国启蒙文学”之作。

周作人将他所写的“百草园”杂记印成单行本，又从别的杂文中间选取相关的若干篇，编为第二部分，名曰“园的内外”，又把“鲁迅在东京”和“补树书屋旧事”那两部分加在里边，作为附录。这一册书共总有一百多篇文章，差不多十万字，写时花了四五个月工夫。记述鲁迅青少年时期生活、学习的情况，也展露出了清末民初的风俗。

《老去是生命的礼物》收录了《清华八年》《北平年景》《影响我的几本书》《想我的母亲》《忆沈从文》《旧笺拾零》等40篇梁实秋先生回忆往事、怀念故人的散文和书信作品。这些文字经过时光的沉淀，更显深情之醇厚，岁月之美好，梁实秋先生透过书本想要告诉读者无论世界怎样变化，都不要放弃深情地活着。

《男男女女》是一本十来万字的、谈论“男与女”专题的、带点儿文化意味的集子，由黄子平选编，共收录了鲁迅、周作人、朱自清、林语堂、孙犁等23位现当代文学史上的大家的38篇文章，文体、主题、语言和观念均驳杂不纯，散而且杂，却也向读者展示了他们在看待“男与女”这一亘古常谈话题时各自的角度和有趣的观点，可谓大家小作，阅读起来兴味十足又颇得启发。

1985年，被称为 “燕园三剑客”的钱理群、黄子平、陈平原三人共同提出了“20世纪中国文学”的概念，倡导以整体的眼光将中国现当代文学溯源至晚清，将“近代文学”“现代文学”“当代文学”三个时段通，引起了学术界的强烈反响。“漫说文化丛书”即是这一概念的具体表现，所选散文充满文化意味而又妙趣横生。乡风与市声，似乎是古已有之的；在“20世纪中国文学”这一概念里，却别有一种意义：它与中国走出自我封闭状态，通向世界的窗口，政治、经济、文化全面现代化的历史息息相关。《乡风市声》一书选录了老舍、鲁迅、茅盾、叶圣陶、钟敬文等现当代文学史上的名家作品，以风情趣闻为主题，来传达文化的精华，是一本极有阅读趣味的文化读物。

本书收录梁实秋先生40篇散文，侧重于描绘普通人日常生活中的困境与牵绊，是一本平和平淡且温暖和煦的人生故事读物。不论是调侃柴米油盐，还是描摹市井风俗，他的文字都清雅、简洁、平实，充满着种种幽默、无奈和做人的智慧，读后让人的心变得平静、柔软起来。

这是一本关于生活和生命的笔记，作者贾行家以凝胶一般的文笔和极为罕见的赤诚，一笔一画刻录下这些“一闪念、一片断、一言行、一场景、一旧事”，又由“市井”“乡里”“风物”“活受”“无常”“弃绝”“畸零”“柔软”“活法”“外邦”“卑污”“阴森”“仇隙”“行业”“温故”等线索缀连，展现广阔的人生、人心与人性，钩画出一个个潦草的生命，以及我们对于生命的潦草。 诚如作者所说：由于人的渺小，“现实”永远令人惊奇。 【作者自述】 本书大部分内容写于五六年前，或是从五六年前删去的，如今已经显得衰老，因为大家都在为“现在”焦虑—— 在时间里，“现在”制造因果，是当权者。越期许委身于“现在”，越会恐惧—— 人从情感体验中认识自己：自我形成于孤独之后；等候痛苦，使人显得庄重。对世界的感知也如此，说到底，对于“现实”，可能知道些什么呢—— 辨认“现实”的依据，是它在持续、反复，把生活形容得既渺小又煞有介事；由于人的渺小，“现实”永远令人惊奇—— 惊奇与悲哀同样神圣恒久。

本书共有12课，汇集了《蟹工船》《三等船客》《海の群星》《海に生くる人々》深重の海》《餌》《ジョン万次郎漂流記》《癌病船応答セズ》《海神丸》《オホーツクの老人》《白い波の荒野へ》《国境の海》等12篇海洋相关的日本文学名作及其节选。每一课由作品节选、作者介绍、作品鉴赏、语句注释和古典文法等部分组成，为日本文学爱好者、日语学习者提供了一个良好的学习平台，有利于提升日本文学修养和日语水平，是一本纯日文的日本文学鉴赏书籍。

本书从国际文凭（IB）课程的视角重新解读文学经典，涉及中国古代文学、中国现当代文学、外国文学各领域多部经典名著。 作者钱佳楠既是资深的IB中文老师，又是作家，她在中文素养课上，以批判性阅读为工具，带领中学生阅读中外经典文学名著，做整本书的阅读，并以此为出发行学术写作。 在IB课堂和考试中，不再有可供参考的标准答案，只要你学会清晰地、有逻辑性地，有理有据地表达你的观，你就可以得到高分。无疑，这种阅读尽管有难度，但不仅提升了学生的思考论证能力，也提升其思维的深度和广度，在国际教育领域广受推崇，也成为中国高考改革的一个发展方向，具有广泛的适用性。 同时，本书有助于读者文学鉴赏能力的提升，还可以为家长帮助孩子做整本书阅读提供有价值的范本。

从一九四〇年代到一九九〇年代，张爱玲散文创作横跨半个世纪。《华丽缘》收录她人生中途的散文作品，随着生命另一阶段，张爱玲对世事人情的体悟更为清透，文字功力更为成熟。这本书里，有张爱玲《寄读者》《中国的日夜》《华丽缘》《忆胡适之》《人间小札》等散文篇目，并特别收录散文遗稿《异乡记》。张爱玲自言“非写不可”的《异乡记》，是一次从上海到温州深情远奔的情感纪行，更成为《小团圆》的灵感来源。读《华丽缘》，认识人生中途的张爱玲。