万本电子书0元读

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每满100减50 OC宝典 动漫原创角色设计教程
OC宝典 动漫原创角色设计教程
哒哒猫 著
¥47.90
OC即“Original Character”,指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚门的画师,也可能想要拥有自己原创的角色,本书是向读者讲解如何设计、绘制OC的教程。 本书共3章。第1章向读者介绍与OC相关的一些基础知识。第2章介绍创作OC的基础技法,包括人体造型、服装、设计手法等内容。第3章是案例详解,介绍了20个不同风格、元素的案例,向读者分享了从创意构思到成稿绘制的全过程。 本书适合喜欢二次元文化、想通过学习教程来画二次元角色,以及想要拥有自己的OC的人群阅读。
每满100减50 茆帆山水画公开课  中华书局出品
茆帆山水画公开课 中华书局出品
茆帆
¥58.80
《茆帆山水画公课》基于著名书画篆刻家、上海文史研究馆馆员茆帆先生,多年的山水画研究、实践经验及公益课程积累,汇聚传统书画知识与技法,是一部面向大众的人文艺术读物。 本书分为上、下两篇,上篇“山水画论”,从中国山水画的发展脉络,到技法、术语、创作和题跋,涉及笔墨、章法等理论知识,并结合具体的创作实例分析、讲解;下篇“书画百题”,由109个书画问答构成,全面覆盖了中国传统书画学习中须掌握的核心知识与必要见识。全书配有近200幅历代妙笔佳作,辅以茆帆先生书画作品与教学视频,以权威视角融合实践技巧,引领读者深探索山水之美,悠然领悟传统书画艺术的精髓。
每满100减50 动漫人物表情神态2000例
动漫人物表情神态2000例
哒哒猫 著
¥35.90
初门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者,虽然拥有很高的创作热情,但在绘制人物神态时,经常会遇到画不准形、不够生动的问题。本书通过提供丰富的动漫人物表情素材和应用方法,帮助读者解决这个难题。 本书作者绘制了约2000个动漫人物表情神态素材,包含喜悦、愤怒、悲伤、惊讶、其他情绪,还提供了不同性格人物的表情、不同场景中的表情表现,图书最后附描红练习。本书图例丰富,风格多样,覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景,能够为漫画新手和漫画从业者提供绘画参考和丰富的创作灵感。 本书适合漫画新手和漫画阶创作者阅读参考。
每满100减50 聊聊摄影
聊聊摄影
李绍杰 著
¥199.00
本书是作者李绍杰对其几十年来摄影理解和拍摄经验的总结,包含了摄影基础、摄影技术、摄影专题三大方面的内容。全书详细介绍了数码摄影理论基础、焦距理论、特殊镜头、白平衡、感光度、光学基础、摄影用光、色彩与数码摄影、景深原理、曝光控制、曝光补偿、摄影构图、线条与影调、多重曝光、HDR 创作、反光体拍摄、透光体拍摄、闪光灯、翻拍技术、后期制作、黑白摄影、风光摄影、静物摄影与广告摄影、人像摄影、旅游摄影、微距摄影、花卉摄影、美食摄影、光赋摄影、摄影创新等内容,能够帮助读者搭建完整、系统的摄影理论与知识体系。 本书内容*,知识体系完整、系统,可以满足不同层次、不同水平读者的摄影学习需求,帮助摄影爱好者透彻理解和掌握摄影理论与实拍技法。
每满100减50 女友100% 游戏动漫女性角色设计教程
女友100% 游戏动漫女性角色设计教程
哒哒猫 著
¥42.00
在幻想类作品,尤其是二次元动漫、游戏作品中,总有各式各样、充满魅力的女性角色。她们或单纯可爱,或成熟妩媚,她们是“完美女友”的化身。这类女性角色应该如何设计和创作呢?本书便是针对二次元动漫、游戏领域,讲解魅力女友的绘制教程。 本书共3章。第1章讲解如何绘制女友的身材样貌,包括如何绘制女友的容颜、身材及如何设计女友的服装。第2章讲解如何设计女友的个性特,包括对人物角色年龄、性格、形态的设计。第3章是绘制案例,分步骤讲解了9位不同风格的女友的绘制过程与技巧。 本书适合二次元漫画爱好者,动漫、游戏职场新人阅读。
每满100减50 AI图像处理  Photoshop+Firefly后期处理技术基础与实战
AI图像处理 Photoshop+Firefly后期处理技术基础与实战
马震春 编著
¥47.90
Firefly是2023年Adobe推出的一款创意生成式AI工具,如今这项创意工具已经集成在Photoshop这款软件当中,正式局AIGC战场。本书主要讲解了Photoshop中的创成式填充功能和移除修复工具,以及“文本生成图像”技术在图像处理和设计中的具体应用。通过阅读本书,读者可以掌握利用AI行图像后期处理的方法和技巧。 本书语言通俗易懂,配以大量的图示,不仅适合Photoshop新手阅读,也适合Photoshop相关培训班学员及广大爱好者作为学习参考用书。
每满100减50 威尼斯学院美术馆 (伟大的博物馆·少年版)
威尼斯学院美术馆 (伟大的博物馆·少年版)
石黛
¥22.00
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 威尼斯学院美术馆被誉为“欧洲绘画艺术的集成之地”,馆内收藏有提香、乔尔乔涅、贝利尼、丁托列托等14 至18 世纪知名画家的杰作。在这里,你可以尽情欣赏文艺复兴时期重要的画派之一——威尼斯画派首屈一指的艺术作品。 本书的*部分介绍威尼斯学院美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
每满100减50 百年瓷魂醴陵窑
百年瓷魂醴陵窑
张道新
¥99.00
本画册收录了作者所收藏的近百年来100件醴陵窑瓷器精品。醴陵窑口已有近两千年的历史,清末实业救国时期始兴盛,1950年代末得到国家重扶持。1964年,醴陵瓷器始被指定为国宴餐具和国家礼品瓷,之后始生产中南海专用餐具、天安门城楼用瓷、钓鱼台国宾馆用瓷等,被誉为中国当代“红色官窑”,现为中国国家地理标志产品。其中,釉下五彩瓷是先在半成品坯上彩绘图案再施釉高温窑焙烧而成,瓷质极为细腻,图案画工精美,五彩缤纷,栩栩如生,具有较高的艺术价值和使用价值。
每满100减50 美之姿态 动漫女子人体+结构+动态解析
美之姿态 动漫女子人体+结构+动态解析
哒哒猫 著
¥47.90
动态是动漫人物的绘制难,结构准确、造型优美的动态对于展现动漫人物的魅力至关重要。本书主要讲解女性动漫人物动态的绘制方法,帮助读者描绘出动漫女子人体之美。本书共分为3章,第1章讲解了标准、丰满、健美、幼年、成熟5种体型的女子全身形体表现;第2章讲解了动漫女性肩颈、胸部、腰腹、臀部、手臂与手、腿与脚的特和绘制方法,并介绍了女性身体的上色技巧:第3章讲解了常见的标准、丰满、健美3种动漫女性人物体型的设计方法及常见动态表情的刻画。 本书适合动漫爱好者、动漫专业学生门及阶学习,也可作为动漫从业者的参考资料集。
每满100减50 让生活的沉船开满睡莲
让生活的沉船开满睡莲
尘驹 编著
¥19.90
你是否渴望在忙碌的都市生活中找寻一份心灵的慰藉?这本书,你将踏一个充满智慧和美感的世界。 本书中有各个时代的思想家、诗人等闪烁着智慧光芒的金句,这些话语都像粒粒珍珠,传递着先哲们对生活深邃的理解和不凋谢的希望。 本书中还有凡·高笔下的繁星、莫奈笔下的睡莲、德加笔下的舞者。每幅画作不只带给你视觉的享受,它们还静静诉说着艺术家的人生经历,让你在一幅幅美景中找回内心的安宁和力量。这本小小的册子将为你的心灵带去滋养和艺术的熏陶。每一次翻,都是为疲惫的心灵做一次温柔的疗愈。一句一画,你会慢慢感受到,无论身处都市的哪个角落,都可以找到温暖和美好。愿这些从时光中沉淀下来的精华带给你无尽的思考与抚慰。 本书适合各年龄段读者阅读。
每满100减50 烦恼了就去美术馆
烦恼了就去美术馆
王鹿鹿
¥44.95
每当小雅有了心事,她都会去美术馆看一场展览。无论是与妈妈吵架、忌妒好朋友得了第一名,还是怕黑,小雅总能在M博士精心策划的主题展览中得到慰藉。 有别于大多数以伟大艺术家为主角,或者重要的艺术时期或流派的写作方式,作者王鹿鹿认为:“共鸣是最好的教育。”让孩子能够从艺术作品中得到共鸣,比孩子记住多少艺术作品、艺术家的名字或艺术史更重要。 秉承着这样的教育理念,以及多年跟孩子交道的经验,王鹿鹿深知孩子会在哪些成长需要情绪共鸣。她没有让孩子只是站在名画前简单观赏,而是从500年的中外艺术史中精选了57幅传世名作,通过与名画对话的方式,将绘画作品背后的意义、创作者的生命故事与孩子的成长烦恼相结合,给孩子带来了8场身心灵相通的人生体验。透过对一幅幅世界名画、一个个艺术家的解读,让孩子那些无法言说的心事得到慰藉。 看得懂艺术的孩子,成长更从容。
每满100减50 纪录片创作理论与实践(慕课版)
纪录片创作理论与实践(慕课版)
张倩 主编
¥32.50
本书全面且细致地梳理了纪录片创作理论与实践的相关知识。全书共8章,系统探讨了纪录片的范畴与属性、纪录片的类型、纪录片的重要创作流派、纪录片的选题、策划文案与拍摄提纲、声音的采集与制作、纪录片的画面造型元素,以及画面的拍摄与剪辑等内容。本书采用深浅出的阐述方式,结合丰富的典型案例,旨在为读者提供坚实的理论基础,并助其提升纪录片选题、拍摄、剪辑等全流程的实践能力。 本书适合作为影视、新闻传播等相关专业的基础教材,同时也可作为纪录片创作者、影视从业者、媒体研究者的参考读物。
每满100减50 短视频制作/拍摄/录音从入门到精通
短视频制作/拍摄/录音从入门到精通
徐妍桐 编著
¥35.90
本书按照短视频作品的创作规律,从前期准备、中期拍摄、后期制作这3 个阶段分别对短视频的创作流程行讲解。全书共10章,主要内容包括准备工作与脚本策划、短视频的基础理论知识、拍摄工具的选择及使用技巧、短视频的镜头语言、短视频的用光技巧、取景技巧和服化道筹备、短视频录音技巧、后期剪辑与调色技巧等。另外,结合行业发展现状,本书还介绍了服饰、食物、电子产品、家居家纺、交通工具等一些时下热门短视频题材的拍摄技巧,并以综合案例的形式介绍了广告、探店、变装、卡和旅拍Vlog短视频的拍摄与后期制作方法,帮助读者快速玩转短视频创作。 本书适合对短视频拍摄感兴趣的摄影爱好者,想要提升短视频质量吸引更多粉丝的内容生产者,也适合作为影视、摄影、编导等相关专业在校学生的课外读物。
每满100减50 漫画中国书法史
漫画中国书法史
曹青
¥29.90
本书从汉字的起源讲起,以生动有趣的漫画故事为主线,贯穿3000年中国书法史的全过程。书中内容涉及甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书、行书等诸种书体的产生和发现,其中还穿插讲到很多历史上有代表性的书法大家及其代表作背后的故事。让读者可以在轻松幽默的氛围中了解并熟悉中国书法的发展历史。                                                                                                           全书行文简洁生动,语言文字活泼爆笑,是一本可以让读者零负担阅读的中国书法历史科普书。
每满100减50 iPhone手机摄影与短视频拍摄一本通
iPhone手机摄影与短视频拍摄一本通
千知影像学院 编著
¥42.00
本书是为iPhone手机用户造的摄影与短视频创作指南,内容涵盖了拍摄设备的选择与操作技巧,构图、景别、光线和色彩等决定影像画面美感的要素,短视频镜头的基础知识,iPhone手机摄影的基础技法及实战技巧,短视频的后期剪辑与特效制作,等等。无论是想要提升日常拍摄技巧,还是希望创作出“爆款”短视频作品,本书都为读者提供了全面而实用的指导,让他们能够充分发挥iPhone手机在摄影和短视频创作中的潜力。 本书内容丰富,配图精美,适合广大摄影爱好者、短视频创作爱好者,以及想要提高率并吸引更多粉丝的博主、“up主”等参考阅读。无论是初学者还是阶者,都能从本书中获得实用指导和创作灵感。
每满100减50 思考尺度:巫鸿美术史文集卷七
思考尺度:巫鸿美术史文集卷七
[美]巫鸿
¥169.00
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国美术研究成果的全面集成,编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿,串联四十年学术历程中散落的明珠,透视学者思维发展成熟的脉络。 本书是巫鸿美术史文集的第七卷,收录作者2019年至2021年的12篇论文与讲稿,内容涵盖绘画、雕塑、墓葬美术、宗教美术、摄影等方面,从尺度、空间、媒材、作品细读、身份认同等角度展对雕塑、山水画、莫高窟、肖像画等内容的探讨,见解独到且具有研究方法上的启发性。
每满100减50 牛津艺术史系列:现代建筑
牛津艺术史系列:现代建筑
[英]艾伦·科洪
¥128.00
“现代建筑的历史是一段关于改革、‘先锋派’潮流的历史,而非一段试图中立地、不带意识形态色彩地去解决整个建筑生产问题的历史。” 著名建筑评论家、普林斯顿大学建筑学荣休教授艾伦·科洪,围绕文化与工业、审美与实用等核心主题,透过评述20世纪上半叶欧美各国现代建筑运动及其得失,简明且精准地呈现出现代建筑的发展全貌。 科洪教授从建筑与现代性外部条件冲突的重要时刻切,不拘于分析具体的建筑作品,着意厘清功能主义、有机主义、表现主义、未来主义等关键思想在各国的演变,揭示贯穿现代建筑运动的主要矛盾,同时将现代建筑大师——勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗、弗兰克·劳埃德·赖特、路易斯·康等人的实践,置于各自社会与文化思想背景中做出新的诠释。
每满100减50 AIGC与短视频创作技能实战(慕课版)
AIGC与短视频创作技能实战(慕课版)
肖菲 主编
¥42.00
在移动互联网浪潮席卷全球的今天,短视频以其独特的传播优势迅速成为信息传播与文化交流的重要载体。同时,AIGC技术的兴起为短视频创作带来了革命性的变化。本书系统地讲解了借助AIGC工具进行短视频创作的方法和技巧,共分为9章,分别是AIGC与短视频创作概述、AIGC工具与提示词的应用、AIGC+短视频策划、AIGC+短视频素材拍摄与生成、AIGC+短视频后期剪辑、AIGC+短视频发布与运营、AIGC+农产品推广短视频创作、AIGC+文旅宣传片创作,以及AIGC+活动短视频创作。 本书内容新颖、注重实践,既可作为高等学校网络与新媒体、电子商务、市场营销等专业相关课程的教材,也适合广大自媒体工作者、短视频创作者及爱好者阅读学习。
每满100减50 百年中国画创新史:新中国画四大家
百年中国画创新史:新中国画四大家
孙晓飞 陈玉珍
¥13.00
《百年中国画创新史:新中国画四大家》从“新中国画”的概念和创作实践入手,梳理百年“新中国画”的发展脉络,并对当下“新中国画”的发展路径与未来方向,有一个清楚的分析和把握。 从林风眠开始,“新中国画”与传统中国画,在趣味、构图、文化表现、绘画方法诸方面都已经背道而驰。林风眠的表现主义“新中国画”,中国味道仅仅在于毛笔和水墨、宣纸,其神韵已经完全是现代主义艺术;徐悲鸿倡导的以西方素描为基础的“新中国画”,使绘画不再简单表现画家个人的审美趣味,画家更多介入时代和民众生活,让画家及其作品都成为时代的记录者,与现实主义油画的审美趣味及思想一脉相承,脱离了传统中国画的士大夫阶层以画寄情、以画寓志的趣味;吴冠中的“新中国画”,更是大大地向前拓展了“新中国画”的艺术空间,在坚守中国画以线、墨为主要艺术要素的同时,让“新中国画”成为一种以中国审美为主体的现代艺术、用传统绘画手段表现艺术家独特审美和思考的新艺术;于志学对“新中国画”ZUI大的贡献,是从颜料和创作方法上,根本地改变了传统中国画,他以双面涂抹颜料,放弃胶墨而使用矾墨,这些都从颜料和工具上让“新中国画”改天换地。他的作品不但保有传统中国画的要素,同时大大拓展了“新中国画”的创作空间,丰富了传统中国画的创作语言,创造了中国画的新的审美系统。 简言之,《百年中国画创新史:新中国画四大家》通过对“新中国画”的关注和梳理,对中国画创作的走向,会起到非常好的引领作用。同时,可以让西方世界对中国画有全新的认知。
有核:中国摇滚小史
有核:中国摇滚小史
郭小寒
¥72.00
中国摇滚40年风云录,忠实记录与梳理时代的声音。 从1983到2019,从传统唱片行业到互联网新模式,中国摇滚乐经历了不同的发展阶段,整个音乐产业也发生了天翻地覆的变化。郭小寒和相征作为资深音乐从业者和中国摇滚乐场景的深度参与者,对这段历史进行了系统的梳理,用人物串联起每个时代,通过讲述时代的变化,牵引出摇滚乐在不同时代投射出的不同精神,以及持续不断的影响。 那些不可磨灭的摇滚英雄,一首首刻在记忆里的经典之作,满怀理想的独立音乐厂牌,遍地开花的摇滚杂志和论坛、曾经彻夜狂欢的Live House,人山人海的音乐节,发生过怎样的故事,改变了谁的人生,后来又走向了什么样的结局? 中国摇滚发展至今,每一个阶段都对应着不同的时代背景,每一个时代都拥有自己的主角。每一个时代的摇滚英雄和他们的作品,都深刻影响过听众,甚至改变了他们的人生轨迹。这部摇滚小史,也是在讲述时代中每一个人的故事。
每满100减50 尤利西斯的凝视:安哲罗普洛斯的影像世界
尤利西斯的凝视:安哲罗普洛斯的影像世界
诸葛沂
¥75.00
作为一个1960年代出生的人,我已不可能紧跟这个时代。我所能做的就是记录下嘻哈文化的发展历史,从中寻找规律,发现嘻哈文化的生命力之所在。所有的专家都说,嘻哈文化包含了嘻哈乐、霹雳舞和涂鸦这三种艺术形式,但术业有专攻,本书将重研究嘻哈乐的发展史,我将告诉大家,为什么嘻哈乐被认为是上个世界流行音乐领域里的后一种草根艺术。