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手机拍美照 手机摄影构图+用光+色彩技巧大全
￥23.60
使用手机拍照人人都会，但想要拍出十分精彩的照片，精通对于人像、风光、静物等热门题材的构图、用光及后期调色，我们还需要潜心学习。本书以“基础 技法 后期 专题”为特色，书中涵盖了200 多个知识点，犹如一级一级的阶梯，旨在让读者一步一步学会用手机拍出令人称赞的摄影佳作，做到构图更出彩、用光更准确、配色更美丽，掌握手机摄影的高超技法，尽享手机摄影的乐趣。
江流有声(试读本)
免费
本书是关于长江三峡市库区沿岸的故事 合集，以地理为顺序写川江蓄水前的沿岸风物， 即长江犹是流水的后年华。这些短章，主要 写作于2005-2010 年，部分为近作。前半曾在 《万科周刊》之《山峡》专栏刊登，后半曾在 《城市画报》之《涉江抽思》专栏刊登。
原画人之路 游戏原画设计教程(修订版)
￥39.60
本书的重心是如何设计原画，注重教授读者一些实用的设计思路。同时，作者根据多年的行业经验，把对整个游戏原画行业的理解融入整本书中。全书分为6章和两个专题。1章普及原画知识，让读者先了解传统艺术与商业艺术的区别，明确自己选择的艺术方向，然后正确认识商业艺术中从概念设计到原画设计，再到插画、漫画绘制等不同艺术类型的形式和重点，回归到原画设计这门学科，让读者明确原画的概念和价值。2章讲解设计前的基础训练和技法问题，通过学习本章，读者能全面提升作为设计师的专业绘画基础能力。第3章讲解设计的概念、角色和场景设计中全面概括性的思维方式，讲解如何有效地设计出既有美感又符合3D建模需求的作品。第4章、第5章结合行业与案例，分别讲解了角色和场景设计的设计思路。第6章单独讲解了游戏美术宣传插画设计、美术宣传图与商业插图的区别。书中的两个专题分别详细介绍了游戏行业的现状和游戏美术设计的完整工作流程。本书适合希望进入游戏行业或刚进入游戏行业不久且有一定绘画和软件基础的新人阅读，也可作为游戏公司新人内部培训的教程。
动漫专项练习册 Q版人物
￥14.00
Q版动漫人物的风格一直以来广受大家的喜爱，因其特明显、容易模仿，使得很多人想要学习Q版动漫的绘制技法。 本书是“动漫专项练习册”系列图书中的Q版人物篇，共分为6部分。第 1部分讲解了头部和站、走、跑、跳等常见动态的基本绘制方法；第 2~4部分分别讲解了人物表情、人物服饰和Q版角色的设计；第5部分是Q版插画创作案例；第6部分是有趣的情景漫画。本书采用文字少、图例多的方法，案例图都用轻网格铺底，方便读者仔细观察、学习。 本书非常适合动漫爱好者和相关机构作为参考教材，希望本书能帮助大家步。
看图自学钢琴基础教程
￥15.60
本书是为钢琴爱好者量身定制的一本钢琴自学门教程，本书不仅包括门的基础课程讲解，还有耳熟能详的经典曲目练习。 本书共分为钢琴介绍、钢琴演奏基础、基础音乐理论、基本演奏符号、音程与和弦练习、三连音与装饰音、不同调的乐曲练习和钢琴乐曲练习8个部分，每个部分的课程包括简单的基础知识和演奏知识讲解，并在讲解中配有精美清晰的图片说明；曲目包括适合钢琴初学者练习和表演的简易曲目。读者每天花一个小时就能消化和吸收书中的知识， 从而循序渐地完成曲谱部分的演奏。 本书适合钢琴爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
对新手友好的清新水彩动漫人物绘制技法教程
￥24.88
似梦如幻的水彩总能勾起我们无限的想象，但勾勒出这些灵气与仙气兼备的人物与饰品却绝 非难事。实现您的梦想，翻阅此书即可。 本书内容翔实，讲解具体，易于学习和掌握。书中涵盖以下四个部分的内容：水彩颜料和工具，水彩漫画的基础绘制技法，水彩漫画里的女孩儿及水彩漫画里的男孩儿。即使没有绘画基础，也不必担心，您只要跟着图例，循着讲解，举一反三，可爱灵动的水彩漫画人物* 会通过您的画笔，跃然纸上。 本书适合水彩爱好者、漫画爱好者和文艺画爱好者阅读、学习。翻本书吧，您一定会发现您所期待的惊喜！
我爱画画：少儿漫画手绘基础入门教程(萌少女篇)
￥31.10
想画漫画却摸不着头脑？不知如何动笔？头身比例画得不够准确？衣服褶皱不知怎么去表现 ？这些问题其实很简单，本书会全部为你解答！ 本书为“我爱画画”系列图书的一本，共分为5个部分，包括萌少女绘制的基础知识、盘萌少女身体各个部位的衣着表现、宅男喜爱的萌少女、各种漫画人物外形的绘制、给人物上色等。作者通过大量的图例和简洁利落的语言，非常细致地讲解了绘制漫画所需的技法。通过书中所附的线稿，读者可以边学边练习，从而巩固所学的知识。 从新手到高手。本书非常详细地讲解了关于萌少女绘制的各种知识，让没有受过绘画训练的人也可以轻松上手。希望读者阅读完本书，除了练习也能自己创作漫画作品！
徐世政美术作品集
￥86.67
在15中学的30多年来，指导学生创作版画作品1500余幅，其中被国家、省、市级报刊发表和出版800余幅。其间，辽宁人民出版社出版《教育革命开新花——旅大市第十五中学学生版画集》，人民美术出版社出版《旅大中学生版画》，15中学学生的作品占65%。1985年获国内《版画世界》金杯奖。有近300幅学生美术版画作品先后出国展出和出版、被收藏；33幅版画作品被日本《教育版画》杂志分两期发表并撰文予以高度评价，同时在日版巡回展出。日本版画教育协会于1985年授予15中学“日本儿童版画奖”。
中华图像文化史·魏晋南北朝卷(试读本)
免费
《中华图像文化史·魏晋南北朝卷》：魏晋南北朝起于魏文帝黄初元年（220年）曹丕代汉，迄于隋文帝皇九年（589年）全国统一，前后共计370年。本书用新的学术视野和方法论去重新审绎已经发现的魏晋南北朝时期的图像材料的企图。在本书中，我们将尝试着对这一时期的典型图像的不同形态和其所存在的不同场域行区隔和解码，探讨其传播的源流与途径，以及其背后的驱动因素。
从零起步：牡丹工笔画法精讲
￥18.00
工笔画是中国画的一种，不论是人物画，还是花鸟画，都力求于“形似”，“形”在工笔画中占有重要的地位。与水墨写意画不同，工笔画更多地关注“细节”，注重写实，而工笔画中特有的白描技法和色彩运用，常常使得零基础的绘画爱好者望而却步。为此我们专门策划了这套系列书，带领读者以牡丹为切入点，从零起步学习绘制工笔画。全书共分为5章。第1章细致讲解了绘制工笔画所需要的工具和材料，以及工笔画中常用的一些设色技法；第2章则讲解了工笔画的基础—白描的基本运笔技法和线条绘制技巧；第3章以牡丹为例，具体讲解了枝干、叶片、花瓣、花头、花苞、花茎和花蕊的白描技法，帮你打好工笔画的写实基础；第4章具体讲解了牡丹工笔画中11种常用的染色技法；第5章则通过7个工笔小品的创作进行实战演练，帮助你将前面学习到的技法切实运用到工笔画中。本书还附有39段绘画视频，通过手机扫描正文中的二维码，可随时随地观看，让教学视频辅助你来更好地学习荷花的工笔画法。本书案例精美，讲解细致，为了帮助初学者能画出精美的牡丹工笔画，本书还特别安排了两章专门讲解白描的基础技法，以及从一片花瓣到一朵牡丹的局部到整体的白描技法示范。本书适合工笔画爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
蜂鸟摄影学院Canon EOS 6D Mark II单反摄影宝典
￥49.28
蜂鸟网是全球知名的中文影像生活门户网站，拥有500万注册网友。蜂鸟网的器材频道以专业严谨著称，其中蜂鸟数码影像评测室是国内较为专业的评测室。本次蜂鸟网集中了器材频道的优势技术力量，集合了众多版主和网友的杰出作品做成本书。 本书对Canon EOS 6D MarkⅡ行了彻底剖析，并从用户的角度由浅深、循序渐地讲解EOS 6D MarkⅡ的使用和拍摄技巧。全书共计16章，细致讲解了EOS 6D MarkⅡ的新技术特和基础设置，深解读了相机多种拍摄模式的特及使用方法。对于至关重要的对焦、测光、曝光、感光度、白平衡、照片风格、图像质量等逐一行专业剖析，对专业数码单反相机的实时取景和高清短片摄像功能的设置和拍摄技巧也做了详细介绍。另外，还对相机的照片管理和处理技术、闪光灯拍摄技术以及镜头、附件的选择和使用行了细致微的讲解。 为满足摄影爱好者的需求，本书不仅以大量篇幅系统讲解了摄影的用光、构图和色彩技巧，还对常见的人像、风光、植物花卉、夜景建筑等摄影题材的实拍技巧行了逐一阐述。 本书内容丰富，讲解扎实，相信会为该机型用户和广大摄影爱好者提供极大的帮助。
另一种讲述的方式：一个可能的摄影理论
￥43.00
《另一种讲述的方式》由艺术评论家约翰·伯格和摄影家让·摩尔共同撰写，全书收纳超过240张图片，是两位作者对摄影的实验和演绎。“没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时，我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者，对一种似乎是*直截了当的艺术形式的歧义性，提出了*为独特的思考。 图文并茂，理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾。书中探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。伯格和摩尔，以批评家的道德热忱和摄影家的实践技术，制作了这部著作，由此拓展了由瓦尔特·本雅明、罗兰·巴特和苏珊·桑塔格所开创的批评前沿。
人人都是影像生活家(试读本)
免费
《人人都是影像生活家》是一本观念新颖的摄影学习读物，旨在以绘摄影课堂“三感”（影像感、陌生感、画面感）手，学会把万事万物、情感、复杂的光线转化为和谐的韵律和丰富的影调，提高处理画面的能力。书中贴心准备了鲁美、中央美院的精品课学习案例、工作坊学习案例，给大家提供个性化的摄影学习方案，给平淡的摄影生活来一场“洗脑”式的改变。 摄影4.0时代启，艺术和生活发生前所未有的密切交流与对话，摄影日益贴近每一个人。从今天、从这里始，让我们跟着小米老师，学会在生活中发现美、享受美、创造美，成为自己的影像生活家。
森的约定：水彩人物插画手绘教程
￥35.20
本书共分4章。第1章介绍了水彩画的绘制工具及扫描仪器，作者总结个人经验，帮助你从品种繁多的画材中选择适合自己的；第2章详细讲解了水彩画的涂色技法与色彩原理，从平涂到叠色，从三原色到互补色，由浅深解析绘画技法；第3章讲解了水彩画中*难的主题——人物，从五官结构到身体服饰逐一讲解重难；第4章中作者用一幅幅温馨的水彩插画范例带你领略从构思到完成的绘画全过程。
素描自修课 超详细图解教程 静物
￥22.50
绘画，可以表达对生活的热爱、陶冶情操。素描是绘画的基础技法之一，练习好素描，可以帮助我们更好地勾勒属于自己的美丽画稿。本书从素描学习*基础的两部分——结构、光影，将经典几何体作为案例，行了细致分析与绘制讲解，为读者下坚实的绘画基础。 全书共5部分，第1部分为素描基础知识介绍，包括工具介绍、执笔画姿、基础绘制方法等；第2部分是静物素描中的形体结构；第3部分是光影的原理与绘制；第4部分是质感的表现；第5部分是静物的构图与空间表现5个方面，帮助初学者从各个方面学习素描。通过大量案例详细解析了静物素描技法，使读者融会贯通、循序渐。并且配有案例绘制视频，读者可以边看边画，可以更好地理解绘制技法。 本书是一本适合绘画初学者、自学者的素描基础教程。也可作为美术培训及院校相关专业的参考教材。
品牌设计法则
￥66.60
《品牌设计法则》是一本全方位解析品牌设计的书。*篇，品牌设计的核心理念，从品牌理念到品牌符号，再到品牌标志，一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇，品牌标志的三大基石，分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇，品牌设计流程，包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。 《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。
钢琴小白的即兴伴奏秘籍：流行歌曲即兴伴奏教程
￥26.99
本书是为钢琴爱好者学习流行钢琴即兴伴奏技巧而造的基础门教程。通过本书的学习，你将学会简单而实用的流行歌曲即兴伴奏技巧。 本书共分为11个部分，主要讲解了流行钢琴的和弦弹奏方法、和弦连、柱式和弦伴奏、分解和弦伴奏、右手伴奏等内容。本书以乐曲讲解为思路，由浅深、循序渐地讲解即兴伴奏的方法和技巧，帮助读者逐渐掌握和弦伴奏的基本功，并学会灵活地运用它们，提高自己即兴伴奏的能力。 本书适合钢琴爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
筝语弦音：季宝杰古筝基础教程
￥19.99
《筝语弦音——季宝杰古筝基础教程》结合现代流行乐曲整理的一本专业古筝初级教程，学生在演奏学习古老的民族乐器古筝，同时还能演奏现代流行乐曲，耳熟能详的曲目，大大的提高了学生们学习的兴趣。根据每堂课学完不同的新技法，相应的学习技法相符合难度的乐曲，以便学生快速的掌握新技法的同时，还能很轻松容易的演奏乐曲。大大的减轻了，学古筝的枯燥。
传统即创造
￥34.80
《传统即创造》是《今日的艺术》的姐妹篇。《今日的艺术》出版获得成功后，冈本太郎想要再写一本关于日本传统的专著，于是将自己对传统艺术的看法具体展，主要分成土器艺术、绘画艺术、庭园艺术三大部分，力图探寻日本传统的根源，告诫读者应当如何审视传统，避免矫揉造作的不正之风对传统的误读，并启示人们该如何从更高的角度理解、重组传统文化，让它焕发新的光彩。冈本太郎认为，现在错误的传统主义者横行于世，严重妨碍了年轻人富有激情的、茁壮的成长。传统不属于过去，不是那些形而上的枯燥理论；传统应当属于当下，甚至就是创造本身。只有让传统依存于现在，以当下的眼光去评判并创新，传统才能永葆新生。
如何拍电影：夏布罗尔导演札记（法国国宝级电影大师、新浪潮“五虎将”之一、《包法利夫人》等巅峰作品导演总结的30堂大师课。）
￥29.88
《如何拍电影》是法国新浪潮著名电影大师克劳德·夏布罗尔畅谈导演经验的一部著作。克劳德·夏布罗尔以他几十年、上百部影片的制作经验，将片场内外的经历、所思所想、窍门娓娓道来。对于电影从业人员，有一定的参考价值。简体中文版特别收录新的访谈片段，夏布罗尔在其中更是对其他导演发表了辛辣的看法。
中华图像文化史·皮影卷(试读本)
免费
《中华图像文化史》是我国部中华民族的视觉文明通史，分专题深研究了自远古至1949年大中华地区的图像，以及中华图像文化的形成机制。该项目分为断代史和类型史两个部分，“皮影卷”属于类型史之一，专门研究了中国古代皮影图像的历史。包括皮影图像的生产、皮影图像的符号系统、皮影图像的传播场域、皮影的地狱图像、皮影图像中的神怪世界、图像与文本等。
