中老年人学国画入门教程:花鸟鱼虫
¥15.80
中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以大字大图的主旨设计版式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意花鸟鱼虫的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意花鸟鱼虫的创作画法。 全书内容丰富,共分为5章。第 1章介绍了绘制中国写意画的基础知识,包括了常用工具、用笔方法、用墨方法、用色方法等。第 2章-第5章分别详细地介绍了花卉、禽鸟、水族、草虫的绘制技法,绘画技法全面而详实,包括了花卉画法,如梅花的画法,兰花的画法、菊花的画法、牡丹的画法、荷花的画法;禽鸟画法,如麻雀的画法、燕子的画法、翠鸟的画法、黄鹂的画法、鸳鸯的画法、雏鸡的画法;水族画法,如鲤鱼的画法、鳜鱼的画法、神仙鱼的画法、金鱼的画法、虾的画法、螃蟹的画法;草虫的画法,如蝴蝶的画法、蜻蜓的画法、蝈蝈的画法、蝉的画法、蚂蚱的画法、蜜蜂的画法、螳螂的画法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合中老年美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。
萌萌哒!动物手账简笔画手绘教程
¥15.92
简笔画是将事物用简单的线条表达出来的画法,它具有美感和趣味、简单易模仿,同时又能生动地表现出动态和情景,是小朋友初学绘画的优选。 本书分为五章。分别为居家萌宠、森林小动物、圆形萌动物、表情动物包、呆萌网红动物等。本书内容丰富而全面,图案可爱又生动,每一章的头均有呆萌动物合集,中间穿插绘制步骤解析,其中的简笔画视频教学和生活实用小妙招更是将呆萌小动物融生活,只要照着画,就一定可以学会。 本书的案例笔触清晰,书中的人物可爱活泼,字体大小正适合少年儿童阅读,是儿童、家长、幼师和培训机构的优选参考用书。
水彩人物美好绘(视频教学版)
¥31.92
全书共分7章,精心设计了20个经典案例。第1章为读者介绍水彩绘画所需的材料与工具。第2章讲解水彩画的基础知识,包含相关的名词解释与晕染技法。第3章始讲解人物面部结构及人物起形方法。第4章从水彩人物基础手,讲解人物面部五官的水彩绘制方法及干湿画法的应用。第5章至第7章循序渐地讲解完整的水彩人物创作过程及方法,通过精美的案例,读者可以学习用水彩表达自己情感的方法,收获更多的知识与快乐,而熟练掌握水彩人物绘制的技巧。本书中的案例配有相关的教学视频,读者可以扫码观看,以更直观的方式行学习。
傅雷谈艺录及其他
¥13.79
《傅雷谈艺录及其他》选取了傅雷相关的评论文章以及文艺书札,涉及文学、翻译、美术、音乐等文艺领域,集中而全面地分享了傅雷对文学作品的剖析和感悟(如《论张爱玲的小说》、《读剧随感》等),对翻译工作的经验和心得(如《翻译经验滴》),对美术、音乐的梳理和欣赏(如《观画答客问》《艺术与自然的关系》、《贝多芬的作品及其精神》等)。
牛津艺术史系列:中国艺术
¥89.00
《中国艺术》中国的艺术历史悠久且门类众多,但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解,比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑,而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观,柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。 作者指出,任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此,他反对从既定的概念出发,他要追问的是:古代中国的“艺术”究为何物?它们是在何时,又是怎样成为“艺术”的?《中国艺术》关注的作品有的在创作的当时就已被视为艺术品,而另一些作品的艺术身份则是后来的时代所强加的。有别于一般艺术通史以时间为序的写法,柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中,划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术,以及在市场中卖的艺术等不同形式,加以多种语境的考察。这部讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作,从独特的视角,重新盘整了中国艺术史的脉络,并生发出诸多新的学术课题。
牛津艺术史系列:古风与古典时期的希腊艺术
¥89.00
公元前800年至前300年,即古风时期与古典时期时,古希腊艺术家们创性地实验了一种再现人体的方法,使得古希腊艺术从此成为西方自然主义造型艺术的基本参照,并主宰西方艺术传统至今。 《古风与古典时期的希腊艺术》试图破传统的解读模式,将艺术的历史,融到作为艺术品生产者与消费者的希腊人的政治史、社会史、文化史和经济史之中,去发现艺术表达不断变化的本质,同时探明艺术表达与使用艺术品的方式之间,存在着怎样的联系。通过研究私人与公共语境中的古希腊艺术,作者更一步表明了,在理解古希腊艺术所处的社会位置方面,存在着非常丰富的可能性。
约翰·伯格作品13册套装
¥781.50
此次收录约翰·伯格作品集有以下13部作品: 1.《到婚礼去》是一部小说,它关于巨大的心碎,升腾的希望,而在一切之上,是爱战胜了死亡。 2.《猪的土地》以法国阿尔卑斯的一座小山村为舞台,伯格塑造了一群这样的人:男的都苦干、多疑,女的都独立。 3.《第七人》《第七人》是不同类别的故事的混合,书中有诗歌、统计数据,也有“他”,即一位移民工人的叙事。 4.《幸运者》是本体察入微的图文记录,再现了医生在现实社会中的职责与角色,分享了医生对生命的思索。 5.《观看之道》本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面,配以两百余幅经典图像,与BBC同名纪录片一起,改变了西方一整个世代的观看方式。 6.《约定》每篇文章以一张图片引导不仅分析图像本身,更重要的是,深入观看背后的思考与读者在时空全域的探究相遇,从而文字的如晤变成如约而至的照面。 7.《讲故事的人》 讲故事的人将自己的声音借给他人的经验;随笔作家将自己借给特定的场景,或者他所写作的问题。 8.《我们在此相遇》这不是一本传统的小说、回忆录、散文或传记,而是一种混杂了这些文体的崭新文类,即New Statesman所谓的“未来的文类”:“是虚构,但非传统小说。 9.《看》这部批评文集分为三部分:首先以我们看动物的方式为切入点,回溯人类与动物漫长而悠远的关系,而这种关系,在当代资本主义社会中是永久地失落了;继之以对摄影功能的思考,与苏珊?桑塔格遥相唱和;后则聚焦于艺术,谈绘画、论雕塑,从容游走于社会。 10. 《A致X:给狱中情人的温柔书简》镇中心旧监狱的某间牢房里搜出了数捆只注明了几月几日却没有写年份的信件,那是女子爱妲(A’ida)写给狱中情人泽维尔(Xavier)的信。 11.《抵抗的群体 》《抵抗的群体》是一本收录了英国著名作家约翰·伯格24篇书写古代及现代艺术作品及艺术家的演讲评论集。 12.《理解一张照片》《理解一张照片:约翰·伯格论摄影》是伯格过去五十年“写摄影”的文章精华,由英国国宝级作家杰夫·戴尔悉心编选。 13.《另一种讲述的方式》《另一种讲述的方式》由艺术评论家约翰·伯格和摄影家让·摩尔共同撰写,全书收纳超过240张图片,是两位作者对摄影的实验和演绎。
从零开始学画画:水彩色铅笔画入门
¥9.99
本书是日本人气插画家杉原美由树的倾心之作。作者从画材的准备、彩铅的颜色选择,到干画法、湿画法、混合画法的具体演示和对比,色彩渐变等技巧处理,更有难解析和经验汇总,揭秘水彩画的门秘诀。 绘画是生活瞬间的美好定格,只需要一尝试,就能改变人生的视角,享受绘画带来的美好。拿起画笔,迈出你的*步吧!
你好,时装——服装设计效果图水彩手绘表现技法
¥27.60
这是一本讲解手绘水彩时装画技法的教程。全书共有8章,第1章讲解了手绘水彩时装画的基础知识,第2~3章介绍了手绘人体动态和人物造型的表现技法,第4~6章分别讲解了服装单品、服装配饰和服装面料的表现技法,第7章剖析了不同风格服装的绘制方法及典型作品,第8章展示的是时装画的风格探索、综合表现和优秀作品。 本书适合服装设计师及水彩画学习者阅读使用,也可作为服装设计类院校或相关培训机构的参考教材。
钢琴自学一本通:钢琴即兴伴奏X弹唱X乐理教程
¥31.50
本书是为零基础读者贴身造的钢琴即兴伴奏、弹唱门教程。无论你有无音乐基础,都可以将本书作为你学习钢琴的始。 本书分为7章,共37课。这7个章节的内容都是初学钢琴必须要掌握的重内容。*章是基本的理论及弹奏学习,首先从认识钢琴的种类、学习基本乐理知识等,引导读者走钢琴的世界;第二章至第四章包含了音程与音阶、基础节奏与和弦等知识,读者可以深学习钢琴弹奏与练习。第五章和第七章是钢琴即兴伴奏和弹唱的实战训练课程,这三章用当下的流行歌曲作为谱例,将理论运用到实际的弹奏中去,让读者能从枯燥的理论学习中体会到弹奏的乐趣。书中的课程设置是一个循序渐渐、从简到难的过程,读者可以在掌握基本的弹奏技巧,再行阶部分的学习。 本书适合钢琴爱好者阅读,也适合作为相关培训学校的教材使用。
钢琴
¥51.00
本教材是在北京市西城区文化馆领导的大力支持下,北京市西城区文化馆艺术培训系列教材编委会按照专业标准,结合群众实际编写而成的。教材从音乐的零基础开始,按照艺术的基础理论规律,逐步将群众的艺术感觉由感性向理性转化,将基本乐理知识与钢琴弹奏基础知识、钢琴弹奏技巧等融合在一起,尽量使专业钢琴知识通俗化表达,使教材内容简洁易懂、进度合理、可行性强,使群众能看懂、能使用、能学得进去,适合群众的文化水平,满足群众需求。
中外邮票上的火车头
¥178.20
为了纪念火车头诞生210 周年,展示中外铁路机车风采,讲述铁路机车发展历程,普及铁路机车知识,弘扬铁路产业文化,作者将自己收藏的这些火车头邮票,翻拍成图片后汇编了这本画册。
巫鸿中国古代美术史论文集(第三辑):陈规再造
¥139.00
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国古代美术研究成果的全面集成,编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿,串联四十年学术历程中散落的明珠,透视学者思维发展成熟的脉络。 继2018年出版的《传统革新》与《超越大限》之后,《陈规再造》为文集的第三卷,收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题,持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风画》《陈规再造》等一系列论文,围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展,选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切,兼具学术性与可读性,引人胜的同时,一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观,是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。 “巫鸿美术史文集”下一步即将推出卷四《无形之神》与卷五《残碑何在》,敬请关注。
丹丹老师的黑白创意画
¥9.99
本书介绍了既简单又有趣的黑白创意画技法,可以让读者轻松、愉快地画出属于自己的小画。书中图画大量运用了将各种不同图形和物体行堆砌的方法,使画面变得诙谐有趣。这是一本能够激发读者想象力,给读者带来快乐和灵感的书。 让我们一起来感受黑白创意画的乐趣吧!
7小时精通数码单反摄影技法
¥9.99
这本书按照循序渐进的原则,从相机的硬件(相机、镜头及附件)入手,用3个章节(小时)详细讲解了数码单反相机从基础到高级、从简单到复杂的设置技巧,另外,本书还讲解了摄影构图及一些常见的创意摄影技法——当然,在数码时代,后期处理可以说是必不可少的一块内容,因此,本书精选了近十个典型的处理方法,详细剖析了使用方法及具体操作步骤。
7小时精通数码单反人像摄影
¥9.99
本书中小白和柒老师这两个角色,分别代表了初入摄影门槛的爱好者及已经成为个中高手的摄影“过来人”,通过轻松的文字、严谨的结构、实用的摄影知识,解决一个又一个摄影初学者可能遇到的人像摄影方面的问题,并串联起整本图书的知识结构。 本书将人像摄影知识划分为 7章,每章都按照难易程度进行了严格的调整和限制,力争让您在1 小时内看完、看懂一章中的知识,从而让您在7 小时内,学习到关于人像拍摄的准备知识、相机设置、构图技巧、光线及色彩的运用等拍摄人像时必不可少的知识,同时还包括了儿童、室外人像、夜景人像、现场光人像、人造光人像及人像摆姿等题材的拍摄技巧。 本书文风幽默,力求让读者在轻松、活跃的气氛中“悦读”,配和精美的照片示例及精辟的点评,非常适合数码摄影爱好者、平面设计人员、婚纱影楼从业人员等学习。 读者对象:本书非常适合数码摄影爱好者、平面设计人员、婚纱影楼从业人员等学习。
卡通趣:88种卡通石头彩绘(全彩)
¥7.96
人们对石头的利用,早已不仅仅局限于物质层面,而已经上升至精神生活层面,石头画正是人类从物质需求到精神需求实现跨越的一种表现形式。不同的石头各具特色,山中的岩石峻峭凌厉,水中的卵石亲切圆润;北方的山石浑厚沉着,江南的石头奇巧精妙。根据石材的不同特,我们可以在上面表现各种不同的绘画题材。 《卡通趣——88种卡通石头彩绘》将带领大家一起抛枯燥的画纸,利用吸取了大自然灵气的石头,捕捉大千世界里各种各样不同的动物。根据不同动物的生活环境 ,分为陆地之上、游泳健将和天空之城。绘画爱好者可以参考阅读。
插画师之路——暖系水彩插画手绘教程
¥34.35
这是一本讲解手绘水彩技法的书,本书共分7章,第1章介绍了水彩插画的绘制工具;第2章讲解了水彩插画的基本绘制技巧;第3章讲解了水彩插画的特殊绘制技巧;第4章~第7章是案例示范,包括花卉、小动物、甜品和人物4大类。作者总结分享了其多年摸爬滚自学得来的经验,对水彩插画的核心知识与技巧行了全面归纳与精准提炼,并对每一个案例行了详细透彻的讲解,让读者能够准确、直观地掌握水彩插画的原理及绘制技巧,而使读者逐步建立起一套属于自己的观察和表现方法,为更一步的绘画学习下坚实的基础。 本书适合插画师、水彩画爱好者阅读和使用,也可作为绘画类专业院校、培训机构的辅助教材。
设计与真理
¥28.50
本书将“设计”从狭义的专业概念中解放出来,放置到现代人类生活的诸种行为中去考察,分析了在人类的精神层面设计活动如何发挥作用,并试图在*后提出,整个社会的自由创造与人精神的自由创造如何通过设计思维达成,是一种对跨学科人文研究热潮的回应。除了一般的产品设计、建筑设计,作者用大量笔墨论述了个人时间日程的设计、知识架构的设计、公司管理模式的设计,以及社会制度(也即如何实现自由)的设计。文中列举的案例除了汽车、家具外还有大量艺术品、文学作品甚至社会法案。设计与文明的诸种面向深度碰撞。
水色相思:水彩风景基础入门技法教程
¥31.50
内容提要 水彩因其工具便于携带、技法简单、完成效果清爽而受到越来越多美术初学者的欢迎。在*常见的花卉、人物、风景三种水彩画题材中,以风景*为瞩目。本书将以*为常用的水彩技法门知识 简单出效果的绘制案例来展示水彩风景绘制秘诀,清新的绘画效果、翔实的讲解,将会让读者从水彩画“萌新”轻松成为水彩画达人。 本书是曾哥水彩风景教程水色三部曲“相思·邂逅·璀璨”的*部,全书共有9章、27个案例,从“萌新”读者的常见困惑出发,介绍了如何选笔、选颜色、选纸等内容。第2章介绍了初学者必须掌握的色彩知识,介绍了怎样认识暖色、怎样认识冷色等内容。第3章则全面地介绍了水彩常见技法的,图文结合地演示水彩技法的初始模样,使用注意事项等基本内容,让读者直观地感受到水彩技法。下来的第4到第9章,则按照风景画必会题材 水彩常用技法简单应用结合的路子安排案例演示,让读者在了解水彩技法如何应用的同时,直观感受风景画必会题材的绘制方法,从而快速提升水彩风景画绘制水平。 值得一提的是,频读者可以用微信“扫一扫”功能观看随书教学演示视。 本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术专业培训机构和专业院校的教材。
影视后期编辑与合成(含DVD光盘1张)
¥9.98
本书是全国数字媒体动漫游戏专业主干课程标准教材系列丛书中的一本,重介绍了Fusion在影视后期编辑中的应用及合成制作。 Fusion是由加拿大Eyeon公司发的基于PC平台的节式专用合成软件,因其与MAYA良好的合作性,成为目前PC平台上好的合成软件之一。通过本书的学习,读者将真正掌握影视后期合成的精髓,并灵活地应用于实际的工作与学习中。 本书共分为8章,内容包括:常用后期合成软件介绍、Fusion软件基础介绍、遮罩、文字动画、三维合成、色彩校正、抠像、跟踪、稳定,以及粒子特效等。通过详细的讲解与生动的案例练习,帮助读者迅速掌握理论知识与应用技巧。 本书配套光盘包含书中实例所用的素材,以及实例教学视频。读者可以通过观看光盘中的视频教程,体验真实的操作环境与步骤,提高合成技术的熟练程度,达到事半功倍的效果。 本书可作为高等院校、职业学院相关专业学生的授课教材,也可作为广大影视编辑人员的参考书籍,同时还可以作为各类培训班的参考教材。

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