购物车
个人中心
如梦的视界：张晓冬摄影作品集
￥134.00
晓冬的作品浸满着宁静和安逸，立意中无不流露出对艺术的热爱与理解。王国维说：“一切景语皆情语”。晓冬的作品自始至终为情而作，寄托着他对人生、对生活、对自然真挚的爱和博大的情志胸怀。他的作品用光和构图考究，极具学院派风格，大气而不失细节。他对色彩的处理令人激动，印象画派的感觉无处不在，冷暖色调的搭配自然且恰到好处。例如《垂钓的人》中抽象的意境以巨石、乌云和升高的海面来表述，而渔具却点出了垂钓的主题，没有人的垂钓画面令人期待。大块暖色与冷色相对，深奥的大海和垂钓人的欢乐组成一个特别的画面，令人遐想。对于人物的刻画，他更加注重眼神的捕捉，瞬间抓到的内心所思顷刻出现在画面中。
视线之下
￥11.99
《视线之下》为青年艺术评论家、独立策展人王晓松近年来艺术专栏文字的精选合集，“抓词儿”“从政”“包装”“机关”“行销”，等等，凡此种种，在作者的诙谐而不失一阵见血评论的同时，透露了艺术背后故事常有的“意外之外”。用作者本人的话说：“它们很多都比放在美术馆、艺术史或新闻媒体上的‘艺术’好玩儿多了。哪怕不从事艺术，权做‘小道消息’听听都觉得有意思。”
释源圣境慈云寺
￥127.20
曹振普编著的《释源圣境慈云寺》共分为山、寺、水、野四部分，以“寺”为中心，以“寺”为灵魂。图片通过对寺院的建筑格局、建筑艺术、佛像雕塑、古碑名碣、祖林等整体刻画和局部描摹透视，突出慈云寺“中华寺”的古老和庄严神秘，突出摩腾、竺法兰两位天竺圣僧传法活动的轨迹和他们创立的煌煌功业。“山”的部分既表现了中原之山的苍茫雄浑的内涵，又表现了此山“峰峦联亘”的峭秀之美，既展示了古“天陵”之神韵，又突出了“五十三峰圣境”的佛教色彩。“水”则取潭湖之清幽，涧流之逶迤，泉溪之活泼，飞瀑之多姿，与山景互为映衬，互为依托，加之“野”的空旷高远和壑谷林路绿树红花构筑的生态景观，将《释源圣境慈云寺》展现得重点突出，层次分明。
远在摄影之外
￥27.60
作者将自己近15年来撰写的摄影批评文章，作了归纳整理，内容大致包括：摄影本体的探讨、摄影的分类研究、摄影的评判标准探索、摄影画面语言特点分析、抽象视觉元素举隅、摄影现状反思、摄影的文化立场定位和摄影文化的主体性构建等。此外还包括一些作者从教以来和平时进行摄影创作所获得的感悟。
DSLR高清视频拍摄
￥39.60
《DSLR高清视频拍摄》根据内容的不同，共分成四大部分：器材篇、应用篇、后期篇和案例篇。本书从相机特点出发，以视频拍摄制作为主线，将不同品牌、不同操控模式的器材串列其中，然后拓展到后期制作领域。后配合实际案例和使用者访谈，帮助读者完善视频创作流程。
看与被看：摄影中国
￥27.60
《看与被看——摄影中国》为著名视觉文化研究学者杨小彦对影像视觉多年观察与研究的集大成之作。作者通过使用“观看控制”与“视 觉秩序”这两个关键词，来描述近百年发生在中国的视觉文化现状。其中“面对摄影家”部分收录了新时期早出现的几篇访谈，提出了一个“站在拍摄者与被摄者之间”的问题；“个人观察的纪念碑”部分透露了摄影之所以成为一部历史的重要原因；“双重视野”部分通过作者的几篇主题发言探讨了摄影书写话语权的问题；“历史的质感”彰显了摄影作为一种观察、工作方式的连续不断的历史性奋斗；“观看之道”部分则呼应全书主题，在更大的言说范围内论证了两个关键词的指涉。
PHOTOSHOP CC摄影后期技巧
￥27.20
精心挑选25 个经典场景实例，全面解析人像、风光、夜景、建筑、植物、生态摄影后期修图技巧，步骤清晰， 讲解到位，是您PHOTOSHOP CC 修图实践中的***宝典，为您的摄影作品锦上添花。
风光的表达
￥67.20
无论对于职业风光摄影师还是摄影爱好者来讲，一个不可回避且非常郑重的问题，是在自己的艺术生涯中如何把握好创作方向，走出一条光辉灿烂的摄影之路。作者田大为在本书中通过对当今活跃于美国风光摄影界且颇具影响力的九位艺术大师的研究，不但力图展现每一位摄影师如何步入摄影之路以及如何发展出独特的个人风格，更希望能够揭示蕴藏在他们灵魂深处的思想奥妙，阐明他们看世界的方式及其艺术表达的手段。
江流有声
￥23.60
本书是关于长江三峡市库区沿岸的故事 合集，以地理为顺序写川江蓄水前的沿岸风物， 即长江犹是流水的后年华。这些短章，主要 写作于2005-2010 年，部分为近作。前半曾在 《万科周刊》之《山峡》专栏刊登，后半曾在 《城市画报》之《涉江抽思》专栏刊登。
江山如此多娇
￥380.00
本影集是《风景这边独好》的续集。
雕刻时光
￥11.99
人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。《雕刻时光》，电影人无法避免的经典。塔可夫斯基，电影人无法绕过的大师。《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生求索的文字集。正值2016年塔可夫斯基逝世30周年，《雕刻时光》再版。 《雕刻时光》，是每一位文艺爱好者的书目，更是电影艺术为人所知的标志。其中浸润着他对诗歌、音乐、文学、绘画等艺术的深刻理解，对于时间与空间的卓然雕琢，具有极为强烈的精神感召力。
将摄影还给大众——7天摄影入门
￥30.10
没有复杂的语言，也不仅是零散的技巧，如何快地为新手构建一个完整的摄影知识体系，才是本书关注的重点。 阅读本书，会惊喜地发现，通过7天的学习，你已经拥有了摄影师的思维，可以独立完成诸如风景、人像等题材的拍摄，甚至没拍过的题材也能凭借学会的知识体系轻松推理并搞定！ 你会看到在其他摄影书上从未提及的新思路、新方法，如颠覆传统测光理论的一步准确测光法、夜景拍摄公式法、不用闪光灯和反光板照样拍出人像大片、10分钟拍出具有背景虚化效果的梦幻照片等有较大参考价值的内容。 本书为作者在加拿大3年授课经验的精华，经过几十次的反复修改，上千名学员的教学检验，是在与广大爱好者直接对话中提炼、升华的一本摄影入门教材，相信会助你走上正确的摄影之路。
蜂鸟摄影学院Photoshop后期宝典
￥39.68
蜂鸟摄影学院系列丛书是蜂鸟网根据广大影友学习摄影的需求推出的系列摄影教程。近年来，随着数码摄影的不断深入和普及，影友学习摄影后期技法的要求越来越迫切。本书根据摄影师调整图片的流程，从图片的剪裁、修复，改善曝光，白平衡校正，锐度的修正，镜头校正，图片的导出，影调的调整，图片降噪，色彩的校正，风光摄影作品的修图技法和人像写真摄影作品的修图技法，以及照片不同风格的修饰等15章进行全新地编写和阐释。本书还特别邀请了多名职业摄影师，根据他们在后期处理方面的经验写作了8个专题，向摄影爱好者展示他们秘不传人的“绝招”。另外，更值得一提的是，蜂鸟网为了便于广大读者学习本书的内容，将本书重要的学习点拍摄成视频短片在蜂鸟网进行展示，读者可以在书中相应的位置扫描二维码直接观看教学视频。本书特别适合广大摄影爱好者和后期初学者进行学习参考。
以水为媒 水彩画入门完全自学教程
￥18.66
水彩画以水为媒，拥有独特的透明水色魅力，受到绘画爱好者的广泛喜爱。本书是一本水彩入门级的自学教程书。全书详细介绍了水彩画知识，通过水彩小画、花卉、花鸟、人物插画、唯美森林五个主题展开绘画教程。通过学习本书，初学者可以了解水彩画的基础知识、学会如何选择画材、如何使用画笔、如何表现水彩的绘画技法和质感。本书丰富的案例和内容详解，不仅可以教会你如何描绘水彩画，还能帮助你在水彩绘画技巧上得到显著的提高，让你从一位水彩画新手蜕变成为能自主完成水彩画作品的绘画高手。
简笔画大全10000例
￥28.40
画简笔画是每个孩子学习绘画的基础。简单的线条，可爱的形状，总能释放你满满的爱心和未泯的童心。这本《简笔画大全10000 例》更是用风格超萌的简笔画激发你的绘画兴趣和丰富想象力，带领你步入绘画的殿堂。 《简笔画大全10000 例》中拥有作者精心绘制的万余例简笔画小图，种类繁多，包罗万象，各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑的萌系简笔画应有尽有，并通过简单易学的步骤讲解，让你在几分钟内，就能信手绘出超可爱的小画。 《简笔大全10000 例》适合初学绘画的读者以及父母辅导孩子使用，也可供幼教工作者作为案头资料集来收藏。当拿起这本书时，无论你年龄多大，相信你都可以在书中找到童年的踪迹，可爱、纯真，而又简单。 ?
钢笔画手绘表现技法从入门到精通
￥7.96
钢笔画是一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式，其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，对所画事物既能做到精细入微的刻画，乐趣无穷。 本书采用钢笔绘画的形式，通过黑与白的强烈对比将自然元素、风景、人物、场景展现出来。全书内容由浅入深，遵循初学者由基础绘画入门到创作的学习过程来进行细致讲解。丰富的案例与详细分解的绘画步骤，将会使你了解原来笔尖下画出的黑白世界也可以美到震撼。 本书是各艺术院校学生与钢笔画手绘爱好者的教程。
弦语嫣然：玉面小嫣然古筝改编作品集
￥23.65
本书是网络红人玉面小嫣然专为古筝初学者及业余爱好者量身定制的流行曲谱，包含了比较火爆的电影、电视剧主题曲及流行歌曲，只要掌握了基本的演奏技法，就可以轻松上手。本书包含了50首流行古筝曲，既有独奏谱，也有重奏和合奏谱，每首曲子配合了线上的视频演奏和伴奏音频，让读者在弹奏的时候一目了然，更快地掌握弹奏技巧。
摄影笔记
￥69.00
《摄影笔记》是著名摄影网络编辑宁思潇潇于2007年写成的一本电子书《摄影笔记》改编而来。这个教程是写给摄影新手和菜鸟的。《摄影笔记》共分为8章，其中包含数码单反摄影相机、影调、曝光量、曝光组合、突出主题、光线、人像摄影、旅行摄影、纪实摄影、用照片表达自己的意图等章节。宁思潇潇通过自己亲身的拍摄经验，通俗的语言将摄影技术对读者娓娓道来。使读者真切的感受到学摄影并不难。
设计师的设计日记(全彩)
￥14.70
《设计师的设计日记》以版式设计为主线，以日记的形式对设计进行了一个由浅入深、理论加实战案例分析的解说和展示。通过一些设计案例的对比，告诉大家怎样得到更美的画面和更好的效果。本书*的特色：书中讲解的都是设计师工作中为实战的内容，比如在设计过程中如何分析、如何设计每个元素、如何形成完整的设计方案等，并附大量设计经验进行讲述。
一公分刘小东日记
￥28.70
别人仅仅把我当成具象画家，其实，在我写生的过程中有日记，有电影，它们和绘画一样都是艺术痕迹。艺术是有限制的，在这段被限制的时间内，一切皆为艺术。 2013年我游走在以色列和巴勒斯坦之间，画了一批画，每张画都由两块画布组成，中间是一公分的距离，暗示无法愈合的巴以关系。人生何尝不是如此，人与人，人与社会，人与自己的理想总是有些距离，我们总是一厢情愿地用一生的时间去弥补这些距离。索性这本书就叫“一公分”吧。但愿这一公分的距离给我们更多的猜想，更多的努力，充实这短暂的虚幻人生。 ——刘小东 本书收录刘小东十年来的绘画日记，起于《十八罗汉》，止于《向南飞》，如作者自己所说：“绘画不仅仅是图像，它更是手感留下的痕迹。”日记亦为此类“痕迹”之一种，它记下了金门海边无名酒馆的黑社会，也记下了三峡库区拆迁过程中意外身亡的农民工，这些文字如实反映了画家的创作过程和心理状态，也如同那些广为人知的画作，是个人对于时代的承担、抵抗和表达，可视为刘小东作品除绘画和电影之外的重要组成部分。
工艺之道
￥32.00
《工艺之道》阐述了何谓工艺之美、何谓正宗的5-艺、人们对工艺的误解以及工艺的未来发展，是柳宗悦先生的关于工艺性质的论文集。 日本至今保留着鲜明的民族传统与手工技艺，柳宗悦先生功不可没。他提出“民艺”的概念，努力改变人们崇尚美术而轻视工艺的倾向，认为工艺蕴藏在民众之间，民众的无心之美、自然的加护是美之源泉，而非个人艺术家的天才创造，工艺之荧必须与用相结合，必须具有服务意识。柳宗悦先生的阐述在几十年后的今天读起来，仍然不失其价值。透过他的视角，我们得以重新审视自己的日常生活。
