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古典吉他入门完全自学教程
￥41.40
音乐的本质是通过声音传递人的内情绪及各种感受，也就是我们常说的“情感”。人类有着丰富的情感，没了情感如同机器，那就失去了生命的意义。不同的复杂的感受有的时候无法用语言或者文字具体形象地表达出来，而音乐可以传递*直的情感。而如何通过声音去传递情感，就是我们学音乐的根本目的。 本书含了谷茂宁老师近20年来学总结的知识及多年实践、教学的经验，整理出了套相对系统、完整的古典吉他教学体系，本书的内容从古典吉他的发展简史始，在到初级业细的学及科学有效的练，从*基层、*基础的业知识步步科学系统地讲解，让读者能够看得懂、学的会、理解的透，再到中级的学会弹理解掌握该如何弹，*后到*级的能弹好。这其中含了无数老师们毕生总结的教学经验及实践。从的曲目当中选的练曲目，业有效地解决学生们在学古典吉他过程中遇到的各项问题。
吴昌硕篆书西泠印社记--中华经典碑帖彩色放大本
￥17.40
吴昌碩(一八四四-一九二七),初名俊，又名俊卿，字昌碩，號老缶、苦鐵等,浙江安吉人。吴昌硕是近代藝術史上的一代宗師，書、畫、印三絶,尤以書《石鼓文》得名。其書法主張「出已意」「貴有我」,注重端莊渾穆，又追求自由閑適,融性情于法度之中。 一九一四年西泠印社成立十周年之際,作爲首任社長的吴昌碩親自撰書《西泠印社記》,記述了西泠印社籌建的背景和建立經過。原作高三十四釐米,現藏浙江省博物館。《西泠印社記》以《石鼓文》爲創作主調，掺糅秦篆及鄧石如、吴熙載筆法,用筆渾樸厚重，遒勁老辣，結體參差錯落，奇正相生,章法上疏密有致，避讓得宜，是吴昌碩個人風格成熟時期的代表作
唐宋书法史拾遗--国家社科基金后期资助项目 中华书局出品
￥58.80
本书主要对书法史上较少为人关注的书家、作品及书法史现象行研究，分为书史专题、书家论析、书迹丛考三部分。在时代上以唐宋为主。作者试图突破流行的以政治时代行历史分期的做法，将原本因为政治时代分期而导致的书法史裂痕通过细节的还原得以弥缝和延续。书家的作品大部分为历史烟尘所埋没的残碑断楮，因其补足了曾经缺失的书法史条而弥足珍贵。对于人物研究，则通常选取一些有趣的话题和为常人所忽视的节行深阐释，力求言之有物，兼具一定的审美趣味。书迹考证则以人物为序编排，或作宏观论述，或事微观探讨，也不乏可观。
超精致的人像彩铅手绘技法(全彩)
￥20.97
这是一本人像彩铅教程书，一步步详细讲解人像局部、人像速写、超精致的人像彩铅绘制技法，是彩铅爱好者从新手到高手的人像彩铅宝典。内容丰富唯美，案例步骤详尽，涵盖了你需要知道的彩铅绘制技巧的方方面面。拿起画笔，和作者一起画画自己和身边的人们吧！
粤剧与广府文化
￥26.00
民俗是戏曲形成、发展的土壤，戏曲是民俗不可缺少的组成部分。粤剧素有“南国红豆”美誉，又称“广府大戏”，是广府地区*大剧种，并流播于两广、港澳及海外有广府华人居住之处。粤剧由多种外来戏曲声腔与广府本土艺术形式不断融合丰富而成，身上烙刻着广府文化的地方印记、流淌着广府文化的历史血脉。 本书从外来声腔南来粤到本地班出现，从粤剧改良到城市戏院，为粤剧行了文化寻宗；从粤西“年例”到粤剧“福地”，探寻了粤剧在广府民俗文化中的重要地位。与此同时，本书还追踪了粤剧在两广、港澳地区和旧上海的流播与轨迹，以及粤剧在东南亚、北美的海外传播与广府移民间的渊源；剖析了粤剧与民间曲艺、广东音乐、南派武术间的互动关联，书写了用一方水土所培育出的一方戏。
水墨花卉技法名师课堂——荷
￥9.90
习画墨荷须研学中国古今名家的传统画艺与美学思想，但自身的绘画基础、对美的形式规律的掌握与审美修养也十分重要。 本册是水墨花卉五大题材中的荷，在中国文化传统中，荷是高尚、廉洁的化身。本册主要讲解写意荷的国画技法演示，从对荷的认知、画面构图、基本画法，到具体步骤详解，旨在让读者清晰参考学习，从而轻松稳步学会国画写意荷的基本方法。
水墨花卉技法名师课堂——兰
￥9.90
兰，有着飘逸俊秀、绰约多姿的叶片，高洁淡雅、形神兼备的花容，清冽不浊、醇正幽远的花香，让人深深陶醉。兰的纯洁、高雅和超凡脱俗，似乎包含着传统文化意义中“君子”的一切优秀品质。许多文人雅士，不仅喜欢写兰、咏兰、画兰，更喜爱用兰自喻。诗人屈原在《离骚》中，有“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”的诗句，以兰花来象征品格高尚，抒发自己的感情。《孔子家语》则说：“芝兰生于深林，不以无人而不芳。君子修道立德，不为穷困而改节。”还说：“与善人居，如芝兰之室，久而不闻其香，而与之俱化。”可见，数千年前，兰在人们心目中就有了崇高的地位。 练习写意兰花, 首先要多观察兰花的生长规律。在充分理解兰花结构造型的基础上再行写意画的尝试，似可事半功倍。 本书从“观兰”“品兰”“写兰”手，让读者对兰花有了情感解读，到如何选择绘画工具，如何用笔、用墨、调色，各种技法、构图的介绍，从方法到立意，涵盖了作画的方方面面。书中还收录了大量范画作品，让读者不仅从细微处了解画面之美，更可以从完整大图感受画面意境。书中采用步骤图的形式，详细的介绍了兰花的作画要和构图布局，破新手创作难的局面，让初学者也能轻松画出属于自己的完整作品~
水墨花卉技法名师课堂——牡丹
￥9.90
《水墨花卉技法名师课堂 荷》： 习画墨荷须研学中国古今名家的传统画艺与美学思想，但自身的绘画基础、对美的形式规律的掌握与审美修养也十分重要。 本册是水墨花卉五大题材中的荷，在中国文化传统中，荷是高尚、廉洁的化身。本册主要讲解写意荷的国画技法演示，从对荷的认知、画面构图、基本画法，到具体步骤详解，旨在让读者清晰参考学习，从而轻松稳步学会国画写意荷的基本方法。 《水墨花卉技法名师课堂 兰》： 兰，有着飘逸俊秀、绰约多姿的叶片，高洁淡雅、形神兼备的花容，清冽不浊、醇正幽远的花香，让人深深陶醉。兰的纯洁、高雅和超凡脱俗，似乎包含着传统文化意义中“君子”的一切优秀品质。许多文人雅士，不仅喜欢写兰、咏兰、画兰，更喜爱用兰自喻。诗人屈原在《离骚》中，有“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”的诗句，以兰花来象征品格高尚，抒发自己的感情。《孔子家语》则说：“芝兰生于深林，不以无人而不芳。君子修道立德，不为穷困而改节。”还说：“与善人居，如芝兰之室，久而不闻其香，而与之俱化。”可见，数千年前，兰在人们心目中就有了崇高的地位。 练习写意兰花, 首先要多观察兰花的生长规律。在充分理解兰花结构造型的基础上再行写意画的尝试，似可事半功倍。 本书从“观兰”“品兰”“写兰”手，让读者对兰花有了情感解读，到如何选择绘画工具，如何用笔、用墨、调色，各种技法、构图的介绍，从方法到立意，涵盖了作画的方方面面。书中还收录了大量范画作品，让读者不仅从细微处了解画面之美，更可以从完整大图感受画面意境。书中采用步骤图的形式，详细的介绍了兰花的作画要和构图布局，破新手创作难的局面，让初学者也能轻松画出属于自己的完整作品~ ? 《水墨花卉技法名师课堂 梅》： “外师造化，中得心源”是唐代画家张璪提出的艺术创作理论。“造化”即大自然，是艺术创作的基础。自然的物象转化成艺术，需要艺术家的“心源”。除去技巧问题，画者更需要将自然之景诗意地表达出来。 梅花，中国文人墨客广为称颂的题材之一，其色众多，适合画的有白、红、黄三色；其香清幽，中国文人常常根据自己的境遇，将其意化成“孤”“冷”“暗”等心理感受，赋予梅花独特的审美方式，借其托物言志，感物抒怀。 写意梅花，即是从笼统模糊的大自然中将画者对于梅花的想象抽离出来，选取符合审美规律的形象，摒弃不符合美的秩序的形象，以“取舍”两字创作艺术作品。 本书从作画准备始讲解，如何选择绘画工具，如何用笔、用墨、调色，到写生观察、取景的方式，各种技法、构图的介绍，从方法到立意，涵盖了作画的方方面面。书中还收录了大量范画作品，让读者不仅从细微处了解画面之美，更可以从完整大图感受画面意境。书中采用步骤图的形式，详细的介绍了梅花的作画要和构图布局，破新手创作难的局面，让初学者也能轻松画出属于自己的完整作品~? ?? 《水墨花卉技法名师课堂 竹》： 本册是水墨花卉五大题材中的竹，在中国传统文化中，竹子因其谦逊高洁、坚韧不拔的品格，劲直清雅、摇风弄影的姿态，很早就被画家们所关注，为历代诗人、画家题诗作画的对象，古人常借写竹抒发个人情感。画竹也寄托了我们当代人的精神内涵。本册主要讲解写意竹的国画技法演示，从对竹的认知、竹的基本画法，到具体步骤详解，与不同姿态的竹子范画，旨在让读者清晰参考学习，从而轻松稳步学会国画写意竹的基本方法。 《水墨花卉技法名师课堂 牡丹》： 牡丹因颜色鲜艳，外形富贵，一直被誉为花中之王，也被视为我国的国花。对于牡丹，从古至今都不乏赞美之词，刘禹锡的《赏牡丹》中“唯有牡丹真国色，花时节动京城”的名句形象生动地说明了这一。牡丹象征着高贵、富贵，历史上早有国色天香之说，也象征着祖国和民族的繁荣昌盛。同时牡丹自宋朝以来就被画家所喜爱，一直都是画家抒发情感，表达感情重要的载体之一。 本书从作画准备始讲解，如何选择绘画工具，如何用笔、用墨、调色，到写生观察的方式，各种技法、构图的介绍，从方法到立意，涵盖了作画的方方面面。书中还收录了大量范画作品，让读者不仅从细微处了解画面之美，更可以从完整大图感受画面意境。书中采用步骤图的形式，详细的介绍了牡丹的作画要和构图布局，破新手创作难的局面，让初学者也能轻松画出属于自己的完整作品~ ? ?
动漫风 古风美少年彩铅绘制教程
￥26.99
内容提要 白衣黑发，棱角分明的脸庞，冷峻如不食人间烟火，这体现在本书对古风美少年的刻画上。 本书共分为5章，第1章从基本工具和基本技法着手，介绍了古风美少年的绘制基础；第2章从古风美少年的五官着手，介绍了5种代表性古风美少年的详细绘制步骤；第3章从古风美少年的造型着手，介绍了5种不同姿态和造型的古风美少年；第4章从古风元素的基础应用着手，介绍了不同元素在古风美少年绘制中的应用；第5章从古风美少年的创作着手，介绍了5种代表性古风美少年类型。书中每个案例都有图示讲解和绘制步骤，穿插了古风美少年的造型基础。 本书讲解通俗易懂，适合绘画初学者、漫画爱好者以及相关专业的学生阅读，也可作为相关培训机构的教材使用。
名师范画与技法：人物速写
￥21.00
美术基础起步系列图书，主要是人物速写的表现。本书分四部分：首先是人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深，循序渐。另外有供临摹的作品欣赏。 ?
零基础素描完全入门教程——轻松学素描
￥15.90
素描是绘画的基础，绘画的骨骼，也是学习绘画的基本功。 本书主要为绘画新手量身造的素描基础教程，是一本充满绘画趣味的宝典，简化素描复杂的概念，省略枯燥的石膏像素描，书中主要讲解绘制素描的工具利用、准备工作、基础常识、基础技法的讲解演示，以及30个生活常见案例画法步骤。案例从易到难，循序渐，包含图解与重要技法，让读者可以清晰地参考学习，通过实践将各个知识一一掌握，从而轻松稳步地学会素描造型的基本方法，画出更简单更美好的人、物、景。想要学素描，看这一本书就能完成从新手到高手的阶。随书附赠课程视频，可以跟着老师同步学画画。
中国画没骨技法入门精讲教程(视频教学版)
￥35.20
本书共分8章。第1章详细介绍了没骨画绘制所需的各项材料与使用方法。第2章介绍了没骨画的定义与相关概念，通过对名家名作的讲解使读者对没骨画有了全面深的了解。第3章讲解了没骨画的绘制技法，包含运笔技巧、调墨方法与构图样式。第4章至第7章，分别讲解了没骨画花卉、水果、植物、动物的绘制方法。第8章是作品欣赏，收录了作者大量的没骨作品供学习者欣赏。
美术基础技法超细致详解——素描基础(修订版)
￥15.60
总觉得其他素描书步骤解析不够详尽？绘画时总会发生“卡壳”、不知道怎么下笔的现象？对一些东西的画法始终不得要领？《美术基础技法超细致详解——素描基础》就是为你而准备的。 《美术基础技法超细致详解——素描基础》遵循细致而极致的原则，不仅将特别复杂的绘画案例叙述得非常详细，而且对简单的绘画案例分析也很到位，以达到让读者真正学会绘画技法的目的。全书共分七章，第1章和第二章是基础部分，介绍了素描工具和基本的素描绘制方法；第三章为石膏几何体的画法；第四章是静物素描；第五章和第六章是石膏人物头像和实际人物头像的绘制；第七章详细地讲解了人物半身像的绘制方法。 《美术基础技法超细致详解——素描基础》的分析细致微、讲解清晰、步骤翔实，相信一定可以帮助初级绘画者扎实、快速、准确地画出满意的素描作品。
W.KONG的七十二变 潮流玩具设计灵感集
￥59.00
本书是一本汇集了99 位插画师、设计师和手工艺术家根据国内知名潮流玩具品W.KONG设计的潮流玩具作品集。 W.KONG 是一种能为设计者提供无限可能的平台型玩具。目前已有越来越多的人喜欢上了W.KONG，也有越来越多的人始收藏W.KONG 作品。本书不但展示了这99位创作者的作品，还讲解了他们的创作思路。他们的作品天马行空，不拘一格，充满奇思妙想，其中不乏对宇宙的思考、对人生的感悟、对童年的回忆…… 希望通过他们的作品来呈现当代年轻人对艺术和生活的所思所想，也希望这些创意能给其他艺术创作者带来灵感。
中国人的服饰与礼俗
促销价:￥29.99|￥698.00
1814年，威廉·亚历山大精选了50幅画作，辅以精彩的文字说明，在伦敦出版。作为海外中国服饰的开山扛鼎之作，本书较为真实、完整的还原了乾隆时代中国的世态风情，现以中、英文对照精装套书推出，精选50幅珍贵画作，这些精美的彩色版画描绘了皇帝、官员、士兵、仕女、书商、伶人、小贩……向我们展示了欧洲人眼中那个久远而又多姿多彩的乾隆盛世。
彩之绮梦 色铅笔+水彩手绘插画教程
￥54.50
本书作者将色铅笔和水彩融合，绘制出了拥有独特肌理和质感的色铅笔水彩插画。书中既有插画欣赏，也有绘画教程，展示和分享了作者近几年的插画作品和绘画经验。 本书第1章展示了作者绘制的近70幅插画作品。这些作品风格多样、充满奇思，可以让读者一窥作者丰富的内心世界。第2章介绍了创作需要的工具、水彩的基本画法、水彩的基础绘画技巧，其中特别以图示讲解了水彩和色铅笔相结合后产生的独特的肌理表现。第3章是9幅插画案例的步骤详解，案例由简单到复杂，层层递，帮助读者循序渐地掌握插画的绘制方法。 本书适合对色铅笔和水彩绘画感兴趣的读者学习，也适合喜欢欣赏精致插画作品的读者收藏。
巴黎奥赛美术馆(伟大的博物馆 少年版)
￥32.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融世界艺术的大环境之中。 《巴黎奥赛美术馆》主要分为两个部分：*部分“奥赛美术馆是什么”，结合巴黎的城市历史讲述了奥赛由火车站变成美术馆的故事，并介绍了对该馆极为重要的印象派的发展历程；第二部分“奥赛美术馆有什么”，对精选的十五件重要艺术作品行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。
战火的终焉 《穿越西元3000后》典藏画集
￥65.90
本书为《飒漫画》杂志连载漫画——《穿越西元3000后》的典藏画集。 漫画《穿越西元3000后》从2011年始在飒漫画上连载，将穿越与反穿越、科幻冒险、未来星际大战等元素，巧妙地融合一部让人欲罢不能的“少女漫画”中，深受读者喜爱。 本书共5章，分别以 “纯爱的乐章” “星尘的旋舞” “前行的微光” “异色的位面” “耀目的星穹”为主题，记录了主角叶冰瑶和葳斯基相遇、相知、相恋过程中具有纪念意义的画面、各大“CP”的插画以及一些充满节日氛围感或具有异域风情的插画。 本书集结了《穿越西元3000后》近年来受欢迎的精美插图，并收录了作者访谈、人物关系图鉴等内容，让读者可以更多元地了解《穿越西元3000后》这部作品，适合《穿越西元3000后》漫画迷、《飒漫画》粉丝阅读和收藏。
马克笔建筑手绘培训教程(视频教学版)
￥43.90
马克笔手绘是设计类专业的基础课程，是设计类专业的学生在升学、求职时应具备的能力，也是设计师在方案设计阶段常用的手段之一。本书作者是高校教师，有着多年的教学经验与实践经验，同时在多家社会培训机构任职，常年活跃在教学一线。 本书通过讲解具体的手绘步骤，具体地介绍马克笔建筑手绘表现技法。本书从实用的角度设置章节，每章配有针对性“纠错”教学视频，让读者能够快速门。全书分为7章：第1章和第2章讲解建筑手绘线条基础和建筑手绘透视知识，解决培训中容易忽视的基础问题，帮助读者好基础；第3章和第4章讲解建筑配景和建筑素材的表现技法，解决培训中因短期速成而导致的知识面窄的问题，让读者掌握实用性强的绘制技法；第5章和第6章则通过大量案例，着重讲解建筑局部和整体的表现技法，方便读者快速掌握大量实用技法，从而实现快速就业；第7章为作品赏析。 本书适合作为专业美术培训机构和设计类院校的教材，也适合作为美术爱好者的自学用书。
素描基本功——铅笔素描花卉100例
￥35.00
你是否对千姿百态的美好花卉倾慕已久却不知如何下笔绘制，或是只会画一些简单的卡通轮廓而不知素描花卉的具体模样，抑或是不知道如何利用闲暇时间充实和提升自己的艺术修养？ 本书便是针对广大对花卉的素描绘制这类艺术表现手法有浓厚兴趣的人群所创作的基础级素描教程。它系统地介绍了一系列具有实用性和技巧性的工具以及素描绘制技法，方便大家对素描和花卉有较深刻的认识。本书共分为7章，有100个实体案例，内容安排从传统手绘素描的基本工具及其使用方法的介绍和素描基础知识的普及，到个体单元花卉的具体绘制，再到完整花枝的整体素描关系把控，让大家循序渐、有效且快速地素描花卉的实际绘制中，再在日积月累的练习中让素描绘画变得得心应手。 素描绘制的方法有很多种，本书重在于向大家普及素描基础知识，传递对花卉的热爱。人生无处不学习，多学习一项表达情感的方法不失为一件美事。
狂想曲 克苏鲁趣味角色插画图鉴
￥59.90
暂无
