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美人罗裳 汉服制作专业教程
￥35.60
《美人罗裳 汉服制作专业教程》是一本汉服制作的基础教程，内容包含汉服制作的基础知识，汉朝、晋朝、唐朝、宋朝和明朝的代表性服装的制作案例，以及装饰小物的制作案例。 本书不仅可以作为制作汉服的学习资料，还可以作为了解中国服装历史的基础读物。通过阅读本书，读者可以了解服装制作工具及其使用方法、手工缝制方法、缝纫机缝制方法、服装制作的基本手法，以及各种面料的特。各个朝代的代表性服装制作是本书的重，作者从服装历史、搭配、版型特、制作工艺和缝纫技巧等方面行了全面解析。 本书适合手工爱好者、汉服爱好者，以及服装设计与制作人员阅读。
人机工程学
￥9.96
本书着重介绍了人机工程学在产品设计中的应用，介绍了在产品设计中具体实现以人为中心设计理念的设计手段与方法。本书运用人机工程学的基本原理，全面分析了产品设计中的人的因素，并将人的因素的研究融入到产品开发的全过程中。全书共分8章，包括2部分内容：人机学的理论基础和人机工程学的设计原理和方法。主要内容为：人机工程学概论，系统中人的因素，显示装置的设计，操纵装置的设计，作业空间的设计，人机工程学与环境空间设计和人机系统设计。
Q萌界 超可爱Q版人物漫画素描教程
￥22.50
内 容 提 要 在各种虚构的小说和影视剧中，我们常常幻想三千世界（宇宙）中有很多个小世界，例如人界、仙界、魔界，等等。那么，会不会有一个名字叫做“Q萌界”的世界，里面的生物都是可爱软萌的Q版形象呢？本书以此幻想为基础，全面介绍了“Q萌界”中可爱生物的绘制方法。 本书一共分为8章。第1章介绍了绘制Q萌人物的绘画工具；第2章介绍了线条的类型和使用场景；第3～5章分别介绍了Q萌人物头部、姿势和服饰的绘制方法；第6～8章为完整案例绘制过程展示，将前5章的基础知识结合起来，充分运用，并以“人族城”“玄幻城”“上古城”这3个主题为基础设定，分别讲解了日常人物、幻想人物和古风人物的绘制方法。 本书适合Q版爱好者、绘画初学者阅读，也可作为专业机构的培训教材。
解墨语——彩墨线稿插画实例教程
￥35.60
近年来随着彩墨、纸胶带和手帐的流行，越来越多的人痴迷于用彩墨行绘画。翻这本书，一起来学习如何用彩墨绘画吧，只要一支笔、一瓶彩墨足矣。 本书共分为8个章节。第1章讲解了彩墨、笔、纸和其他工具的挑选与使用方法；第2章讲述了作者的绘画灵感来源、色彩基础知识、7种构图方法、蘸水笔绘制技巧和5种绘画特效表现技巧；第3~7章例举了22个案例，分别展示了不同色系的花卉、风景和生物的表现手法，其中还包含了隐形墨水的趣味玩法。画面生动，富有韵律感；第8章详细讲述了商业合作的流程和注意事项供读者参考；*后附录展示了9幅彩墨作品图。 本书适合彩墨绘画爱好者、手工达人、美术专业学生和从业人员阅读和使用。
掌控光线：商业人像摄影布光、实战与后期(全彩)
￥75.60
本书由资深商业人像摄影师隋晓龙执笔，从一线摄影师的角度出发，讲解商业时尚人像中常用的理论及技术，辅以大量案例讲解，并细致分析作品布光细节及后期处理技巧，让读者更为全面地触并理解商业人像摄影，快速上手，并能运用于实践当中。 本书适合对商业、时尚人像摄影感兴趣的读者阅读参考。
画·大师 装饰
￥18.00
凤凰空间天津编的《画大师(装饰篇)》精选16幅大师油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。 梵·高的星夜、农场和教堂，莫奈的睡莲、白杨和罂粟田，席勒及其老师里姆特少见的静物和风景作品，每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的绝美油画印象。
画·大师 克劳德·莫奈
￥28.00
本系列画帖以西方大师经典油画为内容，主要以临摹、赏饰为主，按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深入考虑靠前读者需求和审美习惯，规避不良题材和消极内容，每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明，并附原作规格尺寸，使读者能够更加深入地了解作者及原作，帮助读者更准确地理解作品，从而做到在理解的前提下欣赏，和更有目的地临摹学习。
团扇 赏饰——宋·山水 三
￥9.90
宋代的团扇是宋代院体中发展出来的具有一定实用性、装饰性、雅俗共赏的小幅绘画作品。到了后期，已经不仅仅以实用为目的，而向更具有观赏性、艺术性的装饰品靠拢，为了满足帝王赏阅的需求，团扇经拆裱制成册页形式。实物今天尚能见到，尤其是宋代的绘画作品，保存至今的有相当一部分是画在团扇上的，且不乏出自名家之手。由于年代久远，这种团扇画多为绢本扇页的形式出现。扇面字画，使人赏心悦目，给人以美的享受。欣赏扇面书画务须细细品味，慢慢咀嚼其中的艺术意蕴。宋代的团扇画对之后的元、明、清乃至近、现代都有深远的影响，它的意蕴、风格和技艺一直延续着其独特的魅力。时至今日，历经上千年，宋代团扇画也依然能够满足现代人的审美诉求。 中国宋朝延续三百多年，民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又相互影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多彩的面貌。本系类丛书将宋代团扇画做成赏饰系列，涵盖山水、花鸟、人物等各类别，包括上百幅经典作品，原作尺寸、高清印刷，供广大读者及爱好者欣赏、临习，亦可直框做装饰用。如宋朝文人一样，心中有山水，有一片属于自己的山水。
30分钟绘画入门手账——幸福感的水彩美味
￥19.90
本书是门级水彩画食物的技法教程，一共是3大部分，包含50个代表案例，从水彩工具的具体介绍和实际运用，到轻松掌握水彩绘画中的七个小技巧，由浅深一站式掌握，50款案例步骤详尽，从调色到技巧，手把手教你水彩绘制方法，让没有绘画基础的小白也可以在30分钟内，轻松画出水果、蔬菜、干果、甜、饮品等甜蜜的水彩食物，清新的画风、明快的色彩，将我们日常味蕾能体会到的幸福感受，全然体现在画纸上。
邮史钩沉寻初心——邮票发行工作的实践与思考
￥30.60
本书作者系近二十年邮票发行与变革的亲历者，该书以讲故事的方式，初次披露了我国改革开放以来，促进邮票发行工作科学化、规范化、民主化的一些重大决策；重大题材邮票的策划、设计内幕；邮票设计家的传奇经历，以及我国知名大龙邮票、红印花加盖等邮票背后的精彩故事。文章语言轻松，故事性强，可读性强，适合广大集邮爱好者、邮政从业者阅读。
尼采:作为艺术的强力意志(德、英、中三语对照插图版)
￥47.60
西方经典思想家对于艺术的论述作为艺术学理论研究中不可或缺的重要部分，在当前研究中仍有所欠缺。尼采的美学思想是西方现代思想的中流砥柱，“艺术作为权力意志的*体现”是尼采美学体系结构中*的部分，并对西方后现代及当代艺术美学思想产生了深厚影响。然而，在中国当前的权威学术资料中缺少尼采对艺术论述的集中整理。 西方艺术美学思想史划为五个部分，其中*重要的部分为西方现代美学阶段，包括存在主义、精神分析学、语言及符号学，而尼采作为现代思潮中的代表人物，对现代以及现代之后的思想文化艺术均产生了深厚的影响。因此，对于其原著的研读翻译尤其重要。但由于尼采思想本身的晦涩语言以及后期结构的不完整性，关于尼采对艺术论述的中英双梳理与翻译暂为空白，即译著的主题。 本书选取了尼采论中作为艺术的权力意志的章节，按照原著编号794—853段逐一翻译。本书没有章节式的划分，而忠于原本所使用的编号以及时间标注的排序形式，未以译者意志做任何改动、编排和划分，充分尊重尼采本人由于特殊的健康原因所造成的短碎片式的哲学思考,以及尼采集中论述权力意志作为其*表现的形态（即艺术）之观的充分呈现。全文总共60小节,每一小节按德文、英文、中文的顺序编排。每一小节为一个目录。一方面着手于对西方经典原著一手资料的阅读与逻辑梳理，且所选用的参考资料均使用权威版本，另一方面集中呈现尼采对艺术的精彩解读与分析。这对于艺术美学领域的研究是不可或缺的思想来源。
画坛巨匠．佐恩素描
￥26.00
佐恩的素描作品，线条简练、收放自如。他用寥寥数笔就捕 捉到了人物的神态，被誉为“线条的指挥家”。佐恩的素描、油 画、水彩、版画作品都非常出色，女人体不采用职业模特儿，而 是从当地女青年中挑选。罗丹对佐恩的评价：“无论在什么时代， 佐恩都不愧是一位真正的绘画大师。”
穿城观影：中国当代影像的空间生产与体感
￥28.90
作者以20世纪90年代以来中国的城市化发展为经，以聚焦城市的影像（电影和先锋艺术）作品为纬，以“体感”和“生产”为勾连和编织方法，铺展中国当代城市的影像地图。在这一影像地图上，《穿城观影：中国当代影像的空间生产与体感》尤其侧重对北京和上海等大都市空间的精细雕琢，通过立体化和深度化的个案分析，探讨空间与影像二者的交织与互动。所谓“穿城观影”，不仅意指通过城市空间来观看和分析影像作品，更强调借由城市影像的“穿针引线”“穿街走巷”和“穿衣配饰”来了解中国当代的城市化发展。
差一点儿就能拍出好照片(畅销精华版)
￥22.50
《差一儿就能拍出好照片（畅销精华版） 》由中国摄影家协会网编写，根据网友在摄影拍摄方面长期面临的主要技术难题，结合适当的作品，其中也不乏名家名作，行按部就班的讲解，旨在帮助广大摄影爱好者提高摄影水平，丰富摄影技巧。 书中通过分析照片优劣的方式，提出各种常见摄影问题，并逐一行讲解。《差一儿就能拍出好照片（畅销精华版） 》语言通俗、实用，将专业理论、技巧深浅出地呈现在读者的面前。书中通过构图、用光、摄影技巧三大篇章解决了影友在实际拍摄中的多种常见问题。 《差一儿就能拍出好照片（畅销精华版） 》不仅适合广大的摄影爱好者，同时适合拥有中、高档摄影器材的摄影发烧友及专业人士。
Photoshop 摄影后期调色思维与实践
￥35.60
这是一本讲解用Photoshop行摄影后期调色的专业教程。全书共有7章，详细讲解了使用Photoshop行摄影后期调色的思路、方法及实践操作。第1章讲解了色彩的基础知识，第2章重讲解了Photoshop中可用于后期调色的工具和命令的使用方法，第3章讲解了后期调色思维及调色步骤，第4、5章分别讲解了后期调色的基础技法和阶技法，第6章分享了不同主题风格作品的后期调色过程，第7章回答了读者在学习摄影后期过程中常遇到的一些问题。 本书适合职业摄影师及修图师阅读使用，也可作为摄影爱好者及相关培训机构的参考教材。
鬼刀2 WLOP个人插画作品集 珍藏版
￥67.50
本书为知名插画师WLOP的第二部个人作品集。与2018年出版的*部作品集相比，本书的插画作品为WLOP近两年全新绘制的（不与*部作品集重复），且加了《云虫》的插画作品。 本书分为3章。*章名为刀影，第二章名为水光，展示了《鬼刀》漫画中的场景、人物，以及在*部作品集中未收录的插画作品；第三章名为云虫，展示了《云虫》漫画中的精美插画。 本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG（Computer Graphics，指借助计算机设计、制作的动画）爱好者、绘画爱好者、漫画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。
须臾，锦时：一位摄影师的四季之旅(全彩)
￥26.70
本书以农历12个月份为线索，分为12个章节，以图配文的形式展示祖国大地一年四季的风物变化，自然更迭，花花落。人气摄影师非与非（@非与非的相片册子）用镜头记录下时光的印记，并展示给大家，让大家在阅读的时候能感受到时光变迁之美，鼓励大家珍惜光阴，留意身边细微的自然变化，并用相机记录下来。
水色诗篇：浪漫水彩手绘插画教程(全彩)
￥23.97
本书为水彩插画手绘教程，内容涵盖四大部分：初遇水彩、水彩门、水彩技法、手绘实例。实例精讲部分又从门到阶涵盖了植物、动物、少女、插图等水彩手绘插画教学中，*贴近生活又清新浪漫的丰富案例。通过完整的学习，可以为画出更精彩的插画作品下良好的学习基础。随书配有视频教程，使学习更加直观轻松。
零基础绘画入门教程——休闲水彩
￥19.90
这是超简单随性讲解手绘水彩技法的书籍。本书共分4章：第1章为大家介绍了水彩从特到技法的基础知识；第2章为大家讲解了色彩的基本理论、色彩三要素以及颜色的基本关系；第3章就为大家提供了超丰富的水彩案例，帮助读者行实践练习；第4章是帮助爱好水彩的你，将自己以引为傲的作品行装裱，让作品可妥善收藏或者作为生活装饰的贴心指导。作者对水彩画的基本知识与技巧行了全面归纳与精准提炼，并对每一个案例行了详细透彻的讲解，让读者能够准确、直观地掌握水彩画的原理及绘制技巧，而帮助读者建立起一套专属于自己的观察和表现方法，也为更一步的绘画学习下坚实的基础。 好看清新的绿色植物，可口美味的甜蜜食物，还有气势磅礴的自然景物和呆萌美丽的可爱动物！多样练习让你初次学习就能让你画出好作品，另外还有3幅综合挑战画稿，完成它，提升你的成就感！*后还有超贴心的装裱工艺讲解，用画出的美好装生活，提升你的幸福感！
网店商品拍摄与图片处理(微课版 第2版)
￥25.20
本书结合电子商务的行业特，按照培养出色的网店美工的目标要求行编写，将理论讲解与案例说明相结合，实用性强。同时，本书内容浅显易懂、简明扼要，知识呈现循序渐，利于学习者理解和掌握。 全书共分为7章，主要内容包括了解网店照片、网店摄影的基础知识、拍摄的基本技巧、拍摄的基本流程、拍摄实操、网店照片初步美化（光影魔术篇）及网店照片高级处理(Photoshop篇)等内容，系统的讲解了作为一名网店美工在拍摄和处理图片时必须掌握的专业理论知识和实操技能。 希望通过学习本书，能够让网店美工人员拍摄并制作出具有视觉冲力的高品质商品照片以提升网店的销量。 本书是网店美工人员、电子商务专业学生及网店店主的专业技能型教材。
世界3：海外中国艺术史研究
￥88.00
本辑《世界3》以“海外中国艺术史研究”为专题。 20世纪后期以来，中国艺术史研究状况发生了显著的变化。那是西方新艺术史集中影响中国艺术史研究的时期，也是中国艺术史研究者在全面反思的基础上拓展新方法的时代。这个时期既出现了对文人生活行全面解剖的解构性论著，也出现了具有重建艺术史野心的通史写作；既有来自人类学、考古学的整体思维，也有来自后现代哲学、文学研究的纷繁术语，意识形态化也成为这一时期部分中国艺术史研究的基本特征。一方面艺术史研究的视野已经远远超出绘画史领域，形成青铜器研究、宗教美术研究、墓葬艺术研究等领域的同时并，另一方面展示方式、观看方式、生产方式、消费方式、空间性、物质性等观念的兴起也极大地拓展了所有研究领域的广度与深度。 这样的变化，伴随着80年代后国际学者之间的学术交流往来日益频繁，全球化领域中兴起的“中国艺术史研究”引起广泛关注，同时也为中国艺术史研究的“海外”背景带来新的语境。期间，中国艺术史与整个艺术史及文化研究的关系不断随着时间和地的推移发生转变，产生了新的思想。事实上，“海外”对于三四十年前与今天的中国艺术史届而言或许有不同的意义，但它仍然能概括这一时间段中的一些学术反思：本辑副标题重提的“海外”概念，其本质意义就更近于“知识生产地”，反映出不同地的研究特性，其中的跨学科领域思考、不同研究旨趣、观察视角和研究方法等塑造了中国艺术史的转向和未来。《世界3:海外中国艺术史研究》希望对各地的知识生产行部分总结和介绍，关注不同语境下的“中国艺术史研究”，在比较中反思三四十年来这个学科的图景。 关于《世界3》 《世界3》是由OCAT研究中心（OCAT Institute）组织编辑的中文艺术史理论丛书，是OCAT研究中心的核心出版物，由主编黄专先生于2014年创办。主要登载艺术史理论及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的前沿性研究课题和译文，也对相关课题的国际资讯、图书、展览和研究机构行报道与评介。《世界3》将通过为这一学术领域的研究成果提供出版平台，力图为这一领域新的汉语思想模式和知识形式的形成创造条件。 《世界3》的主要栏目有“专题研究”、“理论焦”、“前沿动态”、“机构概览”和“书评”等。“专题研究”是《世界3》的核心栏目，刊登美术史、建筑史、影像史、设计史为主体的艺术史理论和方法及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的研究论文和译文。“理论焦”是介绍世界当下重要的理论动向与理论研究，并突出其与艺术史研究的相互借鉴意义。“前沿动态”是《世界3》的综述性栏目，主要综述报导上述领域中重大课题的历史和现状，评论性报导年度内重大学术活动、人物、会议、出版、展览的现场。“机构概览”是介绍世界代表性的艺术史研究机构的概况及研究主题为主。“书评”是推介前述学术领域具有重大学术影响、前沿位置和独特方法的著作、学术期刊和学术展览的专栏性评论文章。
