水彩时光·致敬大师:用水彩临摹世界名画
¥39.20
欣赏大师的画作,学习大师的笔法,体会大师的心境,可能是每一位学画之人都曾经历的事情。如今丫丫鱼老师让读者有机会用水彩临摹这些名画,近距离感受名家名作的魅力。 本书共分3章。第1章是基础篇,包括常用工具和美术基础知识的介绍。第2章是临摹篇,作者将大师的经典画作用水彩的形式行临摹,包括凡·高、莫奈、西斯莱、塞尚的10幅经典作品;无论是《星夜》《向日葵》,还是《日出·印象》《静物和窗帘》,读者都可以跟随作者的细致讲解用水彩临摹出来,同时还能通过“作者说”部分了解作者在临摹时的心中所想。第3章是赏析篇,希望读者能够通过欣赏临摹示范与创作感悟对自己的独立创作有所启示。本书中的案例配有相关的教学视频,读者可以扫码观看,以更直观的方式行学习。
发烧耳机——Hi-Fi耳机评论精选
¥27.60
《发烧耳机——Hi-Fi耳机评论精选》采用图文叙述的形式,主要介绍了市面上主流的发烧耳机系统。通过对耳机类、耳放类、随身播放器类共计32款产品的详细介绍,并对产品行试听及评,为读者分享真实的使用感受。全书语言通俗、图文结合、内容丰富、评精彩,适合耳机爱好者以及音响爱好者阅读。同时,本书也是广大爱好者耳机系统的选指南.
马克笔街景绘 马克笔手绘上色教程
¥22.00
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的街景画的教程。 全书共有5 章。第1 章为马克笔绘画基础知识,介绍了马克笔绘画所需的工具和材料,马克笔基础绘画技法,马克笔绘画的小妙招;第2 章至第5 章按不同题材分为街道转角的小风景、香气萦绕的店铺、一见倾心的地方和记忆中的建筑。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析,可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
用彩铅画漫画 Q版动漫人物教程
¥23.92
本书是一本用彩铅画Q版动漫人物绘制教程。 全书共6章:第1章介绍了彩铅绘画的基础知识,包括彩铅绘画工具及基础技法;第2章主要讲解了Q版动漫人物绘画的基础知识;第3章讲解了Q版动漫人物的站姿、坐姿、跪姿、躺姿、走姿和跑姿这6种动作姿态的绘制;第4章至第6章分别讲解了Q版动漫女孩、Q版动漫男孩和Q版人物组合的绘画方法。全书主要以案例来讲解Q版动漫人物的绘画方法,讲解系统,图例丰富。 本书适合初、中级动漫爱好者作为自学用书,也适合作为相关动漫专业的培训教材或教学参考用书。
5分钟的手绘时光 马克笔小插画
¥18.00
本书是一本讲解用马克笔绘制温馨、富有情感的小插画的教程。 全书共6章:第1章带领读者了解马克笔,包括用马克笔画插画时的纸张及辅助工具的选择,丰富的线条表现,配色技巧,绘画技巧以及马克笔小插画的日常应用;第2章至第6章分别为以动物、植物、美味、日常生活和梦幻童话为主题的马克笔小插画教程。全书案例可爱,充满童趣。案例步骤配有要分析,可以帮助读者理解。 本书是一本适合绘画、插画和手帐爱好者的可爱系马克笔插画教程。
梵高手稿
¥115.80
梵高一生中写过很多信,大多数都是寄给弟弟提奥的,也有不少是写给家人和其他艺术家的。梵高一生中也画了很多画,而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。? ? 在这本全新翻译的梵高书信集中,纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏,从近千封书信中精心挑选了150多封,撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段,以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解,配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照,向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。? ?? 在这本书里,梵高没有被生活琐事所侵扰,没有精神的痛苦与压力。在这里,梵高只属于绘画,属于艺术,属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。
名歌名曲基础视唱
¥13.99
本书以在视唱中融合音乐要素为理念,精选经典的民歌、名曲、传统音乐等片段,由浅深编写,并为方便读谱把部分作品行了移调。全书由基础视唱、基本视唱、民歌视唱、戏曲视唱、外国民间音乐视唱、中国名家名曲视唱、外国名家名曲视唱、一升降调视唱、二声部视唱、旋律短句、节奏训练、新谱视唱、附录13个部分组成。在每一条视唱学习中,注意谱号、拍号、相邻音的音程关系,典型的节奏型、调式调性、力度、速度、表情术语、装饰音、演奏法记号,以及织体、作者及国籍、风格特等。希望考生学习本书后能够准确掌握基本的练耳、乐理与音乐常识。
乐理小白的写歌秘籍:歌词写作基础教程
¥22.50
歌词,是歌曲的重要组成部分,想要写好歌词,就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要行歌词写作而定制的理论教程,书中所讲解的理论规则,是行歌词写作的前提,有了理论基础,再行不断地实践和练习,才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节,*章是歌词的基本介绍,包括歌词的意义、歌词写作要求等;第二至七章是具体的歌词写作的理论规则,包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏;第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法;第九章是对歌词写作要的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材,大家先行理论的学习,再参照给出的歌词实例,一步消化和吸收理论知识,*后再行自我创作,提高自己的歌词写作功底。 本书适合音乐创作者阅读,也适合作为音乐培训学校的教材使用。
快速写实 炭笔素描教程 清新静物
¥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特,深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本,以炭笔(炭棒)为主要绘画工具,分别以人物头像、静物、风景为绘画题材,通过大量由易到难的案例示范,带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以静物为绘画题材,共分为八章。第1章介绍了炭笔素描的工具;第2章介绍了素描中练习线条和排线的方法;第3章介绍了起形的方法,为静物的造型下了基础;第4章介绍了素描中的光影规律和上调子的方法,为表现静物的立体感下了基础;第5章至第7章则分别以“常见的身边小物”“美味食物”和“植物花卉”为绘制案例,行了静物的整体绘制练习。 本书案例风格清新可爱,语言简明易懂,绘画步骤清晰易学,适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
古典建筑与雕塑装饰艺术 第3卷
¥39.00
本套汇编丛书《古典建筑与雕塑装饰艺术》是欧洲建筑师及雕塑家Raguenet历经长达十多年的时间游历欧洲等多个国家和地区,精心挑选并编纂的一套古典建筑与雕塑手绘图片资料合集。收录了从公元10世纪以前至20世纪初的不同风格国家和地区的建筑雕塑作品,介绍了埃及、印度、希腊以及欧洲大陆其他国家不同时期的建筑雕塑风格。内容详尽,分类详细,从宏大的城堡、闻名的雕塑作品,到窗饰、门柱等细节的内部装饰。这些画作大都出自各个时代著名的建筑师和雕塑家,绘画精美,表现力丰富,真实记录了20世纪以前大量珍贵而杰出的艺术作品。本套汇编按照不同种类的英文名称首字母顺序排列,内容丰富,可以说是古典建筑雕塑艺术的百科辞典,为当代建筑师、设计师、雕塑家甚至考古学家提供了极具价值的参考资料。 本书是本套汇编丛书的第3卷,收集了千张古典建筑与雕塑艺术珍贵的手绘资料,详细分类包括了藻井、烛架饰、拱顶、柱头、人像柱、涡形边饰、圆形装饰以及座椅。
古典建筑与雕塑装饰艺术 第5卷
¥39.00
本套汇编丛书《古典建筑与雕塑装饰艺术》是欧洲建筑师及雕塑家Raguenet历经长达十多年的时间游历欧洲等多个国家和地区,精心挑选并编纂的一套古典建筑与雕塑手绘图片资料合集。收录了从公元10世纪以前至20世纪初的不同风格国家和地区的建筑雕塑作品,介绍了埃及、印度、希腊以及欧洲大陆其他国家不同时期的建筑雕塑风格。内容详尽,分类详细,从宏大的城堡、闻名的雕塑作品,到窗饰、门柱等细节的内部装饰。这些画作大都出自各个时代著名的建筑师和雕塑家,绘画精美,表现力丰富,真实记录了20世纪以前大量珍贵而杰出的艺术作品。本套汇编按照不同种类的英文名称首字母顺序排列,内容丰富,可以说是古典建筑雕塑艺术的百科辞典,为当代建筑师、设计师、雕塑家甚至考古学家提供了极具价值的参考资料。 本书是本套汇编丛书的第5卷,收集了千张古典建筑与雕塑艺术珍贵的手绘资料,详细分类包括了顶饰、悬饰、葱行饰、心形叶饰、海豚饰、穹顶、门、天窗、帷幔、鹰饰、柱上楣钩、室外半圆环绕雕塑、垂饰、壁炉、百合花饰、花朵以及花头饰。
音乐制作自学手册:Logic Pro X操作入门教程
¥31.50
本书是针对音乐制作爱好者量身定制的Logic音乐制作教程。在本书中,你将了解Logic音乐制作的相关知识与操作方法。 本书分为十二章,对使用Logic 制作音乐行了全面讲解,带你探索软件的系统安装要求和基本界面组成,让你逐渐熟悉操作界面;教会你软件当中的一些基本操作,比如窗口、轨道、浏览、播放等,以及乐器轨道的编辑等;学会简单的音频录制和编辑操作,以及通过轨道和控制栏将录音编辑制作出特殊的效果等。 学习完本书,你将掌握录音、编配、混音方面的音乐制作技能。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
素描自修课 超详细图解教程 石膏几何体
¥22.50
绘画,可以表达人们对生活的热爱,能够陶冶情操。素描是绘画的基础技法之一,练好素描,可以帮助我们更好地勾勒属于自己的美丽画稿。本书将素描*基础的两部分——结构、光影梳理思路,提取重、难,结合案例行了细致的图解分析与绘画技法讲解,帮助读者下坚实的绘画基础。 本书共4章,第1章为素描基础知识,包括工具介绍、执笔姿势、基础绘制方法等。第2、3章分别对几何形体结构和光影表现行了详细解析,图解分析了经典几何形体,并配以相应形体的静物案例,讲解了如何将绘制几何体的技法运用于静物素描,使读者的技法技能能够循序渐、融会贯通。第4章是几何形体构图与空间解析。本书另配有案例绘制视频,读者可以边看边学边画,更好地理解绘制技法。 本书是一本适合绘画初学者、自学者的素描基础教程,也可作为美术培训及院校相关专业的参考教材。
Photoshop后期强:摄影后期抠图与合成实战宝典
¥57.60
陈建强是国内知名的数码摄影后期专家,曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验,出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法,并将自己的创作思路行讲解,使读者能够知其然,更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具,更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。 图像的合成是数码摄影后期创作中经常需要使用的技法,要掌握图像的合成技术,同时也要掌握抠图技术。本书主要就是针对照片抠图与合成而展介绍的。本书共19个章节66个案例介绍了8种重要的图像合成技法,8种常用的抠图技法。同时,作者还介绍了如何用后期思维引导前期的拍摄,以及图像合成的的基本原则和注意事项等关键的技术要。本书的60多个案例基本覆盖了数码摄影后期创作的知识和常见情况。 本书适合广大摄影爱好者和摄影后期爱好者学习参考。
雷杜德铅笔素描 黑白花卉插画教程
¥44.20
约瑟夫·雷杜德是18世纪欧洲著名画家,对动植物的绘画研究充满了严谨的学术性与写实性,留下了众多具有极高艺术价值的手绘图谱作品。本书用素描的方式系统讲解了绘制雷杜德风格的花卉的方法,用铅笔素描的方式再现百年前的花卉神韵。 本书共分为十一部分。*部分为绘制工具的简单介绍;第二至第十一部分为花卉的具体绘制步骤,包括兰、百合、鸢尾、蔷薇、玫瑰、郁金香、番红花、水仙、月季和其他未分类的植物品种,案例共计170余个。本书作者用细腻的笔触、高超的绘制技法,展示了用自己的画笔记录下花的美丽的方法,让我们欣赏到了素描手绘的魅力。 本书适合绘画爱好者、花卉爱好者阅读学习,也可作为相关专业机构的培训教材。
糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略
¥39.60
《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》是作者近10年来对于日系人像写真拍摄的技巧、心得与体会的集合。本书从人像写真摄影前期的策划准备始讲起,到拍摄中的经验与技巧,再到图片后期的处理和优化,图文并茂地将内容呈现给读者,目的是让读者通过本书掌握系统且实用的人像拍摄技巧。 《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》总共有7章。第1章主要对摄影器材的选择、相机参数的设置等基础知识行详细的讲解;第2章针对拍摄前可能会遇到的一些问题,如服装的准备、道具的准备、场地的选择、拍摄天气和时间段的选择以及模特妆容的选择等内容给出一些经验和建议;第3章主要对光线的运用、构图的方法、模特的摆姿方法和颜色的搭配技巧行讲解;第4章围绕街道、游乐场、咖啡馆和海边等几个常见的场景给出一些具体的拍摄方法和建议;第5章围绕JK制服(日式女子高中生校服)、田园风、文艺复古风、甜美日杂风和简单日系私房风,这几种常见的日系人像写真风格行全面系统的讲解;第6章主要讲解日系旅行人像的拍摄方法和技巧;第7章以实例的形式讲解日系唯美人像照片的后期处理方法,并全部配有视频教学。全书内容由浅及深,全面系统,图文并茂,易于理解。 《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》附带学习资源,内容包括书中第7章案例的源文件,具体获取方法请参看本书前言。 《糖色时光 日系唯美人像摄影与后期实战攻略》适合人像摄影爱好者、摄影初学者阅读。
水彩仙女的花园 插画风水彩花卉基础教程
¥27.92
与水彩相约,将生活中的滴美好融于花中、绘心间。本书从水彩画材的介绍到基础案例的绘制,再到练习案例的巩固,以及*后提升案例的突破,一步一步从简单到精细,循序渐,让你从水彩“萌新”成为水彩达人。 书中共设置了4章20个绘制案例。从第1章水彩画材始讲起,让读者轻松掌握水彩绘制的基本工具的特征。第2章的8个案例让读者从简单形体的花卉始,让读者始轻松学习基础水彩花卉绘制技法,如蓝色矩阵,让读者在花瓣的涂色练习中掌握水彩的渐变技巧和冷色调的配色技巧。第3章的6个案例着重地介绍了水彩花卉中必须掌握的4种技法,即平涂、形体塑造、厚涂、叠色。在读者基本掌握了第2章和第3章的内容后,就可以学习第4章的内容了。第4章介绍了少女系颜色花卉的“加强版”绘制技巧,是将之前章节中介绍的技巧组合运用。 .本书适合作为美术爱好者的自学用书,也适合作为美术专业机构和专业院校教材。
美人赋:意境中国风人像摄影实战(全彩)
¥18.99
本书将承继上一本书《中国风唯美人像摄影与后期秘籍》的趋势脉络,从另外一个角度阐述中国风人像摄影,将重点放在用传统文化赋予作品内涵、同时挖掘创作感悟、优美文案等更深层次的方面,让读者能够真正领悟到中国风人像摄影的丰富内涵和思想境界,而不只局限于技术层面。并且辅以典型案例及其技术层面的教程设置形成完美的系统闭环。本书共有九章,前两章讲解中国风人像摄影的现状、中国风人像摄影与传统文化之间的关系,第三章~第五章讲解意境中国风人像摄影的概念、案例展示与创作方法,第六章~第七章讲解如何把传统文化融入摄影作品以及使用中国风水印为作品增色的方法;第八章~第九章讲解意境中国风摄影后期技术以及如何为作品撰写文案。
巫鸿中国古代美术史论文集(第二辑):超越大限
¥179.00
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿,按照年代编排,展现作者的研究轨迹,破西方研究中国古代美术的传统范式,通过探索新的观念和方法,使这个学科的内涵更为丰富和复杂。 本书为文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于一步拓展中国美术史研究视野的努力。
从塞纳河到清华园 钢笔线描旅行手记
¥44.20
本书共分9部分。作者首先介绍了线描画中的、线、面等基础知识,然后分8篇展示了在旅途中绘制的建筑线描作品。从塞纳河畔的教堂、旧金山的艺术宫、日本的古民宅、尼泊尔的神庙,到江南水乡的楼阁、古代建筑的脊兽和瑞兽、故乡沈阳的老建筑、清华园的经典建筑,作者一路走来,一路描绘,从未停笔。欣赏这些作品的同时,仿佛正在跟随作者经历一场去往世界各地的旅行,领略不同的风土人情,感受作者的生活态度。
无师自通学国画:兰花(第2版)
¥19.20
本书是“无师自通学国画”系列中的一本。全书共分为5章,由浅深地介绍了如何轻松掌握国画中兰花的各种绘制技法。书中首先介绍了写意画的基本知识,包括常用工具、如何用笔、调墨和调色的技法;然后分别介绍了兰叶和兰花的画法;着介绍了兰花和配景的绘制技法;通过创作的方式让读者加以练习,提升读者的绘画能力。本书是一本国画自学教程,即使你没有绘画基础,也能让你成长为国画高手。 本书内容丰富,语言通俗易懂,实用性强,适合喜欢画兰花的读者,国画培训班的 学生,爱好国画的初、中级读者,同时也可作为各地老年大学的实用教材。

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