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声乐启示录:26位歌唱家的经验之谈
￥32.00
本书初版于1917年，是作者继《钢琴启示录：31位钢琴家的经验之谈》后，再度受邀撰写的“声乐名家访谈录”。书中共收录26篇专访文章，受访对象不仅包括歌唱家，也包括声乐教师。作者努力从声乐教育的角度引导艺术家们发言，讲述关于声乐训练和表演的秘诀，他们的只言片语经常被证实为年轻人前道路上的明灯。
摄影师的后期必修课 (黑白影像篇)
￥53.50
想要修出好照片，精通数码摄影后期处理技术是不可少的。本书系统地介绍了如何使用后期处理软件制作黑白影像，旨在帮助读者提升照片后期修饰技巧，造出独特且富有表现力的黑白影像作品。 本书主要内容包括黑白影像的特征、制作高品质黑白影像的流程与案例、如何获取不同级别的选区、影调的理念与应用、对黑白影像做局部处理、灰度蒙版原理和锐化技巧、制作经典黑白山水作品、制作经典人文摄影作品、造经典黑白影像中的柔美感、经典黑白影像中的玄色、经典黑白影像中的锐化，等等。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片后期处理等领域各层次的读者参考学习。无论是专业修图师，还是普通的摄影后期爱好者，都可以通过本书迅速提高黑白影像作品后期处理水平。
战斗吧!少女 二次元动漫游戏人物战斗风造型教程
￥29.90
如果你也玩二次元游戏，一定会发现其中有各式各样战斗风造型的动漫少女。当动漫少女穿上戎装，她们集热血与娇美于一身。那么，这些战斗风造型的少女是怎么绘制出来的？ 本书主要讲解了二次元动漫游戏人物战斗风造型，旨在帮助书本前的你绘制出战斗风造型的动漫少女。本书由5章组成。第1章为“神情意志！少女们的坚韧决心”，介绍了战斗风造型的少女表情、妆容、发型的绘制方法；第2章为“服饰与装备！少女们的第二生命”，介绍了战斗风造型的少女服饰与装备的绘制方法；第3章为“动作姿态！少女们的华丽招式”，介绍了少女们常见的战斗姿态的绘制；第4章为“宿命对决！少女们的互动战斗”，介绍了双人战斗画面的绘制方法；第5章为“成长阶！少女们的造型变化”，介绍了骑士、机甲少女、刺客等阶造型的绘制方法。 本书适合动漫爱好者、二次元游戏从业者阅读。
机械未来 动漫重型人形机甲设计实例教程
￥35.90
科幻的魅力来自于科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花。机甲是科幻中的一个重要分支。 本书的内容主要针对人形机甲行绘制，共分为4章。第1章为“重型人形机甲美学”，介绍了人形机甲的魅力和机械觉醒设定。第2章为“追求人形美，体现机械感”，主要介绍了人形的绘制、人形机甲的细节处理和人形机甲动态表现。第3章为“人形机甲的版本迭代”，主要介绍了机甲的迭代化与武器装备的绘制。第4章为“重型人形机甲时代”，展示了5个重型人形机甲的设定与创作解析。 本书作为重型人形机甲的门教程，适合科幻插画师、机械绘画爱好者学习使用。
华盛顿国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 华盛顿国家美术馆是世界上建筑精美、藏品丰富的美术馆之一，它由两座风格迥然不同的花岗岩建筑组成，西馆主要收藏中世纪到19 世纪欧洲的重要画作与雕塑，东馆主要收藏现代艺术品。它伫立在国家广场上，等候着来自世界各地的艺术朝圣者。 本书的*部分介绍华盛顿国家美术馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
伦敦国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 坐落在特拉法尔加广场中心的伦敦国家美术馆，是伦敦的文化瑰宝，其藏品种类的丰富和超高的水准使它成为世界上很有价值的美术馆之一。它像一条炫目的艺术史长廊，展示了从13世纪到20世纪各个时期的艺术作品，包括达·芬奇、拉斐尔、提香、塞尚、凡·高等众多著名画家的作品，讲述着许许多多精彩绝伦的故事。 本书的*部分介绍伦敦国家美术馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
炸裂时代的设计价值 100 个创新机遇
￥65.00
本书是中央美术学院国家设计管理研究中心发布的创新机遇研究成果，以“BOOM 炸裂”为核心概念聚焦时代变革程中所形成的大特征和大趋势，以此作为标准对设计在不同语境和范畴下所呈现的创新状态、技术能力、美学追求、生活价值、社会意识和文化观念行观察、思辨和输出，形成对大变革时代的观察立场，并试图从中观、宏观层次对于大变革时代的一些显著特征和趋势行总结和归纳，在更放的视野和格局中洞见创新机遇和设计的未来趋势。 本书适合所有关心设计趋势、设计价值及创新机遇的朋友们阅读和借鉴。
十分钟教你画国画 萌趣动物篇
￥38.00
本书是一本适合全年龄段读者学习国画的兴趣类图书，结合大众学画的特，精心选取了萌趣动物题材，并以大众视角为基，教会大家如何更快地上手国画，以及如何用毛笔来记录身边发生的一切美好。
中国设计大家谈2 设计的实践
￥83.00
中国设计在经历了从引、仿制到自主创新，再到融企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化的自觉和设计的自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，本书集结了设计领域“政产学研商金”各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验及中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设计界同仁共谋解决问题的新思路，共图中国设计的新发展。
文化生态观与本土设计系统研究
￥51.00
文化生态学作为生态学与文化学相结合的一门新学科，对设计的文化本质和系统关系研究具有启示性，以此为理论基础可以提炼出“文化生态观”，作为文化实践的认识论和方法论基础，揭示文化生态系统的运作规律和建设重，树立基于文化生态的设计研究观和立场，拓宽了设计文化研究的视野。本书把文化生态理论向设计学理论转化，提出设计文化生态学概念，对其理论框架行构建；通过对设计文化生态理论的构建与本土设计的研究，提出设计创新与设计生态系统相结合的社会实践模式；通过长期的实践案例研究与验证，探讨本土设计为地域性文化生态服务的方法与设计生态系统建设的可能性。 本书既是把生态学的方法引设计学的理论创新，也是把文化生态学的方法论运用于设计研究的学科知识体系创新，有助于对设计文化的系统性和生态性理解，对设计学较多集中于本体研究和实践研究的技术论倾向具有补充的作用，并有利于设计学研究视野的扩大和理论的丰富。
歌唱艺术与企业文化
￥5.00
从歌唱艺术的形态、功能、特点等角度出发切入企业文化,引发思考，基于企业文化的塑造和发展,深入讨论企业歌曲的分类、创作和演唱,并进一步论述企业环境下的歌唱艺术与企业幸福指数提升和企业高质量发展之间的微妙关系，并以一堂别开生面的音乐党课及一场成就梦想的企业“好声音”活动为例证,讲述笔者所亲历的歌唱艺术与企业文化交叠领域的奇妙的心路历程。
包装设计
￥52.80
本书内容涵盖了包装设计概述、包装的色彩设计、包装的图形设计、包装的文字设计、包装的版式设计、包装的结构与造型设计、包装材料的应用、包装的可持续设计、包装设计中的工艺技术九大方面的内容，全面介绍了包装设计相关学科的知识和学生需掌握的专业技能，同时在各个章节中设置了很多与理论紧密相关的图片和案例。
城市逃离 治愈系暖心彩色漫画绘
￥59.90
本书是一本奇幻治愈系的故事绘本，讲述了误人类世界的精灵尖角帽在经历了一段疲惫焦虑的城市生活后，回到了自己的故乡尖角帽王国，在故乡找到心灵的宁静并得到治愈的故事。 全书分为5章：第1章为“异乡漂”，描绘了尖角帽在人类都市的生活；第2章为“回家”，通过回忆的方式讲述了尖角帽王国的风土人情、家族历史、幸福往事；第3至5章分别为“特殊日子”“居民”和“故事”，展示了精彩纷呈、美丽奇妙的尖角帽世界。 本书收录的插画作品色彩梦幻明快、文字清新温柔、故事富有童话色彩，为背负着生活重担的年轻人营造了一个可以暂时逃离现实的世外桃源。希望每一位读者都能从书中获得一丝精神慰藉。
油画棒完全入门教程 新手速涂100例
￥41.90
本书将用100个简单易上手的油画棒案例带你体验绘画的乐趣。 本书共有9章。第1章为油画棒基础知识，主要介绍油画棒及辅助工具的使用方法、油画棒基础的绘画技巧。第2章至第9章详细讲解了100个油画棒案例的绘制过程，包含“INS”风、可爱风、少女风、清新风、重彩风、立体风、大师风、国风这9种热门风格。 本书讲解细致，案例丰富，适合油画棒初学者阅读，也适合作为相关机构的培训教材。
墨梅
￥20.00
在过去的600年中，墨梅是受人青睐、得到广泛实践的东亚水墨画题材之一。毕嘉珍（Maggie Bickford）《墨梅》一书是对墨梅的次完整描述，她全面论述了中国画派中一种类型的形成，充分采用跨学科的方法，论证了艺术、文学、文化和政治以及群体、个人的活动如何相互作用产生了新的画派及其范式。墨梅出现于12世纪初的宋代，在14世纪中期蒙古统治下形成范式，这些均可得到文献准确地证明，允许现代学者近距离地去观察中国文人画艺术的形成过程。此外，《墨梅》批评性地考察了墨梅如何从宋代精英文人的艺术选择成为后来中国绘画正统艺术的过程。
将魂:水墨风古代名将画谱
￥76.80
本书是一本水墨古风画集，作者用大气磅礴的作品展现了6位古代将领的形象。 本书选择了我国古代历史或传说中的著名将领霍去病、花木兰、李靖、岳飞、辛弃疾和戚继光，用精美而大气的插画，重现了将领们的“高光时刻”。除此以外，书中还分享了作者的原创图文故事《狩人》和汉、唐、宋、明时期部分甲胄、军刀的样式。 本书适合喜欢传统文化、喜欢水墨古风画集的读者阅读。
动漫表现技法专项训练 构图动作
￥29.90
本书是专为动漫新手量身造的逆袭宝典，用最少的字，讲最纯的干货要！纯图解教学，有手就能学得会！ 本书内容从人物的动作怎么摆好看、如何取景构图才能更吸引人等问题展学习与探讨。帮助读者掌握可以画出让人惊艳的插画作品的诀窍，再也不需要担心作品潦草死板、缺乏完整性等问题。书中设置了33个问题和2个案例作品，针对不同问题引出知识并行细致讲解，配合大量精美的图片辅助练习可以解决学习中的疑惑，使你能够结合基础知识创作出自己喜爱的作品。 本书适合动漫爱好者、希望提升绘画技法的人群阅读与使用。
浮世绘里的《三国演义》
￥59.00
浮世绘里的《三国演义》 三国，堪称中国文化在日本的知名 IP。 这段风起云涌、波澜壮阔，充满着英雄主义的厚重历史一直被日本人津津乐道，并据此创作了大量的文艺作品。东洋的人们尝试着用各种不同的艺术形式加工、改编、演绎三国故事，致其家喻户晓。这种可以称作着迷的喜爱，也催生了大量的以《三国演义》为主题的浮世绘作品。 本书收录葛饰北斋配图的《绘本通俗〈三国志〉》、歌川国芳《国芳之通俗〈三国志〉》系列（包括通俗《〈三国志〉英雄之壹人》《通俗〈三国志〉之内》）、月冈芳年《绘本〈三国志〉小传》以及歌川国贞、鸟山石燕等人所绘制的《三国演义》主题浮世绘作品。一次性看尽近500幅珍贵《三国演义》主题浮世绘名作。 浮世绘里的《西游记》 《西游记》传日本后，由于故事背景与中日两国共同的佛教交流背景一致又充满惊险诙谐的神仙妖怪争斗内容，因而深受日本人民的喜爱。这种可以称作着迷的喜爱，也催生了大量的以《西游记》为主题的浮世绘作品。 本书收录月冈芳年的大判锦绘《通俗〈西游记〉》、大原东野绘制的第一至第二十九回《〈画本西游全传〉初编》、歌川豊广绘制的浮世绘《西游记》第三十至第五十三回、葛饰北斋所绘制的《绘本〈西游记〉》、以及河锅晓斋、春松堂玉国、歌川国贞等人绘制作品。一次性看尽近300幅珍贵《西游记》主题浮世绘名作。
摄影师的后期必修课 (调色篇)
￥59.00
本书旨在教授读者运用 Photoshop行图像调色的核心技巧和方法，共42章，可以帮助读者了解如何使用不同的工具和技术来调整照片的色彩，提升视觉效果。从初级到高级，各章都深人探讨了不同的调色技法，并提供了示例和详细的步骤，帮助读者理解和运用这些技巧。 通过阅读本书，读者能够充分发挥Photoshop在图像处理领域的潜力，提升自己的创作水平。无论是调整色彩平衡，还是制作独特的艺术效果，读者都将从本书中获得实用的知识和即刻可用的技巧。
花间物语 水彩美人插画创作集
￥41.90
花卉、美人是水彩世界中经久不衰的创作方向，水彩画面晕染之和谐，美感之极致的特性都在凸显“美”这一特色，而那情感的注，更是把观赏者带这神奇的空间中。 本书一共分为六章，第一章水彩所需工具简介和第二章执笔小作，向读者展示了作者在创作前的一些准备，了解和运用这些知识，你能更深地感受到画中的世界的美好，也能创作出属于自己世界的那份奇迹；第三章、第四章、第五章收录了作者的大量作品，一张张美丽的画作诠释着作者心中那神奇美丽的世界；第六章发现身边的美，就是创作的始，记录了作者创作时的滴滴。 本书适合水彩爱好者阅读使用，同时也适合收藏。
灵感创作原点 3A游戏角色概念设计技巧
￥82.80
如今，3A游戏成为很多游戏从业者和玩家所喜欢并向往的游戏类型，在此背景下，笔者编写了本书，旨在让更多的游戏设计新人和相关从业者了解3A游戏并掌握3A游戏角色概念的设计技巧。本书共10章，包括“3A游戏角色设计 前期准备”“3A游戏角色设计 图形语言的表现技巧”“3A游戏角色设计 剪影的表现技巧”“3A游戏角色设计 五官的解构与表现技巧”“3A游戏角色设计 手臂的解构与表现技巧” “3A游戏角色设计 躯干的解构与表现技巧” “3A游戏角色设计 腿部和脚部的解构与表现技巧” “3A游戏角色设计 服饰与人文的表现技巧” “3A游戏角色设计 武器的表现技巧”“3A游戏角色设计 项目实战演练”。 本书结构清晰、内容翔实，所选择的案例都是当下十分流行且深受大众喜爱的游戏项目。通过案例分析和具体的设计过程讲解，笔者将十年来的工作经验浓缩于本书中，希望能为国内的3A游戏设计贡献力量。 本书适合有一定绘画基础的游戏设计新人、从事3A游戏概念美术设计的工作者，以及对游戏设计感兴趣的读者阅读。
