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不知归处(精装版)(全彩)(含附件1份)
￥22.99
文艺风格人像写真画册，致敬日本人像大师筱山纪信写真作品集。模特为百万粉丝网红"卧蚕儿”。摄影师与模特强强联合，远赴云南拍摄，推出该力作。随书附赠写真拍摄指导小册子，在作品欣赏之余，还能学到双囍的一手拍摄技术，对于本书的创作过程也会有更加深的理解。
精彩江苏·画派系列：娄东画派
￥16.60
江苏太仓地处娄水之东，故有娄东之称。清朝初年，在这里诞生了以王时敏、王原祁祖孙为代表，其亲属、弟子为传派的一大批画家，史称“娄东画派”。本书采取图像与文献互证、风格与境界并重的解读方式，深入浅出地分析了“娄东画派”的师承渊源、发展历程及风格特征等，彰显了“娄东画派”统领有清一代的成就与影响。
思享——设计师札记
￥30.00
《思享：设计师札记》以项目为主线，从方案构思、发展、完成等各个侧面剖析设计者的思考过程，对环境、地域、城市、文化、技术等影响因素进行梳理，尝试呈现现代建筑设计思想的主要发展趋势，即理性思考尊重文脉守护地域特色。篇致敬大师，重点介绍四位大师扎哈·哈迪德、山本理显、伯纳德·屈米，舒茨，以观察者的角度入手，着重合作感悟，趣闻轶事，凸显大师的思考过程与设计特色；第二崇尚篇理性，以参与者的角度入手，着重对学校类集群式建筑模式的推演，着重清晰理性的思考过程；第三篇尊重文脉，着重在城市更新中发生的项目的特点，如天津泰安道五大院的保护与再生，西开教堂周边的保护与再生，对城市古建项目改造提供实践案例；第四篇坚守地域特色，从城市的角度思考每一个项目的设计，剖析建筑与城市的联系。
现代设计的风格与流派
￥29.00
现代艺术和现代设计自工业革命始以来至今已走过了200 余年的风雨历程，其不仅从根本上颠覆了18 世纪以前的传统艺术思想，同时也破了古典艺术的创作形式以及感受方式，体现出了与时俱的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化，在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下，几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演过程中，繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责，诚如建筑师兼艺术家的勒·柯布西耶曾批评说：“风格不过是骗子，它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响，在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格，多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以读者的艺术视野，提高判断能力与审美标准。 本书主要以时间顺序讲解，从19世纪中叶至21世纪初的150年间，现代设计思潮如涌，流派迭兴。千姿百态的设计风格一时间波澜壮阔，蔚为大观。本书共分为五部分，分别为探索艺术与技术的结合、工业化设计的探索、现代主义的确立、国际风格的垄断及没落、多元化风格的设计时代，以时间阶段为线索来梳理艺术设计风格历史演变，后以设计本体的回归来明本书要义，正是因为这些设计风格的存在，才使我们的生活变得多姿多彩，生意盎然。
静物与产品摄影——布光、拍摄与修图技法(第2版)(全彩)
￥90.60
静物与产品，是专业摄影师经常接触的拍摄题材，也是容易上手却难以精通的类型。 无论是拍摄客户的产品，还是自己进行创作，静物与产品拍摄都体现了摄影师的个人魅力和价值，而个 人魅力是一名摄影师的可持续发展的基础。 本书从摄影美学思维和拍摄方法两方面，用现场记录的方式，通过具体的布光、拍摄、修图过程演示， 揭示专业摄影师的操作秘诀。 本书分为三部分，部分（第1章~第4章）为艺术规律的揭示，讲述所有静物与产品拍摄的共同元 素；第二部分（第5章）是更加实用的技巧，揭示很多行业内部的专业技术，涵盖服装、饮料、五金、珠宝等各个行业；第三部分（第6章）是图片处理的内容，这是摄影师必须掌握的技能。 本书适合广告摄影师、产品摄影师、摄影发烧友、网店店主参考内容。
当代高校音乐教育与教学的实践模式研究
￥18.00
本书共分为九章：章 当代高校音乐教育的内容和作用；第二章 普通高校音乐教育调查及问题分析；第三章 音乐教育对大学生心理审美的影响；第四章 高校音乐教育与教学实践模式的建构；第五章 高校音乐微格教学的个案研究；第六章 中国传统音乐在高校教学中的现状考察与思考；第七章 高校音乐教学课程设置研究——中美高校钢琴课程设置对比；第八章 新时代高校音乐课程教学模式的优化 ；第九章 互联网思维下音乐教育理念的转型。
铅笔线描技法 古风仙侠
￥17.99
铅笔是一种很常见的绘画工具，使用铅笔绘制出来的作品清新雅致。无论在哪里，只要有铅笔和纸，都可以马上拿出来画画。用签字笔勾线成为黑白画稿，或者辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到绘画的无穷乐趣。 古风仙侠是一种新兴的古风绘画题材，与传统武侠相比，它更加虚幻缥缈。仙侠作品中，往往会有仙、神等融主角的修仙过程中，而且主角还拥有各类法宝、仙器等。本书从仙侠作品常出现的各色人物中选取了20多个人物案例，用线描的方法行绘制。本书共4章：第1章介绍了线描绘画的基础知识，包括线条类型及人物五官、发型、服饰和动作的画法等；第2章为人界的案例，选取了公主、道长、侠士、药师等行刻画；第3章为仙神界的案例，选取了各路神仙、散仙来详细刻画；第4章则以幻妖角色为案例行了绘画讲解。 本书案例丰富，讲解详细易懂，不仅适合绘画爱好者和初学者使用，也适合插画师、平面设计师等相关专业人员作为参考。
拇指之间 15 秒就能学会的拇指琴教程
￥27.50
拇指琴是一种十分简单易学的乐器。本书是针对零基础音乐读者贴身造的拇指琴门教程。无论你有无音乐基础，你都可以学会它，并弹唱一些热门好听的曲目。 本书分为三个章节，内容包括拇指琴的介绍、弹奏练习、适合演奏的时下流行乐曲等。作者用详细的文字讲解，并配以乐谱展示，让没有音乐基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示谱例，轻松学习拇指琴弹奏。 本书适合音乐爱好者阅读。
你画得超可爱 超人气画师的Q版漫画技法教程
￥32.80
Q版是将人物、事物可爱化的动漫绘画风格。动画、漫画、游戏中常用Q版来表现角色剧烈的感情变化。因为造型可爱，色彩明快，有些动画、漫画、游戏甚至专门以Q版形象绘制。本书作者从事Q版绘画工作9年，曾参与多部小说、影视剧的官方Q版绘制，并担任过Q版绘画课程讲师。本书是她多年Q版绘画和教学的总结，她将从Q版的基础始讲解，带读者了解和学习Q版绘画的方方面面。 本书共9章。前面8章全面讲解了什么是Q版、Q版的绘制工具，画画的基本功，Q版人物的脑袋，Q版人物的身体和动作，Q版人物的服饰，Q版动物，Q版场景，Q版构图的画法。前面8章以浅显的语言、生动的实例将枯燥的绘画理论解构重组，使读者学习起来事半功倍，还提供了实用的练习方法。本书第9章是11个Q版案例的完整绘制步骤，案例的题材囊括了少年、少女、现代、古风、都市、校园、奇幻等。在本书的后记中，作者以问答的方式分享了自己绘画多年的感受和体验，相信读者读完以后也会备受鼓舞，拿起画笔画出自己的一片梦想天地！ 本书适合对动漫、绘画、Q 版、可爱的事物感兴趣的读者，也适合动漫、游戏画师和其他从业者。
评剧与乡土市井文化
￥28.00
本书由“绪论”“评剧与乡土市井文化本体论”“乡土市井中的民间艺术家”三部分构成。 绪论部分概述了乡土文化、市井文化的内涵与特征，阐述了评剧是乡土市井文化联姻的结果这一命题。评剧与乡土市井文化本体论着重论述了评剧在乡土文化里形成、在城市且流布四方的过程中对市井文化的沾染，以及“土疙瘩”成精过程中精英文化对其的染指与政治规训。乡土市井中的民间艺术家着重介绍了在评剧史上具有重大影响的艺术家，其中包括评剧创始人、民间“戏圣”成兆才，以白玉霜为代表的评剧“四大名旦”以及评剧白派第二代传承人小白玉霜、评剧新派创始人新凤霞及其黄金搭档赵丽蓉。与此同时，本书还介绍了20世纪评剧新派传人谷文月主演的颇具影响力的评剧电影《杨三姐告状》。
越调与三国文化
￥25.00
河南是三国历史的重要见证者，至今保留有众多三国遗迹，还有那说不完、唱不尽的三国故事。 本书聚焦河南越调与三国文化的互动关系。中国戏曲与三国文化渊源久远，三国故事蕴含的英雄主义、智慧文化与伦理德道内涵高度契合戏曲所承载的高台教化精神旨归。各地戏曲尤其是比较古老的、行当齐全的地方大戏多有演出三国戏的传统。 三国戏已成为河南越调的一个品牌，在越调发展与剧种风格特色的确立中，具有深层的精神性指标价值。可以说三国文化成就了越调的再度辉煌，越调也丰富了三国文化。
名师范画与技法：素描组合静物
￥21.00
美术基础起步系列图书，主要是组合静物的表现。本书分四部分：首先是为绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括素描基础知识、用线方法、构图要求等；第三部分为组合静物的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。全书从基础知识到工具、用线技巧的讲解，到组合静物的画法，逐步深，循序渐。另外有供临摹的作品欣赏。
名师范画与技法：素描石膏几何体
￥21.00
美术基础起步系列图书，主要是素描石膏几何体的表现。本书分四部分：首先是为绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括作画姿势和角度选择、用线要求、排线方法、理解几何体、常见透视、黑白灰三大面及五大调、结构造型起步；第三部分为不同石膏几何体的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。
笔尖上的少女——超细腻彩铅人像绘制精讲
￥31.50
本书是彩铅少女绘制的专业教程。本书在讲解彩铅绘画所用的工具、握笔姿势与排线技巧、色彩理论知识、起形技巧等基本知识后，介绍了透视的相关概念，以及人物头部和五官的表现方法，接着介绍了发型的绘制方法和面料的材质表现，后通过五个案例，详细展示了少女头像的绘制过程。本书作品风格细腻唯美，讲解详细，书中分享了作者在多年绘画过程中总结的经验，对读者学习彩铅绘画具有极高的参考价值和指导作用。 本书适合专业插画师阅读，同时可供彩铅绘画爱好者、人像绘画爱好者参考。
书字尚形：手写字体设计必修课(全彩)
￥55.30
本书以手写字体设计为主，共分为七大章节，再细分种种，皆有详细的解析。 从字体的发展、字体设计的基础到工具与软件的使用，从字体的透视与排版、手写字体设计的各种风格的不同表现形式以及设计手法，再到商业作品的应用，作者将近年来对于手写字体设计的理解与经验悉数记录于本书，通过不同的案例及细致的分析让读者能够熟练掌握手写字体设计。作者还分享了手写字库与日常积累的作品，希望能给读者带来一些启发。 本书适合平面设计师、字体设计师、设计爱好者、设计初学者阅读，相信看过本书的读者能有所受益。
一笔一世界 唯美植物线稿绘制120例
￥31.20
记录大自然的美好，不一定非得用相机，一支笔、一张纸，也可以做到。 线条是一切物体造型的基础，很多初学绘画的人都是从练习线条始的。对于线条的把控，一直是初学者遇到的一个大难题。本书是关于植物线描技法的教程，能有效地帮助读者解决这一难题。此外，本书汇集了四季不同种类的植物，详细讲解了线稿的绘制方法，零基础读者也能轻松上手。本书将引领读者认识神奇的大自然，了解大自然中那些漂亮的植物，并将它们画下来。另外，本书还赠送了所有案例的草图电子文件，方便读者更好地学习绘画。 本书适合绘画爱好者和美术专业的学生阅读。
萌宠诗绘 国风素描绘制技法
￥22.00
内容提要 这是一本素描教程，却不同于以往的素描教程：一是书中的画作带有强烈的个人色彩，本书作者受到“集锦摄影”的启发，将素描与中国画结合形成古风式风格素描，比如将中国画特有的题字落款应用到了素描中；二是作者在学习美术过程中的思考与美术机构教学的经验，使得书中的讲解非常细致，语言极其严谨；三是甄选了不同于一般素描书的主体物形象。 全书共5章，第1章介绍了绘制古风萌素描所需的工具，如铅笔、画纸、橡皮等；第2章介绍了绘制古风萌素描的基本技法，如排线、执笔、揉擦等；第3章通过4个案例介绍了古风萌素描的单体练习，如荷花、折枝、白猫和兔子；第4~5章，以13个案例介绍了不同构图的古风萌素描的综合练习，涉及不同题材、不同主体物、不同技法等内容，让读者快速掌握古风萌素描的绘制技法。 本书作品风格独特，讲解严谨细致，适合美术爱好者、素描初学者学习使用，也可作为美术培训机构的教材。
邹传安全集. 工笔卷. 下
￥430.00
《邹传安全集》是邹传安先生一生作品的集大成，是至今为止规模、品类全、权威的邹传安艺术全集，为当代中国工笔画艺术家个案研究提供了一个相对完整的文本。
沪剧与海派文化
￥29.00
作为海派文化的一颗璀璨明珠，沪剧的发展始终和申城的历史变迁紧密相关。当上海还是一个默默无闻的江南小镇时，早期沪剧就在它的四周乡镇孕育形成。埠伊始，艺人们逐渐城区，先后把它改名为“本滩”和“申曲”。从街头卖艺、茶楼坐唱，到跻身于当时竞相办的各种游乐场和剧场，沪剧的发展轨迹和城市面貌的历史变迁大体吻合。沪剧也因此被称为“上海活的文化记忆”和“艺术名片”。
锣戏与中原俗曲
￥25.00
中原俗曲作为中原文化的一个组成部分，虽然概念本身产生较晚，但由于它的客观存在以及与传统音乐文化较直的承传性，从而有着重要的历史和文化价值。 本书对中原俗曲文化的形成行了细致剖析，并对其整体性风貌做了全面梳理，同时对锣戏的历史、艺术特征和价值行了整体性呈现。作者通过对该剧种的形成时间、流布地区、戏曲班社、音乐本体、表演艺术和剧目文本等多方面的梳理，具体分析了其独特性的根源，以便让读者对中原俗曲文化有一个具体、客观的了解和认识。
中华美术.盛世丹青
￥39.00
书稿收录了近年来国内知名度较高的艺术家的书法和绘画作品。这些作品风格独特，典雅大气，极富新意，造诣较高，适用于美术爱好者欣赏参阅。书稿中的名家成长历程、美术评论家的专业评论，也可以为美术专业学生借鉴。
