演员自我修养
¥68.00
《演员自我修养》是以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体著作,全书从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。 不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。 普通大众通过读这本书,教你学会欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样地去感受和思考, 也是一本职场升级、人生升级指南书。 本书适合演员、表演爱好者、艺考生、网红、主播、短视频达人以及想要升级自我的所有人。
黑色电影:历史、批评与风格(增订本)
¥29.99
黑色电影无疑是电影中蕞无定形的门类之一。诞生自美国好莱坞的“黑色电影”,却拥有一个浪漫的法国名字“Film Noir”。而事实上,黑色电影却几乎与“罗曼蒂克”无缘。提起“黑色电影”,蕞容易想到的是那些风格化、愤世主义的20世纪40、50年代好莱坞黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯案黑帮、亡命鸳鸯的情节剧。《黑色电影》一书没有回避这些影片,但詹姆斯•纳雷摩尔亦向我们指出:“黑色电影”这个术语远比我们所认识的复杂和矛盾,它是一份重要的电影遗产,也是我们投射到过去的一种观念。 像黑色电影中的私家侦探一般,詹姆斯•纳雷摩尔抽丝剥茧,深挖数十部经典影片,包括经典之作《双重赔偿》《马耳他之鹰》《第三个人》《来自过去》,“新黑色电影”《唐人街》《低俗小说》《蓝衣魔鬼》,以及21世纪的黑色电影《穆赫兰道》《罪恶之城》《杀戮赌场》等,指出了黑色电影的七个路径——概念生成、时代背景、审查制度、成本预算、美学风格、黑暗隐喻、新黑色电影。《黑色电影》提供了对黑色电影的原创性研究方法,既生动又广博,同时还有大量的影片信息和对数十部影片的评论,揭示出电影与文学、历史和观念之间千丝万缕的联系,具有启发意义。 《黑色电影》还是一部多学科交叉研究的著作,除了电影和电视,笔力所及,还带来有关现代文学、美术、流行文化的卓越见地。
画坛巨匠.彼得·勃鲁盖尔素描
¥19.60
彼得·勃鲁盖尔在今日已被公认为是佛兰德斯绘画的三大巨匠之一。虽然其 作品数量只有五十件左右,然而勃鲁盖尔在艺术史上的影响力却不容小觑。勃鲁 盖尔借着对事物细节之忠实描绘与怪诞幻想之唐突对比,于画中创作出人世的缩 影。他是 17 世纪荷兰绘画的开拓者
中国书法全集(第二册)
¥1.99
书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证,关于中国文字起源,一般认为在距今约5000~6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”,已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南渑池仰韶村发现而得名。近40余年,又陆续有许多发现。 书法,又称“中国书法”,是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的,始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法。古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔书写规律相比,并非迥然不同,而是基本相通。书法,是一门有法度的高级艺术,重在“法度”。有“法”无“法”,就是书匠和书法家的区别。 本书选取了古今书法名家的墨迹汇集而成,使青少年在鉴赏的过程中提高自己的书法造诣和审美情趣,同时也是书法爱好者不可多得的经典读本。
画坛巨匠-德加素描
¥26.99
埃德加·德加印象派重要画家。他出身于金融资本家的家庭,他的祖父是个画家,因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。 《德加素描》(作者荆成义)是“画坛巨匠”系列中的一册,较详尽地介绍了德加各个时期的素描作品。
风光摄影跨越性提升的320个致胜技巧
¥75.90
本书对风光摄影创作所需的基本技术、理论知识、实拍经验和后期技法行了由浅深的介绍,并将大量的摄影知识总结为320 个知识技巧,通过总结和量化,可以极大地方便读者的学习。 第1 ~ 111 个知识技巧为基本技术讲解部分,包括相机、镜头与附件等硬件知识,还包括曝光、影调、对焦以及虚实、动静与画质和色彩等技术知识;第112 ~ 162 个知识技巧讲解了摄影创作相关的基础理论;第163 ~ 274 个知识技巧介绍了风光摄影实拍经验;第275 ~ 320 个知识技巧介绍了风光摄影的四大后期技法。 虽然本书介绍后期处理的内容不算太多,但涵盖了风光摄影后期处理的二次构图、影调重塑、色调调整和画质优化等重技法,并且内容讲解侧重于原理分析加实战训练,以帮助读者在学习时能做到知其然并知其所以然,举一反三,快速掌握风光摄影后期处理的精要。 本书内容丰富、图文并茂,由浅深地展讲解,适合风光摄影爱好者、风光摄影从业人员阅读和参考。
郭沫若的学术人生
¥18.99
全书在论述郭沫若生平事迹的同时,融郭沫若生平、思想、著作研究于一体,力求在充分掌握大量史实和吸取前人的研究经验的基础上,能够对郭沫若这样一位十分复杂的历史人物,有一个比较全面的研究与评价,并且使之尽量与中国近现代史的发展脉络紧密联系,让读者除了对郭沫若的生平、思想、著述有一个清醒、客观的了解之外,还应对郭沫若的成长、发展的心路历程和客观的历史环境。有一个全面而系统的认识与了解。
牛津艺术史系列:20世纪的设计
¥55.00
20世纪*著名的设计,不在博物馆,而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”,1954年流线型带尾鳍的老爷车,1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化,这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题,深探讨了民族认同,意识形态与商业方法的“美国化”,跨国公司的兴起,波普与后现代主义,以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质:一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
幸运者:一位乡村医生的故事
¥21.51
《幸运者:一位乡村医生的故事》在社会观察与医学哲理方面都具有开创性。作者与摄影师一同深入英格兰乡村三个月,循着乡村医生约翰·萨塞尔的足迹,记录下他救死扶伤又按部就班的日常生活。 约翰·萨塞尔毕业于英国皇家妇产科医学院,却在贫瘠的英格兰乡村行医。他是一个幸运者,在救死扶伤的同时,见证了这里的生老病死,保存着这里的集体记忆。他体察病人身上的人性闪光点,而他们,往往深陷对疾病和死亡的恐惧中无法自拔。这本体察入微的图文记录,再现了医生在现实社会中的职责与角色,分享了医生对生命的思索。
油画的秘密:零基础掌握风靡欧美的前沿技法
¥16.99
很多人觉得油画很可怕,面对空白画布,根本就不敢动笔。那些复杂的颜料,画笔、画架、画布,还有各种叫不上名字的油,似乎想一想就觉得很麻烦。 其实油画比我们想像中要简单得多,离我们的生活一也不遥远。 翻《油画的秘密:零基础掌握风靡欧美的前沿技法》,跟随手绘大师奥莉加一起学习油画技法,从认识颜料和工具始,学会油画创作的各种手法,干、干刷、软化、涂片等,学会刮刀的使用小技巧等。 还提供许多实际操作的案例,画花朵、云层、山脉、水波、动物、植物等等,一步一步,讲解详细,让你轻松掌握油画技巧。 现在,拿起画笔,走“我的手绘教室”,翻《油画的秘密》,从0到1,由菜鸟变身油画达人不是梦。
小学生葫芦丝实用教程
¥22.99
本教材结合小学生的年龄特及小学阶段整体学业情况,选取大家耳熟能详的通俗乐曲、经典民歌和部分双声部乐曲,并在所有曲目中标注了简单的葫芦丝演奏技巧,从而更好地让学生感受力度、速度、节奏、节拍、旋律等音乐要素,有利于我国传统民族乐器葫芦丝在学校获得更好的普及和推广。
字体设计基础与表现
¥24.50
《字体设计基础与表现》为修订版。讲述了字体的构成、笔画与结构,文字的分类及特征,字体设计的原则与风格,字体设计的方法以及在平面设计中的运用。更换了大量图片,使内容更加丰富新颖。整本书内容直切主题,简单明了,实用性强。
珠宝设计iPad绘制技法基础到进阶教程
¥59.40
随着软件和硬件的迅速发展,用iPad 绘图已成为记录设计内容的一种新手段。为了让大家能以容易接受的方式掌握数字绘画的基础绘图逻辑,限度地发挥软件的优势,书中每个案例都经过精心挑选,极具实用性和代表性。同时结合法国传统手绘与数字绘画两个领域的特点,打破数字绘画线条死板的弊端,增添手绘笔触的灵动感,创造出一套软件绘制宝石的知识体系。本书是一本关于iPad 数字绘画的零基础入门书籍。在内容编排方面,着重分享软件的操作技巧,如了解和建立选区、图层的合理运用、笔刷的参数设置、创建宝石素材库等。掌握了这些操作技巧,在提升工作效率的同时,还能让后续的设计修改、与工厂对接跟版,以及图像处理等工作环节事半功倍。本书以珠宝设计iPad绘制效果图为核心,从介绍珠宝首饰绘制的的相关知识,结合色彩的运用及各类金属材质表现,宝石绘制表现(不透明宝石 透明 刻面宝石 珠形宝石 玉石)每种宝石的内容包含:宝石学基础知识介绍、宝石图片、绘制步骤;首饰设计包括包括耳饰设计、戒指设计、胸针设计、手链设计、项链设计、头饰设计及设计案例大图赏析,系统地讲解了珠宝设计iPad 绘制的各方面知识。
别样的风物人情——荷兰黄金时代的绘画
¥40.80
17世纪的荷兰,在八十年战争中赢得国家的独立,一跃成为欧陆强国。与处于上升期的国家一样,这一时期荷兰绘画也达到了前所未有的艺术高度,不仅风格独特、技法创新,而且在题材上也得到一步拓展。本书聚焦荷兰黄金时代绘画题材的衍变,将之置于荷兰政治、社会、经济、文化全面发展的大背景下,通过对文献资料与百余幅艺术作品的深分析,分别考察荷兰风俗画、肖像画、静物画及风景画在题材上的继承和发展,探究其衍变的深层原因及意义。这些画作恰恰体现了荷兰人凭之以从西班牙独立、崛起于海上贸易的品质,新崛起的市民阶层独特的品位与生活情趣蕴含其间,也是彼时低地国家社会百态的缩影。本书让我们徜徉于绘画作品的同时,亦能够一窥荷兰黄金时代的风采。
After Effects 影视后期特效:短视频制作实战宝典
¥62.30
本书是初学者快速自学 After Effects 软件的专业教程,全书从实用角度出发,全面系统地讲解了 After Effects 软件的全部工具、面板和菜单命令,同时安排了实战案例,如抖音、快手、视频号等短视频的制作方法,以及讲解了 After Effects 软件的文字动画、三维空间、粒子特效、抠像、LOGO 片头制作、调色、跟踪和插件等知识,书中还配备了 After Effects 软件的快捷键查询表。本书配备了超大容量的多媒体教学视频,以及书中的实例和相关素材,读者可以借助视频等资源更好、更快地学习 After Effects 软件。
动漫人物速写描摹本 练习四肢局部及动态
¥11.92
喜爱漫画,想要学画漫画的你,是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼?看了很多教程,却始终没能真正脚踏实地下笔练习?那么,这本描摹本将会成为你绘画门和阶的强大助力。 本书为动漫人物四肢局部及动态的专项描摹本,全书共包含5章。第1~4章分别为手部、手臂、脚部和腿部的练习,包含各种常见角度的动漫人物四肢的临摹案例;第5章为人体练习,包含各类动漫角色人体的描摹案例,旨在让读者对人体的基本结构行充分练习。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读,也推荐专业漫画培训机构将本书作为练习册使用。
制造音乐
¥116.99
音乐创作是创造力的释放还是为了迎合人心?演奏场地的变化会对音乐创作产生哪些影响?服装风格是如何影响演出效果的?音乐人写歌时,是先有旋律还是先有歌词?磁带、黑胶唱片、光盘等科技如何改变了听众聆听音乐的体验?摇滚史上极具影响力乐队“传声头像”的组团过程、如何成为当红现场表演乐队以及历次表演造型变化的灵感……《制造音乐》堪称一部音乐进化史。从演奏音乐的场所对音乐的呈现方式、技术变革对音乐创作及整个音乐产业的发展的影响到音乐的神经学基础,大卫?拜恩不仅是一位才华横溢的音乐人,更是一位思想家。这本书将会改变你听音乐的方式!
中国古建筑摄影(修订版)
¥70.40
中国古建筑是中国文化遗产中璀璨的瑰宝,具有悠久的历史和光辉的成就。中国古建筑以其独特的魅力吸引着广大摄影爱好者。 本书共6章,作者将中国古建筑的形式分为宫殿、长城、陵寝、园林、宗教建筑、坛庙、民居、古桥、古城、牌坊、佛塔和石窟等十余种类型,他对于这些古建筑的拍摄方法行了细致地梳理。本书还对拍摄古建筑的摄影器材、构图、用光、色彩等技术环节行了详细地讲解。作者对古建筑的细节拍摄和如何拍出具有创意的摄影作品提供了专业的指导。为了与中国古建筑行对比与参照,作者还介绍了8种类型的国外古建筑的拍摄方法。 本书适合广大摄影爱好者,旅游爱好者,特别是对古建筑摄影感兴趣的读者学习参考和收藏。
寂寞大师:世界艺术名家十五讲(喜马拉雅人气博主,资深博物馆志愿讲解员吴涛,带我们走近15位享誉世界的艺术大师。)
¥110.99
《寂寞大师》以“孤独”为线索,精选20世纪艺术史上极具代表性的15位大师级艺术家。 他们中,有一生致力于表现未经现代文明污染的大自然的日本国宝级画家东山魁夷;有一生未婚,将整个艺术生命奉献给瓶瓶罐罐的意大利画家莫兰迪;有在性与死亡中表现自我,饱受争议的鬼魅画家席勒……他们既是艺术大师,又是深谙孤独三昧的孤独达人。老吴在书中化身纸上导赏员,以一种娓娓道来的口吻,带我们走近15位艺术大师,并借助200幅世界经典名作的赏析,完成一场以“孤独”为名的世界艺术史巡礼。他对艺术家及其作品的讲述,不局限于正统艺术史知识的转述,更有大量亲临现场、观看作品的直观感受。与此同时,他也坚持将艺术通俗化和日常化,致力于通过分享艺术带来的趣味、思考和感动,让我们的生活因为艺术变得更加美好。
装饰的法则2:中国纹样
¥78.00
本书首版于1867年,由欧文•琼斯对中国纹饰的展示和解说集结而成。书中收录了184幅作者对中国瓷器(包括彩绘瓷器、景泰蓝、珐琅器等)上所绘饰花纹的临摹作品,而这些精美华丽的瓷器则来自南肯辛顿博物馆的馆藏以及一批私人收藏家的个人珍藏。 作者通过对大量纹饰的研究和对比,总结出中式纹样特有的创作原则、色彩搭配的特、遵循的构图方法和排列方式,以及某些纹饰对异域艺术风格的吸收和改编等。本书曾经一度震惊欧洲,是西方世界首次经由设计大师之眼领略中国纹饰的瑰丽之美。
摄影镜头与构图:北京电影学院摄影专业系列教材【新版】(全套10册)
¥222.99
摄影镜头与构图:北京电影学院摄影专业系列教材【新版】(全套10册)