购物车
个人中心
影像叙事的力量
￥37.70
《影像叙事的力量》是一本有关影像叙事技艺的“百科全书”，它将引领你在动态影像时代重塑自己的“视觉素养”，使你在人际交往和职业生活中成为“领跑者”。 作者博古通今，从石洞壁画始，经由古登堡、爱迪生再到希区柯克，追溯了文字与图像在思想表达和人际沟通上的发展演化史；作者还饶有趣味地探索了“电影神经学”这一前沿科学领域，将影像叙事的力量信服地展在读者面前。 基于十几年的影像教育经验，作者向我们坦承，“影像语言”的习得是一个刻意练习的过程，只有通过不断地揣摩和实践，影像技术才能*终转化成我们的“视觉素养”。 《影像叙事的力量》还是一本实用指南和教战手册，它不仅列举了多媒体影像在现代商业生活中的成功后案例，还手把手地指导初学者如何行案头准备、脚本创作、影像拍摄和后期制作，是你遨游多屏世界不可或缺的门书。
图说汉字与书法
￥32.99
本书将汉字的演变与中国的书法相结合，全书共分六个单元，38个章节，每个章节又分成识字篇和写字篇两大部分。识字篇主要以汉字偏旁部首为索引，选取了400多个具有代表性的典型汉字，根据这些汉字的偏旁部首或字义将其分类编入《汉 字的产生》、《汉字与》、《汉字与古代发明创造》、《汉字与古代文化》、《汉字与古代思想观》、《汉字与动物》这六个单元之中。识字篇采用图文并茂的方式论述了这些具有代表性汉字的产生和演变过程。每个识字篇之后都安排了写字篇，写字篇是对识字篇的补充和巩固，全书以欧体楷书为实例，采用毛笔和硬笔对照练习的方式，通过对重点笔画和汉字的分析与指导，力图达到学以致用的目的。
UI设计师的版式设计手册
￥17.94
本书从当前热门的移动UI设计的色彩搭配出发，重介绍了APP界面设计中的色彩搭配原理，分门别类地分析了自然色彩搭配、个性色彩搭配、感性色彩搭配及实用色彩搭配的原理及应用技巧，还提供了超过120个版式设计案例的展示，供读者一步理解和设计借鉴。本书适合广大设计爱好者特别是UI设计爱好者作为案头工具书，还适合各大院校相关专业及培训班作为参考用书。
Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典（Photoshop CC 通用版）
￥17.60
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能行了系统的梳理和介绍，并结合实例行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、拼全景图、合成HDR 的方式，之后则是本书综合应用的8 个实例。本书所讲解的内容几乎涵盖了Adobe Camera Raw 每一个细节的设置，不仅讲解功能的原理，并且配有实例和例图，让读者理解如何运用这些功能。 本书是为摄影后期初学者度身造的一本数码摄影后期处理图书，适合数码摄影后期初学者和摄影爱好者学习参考。
星空摄影秘境
￥22.99
《星空摄影秘境》是一本以拍摄目的地为线索的星空摄影实战指南。在《星空摄影笔记》里，笔者对星野拍摄的前期准备、中期拍摄、后期修图等全方位星野拍摄内容行了阐述，作为星野拍摄的系列丛书，《星空摄影秘境》将更加细致的对南北半球*星空观测地，从路线规划、如何到达、不同月份时地景和银河怎样构图、拍摄前期思路与实操参数等方面给出完整解析。尤其重要的是，每幅作品都标注了详细的拍摄参数和拍摄过程解析，*程度方便读者行学习和借鉴。即便是摄影小白，只要将本书和《星空摄影笔记》一起阅读，就能拍出梦想中的星辰大海。
中国书法常识：中国书法文化的集大成之作！
￥12.25
《中国书法常识》集中反映了潘伯鹰的书学主张。全书分为上下两卷和附录，上卷为作者的学书技巧，指导书法学习者如何门，并罗列了学习书法的参考书；下卷为书法欣赏，作者对隶书及二王、颜柳等名家行了评。附录为作者的一些书法知识趣闻，是不可多得的一部中国书法门书籍。
插画师之路：人物角色设计与场景插画手绘技法
￥58.74
本书共分为8章，第1章讲解了手绘插画的特；第2章讲解了手绘插画的基础知识；第3章围绕人体结构行 讲解，从简单的五官到复杂的动态画法；第4章~7章分别以案例罗列的方式讲解了人物服饰、各种场景元素、特 殊元素以及人物角色设计；第8章讲解了综合类案例创作与绘制。本书案例由易到难，从单体元素到组合行示范 讲解，帮助读者掌握不同题材的插画绘制要。本书对人物角色与场景绘制的核心知识与技巧行了全面归纳与 精准提炼，并就其中的每一个案例行了通俗易懂、详细透彻的讲解，让读者能够更准确、更直观地掌握如何设 计出不同的人物角色。 本书适合作为美术爱好者的自学用书，也适合作为培训机构和专业院校的教材之用。
艺术的力量
￥68.00
“伟大的艺术都有令人不悦的地方，”西蒙·沙玛在他史诗般对艺术之力量的探索中不无挖苦地说，“美术馆中的安静肃穆可以欺骗你，令你相信触的艺术作品都是礼貌友好的事物，是抚慰人心、令人陶醉、引人胜的图景，但是它们其实都是暴徒。无情，狡诈，*伟大的绘画作品简直是要一把按住你的脑袋，将你的沉着镇定彻底碎，然后立刻始重组你对真实世界的感知……” 伴随着同样的解构之力，《艺术的力量》带领我们踏上大眼界、扣人心弦的奥德赛之旅，聚焦八件无与伦比的大师之作，从卡拉瓦乔的大卫和歌利亚，到毕加索的格尔尼卡。沙玛让我们从安静的美术馆舒适区抽离出来，他的叙述逐渐迫近陷于巨大压力之下的八位艺术家孤注一掷的转折，在这个转折之后，他们创造出了某些空前的，甚至永远改变了艺术发展程的杰作。 被围困的英雄——卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、大卫、透纳、凡·高、毕加索和罗斯科——其中的每一位都有自己的解决方案，他们用坚决的抵抗面对危机，用激情与确信抵御嘲笑和短视。由他们创作出的大师之作挑战了传统，动摇了自满，转变乃至改变了我们观看世界的方式。 借由生动的故事讲述和有力而唤起情绪的描述性陈述，沙玛探寻了这些艺术家变动中的个性以及他们所在时代的精神，抓住了阿姆斯特丹布尔乔亚生活的漂浮剧场，大革命时期巴黎的激情与偏执，以及西班牙内战时期的屠杀与悲伤。 《艺术的力量》*引人注目的，是它对八件“让人瞠目结舌”的*艺术作品所掀起的非凡革命的追踪。这些作品在一系列的启发下被创造出来，它们“让我们懂得，外部世界是什么样的，它们是如何内在于我们的肌肤，而这些是平淡的知识资源无法传达的。当这些作品诞生的时候，它们实际上对于一个已经令人感到厌倦你的问题给出了不容置疑的严肃回答……‘好吧，好吧，可是艺术的意义究竟是什么呢？’”
京剧“第一科班”——富连成社研究
￥31.26
本书通过梳理喜（富）连成社科班存在的历史，同时追溯其继承的前代京剧艺术传统，探讨京剧教育史上“科班”这一类重要人才培养机构兴起和取得辉煌成就的原因。同时展现京剧教育由一种传统方式向现代教育方向转型的历史程。
乐理自学一本通
￥18.00
本书是针对零基础音乐爱好者量身定制的乐理一本通教程。从本书中你将会学会乐理的基础知识，让你在日后的音乐学习中下坚实的基础。 本书分为8部分，包括了音乐的基本知识、乐谱的基本知识、音程、节奏、音阶、和弦、和弦扩展、调式训练、练习题等。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会乐理。这种学习方式让你在枯燥的乐理学习过程中，找到快乐并能轻松的坚持下去，而不会因为一些繁琐的文字性的音乐理论放弃对音乐的热爱。 本书适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用。
水彩手把手 零基础也能画好的32幅浪漫水彩画
￥5.99
本书是专门为零基础美术爱好者造的、涉及多门类的基础美术门书，针对美术初学者学习的实际安排案例。书中细致的步骤，简单风趣的文字，让你轻松学会画画。 本书通过4章内容，循序渐地介绍了水彩画的相关技法。第1章介绍了水彩工具，包括了水彩纸、水彩颜料、水彩笔等。第2章介绍了水彩画技法，包括了干画法、湿画法、留白四法等。第3章清新水彩基础案例介绍了水彩的冷暖色系颜色的绘制技法，包括了小蛋糕、千层酥、娃娃、玫瑰、美人蕉、水母等。第4章介绍了清新水彩写生、创作案例，包括了栀子花、小茶桌、门前小景、林间小路等。本书对于正准备始学习水彩画的零基础读者，以及想夯实基础技法的中级读者来说都是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
服装制版 裁剪与缝纫从入门到精通
￥13.99
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能，具备从事服装技术行业的能力。 本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容，主要讲解了服装的基础知识，包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识；第2部分为本书第2～6章的内容，主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容，再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能；第3部分为本书第7～９章的内容，通过对童装的内衣、裆裤、连体衣、背心、男女童装，女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣，男式的裤子、衬衣、马甲、西装外套、风衣、夹克等18款服装具体介绍了从制版到缝制的详细操作步骤。 本书图文并茂，浅显易懂，适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适合大中院校服装专业的学生使用。
摄影曝光原理与实践应用
￥24.39
本书是国内高等学校摄影、摄像、数字影像、动画、多媒体技术等专业课程主导教材，也可作为艺术设计、文秘旅游、建筑装潢、传媒策划、计算机信息等专业基础教材。 本教材集中了有关摄影曝光控制的基本原理和实用技法，并结合影像专业教学的实践成果来著写。教材内容主要有摄影曝光概论、测光器材及操作、曝光控制技巧方法、人像、风光和花卉等实用曝光案例等,从基本原理到曝光思路、从测光数据到曝光实拍，从前期拍摄到后期调整等，都有简明精彩的介绍。 本书可作为国内本科院校、高职高专院校、成人继续教育院校、职业中专学校的电影摄影、平面摄影、视频摄像、动画、数字影像等专业课程教材，也是影像爱好者用以自学和参考的重要书籍。
樱桃滋味——青春女性人像写真
￥29.99
樱桃是一位极美的平面摄影模特，曾经与数十位摄影师合作，她以其多变的造型和形体表现力展现了女性的不同侧面，得到了众多摄影师的肯定。她的摄影作品作品有很强的艺术感染力，给人以美的享受，受到了众多读者的热爱。《樱桃滋味》适合广大人像摄影爱好者和人像摄影师学习参考。
贾想：贾樟柯电影手记（共2册）
￥46.99
本套装包括《贾想I：贾樟柯电影手记1996—2008》《贾想II：贾樟柯电影手记2008—2016》两册，这是著名电影导演贾樟柯的两部电影手记+自序，是对其电影生涯的回顾和反思 。 《贾想I：贾樟柯电影手记1996—2008》，是贾樟柯部回顾其电影创作和思路历程的著作，也是对其1996到2008年这十余年来导演生涯的梳理与总结，全景记录了这些年来其思考和活动的踪迹。书中收录了贾樟柯导演生涯各时期对电影艺术孜孜不倦的探索和独特的思考，另有多篇与电影界、艺术界、媒体等多领域关键人物的代表性访谈。全书以贾樟柯所拍电影为纲，所有收录文章以发表的时间顺序排列，呈现出导演个人敏感而执着的心路历程，也体现出贾樟柯以电影抒写乡愁的深切情怀。 《贾想II：贾樟柯电影手记2008—2016》，本书收录贾樟柯在2008到2016年间的文章、演讲与对谈，这些与电影作品并行的文字，记录下他电影内外的生活和思索，对于历史和社会剧变的关怀和反思，呈现更为广阔和深厚的生命底色，也揭示出他电影的缘起和归宿。在电影中，贾樟柯记录下大时代里被政治打扰的个人和被时光遗忘的生命细节，凝视剧变年代里被权力和经济利益抛向边缘的个人，叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。放下摄影机，拿起笔，烟雾氤氲中，贾樟柯向青春告别，却无数次忧愁上身，思绪飘回汾阳的街道、北京的胡同，想起县城的少年、百无聊赖的青春，缅怀文学启蒙的恩师，感叹与侯孝贤、杨德昌等前辈的交往与遗憾，也直白道明以电影打捞历史细节、对抗遗忘和反思历史的初衷。
手绘的门道
￥3.88
手绘是每一个怀揣艺术梦想的人都绕不开的话题，一副副手稿就像一节节脊椎，稳稳的支撑着创作者。《手绘的门道》是站酷出品的首本付费电子书，收录站酷上关于手绘的人气文章和教程汇编成册。从绘画入门到手绘应用，工具、方法、心得全涵盖，带你探究手绘的晋级门道，助你扫除手绘盲区、远离手绘误区。天赋异禀不如创作有道，《手绘的门道》是站酷出品的首本付费电子书，收录站酷上关于手绘的人气文章和教程汇编成册。书中的作者包括杜暄、刹那花开、白用感叹号、超超的青葱、DATS，还有站酷超人气画师北邦、李晓林、赵娜你好、杜暄的心路访谈。在画画这件事上我们有哪些常见误区，众多手绘工具如何选择，精湛画作是如何一笔笔打造完成，关于手绘的，你想知道的，你应该知道的，都在这里。《站酷志》是站酷网09年电子杂志热潮时期出品的系列电子杂志的旧名，当时每期下载量百万级的老《站酷志》，让我们认识和深入接触到很多专业的设计师，也收获了很多读者们的改进建议。在2017年，站酷十一周年，《站酷志》系列重新以电子书的形式出现在大家面前，希望能以更细分的话题和更系统的内容整理给你带来同样的学习帮助，也同样希望收获你们的改进良策。站酷网是中国设计师交流平台的样本，每天上传到站酷的数万张原创作品，来自各个成长阶段的创作者。站酷建站以来的十一年间，很多小白成长为知名的设计师，插画师，摄影家……他们的每一个进步都有不同阶段的作品和心得文章作为坐标，也给站酷留下了珍贵的内容沉淀。新的《站酷志》系列电子书，正是对这些珍贵资料的总结和呈现。容量有限，如果你对其中的某篇文章感兴趣，可以在站酷找到作者本人，进行更深入的交流学习。更欢迎你也开始在站酷上传你的每一张*作品，记录自己的学习成长轨迹，交流心得，指导后进。
数码摄影修图师完全手册 第1卷
￥51.20
中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构，十余年来培养了数万名摄影爱好者和专业摄影工作者。本书作者王永亮是国内数码摄影后期讲师、中艺影像学校课堂讲师，对人像和风光摄影的后期修饰、调色都有着深的研究，其摄影后期网络课程被收录到腾讯课堂精品合辑。 本书根据作者中艺网校热门摄影后期课程《修图师》编写，不仅包含了网络课程的知识内容，还涵盖了网络课程中没有涉及的知识，读者可以线上线下结合学习。全书共分3章。简要介绍了Photoshop 软件使用的基础知识；详尽解读了调色命令的应用，图层的内容介绍及人像和风光照片的修饰处理；第3章则一步说明了辅助操作的知识、色彩的部分知识、图层的深运用、选区的编辑、特效制作的知识。本书是为摄影后期初学者量身造的一本Photoshop 摄影后期处理图书，以摄影后期的基础知识到阶知识为主线贯穿，读者可以有计划、有条理地行学习。 本书适合摄影后期初学者、摄影爱好者以及摄影后期从业者阅读。
全球经典标识与导视设计
￥87.50
导视系统是结合环境与人之间的关系的信息界面系统，同时也是传统建筑设计与视觉传达的中间学科。在很多情况下，它体现为标识的个体造型。导视系统现在已经被广泛应用在现代商业场所、公共设施、城市交通、社区等空间中，导视不再是孤立的单体设计或简单的标牌，而是整合品牌形象、建筑景观、交通节、信息功能，甚至媒体界面的系统化设计。 在现代城市生活中，人与环境信息关系的受程度的要求越来越高，小到一幢写字楼，大到一个区域，甚至诚市都要求有科学和人性化的导视设计，它不再是由材料、造型或加工类型，来行界定的单项设计制作项目，而是融环境与人之间的信息互动运营的系统设计项目。 公共环境与人们的生活息息相关，与之相关的各种导视系统设计特和影响、如何与大众产生怎么的联系，是我们所要关注的；商业活动是人类文明社会之后重要的活动之一，而导视系统又有对其有什么样的效果和影响呢？商业导视系统与品牌之间究竟有什么联系？商业品牌、导视系统、空间与人、媒介传播，这四者是否存在内在的微妙关系；后，精神文化与环境导视之间的沟通桥梁是如何搭建起来的，文化符号与导视系统设计的标识设计能否通过文化这个纽带建立起来，通过文化与导视系统，透露出文化所蕴含的人文气息和文化气息，是文化导视系统的功能所在。本书主要呈现这三者与导视系统设计的关系，并着重介绍在这三种特殊的环境条件下，导视系统设计如何能更好地适合基本属性和社会特。
世界美术名作二十讲：插图本 中华书局出品
￥16.20
上世纪三十年代，傅雷任教于上海美术专科学校，《世界美术名作二十讲》就是在此时的讲稿基础上整理而成。书中讨论了文艺复兴以来西方近二十位大师及其名作，从艺术风格延至人格操守，或全貌，或局部，或对比，分析通透，议论精辟。当时的傅雷只有二十六岁，却由于其在文史哲及音乐、绘画、雕塑等方面的广泛涉猎，而使全书饱含着对美的超凡见解与无限热情。这是一本影响深远的书，一本的艺术经典之作。
Photoshop后期强：RAW格式照片专业处理实战宝典
￥44.60
陈建强是国内知名的数码摄影后期专家，曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。 Adobe Camera Raw是Photoshop的一款插件，它的功能越来越强大，摄影作品几乎90%的后期调整工作都可以通过ACR完成。本书共有13章，主要讲解针对RAW格式文件在Adobe Camera Raw软件中行优化和修饰的技法。包括RAW的基础调整、各种常见图片的深度剖析，以及运用图层智能对象完美控制图像细节、品质与影调等技巧，还介绍了照片预设及批处理的技术要。 在介绍过ACR的基础知识后，笔者将更多的后期处理技巧融到了40多个不同类型的案例当中，读者只要处理完这些案例照片，就能掌握非常全面的RAW格式调整核心技术。 本书适合摄影爱好者和后期初学者学习参考。
艺术哲学：《傅雷家书》推荐的传世经典
￥22.00
由丹纳编著、傅雷精心翻译的艺术史通论——《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，也是带领大家畅游艺术天地的一本导游书。丹纳通晓多国文字，是史学家、评论家，观犀利独到，偏巧这本《艺术哲学》是丹纳所著的经典文艺理论著作，内容来自于丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂、深浅出，丹纳在本书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，讲解了艺术发展的主要潮流，真所谓是鸿篇巨制。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。 《艺术哲学》是帮助人们理解和领会艺术的经典书籍，不管是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
