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制造音乐
￥116.99
音乐创作是创造力的释放还是为了迎合人心？演奏场地的变化会对音乐创作产生哪些影响？服装风格是如何影响演出效果的？音乐人写歌时，是先有旋律还是先有歌词？磁带、黑胶唱片、光盘等科技如何改变了听众聆听音乐的体验？摇滚史上极具影响力乐队“传声头像”的组团过程、如何成为当红现场表演乐队以及历次表演造型变化的灵感……《制造音乐》堪称一部音乐进化史。从演奏音乐的场所对音乐的呈现方式、技术变革对音乐创作及整个音乐产业的发展的影响到音乐的神经学基础，大卫?拜恩不仅是一位才华横溢的音乐人，更是一位思想家。这本书将会改变你听音乐的方式！
人工智能在想什么：从科幻电影看AI未来(含15部科幻电影剧情讲解音频)
￥35.60
人工智能作为当下科技创新的前沿领域，也为电影创作了一扇大门。本书从15部经典的科幻电影出发，大胆想象，描绘了一幅未来可能的人机共存的图景。如果有一天人工智能苏醒了，产生了自我意识，Ta会想些什么？我们又该用怎样的道德与规范来管理Ta呢？本书将从计算机科学、物理学、生物学、哲学等学科的角度行思辨，带领读者从科幻电影看AI的未来。本书每章配有音频内容，适合所有对人工智能和科幻电影感兴趣的读者阅读。
零基础学美术基础速写教程
￥3.26
《零基础学美术:基础速写教程》主要为美术基础教学用书.全书主要是人物速写的表现,*部分内容为速写基础知识,包括人体结构的认识,人体比例结构的认识,人体的体块运动规律,表现方法和类型；第二部分为人体各局部基本功练习；第三部分为站姿专项训练；第四部分为坐姿专项训练；第五部分为蹲姿专项训练；第六部分为组合速写专项训练；第七部分为场景速写专项训练；第八部分为风景速写专项训练.
影像叙事的力量
￥37.70
《影像叙事的力量》是一本有关影像叙事技艺的“百科全书”，它将引领你在动态影像时代重塑自己的“视觉素养”，使你在人际交往和职业生活中成为“领跑者”。 作者博古通今，从石洞壁画始，经由古登堡、爱迪生再到希区柯克，追溯了文字与图像在思想表达和人际沟通上的发展演化史；作者还饶有趣味地探索了“电影神经学”这一前沿科学领域，将影像叙事的力量信服地展在读者面前。 基于十几年的影像教育经验，作者向我们坦承，“影像语言”的习得是一个刻意练习的过程，只有通过不断地揣摩和实践，影像技术才能*终转化成我们的“视觉素养”。 《影像叙事的力量》还是一本实用指南和教战手册，它不仅列举了多媒体影像在现代商业生活中的成功后案例，还手把手地指导初学者如何行案头准备、脚本创作、影像拍摄和后期制作，是你遨游多屏世界不可或缺的门书。
图说汉字与书法
￥32.99
本书将汉字的演变与中国的书法相结合，全书共分六个单元，38个章节，每个章节又分成识字篇和写字篇两大部分。识字篇主要以汉字偏旁部首为索引，选取了400多个具有代表性的典型汉字，根据这些汉字的偏旁部首或字义将其分类编入《汉 字的产生》、《汉字与》、《汉字与古代发明创造》、《汉字与古代文化》、《汉字与古代思想观》、《汉字与动物》这六个单元之中。识字篇采用图文并茂的方式论述了这些具有代表性汉字的产生和演变过程。每个识字篇之后都安排了写字篇，写字篇是对识字篇的补充和巩固，全书以欧体楷书为实例，采用毛笔和硬笔对照练习的方式，通过对重点笔画和汉字的分析与指导，力图达到学以致用的目的。
Adobe Camera Raw摄影后期完全宝典（Photoshop CC 通用版）
￥17.60
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能行了系统的梳理和介绍，并结合实例行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw 拼合照片、拼全景图、合成HDR 的方式，之后则是本书综合应用的8 个实例。本书所讲解的内容几乎涵盖了Adobe Camera Raw 每一个细节的设置，不仅讲解功能的原理，并且配有实例和例图，让读者理解如何运用这些功能。 本书是为摄影后期初学者度身造的一本数码摄影后期处理图书，适合数码摄影后期初学者和摄影爱好者学习参考。
摄影用光之美
￥35.20
首先，本书为读者讲解摄影用光的基础知识，告诉读者摄影用光的基本法则。摄影用光不止是技术，更是一种艺术。摄影不仅仅只是真实还原现实中的场景，通过千变万化的光线，我们可以让拍摄的画面展现出不同的艺术效果。这就是摄影用光的魅力所在。 其次，本书总结了自然光、环境光下的用光技巧。同时，在介绍了影棚中的布光方法。同时，也为初学者总结出常见用光误区及解决方案。 zui后，介绍了用于处理曝光问题的几款后期处理软件，着重介绍了Photoshop软件中灵活便捷的Camera RAW插件，以及该插件处理一些常会遇到的问题。 本书适合摄影初学者学习摄影用光技巧，也适合具有一定基础的摄影爱好者用于提高自己的摄影用光水平。
数码摄影后期高手之路
￥16.99
《数码摄影后期高手之路》是国内知名的图形图像专家——李涛多年在摄影后期教学实践的总结。他通过拍摄及后期操作前的准备、后期流程和后期应用等三大部分对数码摄影后期行了透彻的阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 《数码摄影后期高手之路》将后期流程分为全局调整、曲线调整、局部调整、锐化、降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。《数码摄影后期高手之路》在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、电影色调、Cinemagraph、Lab调色、片、堆栈和创造光线等实用且流行的后期技术。这其中很多技术曾让从业者望而却步，《数码摄影后期高手之路》却将这些技术讲解的非常透彻和简捷，一定会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 《数码摄影后期高手之路》还为读者提供了部分免费的教学视频，在书中扫描二维码就能随时随地学习后期技术。其中一部分收费的视频课程，《数码摄影后期高手之路》读者也可以享受前所未有的优惠。 《数码摄影后期高手之路》适合广大摄影爱好者和摄影师，以及专业修图师参考学习。
世界美术名作二十讲（傅雷作品，读懂名画背后的故事）
￥14.99
《世界美术名作二十讲》，是傅雷先生的名作，学习美术赏析、西方艺术史的入门书和书，被誉为“中国版《艺术的故事》”。《世界美术名作二十讲》围绕西方文艺复兴以来的20位艺术大师及其名作展开，起于乔托，终于柯罗，文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期的绘画大师，如波提切利、达?芬奇、拉斐尔、伦勃朗、委拉斯凯兹、普桑、庚斯勃罗等无不网罗。《世界美术名作二十讲》一书中，在对所涉及的美术作品进行精到分析的同时，傅雷先生的写作还旁及哲学、文学、音乐、历史背景等等，能全面丰富读者的艺术修养。为便于读者更直观地进入艺术的世界，《世界美术名作二十讲》配有近百幅高清插图，全彩色印刷，给读者以视觉的盛宴。
世界美术名作二十讲：插图本 中华书局出品
￥16.20
上世纪三十年代，傅雷任教于上海美术专科学校，《世界美术名作二十讲》就是在此时的讲稿基础上整理而成。书中讨论了文艺复兴以来西方近二十位大师及其名作，从艺术风格延至人格操守，或全貌，或局部，或对比，分析通透，议论精辟。当时的傅雷只有二十六岁，却由于其在文史哲及音乐、绘画、雕塑等方面的广泛涉猎，而使全书饱含着对美的超凡见解与无限热情。这是一本影响深远的书，一本的艺术经典之作。
全球经典标识与导视设计
￥87.50
导视系统是结合环境与人之间的关系的信息界面系统，同时也是传统建筑设计与视觉传达的中间学科。在很多情况下，它体现为标识的个体造型。导视系统现在已经被广泛应用在现代商业场所、公共设施、城市交通、社区等空间中，导视不再是孤立的单体设计或简单的标牌，而是整合品牌形象、建筑景观、交通节、信息功能，甚至媒体界面的系统化设计。 在现代城市生活中，人与环境信息关系的受程度的要求越来越高，小到一幢写字楼，大到一个区域，甚至诚市都要求有科学和人性化的导视设计，它不再是由材料、造型或加工类型，来行界定的单项设计制作项目，而是融环境与人之间的信息互动运营的系统设计项目。 公共环境与人们的生活息息相关，与之相关的各种导视系统设计特和影响、如何与大众产生怎么的联系，是我们所要关注的；商业活动是人类文明社会之后重要的活动之一，而导视系统又有对其有什么样的效果和影响呢？商业导视系统与品牌之间究竟有什么联系？商业品牌、导视系统、空间与人、媒介传播，这四者是否存在内在的微妙关系；后，精神文化与环境导视之间的沟通桥梁是如何搭建起来的，文化符号与导视系统设计的标识设计能否通过文化这个纽带建立起来，通过文化与导视系统，透露出文化所蕴含的人文气息和文化气息，是文化导视系统的功能所在。本书主要呈现这三者与导视系统设计的关系，并着重介绍在这三种特殊的环境条件下，导视系统设计如何能更好地适合基本属性和社会特。
水彩手把手 零基础也能画好的32幅浪漫水彩画
￥5.99
本书是专门为零基础美术爱好者造的、涉及多门类的基础美术门书，针对美术初学者学习的实际安排案例。书中细致的步骤，简单风趣的文字，让你轻松学会画画。 本书通过4章内容，循序渐地介绍了水彩画的相关技法。第1章介绍了水彩工具，包括了水彩纸、水彩颜料、水彩笔等。第2章介绍了水彩画技法，包括了干画法、湿画法、留白四法等。第3章清新水彩基础案例介绍了水彩的冷暖色系颜色的绘制技法，包括了小蛋糕、千层酥、娃娃、玫瑰、美人蕉、水母等。第4章介绍了清新水彩写生、创作案例，包括了栀子花、小茶桌、门前小景、林间小路等。本书对于正准备始学习水彩画的零基础读者，以及想夯实基础技法的中级读者来说都是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用，也适合作为美术培训机构的培训教材。
京剧“第一科班”——富连成社研究
￥31.26
本书通过梳理喜（富）连成社科班存在的历史，同时追溯其继承的前代京剧艺术传统，探讨京剧教育史上“科班”这一类重要人才培养机构兴起和取得辉煌成就的原因。同时展现京剧教育由一种传统方式向现代教育方向转型的历史程。
国画入门基础教程:梅兰竹菊
￥15.92
内容提要 本书是“国画入门基础教程”系列图书中的一本。“国画入门基础教程”是专门为零基础美术爱好者打造的、涉及多种国画常见题材的国画入门书，针对美术初学者学习的实际安排案例。书中非常细致的步骤，简单风趣的文字，让你轻松学会国画。 本书通过5章内容，循序渐进地介绍了“梅兰竹菊”这类常见题材的相关绘制技法。第 1章介绍了国画基础知识，包括工具和使用、运笔技法、用墨技法、用色技法等。第 2章介绍了常见的梅花画法，包括花头的基本画法、不同开放时期梅花的画法、花蕊的画法、花萼的画法、梅干的画法、梅枝的样式、梅枝的出枝方式、梅花的配景和梅花的创作。第3章介绍了常见的兰花画法，包括兰叶的基本画法、不同姿态的兰叶画法、兰花的基本画法、不同开放时期兰花的画法、不同角度兰花的画法、花蕊的画法、花头的组合形式、蕙兰的基本画法、兰花配景的绘制方法和兰花的创作方法。第4章介绍了常见的竹画法，包括竹竿的基本画法、不同姿态竹竿的画法、不同品种竹竿的画法、竹枝的画法、竹枝的出枝方式、竹叶的基本画法、不同姿态的竹叶、布叶方式、不同姿态的竹子、竹子配景的绘制方法和竹子的创作方法。第5章介绍了常见的菊花画法，包括花头的基本画法、不同开放时期菊花的画法、不同姿态菊花的画法、花头的组合形式、菊叶的基本画法、不同姿态的菊叶、菊叶的组合形式、菊花配景的绘制方法和菊花的创作方法。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。 本书适合美术爱好者自学使用，也可作为美术培训机构的培训教材。
彩铅完全自学入门教程 风景绘
￥19.99
本书详细介绍了彩铅绘画笔法、构图分析、色彩配搭，从线条起形到完成上色，一步一图，细致分享了九寨沟、峨眉山、云南石林等美景的绘制过程，让读者在学习彩铅风景绘的同时，可以领略自然风光之美。
游艺黑白2：世界钢琴家访谈录：1944-1953
￥35.76
收录于第二册的钢琴家，除了科瓦切维奇，皆出生于1944至1953这十年之间，在相似的大时代背景中成长。这是世界大战结束，美苏成为超级强权，世界秩序重组的时代，也是百废待举，从断垣残壁重新出发，求新也求变的时代。大环境如此，钢琴家也反映世局，悲欢离合、幸运无奈，都在音乐里细说从头。 名家辈出的德国钢琴家在第二次世界大战后为何销声匿迹？作为战后德国享有持续国际名声的钢琴家，奥皮兹会给我们带来怎样的心得故事？英国为何长期没有培育出自己的钢琴家与作曲家？本册的英国钢琴家多诺霍，将娓娓道出自己对于英国钢琴传统的理解。白建宇夫妇险遭朝鲜特工绑架，曾是昔日欧洲各报头条；陈必先含辛茹苦的学琴过程，或许更令人讶异与震撼。“匈牙利三杰”的访问承接了册中桑多尔和瓦萨里的艺术理念，群星闪耀的俄国钢琴家则在这动荡不安的十年里各自面对不同的人生际遇，荣耀有时，痛憾有时。
星空摄影秘境
￥22.99
《星空摄影秘境》是一本以拍摄目的地为线索的星空摄影实战指南。在《星空摄影笔记》里，笔者对星野拍摄的前期准备、中期拍摄、后期修图等全方位星野拍摄内容行了阐述，作为星野拍摄的系列丛书，《星空摄影秘境》将更加细致的对南北半球*星空观测地，从路线规划、如何到达、不同月份时地景和银河怎样构图、拍摄前期思路与实操参数等方面给出完整解析。尤其重要的是，每幅作品都标注了详细的拍摄参数和拍摄过程解析，*程度方便读者行学习和借鉴。即便是摄影小白，只要将本书和《星空摄影笔记》一起阅读，就能拍出梦想中的星辰大海。
展示空间设计与绘制实战
￥13.99
本书以展示设计表现为核心，结合展示设计空间构成元素、展示空间局部、大型展示空间的整体效果图手绘步骤解析，全面诠释了展示设计的设 计理念和设计方法。 本书共分9章，首先介绍了手绘前的准备，以及关于线条、透视和马克笔上色等基础知识。然后重点介绍了展示空间单体、简单空间表现，以及展示空间线稿和效果图表现，*后为一些作品赏析。 本书实例丰富全面，步骤讲解详细，对手绘重点和难点进行了细致的分析，具有很强的针对性和实用性。本书既可以作为相关专业的手绘表现教材，也可以作为广大手绘爱好者及相关从业人员的自学读物。
超级漫画素描技法从入门到精通——表情与动态
￥27.99
动漫人物的表情变幻无穷，一儿小小的改动9能让人物呈现出另一种心情。动作与表情密不可分，毫不夸张地说，一个动作一个表情。要想绘制好人物，首先要先学好表情的绘制。《超级漫画素描技法从门到精通——表情与动态》，一本讲解绘制人物表情与动态的参考书，是你学习漫画基础知识的正确选择。 全书共分为8章，分类讲解了绘制动漫人物表情与动态的门技法。内容包括动漫人物常见的表情、不同性格的表情、人物不同动作的身体结构、利用表情和动作塑造动漫人物等。16种人物设定、15组不同的表情、利用配色加强人物表情等案例，能够满足你的绘制需求。书中，理论与例图相互结合。快来一起动手创作人物表情动漫吧！ 本书不仅适合动漫爱好者以及有兴趣的绘画初学者阅读，也适合*作为美术院校和培训机构的参考教材。
剧本医生——电视剧项目评估与案例剖析
￥40.00
作者从影视IP和题材的附加值、故事物质和产品特征、人物体系和剧情结构等方面，详细地分析了电视剧评估的原理及评估的标准和指标，并列举了许多的案例加以印证，书中所举案例都是经过精心挑选，其中有许多是作者自己平时参与创作时的积累，书中很多观都很新颖，也是读者很关心。书中的语言很平实朴素，没有学究气，即便非专业人士也能看懂。
新媒体概论
￥12.99
黄传武编著的《新媒体概论(新闻传播专业十二五规划教材)》根据全国普通高等院校新闻传播学课程教材的编写精神而写。力图体现创新型、立体化的特点。旨在提高全国普通高等院校大学生对新媒体发展的认识、理解和实践能力。基本内容包括新媒体概述、新媒体形态、新媒体技术、新媒体艺术、新媒体经营、新媒体管理、新媒体的发展趋势、瓤媒体与国际传播等。理论知识明确要点，实际例文典型恰当，使学生在学习基本理论知识的同时，迅速掌握实际写作能力。
