本书介绍了建筑钢笔速写的特，工具及材料，基本技法，透视规律及画面构图，建筑物的表现技法及建筑配景的表现技法，钢笔速写中常见错误及解决方法。本书内容深浅出，实用性强，附大量优秀的钢笔速写插图供读者临摹和参考，是一本建筑设计专业基础技能培养的实用教程。本书适合建筑设计、环境艺术等专业人员使用，也可以作为建筑设计及相关专业的教学用书，还可作为广大业余美术爱好者的训练参考书及培训用书。

《第七人》是不同类别的故事的混合，书中有诗歌、统计数据，也有“他”，即一位移民工人的叙事。作者想通过这本书展示一个史无前例的移民时代——欧洲的经济强国是何等地依赖欠发达国家的劳动力。 对背井离乡、打拼生活的人而言，《第七人》就像是一本家庭相册，记录着自强与自豪，渴求与渴望……它不是一部沉重的社会学或政治学著作，而是一本装满了人类学碎片的生活观察。

本书讨论戏剧作为文学艺术一种样式的特殊文体本质问题。它试图描述人类戏剧的共同本质，同时也试图描述中、西方戏剧的不同本质，描述中、西方戏剧各自在古典阶段和现代阶段的不同本质，描述在交流与冲突中中、西方戏剧本质各自所受到的对方的影响。在比较戏剧学的视野上对中国本土戏剧提出了全新的系统阐释。

本书从隶书名帖《乙瑛碑》手，在对该碑帖行深细致的拆解分析基础之上，作者突破传统，独创了“三墨间”教学法。在《乙瑛碑》之外，还引了40余幅名家碑帖，力求使读者的水平与审美能得到全面提高。     同时，本书内容全面，从选笔、执笔、坐姿、线条、结构、章法，到临帖、创作、赏析，面面俱到，力求让普通人看得懂，零基础学得会。     为了配合书法培训教学和初学者自学，在编排结构上，本书遵从循序渐的原则，先对各章节中示范字的用笔特、结字规律和书写宜忌行较为详细的临习指导，再针对不同形式的隶书书法作品的结体规律、章法布局、落款方法等做了详细的理论、创作指导。     书法有法度，切忌走弯路。只要找到合适的方法，并辅以正确的练习，学好书法并不难。

本书针对建筑设计手绘线稿表现行了系统而翔实的讲解。从手绘坐姿、线条、透视、配景、材质、构图等内容讲起，渐至“根据建筑平面图起建筑平透视图和鸟瞰图”的方法，*后从手绘用途和表达内容的角度出发，对建筑手绘线稿的分类做了系统总结，包括草图型建筑线稿手绘、表现型建筑线稿手绘和精细型建筑线稿手绘。同时，本书采用手绘过程实景拍摄的演示方法，将各种线稿的手绘过程，循序渐、清晰详细地展示给读者，帮助手绘者顺利突破手绘过程的层层羁绊，攀越高峰。 本书不仅详细讲解了建筑设计手绘基础层面的理论和技巧，还加了很多场景难度较大的建筑线稿手绘演示过程和优秀的建筑线稿手绘作品示范，甚至涉猎建筑外观设计的技巧和方法，具有广泛的适用性和应用性，适合建筑设计、城市规划、环境艺术、风景园林等相关专业的高校在校生、设计师和手绘爱好者学习。无论你是手绘初学者，还是已经具有一定手绘基础的读者，均可在阅读本书的过程中有所收获。

这是一本水彩绘画教程书，篇讲解了如何使用水彩画出自己想画的美食美景，内容包括工具、水彩技法、色彩基础知识、常用构图法、光影的表现等基础知识。案例部分以详细的步骤说明和对应的高清图片讲解了每个作品的绘画过程，作品包括各种水果、海鲜、甜、美食小场景、各种美景等，让读者在享受美的同时，学会水彩画。

本书是日本人气插画家杉原美由树的倾心之作。作者从画材的准备、彩铅的颜色选择，到干画法、湿画法、混合画法的具体演示和对比，色彩渐变等技巧处理，更有难解析和经验汇总，揭秘水彩画的门秘诀。 绘画是生活瞬间的美好定格，只需要一尝试，就能改变人生的视角，享受绘画带来的美好。拿起画笔，迈出你的*步吧！

以对话方式展开的摄影集，讲述了关于鼓浪屿、甘南、西湖一行的创作心路。 【编辑推荐】 ☆这是摄影师匡子佑继《失焦》和《三岁/七岁》之后的第三本关于摄影的小集子。 ☆主要分享三年来摸索彩色画意摄影的一点心得，通过对话的方式呈现出来。 ☆书中包含建筑摄影、风光以及街头部分，其中建筑部分的《Kulangsu》作品系列入选ALPA官方网站图集。 【内容简介】 与之前的黑白摄影不同，本书为作者近两年来探索彩色摄影的总结，也是使用的ALPA相机拍摄的作品合集。 书中既包含了如风景画般的静谧的鼓浪屿建筑摄影，也有如油画般的风光画意摄影，还有如诗如梦的甘南和西湖旅行摄影作品。 正如书中的诗所说：“追随光的指引，我行至此处…时光也在有诗的地方停住了。” 本书作者还通过对话的方式，分享了创作的心路历程。 【作者简介】 匡子佑，ALPA摄影师，艺术摄影师，代表作有《失焦》、《三岁/七岁》、《Kulangsu》、《臆想症》等。 侯雪晶，艺术教育工作者，热爱绘画。

《景观设计手册》是一本全面介绍景观设计的图书，特是知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。 《景观设计手册》从学习景观设计的基础知识手，循序渐地为读者呈现出精彩实用的知识和技巧。全书共分为7 章，内容分别为景观设计的原理、景观设计的基础知识、景观设计的基础色、景观设计的类型、植物花卉类型及搭配方式、景观设计的布局方式、景观设计的秘籍。在多个章节中安排了设计理念、色彩评、设计技巧、配色方案、佳作赏析等经典模块，在丰富内容的同时，也增强了实用性。 《景观设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，不仅适合景观设计师、环境艺术设计师、室内设计师、初级读者学习使用，而且可以作为大中专院校景观设计、环境艺术设计专业及景观设计培训机构的教材，也非常适合喜爱景观设计的读者阅读。

本书是针对钢琴弹唱爱好者量身定制的自学教程。书中包含钢琴弹唱中常用的8个和弦及由这8个和弦组成的经典和弦行套路。学会这8个和弦及其行套路，就可以用钢琴弹唱大部分流行歌曲。 本书分为三章：*章讲解了在学习钢琴弹唱之前，读者必须要掌握的钢琴基本弹奏方法及和弦知识；第二章分别讲解了由8个和弦所组成的5条经典和弦行套路，以及在歌曲中经常出现的其他和弦行套路，并列举了每条和弦行套路在流行歌曲中运用的实例，以供读者理解和练习；第三章提供了40首完整的钢琴弹唱曲谱，包括歌曲曲式、伴奏模式、和弦行套路和歌词等，每首歌曲分2页行编排，读者不用翻页即可练习。书中讲解和应用的和弦行套路都是适合初学者弹唱和练习的，精选的歌曲也是时下热门的曲目。 本书适合钢琴弹唱爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教材使用。

本书是一本商业海报设计手册，针对商业海报设计专业行全面细致的讲解，本书有大量的优秀案例、设计师经验、理论总结，以体现本书“写给设计师的书”的概念。同时注重图片选择，注重纸张和印刷，每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用，讲解精辟，效果精美，物超所值。本书通过对商业设计的思路方法和技巧行专业讲解，让读者快速地掌握商业海报设计。以设计师为立足，针对性强，利用灵活的思路、创新的理念为设计师、专业学生启设计的大门。全书分为基础、中级、高级三个级别，让读者更好的循序渐，速度提升。

　　本书出版3年多以来受到了广大读者的喜爱。作者根据自己20余年来的旅行摄影经验，向读者讲述了几乎所有旅行中可能出现的场景的拍摄方法和技巧。随着时间的推进，作者的旅行范围和拍摄题材的拓展，本书又加入了读者非常关注的星空摄影和极光摄影，并对一些器材进行了更新。本书还根据读者的反馈将本书尺寸进行了调整，使这本书更便于出行携带，使它真正成为读者随身携带的摄影工具书。 　　本书适合旅行摄影爱好者学习参考之用。 《中国摄影》杂志是由中国摄影家协会主办的中国摄影类核心期刊，也是国内影响力**大，艺术水准和理论水平**高的摄影类期刊。 本书由《中国摄影》杂志组织编写，汇集国内外近百位摄影大师的精彩风光摄影作品，其中包含大量摄影大师们**新、**具代表性的佳作。在展示摄影作品以供大家欣赏、学习的同时，书中还包含了这些知名摄影大师对于风光摄影的不同见解和辩论，其中不乏摄影理论性文章。 阅读本书，读者将能在欣赏摄影作品的同时，了解更多图片背后的拍摄细节以及作者的创作意图和思想。相信本书定能对广大影友提升风光摄影水平有所助益。 2011年《摄影笔记》在百度文库上线，4年多来，其与后来的《摄影笔记番外篇》累计下载量超过24万次，阅读量超过89万次，在百度文库的摄影类书籍中位列榜首。本书是作者在《摄影笔记》、《摄影笔记番外篇》基础上进行悉心编辑整理后的全新力作。本书共分为8章，其中包含影调、曝光组合、突出主题、光线、人像摄影、旅行摄影、纪实摄影、用照片表达自己的意图等章节。作者通过亲身拍摄经验，创出独有的一套摄影教程体系，以思维导图的形式引导摄影爱好者进行学习，他让无数喜欢摄影的读者不再是摄影小白。 用手机拍摄的照片，也需要经过后期修图才能让照片的魅力更好地展现出来。 本书共介绍了3 款手机后期软件：第 一 款软件是注重细节处理的Snapseed，该软件被称为“掌上Photoshop”，是后期软件中的佼佼者，本书通过8 章的内容讲解了使用Snapseed软件进行二次构图、色彩调节、画面整体处理、画面细节处理、结合蒙版的应用等后期操作，可以对照片不满意的地方进行修饰，让画面焕然一新,第 二 款软件是个性化十足的PicsArt，该软件也有多种基本调整功能，但更值得人们关注的是其能够制作出个性十足的效果，书中分别介绍了用PicsArt 制作的简单效果和各种让人称奇的梦幻效果，比如将主体制作成被风吹散的效果、将照片制作成三维立体的星球效果等,第三款软件是滤镜效果出众的MIX滤镜大师，书中介绍了MIX软件的一些非常出众的滤镜效果，以及如何下载和自定义滤镜效果等操作。一旦你掌握了书中介绍的这三款软件的操作，就足以应对手机摄影后期处理的绝大部分要求，甚至是实现一些充满创意或梦幻的效果。 本书既适合刚刚接触手机摄影的初学者阅读，也适合具有一定摄影基础的手机摄影爱好者参考。 《摄影笔记》一书自从2015 年上市以来一直得到了广大读者的热情支持。本书是《摄影笔记》的实战篇。《摄影笔记》作者宁思潇潇集结了在“摄影笔记”授课的9 位专业摄影老师共同创作了本书，书中的每一条建议都是专业摄影师精心准备的心血总结。 本书共分为5 篇。前4 篇分别向读者介绍了风光、小品、人像和纪实四大类摄影题材的68 种常见场景的拍摄思路、拍摄和后期处理技法。这些技法都是摄影爱好者需要了解和掌握的。更为特别的是，本书作者还针对摄影爱好者的需要，提供了风光摄影师的8 条建议，8 个需要了解的拍摄人像摄影的基本点，纪实、人文摄影爱好者需要思考的8 个方向和让照片更有“观感”的12 种方法等9篇专题文章。 本书适合摄影爱好者和摄影师进行学习、阅读。 本书不是一本单纯的Photoshop软件教学指南，而是将图片调整技术与相关知识巧妙地融入到典型范例中，让读者能够边学边练，尽享数码摄影后期的乐趣。 本书以图片的后期调整为主，从调出好作品的前提条件、Camera Raw的使用、 Photoshop技术解析、常用的图像调整命令、调整好画面明暗关系的技巧、掌握和用好色彩的方法及摄影后期核心技术的应用等方面对摄影后期做了系统地论述，并全面揭示了Photoshop后期处理的强大功能，带读者领略后期处理的魔力。 本书不仅适合摄影后期初学者，对有一定修片基础的摄影爱好者也有很大的帮助。此外，本书也可以作为相关院校摄影专业的后期授课教材，并且非常适合摄影后期培训班学员及广大自学后期的摄影爱好者参考阅读。 在拍摄人像作品时，模特的姿势对画面效果有着决定性的影响。而摆姿不只是模特的工作，从摄影师的角度指导模特摆出优美的姿势会更容易获得出色的作品。 本书是为摄影师而写的模特摆姿指南，主要分为理论技巧与案例实战两大部分。作者首先从拍摄的角度分析了影响人像照片的几个因素，接着从摆姿的角度详细介绍了如何指导模特呈现*佳面部表情、摆姿的误区以及成功摆姿的一些经验和技巧，然后针对不同的拍摄对象，包括女士、男士、情侣、孕妇等，精选了一些典型的拍摄案例，通过在案例中分析拍摄的难点和容易忽略的细节、分享简易高效的解决办法，教会读者快速找到摆姿的问题所在，并指导读者总结出自己常用的摆姿步骤，提升人像摄影水平。 本书适合那些希望帮助拍摄对象获得*佳拍摄感受、展现出拍摄对象状态*好的一面的人像摄影师参考阅读。对于想要改善自己的拍摄姿势、精进摆拍业务能力的平面模特同样有借鉴意义。 构图是摄影中重要的基本技巧，同时也是重要的摄影语言，好的构图对于增强画面表现力、突出主题能起到不可替代的作用。摄影师张千里根据自己20 年的拍摄经验对构图的规律加以系统总结，把摄影构图的技巧融入到实战中去，并加以发挥。本书共8 章，分别从发现的视角、镜头的焦距、拍摄角度、基本构图、构图原理、透视与构图的关系，以及画幅与构图的关系，不同题材的构图选择，后作者给出了更多的启示，引导读者发挥想象力、突破构图的定式。本书采用了大量的案例和现场教学视频，可读性大大提高。 本书适合广大摄影爱好者和摄影师学习参考。 手机已经变成人们必不可少的拍照工具，本书以手机摄影作为切入点，讲述了完整的摄影方法。只要掌握了书中内容，不管用何种拍摄器材，拍出好片不再是梦想。 本书共5章。首先从摄影者的审美培养开始讲起，然后讲述了手机中的相机的操作技巧、特点以及摄影通用的基础知识,其次，用实例说明了“摄影=拍照+修片”的科学理念，阐述用手机拍出大片的步骤和方法,之后，详细讲述了用手机进行修片的相关知识。在后记中，作者对手机摄影的理念进行详尽地阐述，并告诉读者，简单、生活、创意十足，才是手机摄影的魅力所在。 本书适合喜欢手机摄影，并喜欢将摄影作品分享的爱好者和摄影师阅读学习。 《以梦为马 风光旅游摄影笔记》系统地介绍了风光摄影的理论知识、实拍技巧及后期处理技法，对古镇、 古街、人文、建筑、大海、高山、平原、沙漠、戈壁、公路、峡谷、森林、星空、夜景等典型拍摄主题以案例列举的方式进行了详细解说，全面分析了这些主题使用的拍摄技法和拍摄要点，在巩固理论知识的同时，帮助读者掌握各类题材的实拍技法。此外，对于创意合成、全景接片、合成星轨等能让照片更显艺术范儿的后期修图技巧，本书也进行了详细介绍，旨在帮助读者用后期完善前期，创作出美轮美奂的风光摄影作品。 全书图例丰富、精美，非常适合风光摄影爱好者以及旅行摄影爱好者阅读学习，对于经验丰富的风光摄影师，本书也具有一定的参考价值。

本书着重论述西方重要的、具有代表性的电影理论，它们分别是：“电影作为艺术”理论、电影蒙太奇理论、电影纪实理论、电影结构主义符号学理论、电影文化批评理论。本书从理论学派的嬗变论述了西方电影理论的发展，探讨了不同学派理论产生的社会、哲学与文艺等背景，论述了各学派主要理论家的理论观，分析了各学派电影理论的创新、贡献、地位及影响。 从电影理论发展本身出发，本书力求对该领域研究中存在的一些问题作出自己的理解和回答，如为什么以前的研究大都忽视了早期电影理论；为什么以前的研究大都把电影蒙太奇理论和电影纪实理论对立起来，并认为它们都没有研究整部影片的形式结构因而是不完整的；为什么以前的研究大都认为传统理论之间是没有联系的，并把现代电影理论看作是与传统理论的“断裂”；如何评价现代电影理论的发展，如何重建电影研究。等等。

本书介绍了先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、至宋、元、明、清，各种书体演变，并配有名碑名帖赏析，书家特色评介，让读者一窥中国书法艺术全貌。

本书是针对音乐爱好者量身定制的FL Studio音乐制作教程。在本书中，你将了解FL Studio音乐制作的相关知识与操作方法。 本书分为19章，对如何使用FL Studio制作音乐行了全面讲解。学习完本书，您将了解FL Studio的安装和基础设置，熟悉窗口、菜单、面板等操作，以及各种轨道的编辑等，学会简单的音频录制和编辑，基本掌握录音、混音方面的音乐制作技能。 本书适合音乐爱好者阅读，也可作为音乐培训学校的教材。

摩天大楼群形成的山谷之间、老街的巷弄里、山手线沿线的住宅街、墓地……荒木经惟漫步在他所深爱的城市－－东京。他在途中邂逅了美女，重新体验令人怀念的昭和风情，以及未随着时代变化的孩童笑颜。这一路上，有幸福、有梦。和偶遇的人们凝视、交谈的霎时，荒木的摄影机纪录了迸发于该时空的微妙情感，随意走走如此行进之真意亦在底片感光下解构而出。“女性是棒的，街道也是棒的。”名照片以名言点缀的本书，正是“漫步”与“街道纪实摄影”的极致之作！

漫画理论知识一直是漫画学习中比较难懂的部分，但学习漫画不能不学习这些理论知识。除了绘画以外，漫画剧本、分镜以及各种元素设计在整个漫画创作中比单纯的绘画更加重要。掌握好这些知识能让漫画创作更出色。本书把枯燥乏味的漫画理论知识以轻松幽默的话语及搞笑的配图展现出来，让你轻松快捷地掌握。 本书分为4章：第1章为创造故事——剧本，主要从各方面讲述如何创作出一本好的漫画剧本，循序渐地教大家如何一步一步、从无到有地创作故事；第2章为讲述故事——分镜，主要讲述了不同的分镜运用方法，以及创作不同分镜的常用思路，配以实例，让大家清晰地掌握；第3章为漫画中的设计元素，主要讲述了漫画创作中的各种设计元素，包括人物设计、台词设计、世界设计等重要的知识；第4章为漫画中的平面构成与特效应用，主要讲述了漫画中的特效制作理念，包括、线、面的运用，网、笔刷等工具的运用，速度线的运用，以及对话框的运用，全面讲解这些重要的漫画理论知识。 本书语言轻松幽默，配图有趣，能帮助读者更轻松地阅读及学习。本书可以作为漫画初学者的引导指南，也可以作为漫画从业者的查阅手册，同时非常适合相关培训机构作为参考教材。

房龙在本书中以优美的文字、清晰的思路讲述了西方美术史的发展程和幕后精髓，囊括了史前时期、罗马时期、哥特式前、文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期、法国革命与帝国时期和20世纪后的艺术风格特征。此外，在书中另附加了大量世界艺术大师的名作以及详细、赏析文字，以帮助更准确地理解房龙的创作思维，更透彻地了解西方美术历史。

过去的一百年间，艺术世界的风景发生了急剧变化。观者在一件件艺术作品前大为迷惑，这些作品是种挑衅吗？艺术家是否只是在讲内行笑话？ 艺术本身也是一种语言—一种存在周期远超出其特定时代的语言。美国资深艺术评论家兰斯·埃斯普伦德在本书中结合自身多年的艺术鉴赏经验，将内含于艺术的语法逻辑细细道来。书中以对于艺术基础要素的分析篇，随后深解读了十件现当代艺术作品，引领读者去观看和思考，从而形成自己的审美判断，能够以艺术家看待艺术的方式去审视艺术。

本书教你如何用色铅笔来表达各种动物不同的肤色、皮毛，大小不同的体型和外形特征，一双水汪汪的大眼睛 ，突出了动物们的萌态！ 书中有30种常见小动物，不用担心这些动物会很难画，只要跟着这本书从简单的造型始一步一步学起，很快就能掌握绘制技巧，萌物想怎么画就怎么画。

拜厄对初学者来说，这本教材具有由浅深、有着循序渐的特。本教材主要抓基本功和基本音乐理论知识。基础训练之外，增添了一部分培养学生乐趣的曲目，从中穿插安排了一些旋律动听的曲目。拜厄这本初级钢琴教材在我国可称之沩一本优秀的教程，这么多年来一直被广泛地使用，并在钢琴启蒙教育中起着相当重要的作用。这本书练完，大概需要通过一年的练习，练完这本教材，琴者能具备初级识谱能力与*基本的手指独立弹奏的能力，为一步专业学习钢琴，下良好的基础。