中国古建筑结构图鉴(精装版)
¥130.80
本书囊括了作者八年以来在中式古典建筑设计和施工一线的实践经验和资料整理的成果。和学术专著不同,这本书并没有明确的时代界限,因为在古典建筑营造技术的发展历史中,实际的做法、风格和术语早已互相融合,模糊了时代和地域的边界。本书采用图解形式,将三百余张精美的手绘插图与通俗易懂的文字解析相结合,向读者系统地讲解了每一个古典建筑构件的加工和安装过程,剖析了一些常见的民间中式古典建筑营造工艺和结构。其中还加了大量附着于古典建筑上的雕刻、纹样,以及有趣的典故和民间传说。 本书适合传统文化爱好者、艺术从业者、历史文化研究者、建筑设计师和相关专业的学生阅读使用。
漫画Q版素材集3000例
¥29.90
本书是一本绘制Q版漫画的参考素材集,针对漫画作品中常见的Q版元素行分类整理并展示,方便读者查阅。 全书分为6章,第1章是Q版人物头部,展示了五官、脸型、头发与表情的素材;第2章是Q版人物身体,展示了头身比例、身体角度和人体体型的素材;第3章是Q版人物动态,展示了基本站姿、情绪动态、生活类动态、运动类动态、休闲类动态和幻想类动态的素材;第4章是Q版道具,展示了生活类、办公类、体育类、美食类和兵器类的素材;第5章是Q版植物,展示了花卉、树木、植物集锦的素材;第6章是Q版动物,展示了陆地动物、飞行动物、水生动物的素材。 本书在需要注意绘制技巧的图例上标注了文字讲解,以便于初学者更好地学习、绘制。
索尼微单相机摄影与摄像实拍技法宝典
¥59.90
本书系统地介绍了索尼微单相机的摄影与摄像技法。全书共17章,细致讲解了SONY α系列相机重功能的设定、各种曝光模式的特与适用场景、对焦技巧、测光模式与曝光技巧、照片虚实与画质、影响照片色彩的四大核心要素、镜头的选择与使用技巧、摄影附件的相关知识、构图与用光技巧、风光摄影实拍技法、人像摄影实拍技法、视频的基础理论知识、视频制作需要的硬件与软件、认识景别、认识镜头语言、用索尼微单相机拍摄视频的操作步骤、图片配置文件功能等摄影爱好者应该掌握的理论与技法。 本书内容丰富、讲解细致,对广大索尼微单相机用户、摄影与摄像爱好者、短视频创作者等都有帮助。
图说中国建筑艺术
¥29.00
这是一部用木石和心血描绘出的历史画卷,既有设计精巧的桥梁、清秀怡人的园林;也有古朴典雅的塔寺、高大雄伟的楼宇;更有气势非凡的王陵、规模宏大的宫苑……一处处建筑,一座座城市,艺术之美尽在其中。
大话中国艺术史
¥49.99
本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重现认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地独有的艺术色彩。
小顾聊绘画.壹
¥59.99
艺术没有那么高不可攀! 一场西方艺术脱口秀,零压力无门槛,带你轻松了解艺术家! 《小顾聊绘画·壹》脱胎自作者在微博上发布的“小顾聊绘画”系列长微博,顾爷以一个艺术爱好者的身份,用一种新型的解读形式向读者讲述9位世界艺术家的生平故事:充满戏剧性的男神卡拉瓦乔,艺术“新东方”创办人伦勃朗,站在风口浪尖的奇才透纳,大器晚成为爱而殇的康斯太布尔,一画画就挪不动地方的莫奈,没有乳房就不会画画的雷诺阿,命苦如中药命硬如钻石的凡·高,舞女控德加,还有苹果男塞尚。 艺术家还是那些熟悉的艺术家,他们的人生也还是他们的人生,只是一切因为顾爷的闲聊而变得生动可爱,妙趣横生。
音符王国历险记 乐理趣味入门教程
¥59.90
《音符王国历险记》分为上下两册,是为读者轻松掌握乐理知识而量身设计的门教程,目的是寓教于乐地让读者学会音符、节奏、节拍和音符记号等基础乐理知识,让读者像看绘本那样自然地与音符亲近。 本书通过主人公佳佳在音符王国的历险故事,轻松有趣地讲解了初级门的乐理知识,上册包括五线谱、各种各样的音符、休止符等知识;下册包括节奏、节拍、音乐中的记号等知识。全书在每个历险情节之后,利用图文对应的讲解方式,为读者轻松讲解知识要,特别设计的大字大音符版式,视觉效果更清晰、美观,让读者在掌握知识的同时,还能沉浸式体验和冒险。 本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。
设计心理学1(增订版):日常的设计
¥12.60
本书是唐纳德?A?诺曼继《设计心理学1:日常的设计》、《设计心理学2 :与复杂共处》和《设 计心理学3 :情感化设计》之后的又一力作。 本书讲述了未来的产品设计,重点在于在人机交互方面的设计。书中对未来产品设计中可能面临的问题进行了多角度的分析,并探讨了解决方法和指导原则。从“话唠”GPS系统到“坏脾气”的冰箱,诺曼博士用诙谐的语言和生动的案例,大胆预测了未来产品的发展趋势,并总结了未来产品设计的六大法则。本书可以启发到人们用一种全新的视角看设计,并揭示了在未来设计中设计师应该坚持的方向和原则。 本书不仅适合专业领域的设计师阅读,同样也适合对未来产品设计的发展趋势有兴趣了解的非专业人士阅读。
古玩指南 第2辑 1 玉器拍卖投资(指南)
¥28.99
本书由清末大理院少卿、著名古玩家余戟门之婿、北京琉璃厂萃珍斋东家赵汝珍编述成书,作者本人即是造诣精深的大玩家,又致力考古,古玩知识庞杂广博,各种业内门道秘技了熟于胸。 本书自1942年问世以来,就成为了中国古玩爱好者收藏、鉴赏、辨识、投资古玩的案头参考书,历经六十余载、四代古玩收藏家风雨检验经久不衰,具有“古玩《说文》”的权威地位。本书集揽古玩鉴别、辨伪、仿制等方面知识之秘辛大全,其他同类图书无可替代,更鲜有出其右者。本精装版采用原著全编文字,经国内权威文字专家认真译校,将原来的文言文转换成白话文以方便读者阅读,并精心选配26件故宫等馆藏国宝重器供读者进行入微比对鉴赏,518件热门标价拍品供投资者举拍参考,兼具鉴赏价值与实用功能,堪飨玩家及藏家心头大痒。 本书全面精准的拍品信息,涵盖了玉器拍卖市场中的热点玉种及其年代、器型、拍价等重要元素,是现如今玉器艺术品拍卖、竞价、投资的工具书,亦是玉器艺术品拍卖市场中有力的市场参考保障。
西方美术简史
¥4.50
不久之前,我曾经出版了和这本书同名的大部头书《艺术》,并在书中竭尽所能将世间所有的艺术汇集成册。在此,我先要简略地声明一下,这本小册子绝不是对那部长篇著作的改写,不过,倘若您已认定如此,我也丝毫不会感到奇怪,因为以前确实有人这么干过,有时甚至还非常成功。
篆书与隶书临创秘籍
¥11.70
从文字学的角度来说,从殷商时期的甲骨文到秦代的小篆属古文字,从汉代的隶书一直沿袭到现在我们所普遍使用的楷书、行书属现代文字。秦始皇统一中国后,书同文,统一规范使用小篆字体,这在汉字书法史上起着承上启下的重要作用: 上承大篆,下启汉隶,具有优美的艺术造型和丰富的文化内涵。 隶书是由篆书演变而成的一种字体,盛行于两汉,至东汉达到鼎盛阶段。在书法发展史上,隶书的出现,是汉字的又一次重大变革,使中国的书法艺术进入了一个新的境界。它上承秦代篆书的一些规则,下开魏晋楷、行、草书的先河。小篆和汉隶因其具有较高的艺术欣赏价值,至今仍受到广大书法爱好者的喜爱。 本书已作者的书法作品为实例,以案例分析的方式来讲述书法学习写作方法。分析深入浅出,易学易懂。
生活蒙太奇
¥42.99
《生活蒙太奇》是一部充满奇妙质感的绘本作品,每天都有无数年轻人转发或评论它的精彩画面或动图。#生活蒙太奇#在全球社交媒体上有超过1345万以上的话题阅读(包括但不限于新浪微博、Instagram等),关于静下来,看见平凡生活的美好,治愈自己,以及重新出发。 《生活蒙太奇》的作者天然是一位从三岁始专心画画的年轻女孩。那些在普通人看来平淡无奇的日子:晒在午后三的阳光下,雨天一个人读书,抬头遇见初雪……作者把这些单独静止的画面,通过独特想象力和洞察力的艺术加工,画成可以阅读的,充满故事感的连续绘画作品,仿佛一部生活电影的蒙太奇(通过对生活片段的拼,产生独特意义)。读者静下心来读一读,会从画面故事里得到一种前所未见的生活平静之美和细节之美。
平面设计200年
¥118.00
从19世纪初期维多利亚时代印刷商提供的服务始,到如今涉及多种学科的“潮人”设计,平面设计的风格已随时间推移发生了翻天覆地的变化。本书涵盖了自商业艺术早期直到当今数码时代200年间的55种设计流派,从工艺美术运动对装饰元素的大胆应用,到以功能性为诉求的包豪斯,再到今天,旧的设计元素不断被重新引并再度利用从而创造出当代语境下的全新视觉体验。 全书用773幅经典案例图片,直观生动地为读者展示了平面设计两个世纪以来的流变历程,诉说了一种创意的传承,以及这种传承如何影响着我们的视觉传播方式。本书首版30年来不断增补再版,对平面设计从业者和相关专业研究者而言是一部必不可少的参考资料。设计杂志《Studio》曾赞誉道:“每一位认真的设计师和插画师的书架上都应该常备此书!”
中国人的音乐
¥61.60
这是一本讲中国传统音乐的、具有艺术普及功能的书,也是一本通过中华传统音乐来讲“中国”和中国人的书;是以中国传统音乐、各地民歌为脉,饱含深情讲述的“中国故事”。 ※ 中国音乐究竟好在哪儿、美在哪儿?如何代表中国? ※ 如何感受各民族民歌的魅力?新音乐的力量在哪里体现? ※ 我们中国人有没有自己欣赏音乐的逻辑? 在这本书中,作者讲了三个部分:中国传统器乐与乐器、民歌与民族声乐、新音乐,带领读者聆听古筝、古琴、琵琶、二胡等传统乐器的“金声玉振”,走南音、佛乐、道乐的神秘世界;领略不同地区、不同民族民歌的独特魅力;体会“长亭外,古道边”“风在吼!马在叫!”“一条大河波浪宽”的时代精神。从音乐层面、地缘及历史层面、人文层面,讲述了蕴藏在音乐里的民族情感。 中国音乐之独特,在于其蕴含着一种人文精神。中国的传统音乐之美,能触及心底柔软的一块,它是中国文化的瑰宝和精粹。作者认为,我们也应该有这样的文化自信,在继承中华民族优秀传统文化的基础上,面对西方音乐的强势冲,以各美其美、美人之美和美美与共的态度,创造属于中国人新时代的新音乐。
绘画之美
¥59.80
《绘画之美》是北京大学哲学系教授、中华美学学会副会长朱良志对中国传统文人画的解析与品读。 作者选取了元明清时期16位文人画大家(黄公望、吴镇、倪瓒、沈周、文徵明、唐寅、陈道复、徐渭、陈洪绶、董其昌、龚贤、八大山人、吴历、恽寿平、石涛、金农)的50幅作品,每位画家的作品组成一个单元,每一幅作品自成一章,结合时代背景、画家生平、画作题跋等方面赏析文人画的艺术特色与人文价值。 作者并没有停留在对画作本身的鉴赏,而是从画作的特和具体意象拓展到中国传统艺术的高妙意境与哲学精神。例如,《快雪时晴图卷》是黄公望追求“逸迈”的人生旨趣,《容膝斋图轴》是倪瓒对宇宙高邈和生命优游的探讨,《葡萄图轴》则是徐渭在书写鄙弃功名、追求独立自在境界的精神追求…… 文人画往往蕴含着画家的生活志趣与毕生追求,有关于人的存在的深邃思考,有一种无法用语言表现的纯粹的美。
图解中国传统服饰
¥49.90
近些年来传统文化越来越受到重视,中国传统服饰也在此行列,特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高,人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观,加了很多现代元素,也就是说,直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢?本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分,用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片,结合众多古代绘画、壁画及雕塑等,讲述中国服饰的滴滴,为读者展现中国服饰的美。
服装制版 裁剪与缝纫从入门到精通
¥13.99
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能,具备从事服装技术行业的能力。 本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容,主要讲解了服装的基础知识,包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识;第2部分为本书第2~6章的内容,主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容,再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能;第3部分为本书第7~9章的内容,通过对童装的内衣、裆裤、连体衣、背心、男女童装,女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣,男式的裤子、衬衣、马甲、西装外套、风衣、夹克等18款服装具体介绍了从制版到缝制的详细操作步骤。 本书图文并茂,浅显易懂,适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用,也适合大中院校服装专业的学生使用。
国画基础技法教程——写意花鸟画
¥9.42
《国画基础技法教程:写意花鸟画》首先介绍了国画的基本工具材料与技法,着以荷花、牡丹、菊花和梅花为例,示范了绘画的不同方法,并且每个实例都有完整的绘画步骤示范和具体技法的解析,读者跟随书中的步骤就可以画出一幅完整的写意花鸟画,从而掌握更多的绘画技巧。然后讲解国画的构图与配景,让读者在掌握绘画技巧的基础之上,对整个绘画创作的美感和意境上有更深的理解。后是作品欣赏,给读者提供临摹的范本和自己创作时构思的参考。 《国画基础技法教程:写意花鸟画》可作为国画初学者学习使用,也可作为高等院校、中等学校、培训机构的教材。
书法的故事(2019中国好书)
¥14.99
书法与文学、戏剧、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、建筑等其他文艺样式相比较,有一个明显的与众不同之处,即它是中国特有的。如果将中国传到日本、韩国等地的书法也包括在内,更确切地说,是汉字文化圈中所特有的。它是一种造型艺术,但是它从来不以自然界的具体事物作为造型基础,而是以汉民族的伟大创造——汉字作为造型基础。所以,讲清楚汉字与书法的关系,是本书的要义之一。 本书名为“故事”,也就不同于论著和教科书,不仅有书法本身,还有书法文化的故事,不但讲它的过去,也讲它的现在。因此本书按照时间顺序,从汉字起源和甲金文字、隶变与书法艺术的萌生讲起,经魏晋、唐、宋、元到明清,介绍了历朝历代的书坛概况及书家名篇等,也分析了书法与诗、文、茶的关系及新中国成立以来的书学研究,还加了作者自己的一些心得,共计十个章节。每个章节均配有大量古代作品图,这些古代作品中,可识读的古文字部分,插图旁均附有释文,方便读者阅读。又精选出数十张制作成高清大图,放在正文后作为附录展示。另有包含新石器时期的北辛遗址刻符、商代的吴城遗址刻符等在内的数百个书家、书迹、书论简编附录。
产品设计:杰出设计师的黄金法则
¥59.50
想要创造出一鸣惊人、万众青睐的产品,不仅要规划合理的设计流程,而且还要洞悉市场动态和用户心理。这对设计师和产品经理来说都是高难度的挑战。本书提出了“产品创造模型”框架,将创造产品的流程分为四步:捕捉与综合;构建;测试与升级;发布、监控以及重复。借助这个框架,本书探讨了创造成功的数字产品所需的工具、框架、策略,等等。本书作者是经验丰富的产品设计师,在分享自己设计心得的同时,还采访了多位一线产品主管,让读者能从不同的角度思考什么是好的数字产品设计,以及怎样做到与用户共情,并通过用户反馈来改产品。
安德烈·塔可夫斯基:电影的元素
¥29.50
在《安德烈·塔可夫斯基:电影的元素》中,罗伯特·伯德详述了塔可夫斯基的主要电影作品——《伊万的童年》《安德烈·鲁布廖夫》《索拉里斯》《镜子》《潜行者》《乡愁》和《牺牲》,指出塔可夫斯基的电影是基于对土、火、水、气四种基本元素的检视或颂扬,电影的元素与孕育着可能性的时间的统一感是分不的,而电影强化了人类体验中的这种统一感。在塔可夫斯基的电影中,是电影的元素使自然的元素得以存在。伯德诗性的语言与深刻的哲思就像缓缓诉说的画外音,为读者启了一次别样的观影之旅,更为塔可夫斯基电影创作的美学原则提供了一次全新的研究。