购物车
个人中心
手机摄影笔记——一场脑洞大开的视觉之旅
￥57.60
手机已经变成人们必不可少的拍照工具，本书以手机摄影作为切，讲述了完整的摄影方法。只要掌握了书中内容，不管用何种拍摄器材，拍出好片不再是梦想。 本书共5章。首先从摄影者的审美培养始讲起，然后讲述了手机中的相机的操作技巧、特以及摄影通用的基础知识；其次，用实例说明了“摄影=拍照 修片”的科学理念，阐述用手机拍出大片的步骤和方法；之后，详细讲述了用手机行修片的相关知识。在后记中，作者对手机摄影的理念行详尽地阐述，并告诉读者，简单、生活、创意十足，才是手机摄影的魅力所在。 本书适合喜欢手机摄影，并喜欢将摄影作品分享的爱好者和摄影师阅读学习。
音响师宝典
￥57.60
本书分为三篇：基础理论与实践篇、操作应用与技能篇和数字音响技术篇，书中主要介绍音响技术的基本原理、各种音响设备的基本功能及工作原理与基本操作方法，具体介绍了音响系统的连调整方法与使用技巧，重介绍了调音台与周边设备以及功放音箱的使用调整方法和故障的检测判断方法。同时，本书对于数字声频技术、数字调音台、数字音频信号的网络传输等基本原理和应用也作了具体的分析和讲解，对数字音频系统测试软件Smaart和建筑声学软件EASE的原理和使用也作了较具体的介绍。
十九世纪欧洲经典二十四画
￥54.60
今天世界的框架是在十九世纪欧洲建立起来的。当我们在追问艺术的现代性时自然而然地就会将目光投向19世纪欧洲的经典绘画。作者从这一专题中选择了二十四位画家和二十四幅作品行梳理，尝试分析这些画家和作品成为经典的原因及其与19世纪欧洲政治、经济、社会、文化和生态之间的关系。本书更像是一个虚构的展览，而非一部极简十九世纪欧洲绘画史。
尼康D610数码单反摄影从入门到精通
￥44.99
“神龙摄影”团队拥有国内多位顶-级摄影家、知名职业摄影师和活跃于国内各大专业摄影网战的专业版主的鼎力支持。其出版的《数码单反摄影从门到精通》（共3卷），连续获得“全国优-秀畅销书金奖”、“大学生-喜爱图书奖”和“优-秀图书版权输出奖”
中国摄影大家谈
￥39.60
北京国际摄影周是由中华人民共和国文化部、北京市人民政府共同主办，中国艺术摄影学会、中国摄影家协会、新华通讯社图片中心、北京歌华文化发展集团共同承办的大型摄影艺术交流活动，也是北京市唯yi的由政府主导的摄影类国际文化艺术活动，这是北京摄影界的一件盛事。北京摄影周组委会与中艺网校历时一年的时间，邀请王文澜、王福春、朱宪民、那日松、李树峰、陈小波、晋永权、黄文、梅生、解海龙等中国zui具影响力的十位摄影大家在中华世纪坛讲，讲座当时采用视频直播，先后使数万影友收益。本书正是这十位摄影大家的讲座和作品集结成册。 这十位摄影大家有的将自己的摄影经历告诉大家应该去拍什么，什么才是值得拍摄的，有的告诉摄影爱好者什么是好的照片，那些照片背后感人的故事，也有的是对摄影史行了梳理，告诉我们如何评价和判断艺术。这对于广大摄影爱好者和从业者来说都是非常宝贵的知识，能够提升读者对于摄影的认识，重新审视自己，确定自己未来的拍摄内容和方向。
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
￥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容，即初期、中期、后期，根据难易程度，循序渐进，以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段，所对应的是第1章至第4章的内容，主要针对绘画基础薄弱的读者，使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系，进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段，是学习手绘的重要阶段，所对应的是第5章至第7章的内容，需要读者学习对颜色的理解，掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合，以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段，所对应的是第8章的内容，此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求，该章结合实例考题，提供快题设计参考范例，帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频，读者可以通过PC端或移动端在线观看，另外提供第6章和第7章案例的效果图文件，方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习，也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。
素描头像 人物五官画法超详细讲解
￥22.50
内容提要 人物是素描绘制的重要课题之一，而五官的刻画又是素描人物绘制中非常重要的内容。本书按照非常正规的教学体系，从五官的结构素描始讲起，逐一介绍了光影关系、切面石膏、特征抓取（概括或者不同角度）、素描小练习（初级门）、素描绘制解析（提升能力），希望能帮助读者提升人物五官刻画与绘画的能力。 本书约有560幅步骤图，共分为5章。第1章是素描五官的绘制基础；第2章是眼睛的绘制，介绍了眼睛的结构素描、眼睛的光影关系、眼睛的切面石膏素描、眼睛的概括、不同角度眼睛素描小练习和不同角度眼睛素描绘制解析；第3章是鼻子的绘制，介绍了鼻子的结构素描、鼻子的光影关系、鼻子的切面石膏素描、鼻子的角度变化、不同角度鼻子素描小练习和不同角度鼻子素描绘制解析；第4章是嘴巴的绘制，介绍了嘴巴的结构素描、嘴巴的光影关系、嘴巴的切面石膏素描、嘴巴的概括、不同角度嘴巴素描小练习和不同角度嘴巴素描绘制解析；第5章是耳朵的绘制， 介绍了耳朵的结构素描、耳朵的光影关系、耳朵的切面石膏素描、耳朵的概括、不同角度耳朵素描小练习和不同角度耳朵素描绘制解析。本书采用文字少、图例多的讲解方法，案例图如看幻灯片一般，能帮助读者更快速地掌握五官绘画的奥妙。 本书可以作为素描绘画初学者门级的临摹与引导指南，同时也非常适合素描爱好者和相关培训机构作为参考教材。
DPDK应用基础
￥30.40
本书不仅深浅出地介绍了DPDK的基础原理和安装调试方法，还详细介绍了DPDK在NFV中的应用场景和测试方法，并叙述了DPDK应用发的技术细节和实践经验，是DPDK的门，是了解NFV加速转发技术的绝佳指南。
造物设计
促销价:￥9.99|￥59.80
初期触设计概论的读者，需要更加鲜活、更加不那么“高大上”的内容来启蒙，以此引导他们获取通往设计事业之门的钥匙。本书不断将作者对设计的观察和思考实时补充来，梳理、调整、厘清、深化和提升。 亿万年的世界文明造就了灿烂的物质和精神文明，留传下来的造物设计作品承载了传统的美学观念、设计思维和形式符号。“造物设计”是一个宏大的命题，本书仅期望抛砖引玉，使每一个新触设计的阅读对象对设计能够产生着一个个新鲜、清晰、时尚、人文、活化的认知，看到的是浮光跃金、静影沉璧，抑或是清新小品文一样的视阅感受，而非系统严谨的恢弘大作。造物是一个动态的过程，世界在变，设计是在慢慢的修正的。本书分为六章，设计内涵、形与造型、原始造物、手工造物、工业时代、智数时代，希望从一个稍微有些许不同的视角，对设计与造物行一个解读。
孩子们的第一本快乐儿歌钢琴曲集
￥26.99
本书包含70首的儿歌曲谱，书中选取的儿歌都是耳熟能详的经典旋律，由浅深的编排、编配，以及每首 儿歌都加歌词，方便小朋友们边弹边唱，学琴效率也会更上一层楼。本书适合“汤普森”“菲伯尔”“英皇考级”等流教程同步辅助练习，老师方便搭配教学，小朋友们更喜欢练琴。
工业产品设计手绘实例教程(第2版)
￥31.50
《工业产品设计手绘实例教程 第2版》共11章，分为3个层次，对应教学的需要，配备有视频和教学课件。第1~3章是基础部分，主要讲解线条、透视以及简单造型基础。第4~5章是提高部分，主要培养读者对画面的整体控制能力以及马克笔和色粉笔的综合运用能力。第6~11章是实战部分，通过不同类型产品的手绘范例讲解和学员作品展示，增强读者对手绘的理解和应用能力。 《工业产品设计手绘实例教程 第2版》在内容上循序渐，涵盖了多种类型的工业产品手绘范例。本书面向工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者，也可以作为工业设计手绘教学的教材。
城市地标绘 钢笔风景速写教程
￥22.50
硬朗的钢笔线条也能勾勒出笔触刚劲、画面细腻的风景效果，本书作者通过细致隽秀的线条为您绘制出一幅幅城市地标建筑的钢笔画作品，展现其对美好生活的向往。 全书一共有5章内容。在篇部分，作者带来了11张国内大城市非常具有特色的建筑钢笔画作品，让大家从中感受到它的独特美感，提高审美情趣；然后本书则到了绘画技法的讲解。第1~3章，书中对钢笔画的绘画工具、18种线条表现技法、作品构图与布局的基本原则等讲解得非常透彻；第4~5章则细致列举了钢笔风景画中云、山、水、公路、植物、石头等局部元素的绘制技法，以及环球贸易广场、武汉中心、H700深圳塔、澳门电视塔和台北101大楼等5个写生绘画的案例，跟着书中的步骤学习，初学者一定可以逐步掌握绘制钢笔画的基本方法，为今后的深学习下基础。 本书不仅可以作为建筑、城市规划、园林、景观设计等专业学生的学习参考书，还适合从事钢笔画创作和对钢笔画有兴趣的美术工作者阅读。
萌物绘：实用水彩手绘入门教程(全彩)
￥23.97
本书分为四大部分：工具篇、色彩篇、基础篇、实践篇。以甜品、花卉、动物三大萌物主题由简繁，详细讲解了水彩手绘门技法，带领零基础读者一步步轻松掌握水彩手绘的门的基本方法。教程实例配有视频教学讲解，使学习更直观、轻松。
画坛巨匠·布歇素描
￥21.60
“画坛巨匠”系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。《画坛巨匠-布歇素描》主要介绍布歇经典的素描作品及创作手稿。
画坛巨匠·柯罗素描
￥24.00
本系列图书主要介绍及研究西方绘画大师经典作品及素描、创作手稿。此系列图书特：1.前瞻性 紧随艺术类学院造型基础教学，能及时提供高质量，不常见的大师经典作品以供教学参照。2.主流性 本系列图书在关注学院教学的基础上，以写实为主方向选取具有时代代表性的大师及作品，顺应了当今艺术发展的主流意识，并引导着艺术思潮的回归。3.基础性 受众面大，初学者、学院学生及画家都需要研究大师的作品来提高自己的绘画技巧，并从中汲取所需形成自己的绘画风格。《画坛巨匠----柯罗素描》是此系列图书之一，主要介绍柯罗经典的素描作品及创作手稿。
萌新也能画 闪亮朋友圈的彩铅写实绘 风景篇
￥22.50
本书是一本用彩铅画风景的超详细图解写实技法教程。? 全书共分为6章。第1章为彩铅绘画基础知识；第2章至第6章分别为绚烂的星空、清凉的海边、绯红的晚霞、惬意的草地、悠闲的街道5种深受读者喜爱的不同风景的案例。本书案例精美，步骤图解详细，堪比教学视频，讲解由浅深，以帮助读者快速上手。? 本书适合彩铅绘画爱好者自学时使用。彩铅绘画零基础的读者也可以跟随本书，一步一步用彩铅画出令人满意的写实风景。
中国话语传播与国际影响力研究丛书·外国人在华拍摄纪录片中的中国形象研究(1949—1976)
￥13.99
本书以1949年中华人民共和国成立至1976年“文化大革命”结束这一时间段外国人来华拍摄的纪录片为研究对象，探讨了在西方话语空间下的中国形象建构问题，分析了隐含在其中的话语权力问题，以及跨文化传播过程中的影像对话实践。研究发现，这些囿于国内外形势和政策且为数不多的纪录片是中西方权力关系运作（争夺话语权力）的产物，西方人用他者化的话语方式建构了乌托邦化与意识形态化相互混杂的中国形象。
华语青春电影类型学研究
￥10.99
青春电影作为流行文化的重要组成部分，展现着其所处时代的特性以及年轻人的面貌。本书聚焦中国大陆、台湾、香港三地出产的多类型青春电影，从人物关系、剧情冲突、文本表达等角度，探寻三地青春电影的不同特征，探寻青春类型片和亚类型片的类型代码，并从历史的高度纵观三地青春电影的发展走向。本书丰富了关于中国青春电影的研究，让这一电影类型在中国语境下得到系统化、理论化的探讨。
马克笔植物绘 马克笔手绘上色教程
￥26.90
本书是一本讲解如何用马克笔画出特别又有趣的植物画的教程。 全书共有5章。第1章为马克笔绘画基础知识，介绍了马克笔绘画所需的工具和材料，马克笔基础绘画技法，马克笔绘画的小妙招；第2章为画一种花，让花香沁纸面；第3章为清凉惬意，是眼前的一抹绿；第4章为装扮生活，让花住你的家；第5章为还有一种美，是花与叶的搭配。全书案例配有详细的图解教程和对绘画要的详细解析，可以帮助读者快速上手。 本书是一本适合绘画爱好者、插画爱好者和手账爱好者的马克笔绘画教程。
当代艺术的十九副面孔：大师与我们的时代
￥66.00
面对当代艺术，一百个人，会有一百种解读。 策展人奥布里斯特自20世纪80年代起，就始有意识地采访触到的艺术家，并记录下来，至今已经积累了近2000小时的录音素材。谈笑中，《当代艺术的十九副面孔——大师与我们的时代》收录的是他与19位（组）当代重要艺术家和建筑师的对话，其中包括大卫·霍克尼、吉尔伯特和乔治双人组、格哈德·里希特、路易丝·布尔乔亚、雷姆·库哈斯、奥斯卡·尼迈耶、扎哈·哈迪德，等等。他们都是（或生前曾是）当代艺术界举足轻重的人物，如被誉为“英国艺术教父”的大卫·霍克尼，当代重要的女性主义艺术家路易丝·布尔乔亚，“行为艺术之母”玛丽娜·阿布拉莫维奇，建筑风格独特又备受争议的建筑师雷姆·库哈斯、扎哈·哈迪德，曾参与修建巴西新首都巴西利亚的奥斯卡·尼迈耶，等等。 在轻松的谈话中，艺术家与建筑师阐述了自己创作中面对的个人及社会问题，具体作品的创作思路，未来的创作计划，乃至对年轻艺术家的建议，等等。通过此书，我们得以看到他们的灵感来源，了解背后的创作故事。 本书的写作方式，受到文艺复兴时期艺术史家乔尔乔·瓦萨里《名人传》的启发，没有区分艺术家和建筑师，而是将这些同代人视作历史人物行记录。而事实上，当代艺术家和建筑师早已突破学科的藩篱，在多个领域行着跨界实践。无论从写作方式还是内容来看，这本书都“很当代”！ 19篇对话，19位（组）艺术家，浓缩了当代艺术的19种面貌，折射出当代艺术的丰富形态。我们亦可以通过艺术家之眼，审视我们生活的时代。
艺术的起源
￥58.50
杉本博司向来以摄影家的身份为众人所知，举凡他的创作，如《透视画馆》《肖像》《剧场》《海景》等，无一不在挑战我们对于摄影表达的既有认知。他将时间、生命、历史这类具有纵向深度的主题，凝练成为二维的影像。在《艺术的起源》中，杉本博司详解了他“无相机摄影”新作《放电场》创作的原委和过程，以一般摄影者避之唯恐不及的静电灼烧底片，借闪电的意象连结起影像创造与地球生命的肇始。从未以影像的创作者自限的他，以光学玻璃雕塑五轮塔，探究人类宗教情感的来源，将金属块切削为数学模型，以有限的物质表现“无限”的概念，更为艺术家的想象力赋予其具象的造型。同时，杉本博司结合自己的摄影、建筑设计与收藏创作出令人眼前一亮的“杉本派”的装置艺术。当杉本博司对人类处境的思索越发明晰，我们也就看见他涉足更多人们未企及与尝试的全新领域，并以他的执著于探索精神将它们发挥得淋漓尽致，令人激赏。 《艺术的起源》便是杉本博司的自省、重新认识与超越的创作文集，他以文字梳理作品中“意象与语言的紧密交织”，将思索与创作历程全然呈现于读者面前。于是，我们有幸得见当代艺术与过往人类意识活动交织的吉光片羽，并一窥杉本博司所勾勒的人类精神史全貌。 本书收录了《放电场》、《偏光色》、《光学玻璃五轮塔》、《观念之形》等系列与多件装置艺术作品，值得提及的是，本书也体现了杉本博司对茶道的研究与兴趣，着墨较多的篇幅如与茶道相关的《三夕茶会》及向日本美学宗师千利休致敬的能剧创作《小田原》。
