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牛津艺术史系列：中国艺术
￥89.00
《中国艺术》中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。 作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有的在创作的当时就已被视为艺术品，而另一些作品的艺术身份则是后来的时代所强加的。有别于一般艺术通史以时间为序的写法，柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中，划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术，以及在市场中卖的艺术等不同形式，加以多种语境的考察。这部讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作，从独特的视角，重新盘整了中国艺术史的脉络，并生发出诸多新的学术课题。
牛津艺术史系列：古风与古典时期的希腊艺术
促销价:￥45.99|￥55.00
公元前800年至前300年，即古风时期与古典时期时，古希腊艺术家们创性地实验了一种再现人体的方法，使得古希腊艺术从此成为西方自然主义造型艺术的基本参照，并主宰西方艺术传统至今。 《古风与古典时期的希腊艺术》试图破传统的解读模式，将艺术的历史，融到作为艺术品生产者与消费者的希腊人的政治史、社会史、文化史和经济史之中，去发现艺术表达不断变化的本质，同时探明艺术表达与使用艺术品的方式之间，存在着怎样的联系。通过研究私人与公共语境中的古希腊艺术，作者更一步表明了，在理解古希腊艺术所处的社会位置方面，存在着非常丰富的可能性。
牛津艺术史系列：西方当代雕塑
促销价:￥59.99|￥55.00
《西方当代雕塑》以1945年为起始，全面介绍了“二战”之后西方当代雕塑的主要流派与代表作品，深度解析雕塑在表现形式与使用材料上的突破。 战后新世界的启促使雕塑家们迅速告别传统，转而追求更加自由和辛辣的艺术表达，作品甚至前卫到“不像雕塑”。贾科梅蒂将一直以来位于雕塑底部的基座融创作，让空间感更加放；安迪?沃霍尔把随处可见的日常消费品作为使用材料，推动了名噪一时的“波普艺术”；约瑟夫?博伊斯用真正的脂肪堆砌出著名的作品《油脂椅》，以此探索分裂世界中人的本质…… 本书生动呈现了不同雕塑作品在艺术上的前瞻性表达，忠实记录了西方当代雕塑与20世纪社会发展的积极互动，带领读者穿透众多作品“似是而非”的外表，直抵这一艺术极具爆发力的精神内核。
巫鸿作品集：重屏：中国绘画中的媒材与再现
促销价:￥68.99|￥50.00
屏风画，画屏风。 集合了准建筑形式、绘画媒材和绘画图像的多样角色与模糊身份，屏风赋予画家绝妙的灵感，也给希望提供崭新视角、探寻复杂路径的美术史家带来契机与挑战。 《重屏：中国绘画中的媒材与再现》的研究将围绕屏风展，破图像、实物和原境之间的界限，涵盖多种艺术和文化类型，从肖像与图画叙事到窥视与伪装，探索屏风在中国艺术中的独特地位，而关注一个颇为宏大的问题——什么是传统中国绘画？ 答案在层叠纵深的空间之内，在亦真亦幻的画屏之上，在绵联展现的手卷之中。
巫鸿作品集：废墟的故事 : 中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”
￥138.00
寒烟衰草，古木遥岑，丰碑特立，四无行迹，观此使人有古今之感。 以木结构为基础的建筑形态造就了中国古代与西方截然不同的“废墟”观念，极少表现废弃人造建筑的绘画传统以独特的方式传达时间的流逝。传统中国对“往昔”的视觉感受和审美在历史的程中与西方文化碰撞、交互，由此诞生了一种全新的现代中国视觉文化；而抗日战争结束以后，当中华民族走出了那个满目疮痍的时代，那些昏暗而危险的废墟应该何去何从？ 《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》在全球语境中思考中国的美术和视觉文化，分析了一系列丰富的传统和当代视觉材料，包括绘画、碑拓、建筑、摄影、电影、印刷品，以及装置与行为艺术，讲述属于中国的 “废墟的故事”。
生活蒙太奇
￥42.99
《生活蒙太奇》是一部充满奇妙质感的绘本作品，每天都有无数年轻人转发或评论它的精彩画面或动图。#生活蒙太奇#在全球社交媒体上有超过1345万以上的话题阅读（包括但不限于新浪微博、Instagram等），关于静下来，看见平凡生活的美好，治愈自己，以及重新出发。 《生活蒙太奇》的作者天然是一位从三岁始专心画画的年轻女孩。那些在普通人看来平淡无奇的日子：晒在午后三的阳光下，雨天一个人读书，抬头遇见初雪……作者把这些单独静止的画面，通过独特想象力和洞察力的艺术加工，画成可以阅读的，充满故事感的连续绘画作品，仿佛一部生活电影的蒙太奇（通过对生活片段的拼，产生独特意义）。读者静下心来读一读，会从画面故事里得到一种前所未见的生活平静之美和细节之美。
虫子旁(世界ZUI美的书获得者朱赢椿观虫日志 。)
￥35.40
《虫子旁》是设计师朱赢椿的一本观虫日志，收录了80余篇散文与200余张摄影作品，图文并茂，兼备知识性、审美性、趣味性。织网的蜘蛛，带壳的蜗牛，自闭的叶甲，伪装成白色小花的广翅蜡蝉，齐心协力的蚂蚁……在虫子的世界，一个水洼就是一片海洋，一片叶子就是一顶阳伞，一朵花就是一座岛屿，它们从容认真，生生不息，与自然融洽相处。“在你忽略的地方，还有一个精彩的世界。”《虫子旁》是对虫的观察，也是对自然和生命的思索。
钢笔画之美：钢笔画技法从黑白到彩色
￥22.50
内 容 提 要 你是否不满足于用铅笔、色铅笔、水彩等通俗的绘画形式呢？本书将带你探寻一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式——钢笔画。钢笔画因其笔触时而刚劲有力，时而细致隽秀而别具一格。本书将教会你如何一步一步画出一幅充满意境的钢笔画。 全书共八章，主要分为单色钢笔画和淡彩钢笔画两大类别。*章讲解绘制钢笔画的工具；第二章讲解钢笔画的基础知识；第三章讲解身边的小物和小景，每个绘制步骤都做了详细分析；第四章讲解迷人的城市风景，对一些组合建筑风景绘制技法做了详细分析；第五章对一些值得一去的风景绘制技法做了讲解；第六章讲解用淡彩来绘制建筑美景，并结合具体案例来分析淡彩的应用；第七章讲解如何用淡彩画出记忆中的地方；第八章是画作欣赏，用来丰富你的视野。 如果你对钢笔画感兴趣，本书将是你的优先之选。本书不仅会将你领钢笔画的世界，还会教你画出属于你自己的钢笔画作品。
新媒体的语言(麻省理工学院出版社认知突围名著，21世纪数字媒体革命奠基之作！读懂这本书的人，将改变未来世界！)
￥43.00
本书力图为新媒体研究这一新兴领域描绘出一幅未来的发展图景。作者将新媒体置于过去几个世纪以来的视觉与媒体文化史框架中，揭示了新媒体在技术与文化方面的来龙去脉。在本书中，作者运用艺术、人文、计算机等学科的相关理论，讨论新媒体对旧媒体传统的借鉴，展示新媒体作品如何创造现实的假象、与观众交互、呈现空间，涵盖虚拟现实、计算机游戏、人机交互界面等多种新媒体类型。书中详细地阐述了新媒体的普遍法则与逻辑。此外，作者还考察了新媒体时代的到来如何影响了电影语言的演。 在宏大的历史视野下，本书引出了一个问题——“新媒体”从何而来，又如何为我们了前所未见的世界？ 本书被全球数百个学术项目用作教学参考书，曾被译为俄、法、意、日、韩等多种语言。中文版是其第十五个语言版本。
时装画手绘技法全解
￥51.99
这是一本系统讲述手绘时装画基本知识和技法的图解式读本。本书从时装画的基本概念与历史手，以人体的基本形态特征、动态规律为训练起，突出时装画在造型和服装款式上的表现特，结合服装色彩的搭配、服装工艺与细节的展示、时装画的空间构图、面料肌理的刻画、各种绘画工具的掌握，以及各种服饰配件的表现，形成一套完整的时装画手绘技法训练体系。 本书系统清晰、由浅深、图例丰富、文字简洁，只要你依据本书循序渐地学习，假以时日，就可以寻找到自己表现服装的技法与风格。本书主要面向服装工程、服装设计及相关专业的学生，同时也适合对手绘时装画有兴趣的广大读者。
你也能写一手好的毛笔字.行书
￥17.99
本书共分为六章，即“书写前需要准备的用具”“书写姿势全掌握”“书写基本功训练”“笔画与结字”“经典碑帖与高频字例” 和“书写运用与创作”，将书法的知识行全方位的梳理讲解，从准备用具——书写姿势——用笔训练——笔画结字——字例练习——书写创作，让您轻松写一手好字!本书突出实用性和适用性：书中配有大量书写训练图，帮助读者零起步，轻松行书写学习。书中配有海量高频字例图片，由易到难，帮助读者轻松行字例练习。 书中配有大量二维码，扫码看视频（从书写训练到创作叠格），与老师零距离。书中配有书法创作方法与实例，帮助学习者轻松写出自己心仪的作品。让更多的人走书法，写出一手好字！
室内设计手绘技法与快题表现(第2版)
￥40.50
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容，即初期、中期、后期，根据难易程度，循序渐进，以满足不同基础读者的学习需求。 初期为手绘的基础阶段，所对应的是第1章至第4章的内容，主要针对绘画基础薄弱的读者，使之了解手绘工具、手绘线条表现、透视关系，进行室内家具陈设表现的练习。中期为手绘能力快速提升的阶段，是学习手绘的重要阶段，所对应的是第5章至第7章的内容，需要读者学习对颜色的理解，掌握马克笔上色技法、配色的运用、色彩与陈设的结合，以及色彩与室内空间的关系等。后期是一个综合学习阶段，所对应的是第8章的内容，此阶段主要需要掌握快题设计的制图规范及要求，该章结合实例考题，提供快题设计参考范例，帮助读者快速提升综合设计能力和手绘表现能力。 本书提供教学视频，读者可以通过PC端或移动端在线观看，另外提供第6章和第7章案例的效果图文件，方便读者临摹练习。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习，也可以作为室内设计专业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。
山海洪荒志·惊龙卷
￥33.50
以《山海经》《淮南子》《列仙传》等为代表的中国古代神话传说典籍流传至今，经久不衰，可见人们对于浪漫、神奇传说的向往之情。但我国神话体系复杂，同一个神话形象可能有着众多不同的，甚至截然相反的传说。《山海洪荒志》系列图书梳理了一些典型的神话传说，向读者介绍了一些著 名的神话形象的起源，使读者能了解更多的中国神话故事。 本书是《山海洪荒志》系列第 二册，向读者展现了狻猊、霸下、饕餮、梼杌、迷?b、祝融、瑶姬、伶伦、女魃、白泽、华胥、朱雀等12个神话角色形象的来历或主要事迹。每个神话角色形象不仅有严谨的参考古籍的说明文章，还配有神话形象的精美动漫创作插图。本书还有关于瑶姬的漫画故事，喜欢创作漫画的读者可以阅读和借鉴。 本书适合古代神话、玄幻故事创作者和爱好者阅读，也适合动漫画集爱好者收藏。
古典建筑与雕塑装饰艺术 第10卷
￥39.00
本套汇编丛书《古典建筑与雕塑装饰艺术》是欧洲建筑师及雕塑家Raguenet历经长达十多年的时间游历欧洲等多个国家和地区，精心挑选并编纂的一套古典建筑与雕塑手绘图片资料合集。收录了从公元10世纪以前至20世纪初的不同风格国家和地区的建筑雕塑作品，介绍了埃及、印度、希腊以及欧洲大陆其他国家不同时期的建筑雕塑风格。内容详尽，分类详细，从宏大的城堡、闻名的雕塑作品，到窗饰、门柱等细节的内部装饰。这些画作大都出自各个时代著名的建筑师和雕塑家，绘画精美，表现力丰富，真实记录了20世纪以前大量珍贵而杰出的艺术作品。本套汇编按照不同种类的英文名称首字母顺序排列，内容丰富，可以说是古典建筑雕塑艺术的百科辞典，为当代建筑师、设计师、雕塑家甚至考古学家提供了极具价值的参考资料。 本书是本套汇编丛书的第1卷，收集了千张古典建筑与雕塑艺术珍贵的手绘资料，详细分类包括了顶板、叶板、 碑檐顶饰、字母、圣坛、读经台、锚定板、角饰、动物、瓦檐饰、壁饰、阿拉伯式花纹、连拱廊、凯旋门、拱门缘饰、标志、阳台、华盖、栏柱以及栏杆。
多肉绘生活：37种多肉植物色铅笔图绘
￥12.74
本书围绕多肉植物的绘画技法展讲解，利用较为直白的文字分步骤行表述，让没有绘画基础的读者更加方便理解和学习。本书一共分为4 章，*章主要是让初学者认识彩铅绘画工具，以及彩铅绘画中常用的手法和技巧，包括多肉植物彩铅绘画中会遇到的各类表现形式；第二章始对单株多肉植物绘制方法行详细的描绘与讲解；第三章加深难度，讲解多株及组合的多肉植物绘制技法；第四章的案例较为复杂，利用多肉植物组合盆栽来体现多肉植物之间的大小比例及透视关系。本书通过图文并茂的形式让读者充分掌握使用彩铅绘制多肉植物的技巧。同时，因多肉植物大部分形状、造型和颜色都较为相似，很多读者不会区分，本书在带领读者学习多肉植物绘制技法的同时，还提供了植物的属性介绍，让读者可以认识更多的多肉植物品种。
风景绘生活：24种绝美风景色铅笔图绘
￥15.99
许多人热衷于利用相机记录沿途的风景，而*美的风景则存在于我们的脑海之中，利用画笔将相机中的风景加以改造，添加上自己欣赏美景时的心情，相信这样绘制出来的画面一定会给人惊喜。本书一共分为两章，*章主要是让初学者认识彩铅绘画工具，以及彩铅绘画中常用的手法和技巧，包括风景彩铅绘画中会遇到的各类表现形式；第二章的案例从易到难难度逐渐加大，对有代表性、类型多样的风景行了详细的描绘与讲解。本书案例丰富，讲解通俗易懂，方便没有任何绘画基础的读者学习。相信通过练习，读者一定会学会彩铅绘画的基本技法，绘制出自己心中*美的风景。
花儿绘生活：37种花卉色铅笔图绘
￥15.99
本书通过精选的37 种花卉，为读者讲解不同种类花卉的绘制技巧。本书一共分为两章，*章主要是让初学者认识彩铅绘画工具，以及彩铅绘画中常用的手法和技巧，包括基本的上色技巧和各类花卉的表现形式等；第二章对不同种类的花卉从线稿到上色全过程的彩铅绘制技法行了详细讲解，案例设置由易到难，并包含了花卉结构分析，绘画重、难等方面的总结。本书案例丰富，讲解通俗易懂，方便没有任何绘画基础的读者学习，让读者在循序渐的学习过程中轻松掌握花卉的色铅笔绘制技法。
谈谈诗 聊聊画 山静居画论
￥27.92
《山静居画论》为方薰晚年的著作，成于1780年前后。此画论采用中国古代画论较为通行的一种形式——随感式杂录形式编撰而成，没有明确的体例。全书共两卷，以随笔形式论画二百四十四则，上自晋唐，下至清初各家各派的风格、技法、渊源，山水、花鸟、人物均有涉及。 方薰的画论放弃了传统画论以儒家理论框架与意识形态为本色的叙述方式，弱化或忽略绘画的教化属性，凸显绘画艺术自身的独立性。《山静居画论》是方薰自身的绘画实践与体悟，其撰写此画论，无意于构筑画史，但在无形中却构建了真正的画史轮廓……
谈谈诗 聊聊画 苦瓜和尚画语录
￥27.92
《苦瓜和尚画语录》又名《石涛画语录》《画语录》《石涛画谱》，共18章，系统地论述了山水画理论。靠前章是总纲，提出了全书的中心论题——“一画”之法，第二、三章分别从“了法”与“变化”两个方面进一步阐述“一画”之法的精髓，从第四章开始到第十八章详细地论述了“一画”之法在“笔墨”“运腕”“皴法”“境界”等各个方面的应用。全书先总后分，由具而微，其理论性、系统性和高度概括性在中国绘画目前首屈一指。 李晶晶编译的《苦瓜和尚画语录（谈谈诗聊聊画）》以清乾嘉时期大藏书家鲍廷博、鲍士恭父子刊刻的《知不足斋丛书》为底本，并以《中国书画全书》（第八册）收录的《苦瓜和尚画语录》为参照本，加以校勘，在参考吴冠中、朱良志等大家注解的基础上进行注释和翻译。为了使读者更全面地了解石涛的绘画理论，本书在每个篇章之后附短文一篇作为拓展阅读，内容涉及石涛的人生经历、艺术生涯、生平趣事及其画论、画作，以及他在其他艺术领域取得的成就等，多方面地为读者介绍了这位画坛巨匠。
风光摄影必修课
￥20.99
风光摄影是摄影爱好者门的*领域，北京摄影函授学院的齐凤臣教授结合多年的摄影教学、创作与评选经历，为读者精心设计了学习风光摄影的二组阶梯式课程：基础、阶和提高。从"基础"到"阶", 帮助摄影爱好者培养审美直觉，掌握不同风光主题的拍摄思路与技巧，逐步提升风光摄影的表现力，*终将摄影水平"提高"到有目的、有计划地行摄影创作。本书内容丰富且实用，配图精美，以图解分析的形式将风光摄影技巧讲述得更轻松、易懂，十分适合摄影爱好者阅读。
国画探微 兼工带写人物画
￥23.99
本书从理论和具体技法上对中国人物画之一——兼工带写人物画作了较全面系统的阐述，通过图文并茂的形式体现兼工带写人物画的优秀传统和当代语言图式的推，彰显兼工带写人物画融合各种新技法、新观念的特色。读者按照书中技法行临摹、写生、小品创作练习，能迅速有效地掌握、提升兼工带写人物画技法。书中配有大量国画图例，可供临摹、借鉴。本书雅俗共赏，不论是高等院校美术类学生，还是各类美术群体、培训机构，都可以拿来作为理论学习和技法训练的参考。
