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成贵民摄影构图36法
￥37.99
构图是摄影重要的技能之一，我们常用的很多经典的构图形式，例如，中心构图、三分法构图、黄金分割法构图等。作者以他几十年的拍摄经验，总结出用英文字母构图法，这种构图的总结形式源于欧美，是一种锻炼我们观察能力的方法。这种方法使我们能有意识地在景物中寻找字母的形态。本书作者不仅发现了生活中包含字母形态的瞬间，并且根据字母在符号和语言中的含义行逐一解读，增强了字母构图的内涵。本书还举例了12种错误的构图方法，供读者引以为鉴。 本书适合广大摄影爱好者行学习参考借鉴。
音乐漫游记:带着古典音乐去旅行
￥70.90
每一首音乐作品，都是一幅鲜活的游历图，诉说了音乐家自己的生活故事；每一首音乐作品，都是一次艺术思维碰撞的漫游，描绘了音乐家心中的千思万绪；每一首音乐作品，都是一段令人难以忘怀的历史，记录了千百年来时代的变迁和发展。让我们遨游在书中，感知这些音乐作品的美妙，来一场特别的音乐之旅。 本书是一本穿越时空的音乐旅行游记，分为时间和空间2个主线。在时间的顺序上，本书分为4个乐章，分别是中世纪与文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期和浪漫主义时期。在空间的顺序上，书中的每一个乐章都记录了在不同的国家和城市的音乐漫游，读者可以一边听推荐音乐，一边读文字，同时可以看到作者在旅行中拍摄的美丽风景，云游那些梦寐以求的旅行目的地。 本书适合音乐爱好者阅读。
装饰的法则2:中国纹样
￥78.00
本书首版于1867年，由欧文•琼斯对中国纹饰的展示和解说集结而成。书中收录了184幅作者对中国瓷器（包括彩绘瓷器、景泰蓝、珐琅器等）上所绘饰花纹的临摹作品，而这些精美华丽的瓷器则来自南肯辛顿博物馆的馆藏以及一批私人收藏家的个人珍藏。 作者通过对大量纹饰的研究和对比，总结出中式纹样特有的创作原则、色彩搭配的特、遵循的构图方法和排列方式，以及某些纹饰对异域艺术风格的吸收和改编等。本书曾经一度震惊欧洲，是西方世界首次经由设计大师之眼领略中国纹饰的瑰丽之美。
快速写实 炭笔素描教程 浪漫风景
￥18.00
炭笔素描以上色速度快、不易反光、笔色浓黑、黑白灰层次易拉、画面效果强烈且具有较强的艺术张力等特，深受绘画爱好者的喜爱。本套图书一共3本，以炭笔（炭棒）为主要绘画工具，分别以人物头像、静物、风景为绘画题材，通过大量由易到难的案例示范，带领读者夯实了炭笔素描的基本功。 本书以浪漫的风景为绘画题材，共分为八章。第1章介绍了炭笔素描的工具；第2章介绍了素描中练习线条和排线的方法；第3章介绍了透视与构图的基本理论，为风景画的绘制下了基础；第4章介绍了素描中的光影规律和上调子的方法，为表现风景的空间立体感下了基础；第5章通过对风景元素的绘制练习，带领读者轻松门素描风景画；第6章至第8章则分别以“自然风光”“公园风光”和“城市街景”为绘制案例，行了风景的整体绘制练习。 本书案例风格浪漫唯美，既有极具“中国风”的缥缈山水，又有极具异国情调的城堡与街道，具有较强的艺术表现力。本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，适合美术爱好者及相关的培训机构使用。
吉他完全自学教程(二维码视频版)
￥26.99
本书内容专为吉他爱好者定制，无论读者是毫无乐理知识的新手，还是热爱吉他却没有时间学习的爱好者，都可以从书中掌握到简单、实用的吉他演奏技巧。 本书共分为9大章。第1章至第2章讲解了吉他的基础知识和弹吉他的乐理知识。第3章至第4章介绍了吉他的基本演奏方法。第5章至第7章分别讲解了吉他的弹唱、扫弦和伴奏等相关实用技巧。第8章介绍了简单的指弹吉他。第9章提供了吉他弹奏的乐曲并配以详细的讲解和演示，供大家参考与学习。本书从认识吉他、了解吉他始，之后慢慢带领读者走吉他的世界，让读者轻松学习吉他。 本书适合音乐爱好者与吉他学习者阅读，也可作为音乐培训学校的教材使用。
初爱 色铅笔手绘插画入门教程
￥19.92
内容提要 这是一本关于爱的温暖手绘本。希望读者读过这本书后，能够用手边的笔和纸，记录生活中的细小幸福和岁月里爱的样子。这也是一本色铅笔的绘画技法教程。书中需要用到的绘画工具十分简单，任何一盒色铅笔加一张纸，就能启绘画旅程；书中介绍的绘画技法也很简单，旨在教授读者抓住绘画的本质，为想要用绘画方式记录生活与心情的读者提供全新的绘画理念。 本书共分为3章。第1章为“*初的遇见”，介绍了色铅笔绘画的工具和基础技法；第2章为“愿你想要的都能给自己”，讲解了小元素和简单案例的绘画方法；第3章为“愿你得不到的都释怀”，讲解了插画风色铅笔创作的绘制方法。 本书适合绘画初学者、色铅笔爱好者阅读学习，也适合作为相关专业的培训教材。从此刻始，拥有边走边画的人生吧！
从零起步：彩色铅笔绘画完全自学
￥26.99
用彩铅记录身边的一切美好事物，其实是一件很有意思的事情！很多人喜欢彩铅画是因为其作画工具简单便携易控制，但其实画好彩铅作品需要扎实的素描功底、色彩基本功，以及专业的彩铅绘制技法，未经训练和引导的初学者非常容易走向“涂色”的困局。本书针对初学者这几个学习困境，量身定制了这本彩铅画门教程。就算是零基础的同学，也能以这本书启一扇新的大门！ 全书共分为7章：第1章是彩铅画工具的介绍，包括彩铅、纸张、卷笔刀、橡皮、修正液、高光笔、纸擦笔等常用工具的讲解；第2章分别讲解了彩铅的使用技巧和彩铅画的绘制技法，如握笔姿势、线条绘制、平涂、渐变、叠色等；第3章为了更好地运用彩铅作画，讲解了素描的相关技巧，包含用几何体概括形体、明暗表现、构图法则、透视原理、五大调、减淡线稿等；第4至7章是40个案例详解，绘画对象包含花草、多肉、透明物体、金属物、果蔬、坚果、甜和小动物，每一个案例都是精挑细选而来的，并且每个案例对应一个技法，力求帮助初学者解决在学习过程中遇到的困难，除了的步骤讲解外，更有绘制要总结、技法小提示和扫描二维码即可观看的教学视频，帮助初学者高效地学习彩铅画。 本书不仅适合彩铅画初学者、绘画爱好者学习参考，也可作为相关院校及美术教育机构的培训教材。
看图自学乐理教程(全彩图解版)
￥24.80
本书是针对音乐爱好者量身定制的乐理门教程。在本书中，你将了解乐理的相关知识和演奏记号等音乐常识，这些内容是你学习乐器的基础。 本书共包含13章，第1～3章是对音的基本概念、五线谱基础知识及音名唱名等内容的讲解，第4～7章主要讲解了乐理知识中比较重要的几个概念——节奏、音程与和弦，这些内容是本书的重内容；第8～9章讲解了大调音阶、小调音阶与其他类型的音阶；第10～13章是主要是对乐器演奏或演唱时常见的演奏顺序、省略记号、装饰音记号、演奏法记号等知识的讲解。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地行学习，并通过图片示例，增强理解和加深印象。 本书适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
现代音乐理论与技法
￥13.99
本书以传统音乐理论中的一些概念，如音阶与调式、和声与调性、节奏与节拍等作为重要的理论框架来归纳现代音乐理论及其应用。传统音乐理论经过一个多世纪的发展，一些新的音乐概念及其理论因音乐创作技法的创新而形成，如序列技法与理论、音级集合理论以及简约主义技法与理论等。本书以20世纪以后的西方音乐理论为依据，以西方作曲家作品的技法运用为实例，并融合了中国作曲家的创作及个性化探索。
视觉美食家：路小五的商业美食摄影详解(全彩)
￥29.70
这是一本带你走向职业美食摄影之路的书。在书中，作者用丰富的拍摄经验，详细分解商业美食摄影中食材选择、食物造型、布光、构图和后期的奥秘，涵盖果蔬、生食、熟食、甜、饮品等食品类别，让高端的商业美食摄影不再神秘。 本书适合热爱美食摄影的读者阅读。
油画棒唯美风景绘制技法教程
￥23.92
内容提要 油画棒是一种简单实用，适合各年龄段的美术初学者使用的绘画工具。因其覆盖力强、成画速度快、画面效果对比强烈、艺术感染力强，常被用来绘制风景画作品。 本书共6章28个完整绘制案例，从油画棒的基础始，逐一介绍了单体风景的绘制技法、单体组合风景的绘制技法、风景画中的色调、风景画中的冷暖和风景画创作。本着方便初学者掌握技法的目的，基础部分介绍的技法会贯穿整本书的绘制过程中，以求降低读者对绘制技法的理解难度。书中的案例完成图效果明快、冲力强、绘制难度系数低，可以快速提高初学者的油画棒绘制水平。 本书适合对绘画感兴趣的各年龄段读者，也可作为美术院校和相关培训机构的教材。
素描全解 超详细的素描图解教程(视频学习版)
￥19.92
本书共8章，第1章讲解素描基础知识，包括工具介绍、执笔画姿和排线绘画方法等；第2章讲解素描中的透视和光影；第3章讲解结构素描；第4章讲解几何体的光影素描；第5章讲解静物的光影素描；第6章讲解石膏像的光影素描；第7章讲解人像的光影素描；第8章讲解风景的光影素描。本书通过大量案例详细解析素描技法，并且配有案例绘制视频，可以帮助读者更好地理解本书内容，读者可以通过扫封内二维码观看。
艺术欣赏(第2版)
￥20.80
本书分为两大部分，总计 15个章节：包括美术、文学，音乐三部分欣赏内容。其中美术欣赏包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术、中国传统画法技法；文学欣赏包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视；音乐欣赏包括音乐常识、中国民歌欣赏、中国民族器乐精曲欣赏以及西方音乐欣赏； 本书可作为普通高等院校及高等职业院校公共基础艺术教育之用，也可供艺术爱好者参考、学习、培训之用。
不如与花缠绵
￥16.60
【内容简介】 《不如与花缠绵》选取施立松近年发表在《人民日报》《散文》《散文选刊》等报刊上的文章，其中多篇文章获得全国征文大赛奖，入选中考试题。在这部散文精选集中，作者以女性独特的视角，把生活中的人、物、景巧妙地连缀成一幅优美的画卷，让读者随作者的文字走进那些人世间的或平常或幽微的点点滴滴中，领略爱和温暖。
人人可以玩的光绘摄影
￥49.90
光绘（Light painting）也叫光绘摄影，是以光行绘画为创作手段的摄影形式，任何光源都可作为成像效果的一部分。利用相机或者手机长曝光模式拍摄光源的移动轨迹，可充分发挥创造力在三维空间中用光画出任意图像。 光绘在国外已经有多年的历史，是极具个性化以及观赏性的摄影艺术形式。本书向读者介绍如何通过简单的设备行光绘摄影创作，通过图文结合的形式让读者按图索骥，拍摄个性化的图片，燃爆你的生活和旅行，让你的朋友圈更加绚烂。
牛津艺术史系列(第一辑 全十册)
￥945.00
牛津艺术史（辑） 丛书中文版主编：易英 易英、王春辰、郭红梅等 译 牛津艺术史——西方当代权威的艺术史丛书，由英语世界权威学者撰著，采用开放式的出版理念，已出版三十余种。每种配有百幅以上的全彩精美图版，用前沿观点与新颖材料阐述艺术史核心问题，被誉为“通向21世纪艺术史的大门”。 1.中国艺术 Art in China [英]柯律格Craig Clunas 著 中国美术史权威学者柯律格的进店著作，以前沿观念全面盘整解析中国艺术脉络，被中国美术学院艺术人文学院院长曹意强看作是“对传统艺术史的巨大挑战，文辞优美，充满智慧。” 2.古风与古典时期的希腊艺术 Classical Art: From Greece to Rome [英]罗宾·奥斯本Robin Osborne 著 回归古典，近距离观看古希腊城邦的艺术生活，全面深入探索西方艺术传统之源头。 3.文艺复兴时期的意大利艺术：1350－1500 Art inRenaissance Italy : 1350-1500 [英]伊芙琳·韦尔奇Evelyn Welch 著 打破传统艺术史研究视角，从社会与经济发展与物质材料变革入手，全方位还原文艺复兴辉煌背后的人性真相。 4.欧洲艺术：1700－1830 Art in Europe1700-1830 [英]马修·克拉斯克Matthew Craske 著 抛开陈词滥调的属于，回归历史观看的远点，再现城市经济空前增长时代的欧洲艺术全景。 5.现代艺术：1851—1929 Modern Art1851-1929 [美]理查德·布雷特尔Richard Brettell 著 深入探讨资本主义扩张时期下的艺术巨变，脉络清晰，鞭辟入里，全面剖析莫奈、毕加索等现代艺术大师的诞生之路，充分展示了艺术在社会中所扮演的各种功能和责任。 6.风景与西方艺术 Landscape andWestern Art [英]马尔科姆·安德鲁斯Malcolm Andrews 著 诗意的崇高与风景中所蕴涵的哲学思想在西方艺术风景画中完美结合，山之巅的孤独，海浪的咆哮，瞬息万变的消逝及永恒，领略特纳、库尔贝、斯特林堡、莫奈、塞尚等绘画大师的艺术哲思。 7.照片的历史 The Photograph [英]格雷汉姆·克拉克Graham Clarke 著 柔和不同创建，从作品、人物理解摄影题材的发展变化，探索摄影与绘画之间的关系，以崭新的视角重新审视摄影自诞生以来生动、极具情感的进化历程。 8.20世纪的设计 Twentieth-CenturyDesign [英]乔纳森·M. 伍德姆Jonathan M. Woodham 著 世界设计师协会主席权威制作，充分展现了设计作为一种新的、独立的艺术方式，进入人类商业社会发展视野的全过程，以及设计与20世纪以来不断发展的民族意识、实用主义之间密不可分的联系，中国未来设计之路的借鉴明灯，每一位想进入设计历史丰碑的设计师的之书。 9.西方当代雕塑 Sculpturesince 1945 [英]安德鲁·考西Andrew Causey 著 全景观呈现“二战”以后，西方雕塑的发展历程，记录艺术与现实的交锋碰撞。 10.艺术史的艺术：批评读本 The Art ofArt History：A Critical Anthology [美]唐纳德·普雷齐奥西Donald Preziosi 编 艺术史研究源于何处？艺术史与艺术是何种关系？艺术史研究读本，包括温克尔曼、康德、黑格尔、沃尔夫林、李格尔、贡布里希等人迄今具有开创性和影响力的35篇文章，以手资料梳理艺术史的发展脉络。
穿过岁月遇见你
￥16.60
【内容简介】 《穿过岁月遇见你》一书，收录了作家李良旭近百篇青春美文，篇篇精彩，意味隽永。全书分为七辑，以“梦想”为主题，以温柔的笔触抒发了爱与美好。本书收录的文章有多篇被用于各地中考现代文阅读试题，适合广大青少年阅读。
缥缈山水 国风水墨画入门教程
￥19.92
水墨画在中国流传数千年而不衰，得到了无数文人墨客的喜爱。现在，水墨画的风格更是风靡于各类优秀的国产电影和动漫作品之中，在新时代中焕发出了勃勃生机。 本书以共分为5章，以“缥缈山水”为主题，带领读者循序渐地学习了水墨画的绘制技法。第1章介绍了常用的国画工具；第2章介绍了国画中调墨、运笔、调色的基本技法；第3章到第5章分别以“江河之悠远””” “山林之清意”““ “寄情山水间”为题材，详细地介绍了各个案例的绘制技法。本书中的作品意境淡然悠远，气韵生动，寥寥几笔间尽显水墨画意之美。 本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，适合国画爱好者及相关的培训机构使用。
一稿通过——品牌设计·给设计师的经验谈(全彩)
￥26.97
作者以其丰富的经历和成功的案例分享给年轻的设计师们如何适应设计行业、提高设计能力，如何能够快速了解客户需求、维护客户关系，在*短时间建立符合企业文化的视觉形象，设计出瞬间动人的设计。结合设计经验谈，书中融了成功的品牌设计案例的设计方法、设计流程、设计执行力及对相关设计基础知识行归纳讲解，系统的阐述了品牌设计整体规划的思路、图形标志设计及字形标志设计、辅助图形及延展、吉祥物设计、插画设计和店面环境设计的实战心得等方面的知识。
玫瑰：黄有维的水彩玫瑰课(精华版)(全彩)
￥19.99
本书集水彩玫瑰绘画技法及赏析为一体的典藏本。中国著名水彩画家黄有维，擅长水彩花卉、北京故宫、北京胡同、溪水森林等系列题材水彩创作，其中的玫瑰花是他*喜欢的绘画题材，并经过20多年的积累，形成了独特的绘画技法及绘画风格，深得广大读者喜爱。本书以绘画技法、作品评鉴、作品赏析为主线，是难能可贵的水彩玫瑰绘画技法及典藏图书。
黑白诗意 马上能画的古风素描教程
￥18.00
内容提要 这是一本素描教程，却不同于以往的素描教程：一是书中的画作带有强烈的个人色彩，本书作者受到“集锦摄影”的启发，将素描与水墨画结合形成古风式风格素描，比如将中国画特有的题字落款应用到了素描中；二是作者在学习美术过程中的思考与美术机构教学的经验，使书中的讲解细致，语言严谨。 全书共4章：第1章为基础，分为3部分——工具材料、基本技法、基础练习，基于铅笔、素描纸、橡皮等工具详细介绍了执笔、排线、揉擦、提亮、削笔等技法，并通过4个小练习，让读者掌握构图、透视与创作的步骤；第2章和第3章为绘制讲解部分，分别通过10个案例，以古诗词为引和绘画对象，讲解了圆形画幅、扇形画幅、正方形画幅、长方形画幅下花、兽、鱼、虫、鸟及其组合的画法，与沙漠、山石、河、湖、瀑、日、月、云、雁、鹤、树、人、舟、亭、屋等意象组合而成的风景画的创作技法；第4章是作品欣赏。 本书作品风格独特，讲解严谨细致，适合美术爱好者、素描初学者学习使用，也可作为美术培训机构的教材。
