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日本建筑(东瀛艺术图库)
￥21.00
《日本建筑》是一本介绍日本建筑的书籍，书中有多幅建筑图片，并配以详尽的文字说明。其中，不仅包括各式各样独立成栋的建筑物，传统的日式建筑，融中国古建元素的建筑，西洋风格的建筑等，还包括精致的建筑细节和装饰，形状各异的屋瓦、编织技术精湛的格子门等。日本建筑艺术的*特色，就是在吸收外来建筑艺术的精华的同时，又坚持在本国风土中所酿造出来的美，即将素材置于自然中再组合，在至纯的自然、至大的简素中，展现其臻于极致的美。
日本东瀛艺术图库:日本艺术之美(套装共5册)
￥125.00
从早期日本对中国佛画的学习，产生了日式“垂迹画”；由对“唐绘”的模仿，发展为纯本土的“大和绘”；受宋元水墨的影响，独创了深藏禅机的日本水墨画；以及明治维新以后受欧美为代表的西方文化影响，形成了“近代日本画”......日本绘画在对传统文化的眷念为主轴，外来文化不断刺激为辅线的背景下，以“全盘受，逐渐吸收”的态度，滋养丰厚了本国文化，并形成独特的体系，构成了具有包容性的绚丽丰富的绘画世界。
高手之路——illustrator系统教程
￥54.50
Adobe Illustrator是一款广泛应用于出版、多媒体和在线图像领域的工业标准矢量插画软件，也是一款非常好用的矢量图处理工具。该软件应用范围广，是设计从业人员需要掌握的软件之一。另外，涉及简单线条图形处理的工作，Illustrator也是常用的工具之一。 本书从Illustrator的基础应用出发，化繁为简，为有志于从事插画、视觉、影视等设计相关工作的人员夯实基础，让读者能够快速满足岗位需求，提高工作效率，为读者的职业发展助力。 本书适合多媒体和图形图像领域的行业从业者，以及图形图像和设计专业的学生学习参考。
伟大的电影3
￥66.50
《伟大的电影3》是世界知名影评人罗杰·伊伯特“伟大的电影”系列的完结篇。在本书出版十六个月之后，他永远地离了我们。书中收录的100篇影评，被作者视为构成“伟大的电影”框架的后基石，也见证了伊伯特如何在人生的后阶段重启隔周一次的影评写作。在追问“究竟什么样的电影，才称得上伟大”的过程中，伊伯特重温了伯格曼的四部经典，重拾对喜剧电影兴致，甚至对一些争议作品重新下了判断。 木三分的惊鸿一瞥带来了更深的愉悦和更大的反思。《伟大的电影3》中的伊伯特，是一位对自己品位相当自信的“自命不凡者”。他依然幽默，依然毒舌，还能感受到他正“时不我待”地将另类至极的佳品、屡被低估的影人、回怼粉丝的“敬语”统统塞书中。罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影，就可以辟一条理解生活的路。
画坛巨匠-米勒素描
￥21.99
米勒的素描风格和他的油画一样，他喜欢运用柔和的笔触简练地表现对象，因此他经常使用木炭条、炭精条、色粉笔等能画出轻柔笔触的材料作画，有时也用透明的水彩来加以渲染造成朦胧的气氛，也用白粉点画高光为了达到整体的艺术效果，他惯于在作品的面目特征和细微表情都变得模糊，这是米勒为了强调作品的典型性。这种淡化细节的造型 手法反而加强了人物的姿态和形体的雕塑感、重量感。从而形成了米勒纪念碑式的艺术特征。
画坛巨匠-谢洛夫素描
￥18.99
谢洛夫（1865—1911），俄罗斯杰出的肖像画家。又是俄国现实主义绘画的重要代表。曾为列宾的学生，后又受契斯佳科夫的教导，为巡回展画派的成员之一。他悉心研究西欧绘画，探索新的形式，一生作了大量的肖像画。画风明快洗练，善于刻画人物性格。代表作品有《高尔基像》《持桃子的小姑娘》《阳光照耀下的少女》等。
绘画的捷径
￥88.80
本书共14章，前半部分内容主要包括为什么画、画什么、绘画基础、有效练习、人体造型等内容，使读者有一个明确清晰的自我定位，有一个长远计划的信心。后半部分内容主要包括画手、画形体、有计划的练习、提高基本功等内容，帮助读者在看似漫长枯燥的基础提升过程中，调整心态，以达到我们所说的“热爱”的驱动力，从而持之以恒坚持创作与绘画。本书有丰富的图例，详细的教程、以及作者多年绘画方法的总结，帮助读者快速有效提高绘画能力。
信息可视化设计
￥28.80
从古至今，信息始终以多元形态与人类同在。英国医学史博士理查德巴奈特(Richard Barnett)在其编撰的《病玫瑰—疾病与医学插画的芝术》与《手术剧场——十九世纪外科学图志》两书中，以其丰富的史料和崭新的视角,让我们领略19世纪的医学与外科学，其中人体结构解剖、疾病情况分析、外科手术步骤，这些抽象而复杂的学问被一幅幅逼真精妙的信息图展现得形象生动、通俗易懂。
海鸥颂
￥9.99
《海鸥颂》是一部戏剧剧本集，包含《海鸥颂》《生命的琴声》《山月新传》等六篇黄梅戏和《春眠不觉晓》《金屋藏娇》《黄金的枷锁》三篇话剧。书稿中所收作品主题积极、正面，内容丰富、健康，全面展示了作者丰富的戏剧创作成果以及深厚的戏剧创作功力。
中国艺术经典3
￥1.99
艺术是什么？首先它是被创造出来的。它是一种步的象征。在压力下的动力，在生活中它让所有的生物突破常规。通过艰苦努力过程和充满创新的思想互相结合演变为以后的神奇，从而创造出一副出众的艺术品。 从根本上说它是被一种求生欲所激发出来，它是优胜劣汰的产物。每个人都会发现很多“艺术品”，而且每个人的标准也都不一样，那到底什么才是艺术？当人类双脚落地的那一瞬间，他就充满了好奇心，当他的好奇心得到极大满足而除了用神奇之外无法形容面前的景象或事物时所表现出来的效果就是艺术感已经在逐渐形成了。通俗的讲：东西是死的，人是活的，当人通过东西来表现出他的思想或才能的时候，他就是在创造艺术。如果创造的结果给予大众以完美感“视觉满足或听觉享受”那就是一件*的艺术品。 本书从书法、绘画、建筑、服饰、民间传统工艺等多方面地展现了中国艺术的魅力，让青少年在阅读中受到传统艺术的熏陶，提高自己的人生品味。
摄影的核心:提升影像表现力的27个关键问题
￥45.43
本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。书中提出的问题从整体到细节，循序渐进。从整体的问题——例如“我希望这个图像能达成什么”，到更注重细节的问题——例如“光线在做什么”“这些线条通向哪里”“我能怎么办”，引导读者了解作者的思考过程，并建立自己的思考体系。在这一过程中，本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧，涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品，提出问题、寻找解决方案，以便创作出更具表现力的照片，更重要的是，创作出真正属于读者自己的照片。 本书适合有一定的摄影基础，想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。
村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(第七卷)
￥199.99
《村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。本书为第七卷，介绍了满族、鄂温克族的剪纸。
村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究(第八卷)
￥199.99
《村寨里的纸文明——中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》项目为中央美院非物质文化遗产中心前后历时十五年之久不间断地行田野考察研究工作，记录整理的抢救性档案成果。全书共计8卷本，首次收录了藏族、傣族、哈尼族、布朗族等20多个少数民族的调查文本，共计200多万字，近万幅图片，向我们展示了少数民族文化和剪纸艺术的多样性。本书为第八卷，介绍了蒙古族、达斡尔族、赫哲族、鄂伦春族、锡伯族的剪纸。
创新的动力——工业设计标准及其中国策略
￥59.40
有关"工业设计标准”的定义研究、属性研究以及技术研究在全球范围内都是创新课题，将其与工业设计发展战略组合、作整体性的思考更是事关工业设计发展的道路、方向及其社会贡献的重大挑战。本书试图提出"工业设计的标准”工作概念及思考符合当下国情的"工业设计标准”推动战略，通过针对工业设计标准的技术属性与文化属性等基本理论的梳理与阐述，指出阻碍当下我国实施工业设计标准战略的现实矛盾，并以家电行业的设计标准实践为例，探索构建立足于我国发展需求及现实条件的工业设计标准化推广路径及技术方案，以深化及完善我国工业设计战略的实施与结构层次。
艺术之美
￥59.80
《艺术之美》是北京大学哲学系教授、中华美学学会副会长朱良志对中国传统艺术等解析与品读。 作者将36个艺术意象归纳为三个单元：情怀、趣味、法则。 《情怀》包含十二篇文字，从不同的角度，讨论中国艺术的一个基本道理：为艺者，要在为人；有一等之心胸，方有一等之艺术。《一根金色的芦苇》，说艺术的理想;《花间一壶酒》，说沉醉高蹈的精神;《木樨花了》，说人内在创造力的引发;《钟起寒山寺》，说历史的纵深感对艺术创造的重要性;《万壑松风》，说与世界融为一体的生命态度;《山静自有日月长》，说归根曰静的道理;《那个雪溪中的夜晚》，说真实的生命感动;《到台上玩月》，说与世界做游戏的阔达胸襟;《一期一会》，说珍视当下此在的生命体验;《气韵不可学》，说境界提升的重要性;《呕血十斗，不如啮雪一团》，说“品”的培植;《万古长空，一朝风月》，说瞬间永恒的道理。 《趣味》的十篇文章，论述中国艺术中的一些独特趣味。《月影上芭蕉》，清莹的意象，包含沉重的生命内涵;《美丽的无秩序》，说萧散之谓美的趣味;《假山是假的山吗》， 通过假山来说真幻的道理;《苍古中的韶秀》，将当下的鲜活糅往古的幽深中去;《枯槁之美》，将“娉婷”的追求寓于古拙的境界中;《落叶不扫待知音》，说“不 扫”与真性之间的关系;《让世界活泼》，说于死寂中追 求活泼的微妙;《不可一日无此君》，说竹的清姿和永在 ;《更持红烛赏残花》，说摩挲残花挚爱生命的感念;《真水无香》，说突破表象追求本真的逻辑。 《法则》则用十四篇文章解读潜藏在文化深层的中国艺术法则。《一朵在篱墙边的小花》，说 “小中现大”的智慧;《笔尖寒树瘦》，说“瘦”中蕴含的微妙情志 ;《老树枯藤古藓香》，说枯藤老树中绵延的生机；《假山与枯山水》，从一个角度说中日园林的差异和相通;《缺月挂疏桐》，说残缺如何成为一种美;《苔痕梦影》，由苔痕历历，走生命的烟雾中;《到园中听香去》，说以形写神的通则;《月到风来》，说与世界舒卷的感会;《空则灵气往来》，谈空灵的美感;《无色而具五色之绚烂》，由水墨画说超越色彩的观念;《小园自有好风情》，由园林的壶天勺地，说心灵的拓展;《赏石 中的包浆》，由包浆体会“生生”的妙理;《雾敛寒江》，说艺术中“涩”的美感;《匪夷所思的美》，由瓷器片等说巧夺天工的智慧。
猫艺术画集系列:《如果名画都是猫》+《如果名画都是猫2》+《如果人生都是猫》(全3册)(一套不能错过的猫咪艺术集,一场绝佳的艺术体验,满足你对猫猫的所有幻想)
￥135.00
这套书包括《如果名画都是猫》《如果名画都是猫2》《如果人生都是猫》共3册，收录了两位猫艺术家苏珊·赫伯特和路易斯·韦恩的经典作品。苏珊·赫伯特用猫咪取代知名画作中的人物，她笔下的猫生动自然，充满表现力，为赫伯特的作品带来了温暖和幽默；路易斯·韦恩将公共场合姿势各异的人们画成猫的样子，生动描绘了爱德华时代的社会景象，他的艺术插画是20世纪每个孩子都想拥有的圣诞礼物，承载了英国乃至全世界对猫猫的记忆。这是一套精美有趣的图画书，适合所有年龄的猫奴和艺术爱好者。
新时代黑白摄影——高品质明度摄影后期完全解析
￥48.99
黑白摄影以其高度抽象的表现力和多变的影调一直为摄影师和摄影爱好者所钟爱。本书作者依据黑白胶片时代亚当斯的黑白摄影理论，创作出具有自己风格的明度摄影，其作品具有艺术表现力，获得了中外十余项摄影大奖。本书作者选取了其摄影技法的精髓部分，从黑白摄影理论、后期工具、前期拍摄、风格塑造、阶训练和输出等几个方面，详细阐述了明度摄影的创作方法和创作思路，综合教授了该风格的摄影技法。 本书适合广大摄影爱好者和职业摄影师学习参考。
国风诗韵水彩写意绘
￥43.90
以水彩为媒，兼有中国写意画的大气和意境来表现的唯美的国风插画，是西方艺术与中国传统文化的一种结合表现，它们兼具了水彩画和国画的特，这本书中，透过作者的作品来表现水彩的色彩丰富和中国画所蕴含的诗情画意。 全书共分为5章：第1章为绘画基础知识的讲解，重讲解了绘制一幅水彩画所需要准备的各项绘画工具的用法；第2章，作者运用国画方面的所学，向大家讲解了国风水彩画作创作中所独特的配色方法及画面处理的技巧；第3章和第4章，作者通过12个案例，讲解了国风山水的创作和与古诗词所搭配的意境的创作；第5章则讲到了国风作品在我们日常生活中的具体运用，可以把这份美好绘制在团扇、方巾、书签和折扇中。 本书案例丰富，画作风格唯美，不仅适合水彩爱好者和国画爱好者阅读与学习，也可以作为各高校美术、艺术设计等相关专业的培训教材。
艺术简史 一册(少年简读版)
￥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式，描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品，请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
请画一朵云
￥49.80
天上的云朵像什么？ 慵懒北极熊、潦草小狗，还是追逐的猫…… 动手画一画，“画走”烦恼！ 温暖、治愈又有趣， 欢迎查收来自天空的礼物—— 《请画一朵云》是一本解压、互动的云彩图集，云彩不单可以用来欣赏，还可以拿来画~所谓“画云”就是根据云的轮廓形状特，添几笔线条，就能画出一头熊、一只狗，即使只画一条线，你也可以说是一根棉花糖，只要这让你高兴~ 作者自2019年起每天画一朵云，成为了“云画疗愈师”，给各地的大朋友小朋友带去了心时刻，人民日报、央视、芒果都报道过她。书中收录近百幅云彩照片，并分享了画云心得，只需要三步就可以让这朵云成为专属于你的云。当你停下笔，世界上就有了一本你创作的书！
OC宝典 动漫原创角色设计教程
￥47.90
OC即“Original Character”，指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚门的画师，也可能想要拥有自己原创的角色，本书是向读者讲解如何设计、绘制OC的教程。 本书共3章。第1章向读者介绍与OC相关的一些基础知识。第2章介绍创作OC的基础技法，包括人体造型、服装、设计手法等内容。第3章是案例详解，介绍了20个不同风格、元素的案例，向读者分享了从创意构思到成稿绘制的全过程。 本书适合喜欢二次元文化、想通过学习教程来画二次元角色，以及想要拥有自己的OC的人群阅读。
