本书以柏拉图《理想国》为核心，通过七章深度解析，解码这部西方哲学源头之作的永恒智慧与现实困境。全书从“哲学王”的悖论切入，揭示智识统治在权力异化中的挣扎；以“黄金之血与黑铁之魂”重构阶级分工理论，剖析现代社会的认知牢笼与人性突围；透过“情欲的镣铐与理性的阶梯”，展现柏拉图教育观在胎教早教、精英培养中的当代隐喻。书中既追溯乌托邦基因从雅典卫城到元宇宙的演化轨迹，也直面共产共妻、优生学等争议设计背后的文明警示。作者以通俗哲思笔法，将洞穴寓言、灵魂马车等经典意象，转化为理解算法治理、数字异化的思想透镜，在古典文本与现代性批判之间架起对话桥梁，为读者开启一场贯穿2500年的精神远征。

本书以黄仁宇经典著作为脉络，深入拆解明朝万历年间“表面平静、暗流汹涌”的历史切片。全书通过万历皇帝、张居正、海瑞等七位核心人物的命运浮沉，揭示道德理想主义与技术缺陷如何共同绞杀改革生机。从张居正改革夭折暴露的财政管理漏洞，到海瑞清正廉洁反遭体制排斥的悖论；从戚继光军事创新被文官制度扼杀的悲剧，到李贽思想启蒙遭遇礼教绞杀的困局，层层剖析“以道德替代法制”的社会顽疾。书中特别聚焦1587年这个“无关紧要的年份”，解码皇帝怠政背后的立储之争、清丈田亩暗藏的数据造假、抗倭战功折射的文武失衡等历史细节，展现庞大帝国如何在制度性溃败中走向衰亡。通过“大历史观”透视，既还原《万历十五年》的经典论述，又融入当代视角的深度阐释，为读者架起连接历史规律与现实启示的认知桥梁。

本书以余华经典小说《活着》为解剖标本，通过七重维度解构这部"中国版《约伯记》"的精神内核。全书以农耕文明为经，以存在主义为纬，在福贵与老牛的共生关系间破译土地伦理的遗传密码，在十次死亡事件中揭示"倒影叙事"如何让苦难显影生命韧性。作者独创"声音政治"视角，剖析哑女凤霞的沉默如何对抗集体喧哗，更以"西西弗神话"重审耕作仪式，将加缪的荒诞哲学嫁接于乡土根系。书中独创"叙事迷宫"理论，解码采风文人与老年福贵双重叙述的时空经纬，揭示给牛命名的行为如何挣脱线性时间牢笼。这部融合文学批评与哲学思辨的著作，既是对个体生存意志的史诗性注脚，更是解码中国人精神基因的密钥，带领读者穿越苦难的沼泽，触摸"活着"*本真的温度与力量。

王小波的《黄金时代》以荒诞与诗意的笔触，在云南知青的橡胶林间展开一场关于权力、自由与存在的哲学实验。本书深入剖析王二与陈清扬的“伟大友谊”，揭示性爱书写如何成为解构极权的语言炼金术：从“破鞋”污名的集体暴力，到两人以肉体欢愉对抗道德审判；从交代材料的戏谑颠覆，到陈清扬从被定义者蜕变为叙事主体的觉醒史诗。通过钩沉知青叙事的双重镜像，本书透视文本对文革集体记忆的祛魅，以及人性在锤击与起舞间的永恒困境。书中更拆解王小波的语言狂欢——粗俗与诗意的张力、反讽美学的刀刃、杂文笔法对小说文体的重构，*终指向一个超越时代的叩问：当规训试图抹杀个体真实，我们能否在荒诞中守住灵魂的黄金？本书以文学评论的锐度，为读者揭开王小波笔下“受锤的牛”与“半明半暗的云”的精神突围密码。

在这本书中，埃文·凯尔用文字和图片记录了二战相册的来历，以及捐出相册的整个心路历程。在做出这个重大的抉择后，埃文遭遇了严重的网暴与死亡威胁，一度被迫身穿防弹衣、持枪自保，承受着巨大的心理压力，甚至因惊恐症状而求助于心理医生。然而，他仍义无反顾地将这本二战相册捐献给中国。2024年11月，埃文第一次踏上中国的土地，启了一段跨越国界的疗愈之旅。他亲赴南京、哈尔滨等地，回溯那段不容遗忘的历史。埃文以一个普通人的身份，出于纯粹的正义感和守护历史真相的良善之心，坚持做了一件正确的事。他的行动让更多人了解到日军侵华的黑暗历史，促使广大民众更加珍视和平，同时也传递出超越国界的人性温暖与非凡勇气，让更多心怀良知的人“看见历史，铭记过去”。

本书是作者20世纪80年代末出版的《说不尽的金瓶梅》的增订本。作者在理论思辨的认知中国小说史沿革递嬗的基础上，努力廓清长期以来围绕着“金学”的迷雾。作者不被臧否两歧的评论所惑，亦不为菁芜交错的文本内涵所迷，而是始终保持着一种历史的纵深感。以宏观的视野和微观的精细相结合的方法论，为读者提供一种阅读经典文本的思辨和越意识！本书始终贯穿作者还《金瓶梅》以尊严的理念。强调当我们的民族文化走向世界时，当我们呼唤文艺繁荣时，我们应当按新时代前的步伐和趋势，为伟大的《金瓶梅》在文艺殿堂上争得崇高的地位。

这是一本小说写作类图书。 为了写出“吸引读者的故事”，本书教你写故事的 9 种方法。 对于写小说而言，在保持登场人物和故事框架不变的基础上，通过各式各样的改编，连氛围和读后感都会发生变化。好比是同样的咖喱，配上不同的食材，可以做成咖喱鸡肉或咖喱牛肉，作为调味料使用，可以做成咖喱风味的沙拉酱。 请你现在就动手写起来吧。

本书收录余华三十年来写下的音乐随笔。音乐里有艺术家们的内心世界和人生境遇，更有着人在面对人生跌宕波折时的柔韧力量。那些天才艺术家，用来自他们内心深处的伟大音乐，一次次治愈我们。翻开本书，从音乐里获得力量。 音乐一下子就让我感受到了爱的力量，像炽热的阳光和凉爽的月光，或者像暴风雨似的来到了我的内心，我再一次发现人的内心其实总是敞开着的，如同敞开的土地，愿意接受阳光和月光的照耀，愿意接受风雪的降临，接受一切所能抵达的事物，让它们都渗透进来，而且消化它们。 ——余华

《海上花列传》是清末文人韩邦庆（1856-1894）以吴语方言创作的长篇小说，描写了上海十里洋场中妓院书寓生活，通过出入妓院人物的众生相折射出当时官场、商界的社会生活。鲁迅称其“平淡而近自然”，胡适称其为“吴语文学的DI一部杰作”，张爱玲认为“《海上花》把传统发展到JI端”。为XIAO除书中吴语对白对读者造成的阅读障碍，张爱玲将《海上花列传》译为国语，收入《张爱玲全集》分为《海上花开》《海上花落》上下两册。

中国相者观察手相首先是对手的形状、线纹、色泽等来确定其五行的属性，所谓五行，即木、火、土、金、水之总称。五行是代表天地间的各种元气，中国的传统观念认为人秉天地元气而生，所以人便具有阴阳五行的属性。但是一个人的元气，不一定是五气皆全，有独得一行之气，有由多气混合而成，或重或轻，形形色色，不一而足，无论如何总离不开五行。所以掌相学家以五行论人，就是从根本着手，若能先察知其人根本所在，那么其人的贤愚、智昧、穷通、怵咎，也就大致有个轮廓了。

本书是张晓风的精选散文集，收录了作者不同时期的经典代表作品。全书分为五辑，以《情冢》《遇见》《念你们的名字》《那人在看画》《初心》五篇文章名为辑名，书写旅行见闻、生命感悟、人间牵绊、生活滴、古典情怀，诠释着“人生能尽兴就尽兴，不能就留些余兴”的主题思想。张晓风以细腻温柔的笔触描摹世间美好，疗愈岁月沧桑，她的文字能够从细微处洞悉世情，又有悲悯的情怀，那份对身份感的热切追寻充满感染力，让人在深刻的哲思中感悟生命的况味。

吉姆·罗杰斯的人生就如旷野：37岁退休，实现财富自由，完成两次环球旅行，创造吉尼斯世界纪录。人生不是既定的轨道，而是无边的旷野，每一程都有风景。 《旷野人生：吉姆·罗杰斯的全球投资探险》系列记录了全球知名投资家吉姆·罗杰斯的两次环球投资旅行，并创下两个吉尼斯世界纪录。 从华尔街的金融丛林，到横跨全球的汽车之旅；从投资市场的惊涛骇浪，到穿越战火与边境的冒险。吉姆·罗杰斯的人生，是一片无边的旷野。他从未选择一条既定的路，而是用脚步丈量世界的宽度。在这片旷野中，他没有固定的地图，只有一颗永不满足的好奇心。 罗杰斯相信，真正的财富不在数字的堆砌，而在经历的积累；真正的自由，不是逃避风险，而是拥抱未知。这本书不仅是罗杰斯的探险记录，更是他对投资、生活和世界的深刻反思，激励读者去探索未知、挑战自我，发现生活中真正的价值所在。

本书是残雪创作初期的作品精选集，包含残雪早期名作《山上的小屋》《黄泥街》《天堂里的对话》等19篇作品，集中反映了残雪初出文坛时的创作风格，展示了残雪作品的先锋和深邃。我们从这些作品中，可以看到残雪从创作之初就不同于他人的锐利、独特，其一以贯之的先锋性以及小说的意识流特质，也在初期的创作就展现出来，这不仅引起文坛热议，也极大震撼了中国文坛，使残雪成为先锋小说的代表作家之一。作家往往以创作脚注时代，但残雪小说的先锋性却没有随着时代的发展而褪色，时至今日，残雪的旧作也依然令人耳目一新、读之难忘。

为什么法国人不能公正地对待德国文学 我可以非常简单地回答这个问题，说在法国懂德文的人很少，说德语的妙处、特别是诗歌的妙处不可能迻译成法文。条顿语言相互迻译是容易的；拉丁系语言相互之间也是如此。但拉丁语却不能表达日耳曼民族的诗意。为一种乐器谱写的乐曲，换成另一种乐器演奏就不成功。何况德国文学作为完全独特的文学，其历史充其量也不过四五十年；而近二十年来这里提到“近二十年来”的政治事件，表明本章定稿是在一八九年，即一七八九年法国大革命爆发之后整整二十年。（原编注。本书注释大部分借自法文版原著编注，少数为中译者注，除作者若干简注外，均不另注明），法国人忙于政治事件，对文学的研究已完全中止。 然而，如果说法国人对德国文学不公正仅仅是因为不了解，那么，对这个问题的探讨就不免肤浅了。法国人对德国文学确实抱有成见；但这种成见却起源于一种模糊的感觉——即感到法、德两个民族观察、感受事物的方式迥然不同。 在德国，对任何东西都没有固定的趣味，一切都是独立自主的，都是富于个性的。对一部作品的评判是根据个人的印象，而不是根据什么规律，因为也根本不存在任何普遍承认的规律：每个作者都有自由创立新的活动范围。法国大多数读者的激动感奋、甚或娱乐消遣，都不能损害自己的文学良知：他们在这方面有良心苛责感。德国作者自己造就读者；在法国，则是读者指挥作者。因为法国有才智的人远比德国多，所以读者的势力大得多；而德国作家则高踞于评判者之上，对之进行统治而不是听命于他们。正因为如此，这些作家很少从批评中求得长进：读者或观众不耐烦的心情并没有迫使他们削掉作品中冗长的章节；他们很少能做到适可而止，因为每个作者总是将自己的观点不厌其详地娓娓叙来。要他们知道从什么时候起，这些观点已引不起兴趣，这只能靠别人。法国人是通过别人的存在来思考、生活的，至少在自尊心这方面是如此。他们的多数作品使人感到：主要的旨趣并不在于讨论的题目，而在于自己能产生怎样的效果。法国作家总是处于社会联系中，甚至于创作时也是如此，因为他们并没有忽略别人的评判、嘲笑，以及正在时兴的趣味，换句话说，他们并没有忽略所处的特定时代的文学权威力量。 写作的首要条件，乃是具备生动活泼而又强劲有力的感觉方式。从别人身上来研究自己应当感受些什么、自己获准说些什么，这样的人就文学观点而言是根本不存在的整个这句话以及类似语句，都是影射拿破仑帝国政权强加给法国思想运动的约束。。无疑，我们天才的作家们（哪个国家比法国有更多这样的人才！）只服从无损于自身特点的那些约束：但只有对这两个国家进行集体性的、现实的比较，才能弄清楚为什么它们难于相互了解。 在法国，阅读一部作品大抵是为了议论它；在德国，大家几乎是孤独地生活着，因而要求作品本身给读者做伴；作品本身只是社会的反映，却又要求作品同人的灵魂搞“社交”，这又如何行得通！在僻静的隐居之地，没有比社会上的思想显得更单调凄凉的了。孤寂的人由于缺乏外部运动，便需要内心的激情来代替这种运动。

　　我国被誉为诗的国度，诗歌创作源远流长。唐代是古代诗歌创作极其灿烂辉煌的时代，名家辈出，云蒸霞蔚，名篇迭起，擒锦流霞。唐诗可以说是中国诗歌艺术的*，伟人英雄歌以咏志，达官巨贾诵以怡情，志者学人习以修身。本书以蘅塘退士所选的《：唐诗三百首：》为底本，加以注释、语译、赏析、扩展阅读等栏目，十分便于广大读者研习。

仓央嘉措的一生是个难以捉摸的谜，也是一个永恒不朽的传奇。这个谜一样的男子，对我们来说，是那么熟悉，却又那么陌生。陌生到我们只知道这个名字，只知道他是诗人。他是一个僧人，却写尽了凡尘俗世的情与爱，他的情诗犹如青藏高原的明珠．照亮了无数男女的心房。他的传奇、他的故事让人们为之着迷。 　　仓央嘉措在藏南的山野中长大，向往自由和爱情。他不在乎什么身份地位，扮作俗人模样在拉萨夜晚游乐，享受酒馆里醇美的青稞酒，享受与姑娘们的爱情。他的情诗就这样源源不断地从酒肆传到雪域的四面八方。如果仅仅沉溺于情爱，仓央嘉措不会受到不同年代、不同民族、不同信仰的人的喜爱。真实的仓央嘉措是一位富有才华的诗人。他的诗歌在西藏流传很广，普通的小摊上都能买到他的诗集——一种藏文刊印的小册子。 　　《仓央嘉措诗传全集(精)》由闫晗编著，全面地收录、整理、翻译了仓央嘉措流传下来的作品，并做了文辞优美的赏析。为了让大家较为深入地了解这位浪漫的诗人，我们还特别撰写了他的传记，同时尝试探研了他的情感世界，让大家真正发现他的诗歌之美。

该随笔集主要由渡边淳一于一九九六年六月至一九九七年十二月间发表在《周刊现代》上的随笔汇集而成。随笔内容取材广泛，展示了作者在社会养老、医疗环境、婚姻生活、风俗习惯等领域独到的洞察与深入的见解，语言风趣幽默，处处折射着作者的人格与魅力，是一本有助于深入了解渡边淳一及其代表作《失乐园》的精彩文集。

内容简介： 肯·福莱特这样的畅销书作家有一个共同：他们掌握了写出极具吸引力的世界级畅销小说的诀窍。阿尔伯特·扎克曼是位传奇文学经纪人，与许多畅销书作家合作过，包括肯·福莱特、迈克尔·刘易斯（《大空头》）和斯蒂芬·霍金。扎克曼是教授作家畅销书榜所需技巧的大师。 在这部已授权七种语言的畅销写作指南中，扎克曼为你解密不为人知的写出畅销长篇小说的窍门，让你知道你也可能写出销量百万的小说。 阅读此书，你将学会如何构建、使用提纲，如何选择、塑造人物，如何控制视角并利用视角引起读者的共鸣，如何将人物关系交织在一起，大场景的重要性以及如何构建场景，如何编织情节线以营造最大程度的冲突，如何把握情节的节奏，何为故事以及如何创造故事。 这些知识都是在对经典作品的分析中提出，比如《飘》《教父》和《荆棘鸟》等。 如果你梦想写出一部畅销小说，这本书对你来说将是无价之宝。读一读本书，好好学习，说不定你的名字有一天也能出现在畅销书榜上。谁知道呢？ 作者简介： 阿尔伯特·扎克曼 著 Albert Zuckerman 传奇文学经纪人，著名文学经纪公司 “作者之家”（Writers House）创始人。 与扎克曼以及作者之家合作过的畅销书作家包括肯·福莱特和斯蒂芬·霍金。 扎克曼自己也创作小说和电视剧本，曾在耶鲁大学教授戏剧课程。 姚瑶 译 作家、译者、摄影师。著有《时光电影院》《失眠症患者的夜晚》等，译有《消失的飞蛾》《心是孤独的猎手》等。在平铺直叙的日常里，希望一直写下去。 名人推荐： 任何具备上述三种特质（讲故事的能力、对语言的热爱和毅力）的人都可以成为小说作家。但你如果想要成为一名成功的小说作家，还需要一样东西——这本书。 ——“世纪三部曲”作者肯·福莱特 这本书让我写出了《数字城堡》，从此成为畅销书作家。 ——丹·布朗 目录 序言 2016版前言 01. 篇 02. 何为大书  03. 设定小说的背景 04. 如何拟定大纲 05. “大于生活”的人物 06. 视角 07. 强化人物关系 08. 构建场景 09. 大场景 10. 编织情节串 11. 情节编排的节奏 12. 故事 13. 修订 14. 付梓出版，登上畅销书榜 试读 序 言  肯·福莱特 在小说家所需具备的诸多素质中，有三种是重中之重——小说家必须想象力丰富，必须有较高的读写水平，必须一条道走到黑。不过，你也许拥有以上三种素质，却仍旧写出了一本烂书。我知道的。我就写过好几本。 从记事起，我就做过许多精心编织的白日梦，内容不外乎假如我遭遇海难、流落荒芜孤岛，或者成为百万富翁，抑或不得不上战场，我会做些什么。 当我还在襁褓中时，妈妈一天到晚给我讲故事。我不知道究竟是这些故事滋养了我的想象力，还是我只是遗传了她的本领。无论如何，步校园后，我可以随口编出故事，就像踢球一样毫不费力。 在我自己的孩子年少时，我会给他们讲即兴创作的幻想故事。在公交车站，儿子会问我，为什么有些公交车是红色的，有些却是绿色的。（那时候，伦敦城的公交车全都是大红色的，乡村公交车则是绿色的。）我会说：“我们要上的那辆是蓝色公交车。它会在眨眼间带你去你想去的任何地方，但它在你的一生中只来一次。如果我们赶上了蓝色公交车，我想去美国西部见见比利小子。你想去哪儿呢？” 如果你也可以做到，那么你就是想象力丰富的人。但别太扬扬自得，要感谢你妈妈。 作家的读写水平也要高于平均水平。绝大多数人都发现，把想法转化为文字简直难如登天。他们能给朋友写封信，或者给同事发份备忘录，但要让他们写份四页纸的报告，或是给当地报纸写篇文章，他们便惴惴不安。 如果有人要我帮忙修一辆无法启动的车子，我也会紧张：我大概知道需要干什么，但我需要花一整天去做别人五分钟就能搞定的事。我并非成长于汽修之家，我成长于阅读之家。唯一能够让你妙笔生花的途径就是经年累月地阅读与书写。 我认识的大部分作家都热衷于艰深的拼写和语法问题。比方说，“each other”和“one another” 是否有语义上的区别？有些人说“each other”应当用在只涉及两个人的语境中，而“one another”则指涉三人或更多的人。文字编辑或许会纠正没有遵守这一规则的作家。但也有些权威人士坚称二者并无区别，人们在日常对话中也没必要对二者加以区分。 你是否觉得这就是个不足挂齿的小问题？若你这么想，那你大概率不会成为职业作家。文字就是我们的工具，微妙的区别无比重要，哪怕读者并不会注意到。当我头一次遭遇“each other”和“one another”的难题时，想到我很可能这辈子都误用了这两个词组，我真是有惊慌失措。 作家们往往迷恋双关语、文字游戏、变体拼写、地域方言、洋泾浜英语的形式、新造词，以及同他们所使用的语言息息相关的一切。同样，画家们往往沉迷于光线是怎样落在物体表面并改变了事物的模样的。若你不热爱你所使用的语言，那么你永远不会成为作家。 最后，你必须一条道走到黑。大多数人动笔写一部长篇小说后永远都写不完它。 一始，你会被写作过程中的新鲜感（原谅我用双关语 ）驱使，不断写下去——你的脑袋创造出了人物和情节啊。然而，当你已经写了五十甚至一百页，你会意识到，你还得再写六个月甚至一年才能写完。你想着所有你错过的电影，所有你同朋友在酒吧里度过的夜晚，所有你无法观看的电视节目，所有你无法完成的家务活——为了什么呢？为了一部很可能没有一个人想看一眼的长篇小说。在这一刻，大多数人都放弃了。然而，极少数人会说：“去他的吧，或许没人愿意看它，但我已经动笔了，我要写完它。” 任何拥有上述三种素质的人都可以写长篇小说。如果你想写出一部“成功”的长篇小说，那你需要更多的东西。你需要这本书。 我的第一部长篇小说并不是超级畅销书。它以首版平装本的形式在英国、美国和德国出版。在美国，你现在依然能得到它。书名是“巨针”，而它仍在售卖的唯一原因是，人们将它与我的另一本书《针眼》搞混了。 若是你读过这本书，你能看到一个拥有我所提及的三种素质却完全不具备技巧的人会写出一本怎样的书。 我从《巨针》走到《针眼》的一路上是阿尔伯特·扎克曼陪伴的，他就是你手中这本书的作者。 起初我认为阿尔是个假装无所不知的讨厌鬼。对于我的写作灵感、大纲和草稿，他总有负面评价要说。那时我已经在英国过书，但在《巨针》之后，他再也无法将我的任何作品兜售给美国出版商，而他对此总是能找到一些该死的借口。 我给他发去一份大纲或草稿，得到的反馈则是一说教。他的说教始终这样始，“我没办法在美国卖掉这本书的版权，因为……”，紧随其后的是对美国出版业的评头论足，但事实上这是小小的一堂课，教的是一本畅销书需要具备什么：我需要读者能够快速认同的人物；书的背景应当设定在人们想去造访的社会环境中，而不是贫困潦倒的英格兰工人阶级聚集区；故事缺乏强烈的戏剧性疑问—— 一种能从头至尾吸引读者注意力的疑问。 但他又知道什么呢？他不过是个三流文学经纪人，写过几部长篇小说，那些小说还没我写的成功。但问题就在于，无论他有多么不流，我反复思量之后总能发现，他是正确的。于是我始听取他的建议。“你故事里的人物没有过去。”他曾这样说过。我就是从那时始给我的主要人物安排双亲、童年、青春期的痛苦回忆等。当我头一回尝试为我的长篇小说（就是后来的《圣殿春秋》）写大纲时，阿尔评价说：“你织就了一幅中世纪生活的壁毯，但我需要的是一系列环环相扣的通俗剧。”数年后，我给他的便是环环相扣的通俗剧，人们很爱这本书。 鲜少有人能够给出这种建议，即便有，也没有阿尔·扎克曼的建议那么好。我从来不曾完全独占他，但现在，他写了这本书，我就不得不同成千上万的作家分享他。跟你们说实话吧，我有嫉妒。但是管他呢，我可不能自私啊。 所以他来了。享受他吧。向他学习。他是最棒的。祝你们写作好运。

《夜航船》用较为浅显的文言叙述四千余个文化常识段子，该书讲述了从三教九流到神仙鬼怪，从政治人事到典章沿革等二十大类125个小类的学科知识。

该书为全集，全集收迄今为止发现的张中行全部文学作品，共分14卷。除对已出版的原本和选本行集结整理外，全集还收了篇幅相当可观的此前从未编订成册的文章，包括在报刊上设的专栏文章、自创刊文章、散见于各类报刊上的文章等，分为上下两册收*后两卷，并承袭先生生前亲编散集《散简集存》之名，取名为《散简续存》。 全集收录了张中行先生的所有作品，编排的顺序为“成名作”、人生哲学、学术著作，包括佛学、语言、语文，再次为诗词，自然合自作诗集、自传，后面是杂文。全集主要包括先生*有影响力的负暄系列作品，即《负暄琐话》《负暄续话》《负暄三话》，人生哲学《顺生论》，佛学著作《禅外说禅》《佛教与中国文学》，古文专著《文言和白话》《文言津逮》《闲话八股文》，语文专著《作文杂谈》《词组和句子》《省略句》《紧缩句》，诗词著作《诗词读写丛话》及其习作《说梦草》，自传《流年碎影》，杂文《散简集存》《望道杂纂》《民贵文辑》《说梦楼谈屑》等；以达到“全集”之“全”的概念。这些作品或记旧人旧事，或谈学论理，或探究人生......钩玄提要，百炼工纯，以其见识之深邃，文笔之独特，受到海内外广泛关注。

在过去的六年中，记者刘骁骞曾九次深度探访古巴。在亲历卡斯特罗逝世、奥巴马访古、美古复交等诸多历史事件的同时，他试图记录下古巴的社会气氛和人的状态：从电影学院学生到文学巨匠海明威，从国营冰激凌店到城市里的雪茄厂，从吟游歌谣到音乐剧演出，从菜市场的自由定价到民众出境许可“白卡”的废止……在这个被时光冻结的国度，探索平静表面之下的隐秘、热忱、困境与生机。