宋词，是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，它是一块芬芳绚丽的园圃。它以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，代表了一代文学之胜。一首首宋词，编织了一道道绚丽的彩虹。 本书分为五代与北宋前期的词、北宋中后期词、南宋前期词、南宋后期及遗民词四大部分，分阶段对宋词中的精华按时期进行了逐一点评和赏析。其中穿插了大量的创作背景故事，使读者更能深刻体会每一首词背后的辛酸苦辣。 本书文笔清新秀丽，故事简洁明晰，自然地把李煜、柳永、陆游、李清照、辛弃疾等一个个词人表现得栩栩如生。读本书，能让你在现代城市的纷乱中寻找一方心灵的净土，在词的海洋中自由游弋。

现在有谁经过西长安街一带的，总可以看见几个衣履破碎的穷苦孩子叫卖报纸。记得三四年前，在他们身上偶而还剩有制服模样的残余；再早，就更体面，简直是童子军的拟态。

我爱背诗词+纳兰容若的情与词

鲁迅曾经说过，自己一生的哲学都在《野草》里了。新版《野草》精选了74篇短小却意味深长的诗文，全书分四个部分，部分完整再现《野草》，其余三个部分择选《华盖集》《准风月谈》《三闲集》《集外集》《且介亭杂文》中充满张力与魅力的短文。文章的张力，是人格的张力，写作的维度，也是人格的维度--愤怒、但是同时好玩；深刻、然而精通游戏；挑衅、却随时自嘲，批判……或许我们能从大先生的文字中领悟到自己的人生哲学。

本书是国学大师梁启超先生《国学门书要目及其读法》《要籍解题及其读法》两部著作的合集。《国学门书要目及其读法》分门别类、简明扼要地列出国学门的书目；《要籍解题及其读法》从“经史子集”中选取代表著作如《论语》《史记》《荀子》《诗经》等行了详细的考据辨伪和读法指导；除此之外，本书新增的“附录”部分收录《治国学杂话》《治国学的两条大路》《读书分月课程》等六篇文章，皆为作者治学经验之谈。生当今日而读古书，应要找对初门径。希望这本书能够如任公先生所说，在国学这条路上“替青年们添一趣味，省一气力”。

十九世纪文学主流套装：插图珍藏版：全6册

对于认字这件事，我们往往想得太简单。 《认得几个字》是作家张大春的汉字家庭课堂，89篇散文经典，记录他教两个孩子认字的亲子时光。他抓住日常生活中一切可能的机会，用心良苦地教一对儿女识字，传承汉字所承载的身世历史、文化蕴涵与深厚教养，启发孩子感知用文字印证大千世界的乐趣。汉字从古典当中走来，不断发展演变，走向我们的生活。张大春以渊博的文字学功底、浓厚的人文关怀，让这些汉字重新焕发出鲜活的生命力，饶有趣味又发人深省。《认得几个字》既是有趣有益的汉字文化课堂，更是意味深长的情感教育与生命教育课堂。 虽然只是几个字，却含藏了丰富的文化，我们的世界，都在里面。

本书选收作者近年来写作的论文二十四篇，主要内容是敦煌俗文学作品的文字校勘、俗语训释和资料考证，解决了敦煌卷子释读中，有关文字校勘的一批疑难问题，善于利用佛典考释俗语词，有关王梵志诗的校勘创获尤多，基本恢复了原诗面貌。

《博物志》是中国古代神话志怪小说集。西晋张华编撰，内容多取材于古籍，分类记录了异域、异人、异兽、动物、植物、矿物、海洋、山川、河流、药物、香料、书籍、轶闻、杂史、方术、神话等内容，展现了丰富的文化景观。对后来的小说、戏曲等文学创作，在题材选取、素材来源以及艺术表现等方面都产生了重要影响。相信通过这本书，读者会在奇山异水中行一次生动、惊险的探险之旅。

　　《唐诗小史/罗宗强文集》着眼于三个方面：一是唐诗发展的过程及其不同时段的特；二是唐诗发展与社会环境变化的关系，唐诗反映社会生活的深度；三是唐诗艺术上的成就，各个诗人群落、几位主要诗人在艺术上的独特探索。行文流畅自然，具有美感，是一部深浅出、可读性极强的著作。

梁实秋散文作品集套装含雅舍谈吃、老去是生命的礼物、心若淡定，便是从容共三册： 《雅舍谈吃》辑录了68篇令人馋涎欲滴的谈吃美文，每一篇文章都包含梁实秋先生对饮食文化的独到见解。辑一“记忆中的味道”收录了《 烧鸭》《豆汁儿》《酸梅汤与糖葫芦》等谈论北平地道美食的文章，寄寓了作者浓浓的乡情。辑二“南北食色”、辑三“异域食旅”收录了《 狮子头》《醋溜鱼》《佛跳墙》《“麦当劳”》《“啤酒”啤酒》等谈论其他各地美食的文章，写美食，也发掘美食背后的地域色彩。辑四“ 谈吃偶得”收录了《馋》《吃相》《谈<中国吃>》等文章，是梁实秋先生“饕餮”生活的心得体会，包含极其浓厚的文化底蕴。 《老去是生命的礼物》收录了《清华八年》《北平年景》《影响我的几本书》《想我的母亲》《忆沈从文》《旧笺拾零》等40篇梁实秋先生 回忆往事、怀念故人的散文和书信作品。这些文字经过时光的沉淀，更显深情之醇厚，岁月之美好，梁实秋先生透过书本想要告诉读者无论世 界怎样变化，都不要放弃深情地活着。 《心若淡定，便是从容》共分为四辑，精选了55篇梁实秋先生闲谈生活的代表散文，这些文字有作者从生活小事中生发出的感悟，有对世态 人情的品评，有对自身修养的关注，也有对时光易逝的感慨，文字典雅，不失幽默，表现了作者淡定从容的人生态度。

又梦相思泪几行“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”，相思是一种凄然之痛，但又夹杂着几许甜蜜，让人欲罢不能，欲说还休。而对于那些名重一时的才子佳人而言，他们才华横溢，是才华激起了幽情，还是幽情激发了才思？“教我如何不想她”“但愿你为我多放光明，隔着夜，隔着天，通着恋爱的灵犀一点……”，在思念与爱恋带来的光明与不安中，这些恋人走过了生命的暖春、盛夏、金秋、寒冬，也为自己的生命留下了一段特别的回忆。情到深处别样浓在那些过去的时光里，他们犹如舞台上的青衣一般，挥舞着水袖，倏忽上台，又倏忽退场，却为后世留下了一段段或完满，或凄美，或是让人唏嘘不已的故事。然而无论这段情，终是以何种结局收场，都曾在情深意浓之时，留给当事者一段相当美好的记忆，这是一生的宝藏，而在这一过程中，写下的诗歌，也是别有一番滋味。正如诗中所写的那样：“你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，―你是爱，是暖，是希望，你是人间的四月天！”每一对恋人在情到深处时，彼此都是对方的爱、暖与希望，是万古人间四月天，是彼此生存的重要慰藉，有了彼此，则宇宙从此不再暗淡！相见时难别亦难从离别当中，我们更能深切体会到恋人之间那种难舍难离的真挚情感，正所谓千言万语难道尽，难道是相思苦。这一处相思，两处闲愁，更与谁人说。明朝将离去，为了你，又停留一天；俯在伊耳边细说：爱人呀！我觉得多留一刻也好。多留一刻也好，这一刻里，无尽话语涌到唇边，却又无法言道，只好执手相看，默默不语，以眼神交流那万语千言，与无尽相思意。曾经沧海难为水不是每一段感情都会有着完美的结局，或是因为有缘无分，天各一方；或是因为情海生波，不欢而散，甚至是反目成仇；可惜的是情深不寿，英年早逝，只剩下一方在无边的痛苦中苦苦挣扎。无论是哪一种，这一段情毕竟无法完全泯灭，在双方的一生当中打下了极深的烙印。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，总有那样一段刻骨铭心的情，在我们心中留下灿烂的回忆，那是一生的无价之宝。这一去渺茫音信沉：唤你哭你都不应！英雄呵！归不归由你，只愿告诉我你魂儿在哪里？“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，情愿在巫山的朝云暮雨中，找寻你曾经的身影，为我之心灵留下慰藉。

猫山列在眼前，山脊平直有劲，即名之曰虎山，也不足形容其雄伟；上面绿树深沉，农田斑驳，又如独得天之厚。Ｐ君说，“在猫山高处的人，是与世无争的了，他们有麦，有山薯，可以自活，何必与人头打开呢？”

《西厢记》的剧情直取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》。王实甫的《西厢记》以《西厢记诸宫调》为基础，在一些关键的地方作了修改，从而弥补了原作的缺陷。这主要表现在：一方面删减了许多不必要的枝叶和臃肿部分，使结构更加完整，情节更加集中；另一方面，也是更重要的，是让剧中人物更明确地坚守各自的立场——老夫人在严厉监管女儿、坚决反对崔、张的自由结合、维持“相国家谱”的清白与尊贵上毫不松动，张生和莺莺在追求爱情的满足上毫不让步，他们加上红娘为一方与老夫人一方的矛盾冲突于是变得更加激烈。这样，不仅增加了剧情的紧张性和吸引力，也使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。 　　《西厢记》通常被评价为一部“反封建礼教”的作品，这当然不错。但同时它也有一个显著的特，是作者很少从观念的冲突上着笔，而是直切生活本身，来描绘青年男女对自由的爱情的渴望，情与欲的不可遏制和正当合理，以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。 　　可以说，作者把反对礼教的主题充分生活化了。像一场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》： 　　可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。 　　写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，在这背后，则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》： 　　颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻。 　　更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕，以及女子对这种渴慕的自然回应。这里并没有也不需要多少深刻的思想，而是在人物自然天性的基础上大胆地表现出青年男女之间一见钟情的爱悦，而引起读者或观众的共鸣。在经过一番艰难曲折之后，作者以舞台上的胜利，给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。虽然这种胜利不得不以剧中冲突双方的妥协、矛盾的消解为代价，以男主人公中士然后完婚的陈旧的大团圆模式来完成，但毕竟是张扬了受抑制的情和欲的权力，表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲。 　　《西厢记》以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事，使得它格外动人。 　　从剧情来说，由于《西厢记》是一部多本戏，加上关目的布置又很巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣。从一始崔、张邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷一种困境；而后孙飞虎兵围普救寺，张生在老夫人许婚的条件下飞书解围，似乎使这一矛盾得到解决；然而紧着又是老夫人赖婚，再度形成困境。此后崔、张在红娘的帮助下暗相沟通，却又因莺莺的疑惧而好事多磨，使张生病卧相思床，眼见得好梦成空；忽然莺莺夜访，两人私自同居，出现爱情的高潮。此后幽情败露，老夫人发威大怒，又使剧情变得紧张；而红娘据理力争并抓住老夫人的弱加以要挟，使得她不得不认可既成事实，矛盾似乎又得到解决。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加条件，又迫使张生赴考，造成有情人的伤感别离。在可能是后人续作的第五本中，直到大团圆之前，还出现同莺莺原有婚约的郑恒的骗婚，再度横生枝节。这样山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。 　　剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。 　　张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 　　这个人物身上带有元初像关汉卿、王实甫这些落拓文人的“成色”，又反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。他同剧中所赋予的家世身份不尽相符，却显然是按照市民社会的趣味塑造出来的。在后代民间传说中唐伯虎一类人物形象的身上，还可以看到他的影子。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。 　　崔莺莺在元稹《莺莺传》中已具备一定的性格特，到了董解元《西厢记诸宫调》中，她的性格有了一步的发展，人物形象始变得鲜明起来。但这一人物形象仍然描写得不够细致，甚至有些前后矛盾。如一始她已经和张生以诗唱和，间表达了彼此爱慕之心，但当张生一步以情诗相赠时，却在心中骂他“淫滥如猪狗”，这虽然也可以解释，但至少在分寸上是掌握得不准确的。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。只是她受着家庭的严厉压制和名门闺秀身份的约束，又疑惧被母亲派来监视她的红娘，所以她总是若若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动：一会儿眉目传情，一会儿装腔作势；才寄书相约，随即赖个精光……。因为她的这种性格特，剧情变得十分复杂。但是，她终于以大胆的私奔破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。这一形象较之在诸宫调中，显得更加可信和可爱了。而作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求，使得这个剧本更有生气和光彩。 　　红娘在《西厢记》中所占笔墨的比例较《西厢记诸宫调》又有大幅度的增加，而成为全剧中一个非常重要的角色。 　　她在剧中只是一个婢女身份，却又是剧中活跃、令人喜爱的人物。她机智聪明，热情泼辣，又富于同情心，常在崔、张的爱情处在困境的时候，以其特有的机警使矛盾获得解决。 　　她代表着健康的生命，富有生气，并因此而充满自信。所以这个小小奴婢，却老是处在居高临下的地位上，无论张生的酸腐、莺莺的矫情，还是老夫人的固执蛮横，都逃不脱她的讽刺、挖苦乃至严辞驳斥。她不受任何教条的约束，世上什么道理都能变成对她有利的道理。所以她的道学语汇用得多，一会儿讲“礼”，一会儿讲“信”，周公孔孟，头头是道，却无不是为己所用。这个人物形象固然有些理想化的成分，却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度，而市井人物本来受传统教条的束缚较少，他们对各种“道理”的取舍，也更多地是从实际利害上考虑的。

本书从国际文凭（IB）课程的视角重新解读文学经典，涉及中国古代文学、中国现当代文学、外国文学各领域多部经典名著。 作者钱佳楠既是资深的IB中文老师，又是作家，她在中文素养课上，以批判性阅读为工具，带领中学生阅读中外经典文学名著，做整本书的阅读，并以此为出发行学术写作。 在IB课堂和考试中，不再有可供参考的标准答案，只要你学会清晰地、有逻辑性地，有理有据地表达你的观，你就可以得到高分。无疑，这种阅读尽管有难度，但不仅提升了学生的思考论证能力，也提升其思维的深度和广度，在国际教育领域广受推崇，也成为中国高考改革的一个发展方向，具有广泛的适用性。 同时，本书有助于读者文学鉴赏能力的提升，还可以为家长帮助孩子做整本书阅读提供有价值的范本。

这本书详细介绍了十九世纪末流传在菲律宾群岛的民间故事。事实证明，古代菲律宾人拥有神奇瑰丽的民间传说：会跑腿的槟榔、会说话的坛子、忽而在天上忽而来到地上的星星、能凿出水来的石头……非常有趣，当然也有彪悍的一面，如猎头的习俗。总之，从这本书中，不仅可以一窥这个群岛上各种原始的风俗习惯，还可以看到外来文化对他们的影响。

《一生的读书计划》是美国家喻户晓的广播和电视节目主持人、著名的报人和专栏作家费迪曼教授为18岁到80岁的读书人推荐的一份规模宏大的读书计划，这个读书计划内有举世公认的欧美思想家与文学家的100册杰作，内容包括始于荷马，迄于现代的戏剧、诗歌、小说、散文、历史、传记、自传等。 费迪曼采取与读者作简短对话的形式，每次只用五百到一千字勾勒作品或作者的轮廓，诱引读者读他所介绍的每一本书。这些介绍生动活泼，有时强调作者的生涯与人品，有时摘要叙述作品内容，有时援用权威人士的意见，有时劝告读者别为一般错误见解所迷惑，有时对读者早已熟识的作家如莎士比亚、歌德做出新的评价。费迪曼强调编撰此书的意图是使读者的脚步迈向书店或图书馆，并提供开门的钥匙，让读者自己去挖掘一生无穷尽的宝藏，不断拓深知识领域，达到渊博多识。

在《大地上的亲人》这本书之前，我对大家来说是一个非常陌生的存在，之所以被大众知道一点点，主要是那篇《一个农村儿媳眼中的乡村图景》。这篇文章涉及的问题是我们都关心的农村问题。这是一个公共的问题，并不是属于某一个人的问题。文章出来后有认同的声音，也有质疑的声音。

《秉烛后谈》主要收录周作人一九三七年四月至十月的作品。内容分为两类，一表意趣，可谓真闲适，如《谈劝酒》；一疾虚妄，如《谈过癞》。在文章中，周作人批判中西文化中黑暗的现象，指出思想专制的实质，就在于人们普遍丧失思想和判断能力，自觉趋同于专制本身——即“以思想杀人”。 “若以思想杀人的文字狱刚罪在离经叛道，非圣无法，一般人觉得仿佛都被反对在内，皆欲得而甘心，是不但暴君欲杀，暴民亦附议者也。”而“一般读书人对于此事的感想”又与“暴民”无异，形成一个上下一致的专制局面，作为思想者的个人只有被杀的份儿了。 周氏对于中国传统文化始终保持清醒认识，着意加以甄别，不放过坏的一面，此前所作《夜读抄·太监》《看云集·论八股文》等皆为力作，而又尤其注意对于思想专制的批判，盖此为要害所在也。

儿童学以及儿童文学素为周作人所关注，被周作人称为“一种特别的文学活动”。这里边所收的共计十一篇。前四篇都是民国二三年所作，是用文言写的。民国九年北京孔德学校找周作人讲演，就是这第五篇《儿童的文学》。剩下六篇都是十一二三年中所写，从这时候起注意儿童文学的人多起来了，专门研究的人也渐出现。 要研究讨论儿童文学的问题，必须关于人类学民俗学儿童学等有相当的修养，周作人说：“这几篇文章虽然浅薄，但是根据人类学派的学说来看神话的意义，根据儿童心理学来讲童话的应用，这个方向总是不错的，在现今的儿童文学界还不无用处。”

《中国新文学源流》是根据周作人的讲演记录稿编成。1932年2至4月，周作人应沈兼士之邀，在辅仁大学讲了八次学，后经整理，交北平人文书店于1932年9月出版。作品内容主要是关于五四新文学运动乃至整个中国文学史的理论的系统总结之作。