这一部《鲁迅研究》，是从根据《新民主主义论》的精神来研究鲁迅的愿望出发的。作者说：我们是通过对鲁迅作品作具体的分析然后得出我们的结论，因为伟大的思想家与伟大的革命家的鲁迅毕竟是伟大的文学家，我们必须掌握他的作品。我们不敢说我们的意见是正确的，把它发表出来便好得到指正。书中包括《鲁迅彻底地反对封建文化》《鲁迅是早对写普通话有贡献的人》《鲁迅期待炬火和自己不以导师自居》《鲁迅的政治路线和文艺实践》等内容。

这一部《鲁迅研究》，是从根据《新民主主义论》的精神来研究鲁迅的愿望出发的。作者说：我们是通过对鲁迅作品作具体的分析然后得出我们的结论，因为伟大的思想家与伟大的革命家的鲁迅毕竟是伟大的文学家，我们必须掌握他的作品。我们不敢说我们的意见是正确的，把它发表出来便好得到指正。书中包括《鲁迅彻底地反对封建文化》《鲁迅是早对写普通话有贡献的人》《鲁迅期待炬火和自己不以导师自居》《鲁迅的政治路线和文艺实践》等内容。

本书为诗体长篇小说，讲述了一个贵族青年奥涅金在上流社会所发生的故事。作品中的主人公奥涅金是俄国文学史上*个“多余人”形象，该作品是俄国现实主义文学的奠基之作，是公认的俄罗斯文学的典范之作。同名歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》亦闻名于世。

《惊奇与怪异：域外世界怪物志》是一本好奇心之书，是在寻找世间奇伟、瑰怪、非常之观的过程中，偶有所得，编撰而成。也是一本志怪之书，收集了人们在了解未知事物的途中，以想象力凝结而成的误解，并对这些误解进行深入浅出的挖掘，试图找出其背后的故事。同时也是一本镜像之书，希望对照这本书，能够发现一些东西方共同存在的观念、思维，试图减少一点对东西方认知差异上的迷思。 《夜窗鬼谈》系日本著名的汉文短篇志异小说集，《东齐谐》是其姊妹作。两者有日本《聊斋志异》与《子不语》之美誉。作者石川鸿斋以儒学家和汉学大家的身份纵谈玄幻，在儒家裨益世风的框架下自行怀抱，熔炼阐释，闯出了一条别具一格的文路。《夜窗鬼谈》是他以收集的前人著作和民间掌故为胚胎，剪裁、润色、编改、加工，二次发挥而成的，颇能“追踪晋宋，不在唐人后乘”。而《东齐谐》则是他原创的神鬼故事，也有些是利用既成的传统怪谈，改编为诙谑笑话，博人一悦。 　　多年游历中国的经历、长期苦读汉文典籍的用功，让石川鸿斋拥有了极高的汉学素养与汉文写作功底，所以《夜窗鬼谈》与《东齐谐》无论写人写景、叙事叙情，皆能做到构思巧妙、造句凝练、用笔明雅，同时在故事情节上亦有设想空灵、宛转动人之长，堪称日本汉文文学史上思想性、艺术性俱佳的杰作。

本书是郁达夫的小说精选集，收入他10个中短篇小说代表作。

　　《康拉德的黑暗我的黑暗》内容简介：《康拉德的黑暗我的黑暗》是一本自传性质的随笔集。收录名篇《阅读与写作》《自传之前言》《一生中快乐的日子》《两个世界》等。和《蛤蟆的油》一样，这本书讲述了普通人走向人生*、成为大师之前的往事。作者是2001年诺贝尔文学奖得主V. S. 奈保尔。 　　十一岁，他有了当作家的梦想；二十三岁，始写作；二十五岁，出版部作品；六十九岁，获得诺贝尔文学奖。他靠死记硬背，读完高中课程；大学之前没有读完一本书；前往伦敦决心当个作家时，身上只有六英镑；但父亲给了他写作的抱负。 　　普鲁斯特说，写作靠天赋。奈保尔则说，写作靠的是运气和辛劳。这本书见证了一个人如何克服重重困难始从事写作这件“高贵的事”；也见证了一个作家如何在这个世界上找到自己的位置和角色：这是奈保尔的克服黑暗之旅。 　　在《自传之前言》里，奈保尔讲述了《米格尔街》创作背后的故事，回顾了自己与小说原型的交往经历，父亲的写作和早年生活对自己的影响。在《一生中快乐的日子》里，奈保尔流露出难得的感性一面，坦言自己对代表作《毕司沃斯先生的房子》既爱又怕，分享了写作的痛苦和愉快。 　　奈保尔实现了对他而言看似不可能实现的梦想——成为作家。阅读真实的成长故事，每个人都能从中汲取生命的力量。

《散文随笔卷》是“张洁文集”系列之一。 《散文随笔卷》以“人”和“爱”为主题的创作，常引起文坛的论争。 张洁不断拓展艺术表现的路子，作品以浓烈的感情笔触探索人的心灵世界，细腻深挚，优雅醇美。

《蒙田随笔》问世400多年来，先后被译成几十种文字，读者遍布全球。无论年龄层次，无论教育背景，无论文化差异，几乎每个读者都能从中获得精神的共鸣。其恒久的生命力，不仅来源于蒙田朴实无华的语言文字，更在于他对生活、对生命、对人性的思考和关照。可以说，蒙田虽然生活在16世纪，却是21世纪的“当代人”。

《夏季走过山间》是约翰•缪尔在内华达山区生活了三个多月的日记，作者以令人赞叹的笔触，对大自然的由衷的喜爱和深厚的感情，通过细致的观察及本身的一种科学精神，对山区的动植物和自然美景行了细致的描述，字里行间流露其对大自然的挚爱与赞美。缪尔的作品自然纯朴，充满了清新的气息。他的文字感动了一代又一代热爱自然的读者。

该书是我国*部讨论五言诗的专著，又名《诗评》，共三卷。全书共品评了两汉至梁代的诗人一百二十二人，计上品十一人，中品三十九人，下品七十二人。现存z早的版本是元延祐庚申(1320)圆沙书院刊宋章如愚《山堂先生群书考索》本，现藏北京大学图书馆。通行《历代诗话》本

《四十年半人马》《为了下一次重逢》《永远的迷离记忆》

《中国古代文学史讲义》按照11个专题分为11堂课。这11堂课详细地介绍了叙语、泛论、诗部类说、楚辞余音、论伏生所传《书》二十八篇之成分、*早的传疑文人、贾谊、儒林、五言诗之起源等知识。对中国上古至近代时期的文学史作了断代研究，论及诗、史、文、论，对某些专题还行了深的探讨，并在宏观上涉及文学史研究之方法论。本书系傅斯年生平代表作之一，对中国上古至近代时期的文学史作断代研究，颇具启发之效。

南宋女词人李清照，号易安居士，是婉约派杰出的代表。她工诗能文，其词独具一家风貌，被后人称为“易安体”。李清照擅长从日常口语里提炼生动晓畅的词句，清新隽永，构成浑然一体的境界。《李清照诗词全鉴》通过原典、注释、译文、评解，对其诗词作品行了精心的解读，便于广大读者轻松阅读。

在我国诗歌史上，“乐府诗”占有十分重要的地位。本书由名家对选的诗篇作品，都作了注释。这些注释比较简明，所用版本可靠。另外对部分典故比较生僻和文字艰深的地方，又引证了一些典籍或举出某些例证，以帮助读者对某些作品的理解。在保持传统特色的前提下，我们又兼顾了时代需求，按照所选作品的内容，从一些优秀的古代版画中，为每本书都选配了精美插图，使图文相得益彰，以期提升它们的阅读欣赏价值。

本书收录了朱自清的散文名篇，共分三部分，写生活中平凡的景色与人事的“流光正徘徊”，写各地风景、民俗的游记散文“行走与游思”，写对国外各种盛景与人文景观的“异域的弦歌”。格调清新秀丽，文笔朴素自然，融情于景、借景抒情，情感细腻动人。

朱生豪与宋清如写了整整九年的信件，终于有情人终成眷属。从1933年相识到1942年两人结婚，再到1944年朱生豪去世，这些情书见证了传奇而悲壮的爱情。正是由于伟大的爱情和患难与共的知己，才成就了一代译莎巨匠。书中共精选了朱生豪先生的188封情书。这些情书无不展示了他当时写作的手迹和心迹，更让我们重新认识了一个立体的栩栩如生的朱生豪，这或许是他的同学、友人都不曾认识到的，因他在旁人面前不爱开口，所有的幽默、聪敏与遐思，只对他亲爱的“好友”宋清如讲。

这本书选取了老舍先生的一些经典短篇小说和散杂文作品。这些作品多取材于市民生活，通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，挖掘对人们生存、命运的思考。这些文章或描写城市平民的生活轨迹，或书写知识分子的生活趣事，或描摹生活见闻，作品充满生活情趣，文笔细致微，更贯穿着老舍先生一贯的幽默风格，让人从轻快诙谐之中体味人生哲思。老舍的创作受益于民间文艺的影响，他的作品从形式到内容都雅俗共赏，突破了知识分子的狭小圈子，这使他的作品具有大众化、通俗性等特，为广大民众所喜爱。

《西厢记》的剧情直取材于金代董解元的《西厢记诸宫调》。王实甫的《西厢记》以《西厢记诸宫调》为基础，在一些关键的地方作了修改，从而弥补了原作的缺陷。这主要表现在：一方面删减了许多不必要的枝叶和臃肿部分，使结构更加完整，情节更加集中；另一方面，也是更重要的，是让剧中人物更明确地坚守各自的立场——老夫人在严厉监管女儿、坚决反对崔、张的自由结合、维持“相国家谱”的清白与尊贵上毫不松动，张生和莺莺在追求爱情的满足上毫不让步，他们加上红娘为一方与老夫人一方的矛盾冲突于是变得更加激烈。这样，不仅增加了剧情的紧张性和吸引力，也使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上它的优美而极富于表现力的语言，使得这一剧本成为精致的典范之作。 　　《西厢记》通常被评价为一部“反封建礼教”的作品，这当然不错。但同时它也有一个显著的特，是作者很少从观念的冲突上着笔，而是直切生活本身，来描绘青年男女对自由的爱情的渴望，情与欲的不可遏制和正当合理，以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。 　　可以说，作者把反对礼教的主题充分生活化了。像一场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》： 　　可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。 　　写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅，在这背后，则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》： 　　颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩，只将花笑捻。 　　更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕，以及女子对这种渴慕的自然回应。这里并没有也不需要多少深刻的思想，而是在人物自然天性的基础上大胆地表现出青年男女之间一见钟情的爱悦，而引起读者或观众的共鸣。在经过一番艰难曲折之后，作者以舞台上的胜利，给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。虽然这种胜利不得不以剧中冲突双方的妥协、矛盾的消解为代价，以男主人公中士然后完婚的陈旧的大团圆模式来完成，但毕竟是张扬了受抑制的情和欲的权力，表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望；从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲。 　　《西厢记》以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事，使得它格外动人。 　　从剧情来说，由于《西厢记》是一部多本戏，加上关目的布置又很巧妙，写得波澜起伏，矛盾冲突环环相扣。从一始崔、张邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷一种困境；而后孙飞虎兵围普救寺，张生在老夫人许婚的条件下飞书解围，似乎使这一矛盾得到解决；然而紧着又是老夫人赖婚，再度形成困境。此后崔、张在红娘的帮助下暗相沟通，却又因莺莺的疑惧而好事多磨，使张生病卧相思床，眼见得好梦成空；忽然莺莺夜访，两人私自同居，出现爱情的高潮。此后幽情败露，老夫人发威大怒，又使剧情变得紧张；而红娘据理力争并抓住老夫人的弱加以要挟，使得她不得不认可既成事实，矛盾似乎又得到解决。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加条件，又迫使张生赴考，造成有情人的伤感别离。在可能是后人续作的第五本中，直到大团圆之前，还出现同莺莺原有婚约的郑恒的骗婚，再度横生枝节。这样山重水复、萦回曲折的复杂情节，是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。 　　剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉；在这部多本的杂剧中，各本由不同的人物主唱，有时一本中有几个人的唱，这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。 　　张生的性格，是轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。 　　这个人物身上带有元初像关汉卿、王实甫这些落拓文人的“成色”，又反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。他同剧中所赋予的家世身份不尽相符，却显然是按照市民社会的趣味塑造出来的。在后代民间传说中唐伯虎一类人物形象的身上，还可以看到他的影子。张生在《西厢记》中，是矛盾的主动挑起者，表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为，反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动；他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。 　　崔莺莺在元稹《莺莺传》中已具备一定的性格特，到了董解元《西厢记诸宫调》中，她的性格有了一步的发展，人物形象始变得鲜明起来。但这一人物形象仍然描写得不够细致，甚至有些前后矛盾。如一始她已经和张生以诗唱和，间表达了彼此爱慕之心，但当张生一步以情诗相赠时，却在心中骂他“淫滥如猪狗”，这虽然也可以解释，但至少在分寸上是掌握得不准确的。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。只是她受着家庭的严厉压制和名门闺秀身份的约束，又疑惧被母亲派来监视她的红娘，所以她总是若若退地试探获得爱情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动：一会儿眉目传情，一会儿装腔作势；才寄书相约，随即赖个精光……。因为她的这种性格特，剧情变得十分复杂。但是，她终于以大胆的私奔破了疑惧和矛盾心理，显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。这一形象较之在诸宫调中，显得更加可信和可爱了。而作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求，使得这个剧本更有生气和光彩。 　　红娘在《西厢记》中所占笔墨的比例较《西厢记诸宫调》又有大幅度的增加，而成为全剧中一个非常重要的角色。 　　她在剧中只是一个婢女身份，却又是剧中活跃、令人喜爱的人物。她机智聪明，热情泼辣，又富于同情心，常在崔、张的爱情处在困境的时候，以其特有的机警使矛盾获得解决。 　　她代表着健康的生命，富有生气，并因此而充满自信。所以这个小小奴婢，却老是处在居高临下的地位上，无论张生的酸腐、莺莺的矫情，还是老夫人的固执蛮横，都逃不脱她的讽刺、挖苦乃至严辞驳斥。她不受任何教条的约束，世上什么道理都能变成对她有利的道理。所以她的道学语汇用得多，一会儿讲“礼”，一会儿讲“信”，周公孔孟，头头是道，却无不是为己所用。这个人物形象固然有些理想化的成分，却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度，而市井人物本来受传统教条的束缚较少，他们对各种“道理”的取舍，也更多地是从实际利害上考虑的。

　　《地粮》是纪德游历北非和意大利之后，以抒情方式，揉合传统的短诗、颂歌、旋曲等形式写成的一连串富有诗意的断想。他以炽热的灵魂感应生命的花果，并将这赤诚之爱整个地化作颂歌、凝成诗语。此书可谓纪德本人Z激越的精神独白，被奉为“不安的一代人的《圣经》”。

★ 深刻反思抗日战争爆发原因和中国国民性的力作 ★ 张恨水“一生创作的**”及“*重要的代表作” ★ 随文独家收录著名画家高荣生先生*刻制木刻插图8幅，精美丰厚，令人称叹 《巴山夜雨》是张恨水后期的重要作品，写于抗战胜利之后，1946年4月—1948年12月连载于《新民报》副刊《北海》。别于畅销名作《金粉世家》和《啼笑因缘》，是张恨水在内容和形式上的一次新的探索和尝试。 书名取自李商隐诗《夜雨寄北》，寓含着日寇铁蹄践踏国破家亡之际，流浪川东的异乡人，企盼归期的意绪。小说有浓厚自传色彩，以深具文人气质的教授李南泉为中心，一幅川东山村众生图徐徐展。人物描画栩栩如生，语言幽默犀利，行文则隽永冲淡、冷静深沉，在小说的描写功力上达到了炉火纯青的程度。 《巴山夜雨》体现出张恨水“痛定思痛”的创作意旨，在控诉、谴责日寇战争暴行的同时，对于战争爆发的深刻历史和现实原因，对于国民的劣根性，行了全面深刻的检讨，从“外侮”到“内患”，极具思想深度。有学者称该书是张恨水“一生创作的**”“*重要的代表作”。 此次重排，行了重新校订。随文独家收录著名画家、插图家高荣生先生特为本版*刻制版画八幅，图文交相生辉；封面重新设计，厚重典雅。希望能为读者带来更加舒适丰赡的艺术享受。

本套装包含幽梦影，闲情偶奇，容斋随笔