团扇 赏饰——宋·山水 二
¥9.90
宋代的团扇是宋代院体中发展出来的具有一定实用性、装饰性、雅俗共赏的小幅绘画作品。到了后期,已经不仅仅以实用为目的,而向更具有观赏性、艺术性的装饰品靠拢,为了满足帝王赏阅的需求,团扇经拆裱制成册页形式。实物今天尚能见到,尤其是宋代的绘画作品,保存至今的有相当一部分是画在团扇上的,且不乏出自名家之手。由于年代久远,这种团扇画多为绢本扇页的形式出现。扇面字画,使人赏心悦目,给人以美的享受。欣赏扇面书画务须细细品味,慢慢咀嚼其中的艺术意蕴。宋代的团扇画对之后的元、明、清乃至近、现代都有深远的影响,它的意蕴、风格和技艺一直延续着其独特的魅力。时至今日,历经上千年,宋代团扇画也依然能够满足现代人的审美诉求。 中国宋朝延续三百多年,民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,彼此间又相互影响、吸收、渗透,构成宋代绘画丰富多彩的面貌。本系类丛书将宋代团扇画做成赏饰系列,涵盖山水、花鸟、人物等各类别,包括上百幅经典作品,原作尺寸、高清印刷,供广大读者及爱好者欣赏、临习,亦可直框做装饰用。如宋朝文人一样,心中有山水,有一片属于自己的山水。
我的3D插画课
¥19.60
本书详细介绍了3D立体彩铅插画的技法。全书分五个章节,从基础篇的3D画概念,绘画使用工具及绘画技法讲起,结合4章18个案例,即几何形体篇案例、暖心萌物篇案例、技能提升篇案例和空间场景篇案例由浅深地详细讲解了3D插画技法与步骤,让读者可以轻松地跟着步骤画出有趣立体的3D插画。
零基础绘画入门教程——质感彩铅
¥19.90
《零基础绘画门教程 质感彩铅》配有详细的图片和通俗易懂的文字说明,为读者详细介绍了彩铅所需的工具,并细致讲解了关于绘画的基本透视、构图、阴影、造型等知识,并运用图文并茂的方式将原本晦涩难懂的知识变得简单易懂。 案例中涵盖了花卉植物、水果美食、生活小物、软萌动物等6大主题。同时为使初学者的绘画过程更加顺畅,避免产生疑虑和困惑,书中的每个案例步骤均配有详细的文字解说,并添加了与步骤对应的色卡球,方便初学者更加快速的掌握每一步骤的具体绘制方法,并能准确选择正确的彩铅颜色,30堂超细腻画风案例,由浅深,从细节中感受彩铅的动人质感!同时还附赠9幅综合类临摹底稿,读者将所学知识运用到绘画在过程中,不断巩固,直到完全掌握,实现理论与实践的完美融合! 本书画风精致,细腻,适合所有对绘画有兴趣的,想通过绘画画表达心情、记录身边故事、希望将生活变精致的读者小伙伴。这本彩铅门教程,教你零基础也能画出超棒彩铅画!
水墨花卉技法名师课堂——荷
¥9.90
习画墨荷须研学中国古今名家的传统画艺与美学思想,但自身的绘画基础、对美的形式规律的掌握与审美修养也十分重要。 本册是水墨花卉五大题材中的荷,在中国文化传统中,荷是高尚、廉洁的化身。本册主要讲解写意荷的国画技法演示,从对荷的认知、画面构图、基本画法,到具体步骤详解,旨在让读者清晰参考学习,从而轻松稳步学会国画写意荷的基本方法。
当代艺术的十九副面孔:大师与我们的时代
¥66.00
面对当代艺术,一百个人,会有一百种解读。 策展人奥布里斯特自20世纪80年代起,就始有意识地采访触到的艺术家,并记录下来,至今已经积累了近2000小时的录音素材。谈笑中,《当代艺术的十九副面孔——大师与我们的时代》收录的是他与19位(组)当代重要艺术家和建筑师的对话,其中包括大卫·霍克尼、吉尔伯特和乔治双人组、格哈德·里希特、路易丝·布尔乔亚、雷姆·库哈斯、奥斯卡·尼迈耶、扎哈·哈迪德,等等。他们都是(或生前曾是)当代艺术界举足轻重的人物,如被誉为“英国艺术教父”的大卫·霍克尼,当代重要的女性主义艺术家路易丝·布尔乔亚,“行为艺术之母”玛丽娜·阿布拉莫维奇,建筑风格独特又备受争议的建筑师雷姆·库哈斯、扎哈·哈迪德,曾参与修建巴西新首都巴西利亚的奥斯卡·尼迈耶,等等。 在轻松的谈话中,艺术家与建筑师阐述了自己创作中面对的个人及社会问题,具体作品的创作思路,未来的创作计划,乃至对年轻艺术家的建议,等等。通过此书,我们得以看到他们的灵感来源,了解背后的创作故事。 本书的写作方式,受到文艺复兴时期艺术史家乔尔乔·瓦萨里《名人传》的启发,没有区分艺术家和建筑师,而是将这些同代人视作历史人物行记录。而事实上,当代艺术家和建筑师早已突破学科的藩篱,在多个领域行着跨界实践。无论从写作方式还是内容来看,这本书都“很当代”! 19篇对话,19位(组)艺术家,浓缩了当代艺术的19种面貌,折射出当代艺术的丰富形态。我们亦可以通过艺术家之眼,审视我们生活的时代。
恋霓裳 马克笔古风服饰绘
¥26.99
霓裳羽衣,仙袂飘飘。或唯美或华丽的古风服饰越来越受到大家的喜爱。古风绘画爱好者们也对服饰的细节表现精益求精。那么,一本专门讲解绘制古风服饰的教程就是你需要的。马克笔颜色丰富、鲜艳,表现力极强,用马克笔绘制具有古典韵味的服饰会产生什么样的独特效果呢?本书会将马克笔的用色技巧和服饰绘画的要一一展示。 本书共7章。第1章介绍马克笔及相关画材的选择;第2章介绍基础绘画技法,包括马克笔的基础使用方法和古风服饰绘制的基础知识;第3~7章是案例绘制,有闺秀、戎装、幽忧、缥缈和汉元素时装5个主题,展示了20种精美裙装的详细绘制过程,并对重和难行了讲解。另外,编者还精选了其中一些案例,在小节后绘制了穿搭参考或展示了实景拍摄图片,让我们的绘画更好玩。 本书适合古风绘画、少女绘画的爱好者阅读。
艺术的起源
¥58.50
杉本博司向来以摄影家的身份为众人所知,举凡他的创作,如《透视画馆》《肖像》《剧场》《海景》等,无一不在挑战我们对于摄影表达的既有认知。他将时间、生命、历史这类具有纵向深度的主题,凝练成为二维的影像。在《艺术的起源》中,杉本博司详解了他“无相机摄影”新作《放电场》创作的原委和过程,以一般摄影者避之唯恐不及的静电灼烧底片,借闪电的意象连结起影像创造与地球生命的肇始。从未以影像的创作者自限的他,以光学玻璃雕塑五轮塔,探究人类宗教情感的来源,将金属块切削为数学模型,以有限的物质表现“无限”的概念,更为艺术家的想象力赋予其具象的造型。同时,杉本博司结合自己的摄影、建筑设计与收藏创作出令人眼前一亮的“杉本派”的装置艺术。当杉本博司对人类处境的思索越发明晰,我们也就看见他涉足更多人们未企及与尝试的全新领域,并以他的执著于探索精神将它们发挥得淋漓尽致,令人激赏。 《艺术的起源》便是杉本博司的自省、重新认识与超越的创作文集,他以文字梳理作品中“意象与语言的紧密交织”,将思索与创作历程全然呈现于读者面前。于是,我们有幸得见当代艺术与过往人类意识活动交织的吉光片羽,并一窥杉本博司所勾勒的人类精神史全貌。 本书收录了《放电场》、《偏光色》、《光学玻璃五轮塔》、《观念之形》等系列与多件装置艺术作品,值得提及的是,本书也体现了杉本博司对茶道的研究与兴趣,着墨较多的篇幅如与茶道相关的《三夕茶会》及向日本美学宗师千利休致敬的能剧创作《小田原》。
好玩的魔法创意线描画(全3册)
¥47.40
欢迎来到好玩的魔法创意线描世界!在这个由点线面组成天马行空的世界里尽情玩耍吧。 让孩子们享受自主表达的乐趣,画出你喜欢的任何东西,打破对于绘画的认知偏见,用想象力赋予它生机和活力,让孩子漫步在创意的世界里。 发现身边一切平凡事物中有趣的地方,在不断变化的创意中,感受美,探索美,创造美。让孩子们从各种体验中,提升学习的能力。 73个主题,三百多张形象生动的精美创意线描。同时增加了图案的故事与时间的流动性。不仅从空间上立体,从时间上也立体起来。 全书手绘而成,图案精致灵动,风格多变奇趣。并在绘画的过程中激发孩子的动手能力、动脑能力。 这是一本既可简单易学又好玩有趣的书,这是一本既可以娱乐又可以提升学习能力的书。同时这又是一个由点线面组成的魔法创意世界。这里有日常可见的生活物件,可以探索的海底世界,等待去发现的宇宙星空,以及幻想中的不存在的事物。请拿起你的魔法笔,来一起画出更有趣的世界吧。
中国摄影大家谈
¥39.60
北京国际摄影周是由中华人民共和国文化部、北京市人民政府共同主办,中国艺术摄影学会、中国摄影家协会、新华通讯社图片中心、北京歌华文化发展集团共同承办的大型摄影艺术交流活动,也是北京市唯yi的由政府主导的摄影类国际文化艺术活动,这是北京摄影界的一件盛事。北京摄影周组委会与中艺网校历时一年的时间,邀请王文澜、王福春、朱宪民、那日松、李树峰、陈小波、晋永权、黄文、梅生、解海龙等中国zui具影响力的十位摄影大家在中华世纪坛讲,讲座当时采用视频直播,先后使数万影友收益。本书正是这十位摄影大家的讲座和作品集结成册。 这十位摄影大家有的将自己的摄影经历告诉大家应该去拍什么,什么才是值得拍摄的,有的告诉摄影爱好者什么是好的照片,那些照片背后感人的故事,也有的是对摄影史行了梳理,告诉我们如何评价和判断艺术。这对于广大摄影爱好者和从业者来说都是非常宝贵的知识,能够提升读者对于摄影的认识,重新审视自己,确定自己未来的拍摄内容和方向。
还是那座故宫(精装版)
¥38.99
本书采用大尺寸明信片的形式进行内容编排,并配备有简易相框,可以将喜欢的作品单独展示。本书由两届著名古建筑摄影家,中国摄影家协会会员苏唐诗先生历时六年拍摄而成,以细腻的画面语言,将故宫的一砖一瓦、一草一木娓娓道来,是了解、收藏故宫的理想读物。
网店美工视觉设计实战教程(全彩微课版 第2版)
¥26.99
网店美工是基于网上购物蓬勃发展,针对网店页面视觉设计的一个新兴职业。本书 从网店美工的角度出发,不仅结合大量精美案例讲解了网店页面视觉设计,也为卖家提 供了网店页面的装修指导。本书共有10章,涵盖了网店美工的各项知识与技能,主 要包括网店美工基础知识、图片调色、图片修饰、店铺首页核心模块设计、详情页视觉 设计、页面装修、视觉营销推广图的制作等,以及无线终端首页、详情页的视觉设计与 装修,后还讲解了无线终端H5设计。本书内容结构清晰,图文并茂,可有效地引导 读者对网店页面进行视觉设计与装修,加强自身的职业技能并提高职业素养。
素描头像 人物五官画法超详细讲解
¥22.50
内容提要 人物是素描绘制的重要课题之一,而五官的刻画又是素描人物绘制中非常重要的内容。本书按照非常正规的教学体系,从五官的结构素描始讲起,逐一介绍了光影关系、切面石膏、特征抓取(概括或者不同角度)、素描小练习(初级门)、素描绘制解析(提升能力),希望能帮助读者提升人物五官刻画与绘画的能力。 本书约有560幅步骤图,共分为5章。第1章是素描五官的绘制基础;第2章是眼睛的绘制,介绍了眼睛的结构素描、眼睛的光影关系、眼睛的切面石膏素描、眼睛的概括、不同角度眼睛素描小练习和不同角度眼睛素描绘制解析;第3章是鼻子的绘制,介绍了鼻子的结构素描、鼻子的光影关系、鼻子的切面石膏素描、鼻子的角度变化、不同角度鼻子素描小练习和不同角度鼻子素描绘制解析;第4章是嘴巴的绘制,介绍了嘴巴的结构素描、嘴巴的光影关系、嘴巴的切面石膏素描、嘴巴的概括、不同角度嘴巴素描小练习和不同角度嘴巴素描绘制解析;第5章是耳朵的绘制, 介绍了耳朵的结构素描、耳朵的光影关系、耳朵的切面石膏素描、耳朵的概括、不同角度耳朵素描小练习和不同角度耳朵素描绘制解析。本书采用文字少、图例多的讲解方法,案例图如看幻灯片一般,能帮助读者更快速地掌握五官绘画的奥妙。 本书可以作为素描绘画初学者门级的临摹与引导指南,同时也非常适合素描爱好者和相关培训机构作为参考教材。
十九世纪欧洲经典二十四画
¥54.60
今天世界的框架是在十九世纪欧洲建立起来的。当我们在追问艺术的现代性时自然而然地就会将目光投向19世纪欧洲的经典绘画。作者从这一专题中选择了二十四位画家和二十四幅作品行梳理,尝试分析这些画家和作品成为经典的原因及其与19世纪欧洲政治、经济、社会、文化和生态之间的关系。本书更像是一个虚构的展览,而非一部极简十九世纪欧洲绘画史。
写意水彩花卉基础教程
¥23.97
这是一本写意水彩花卉手绘基础教程。涵盖了:水彩工具介绍、水彩基础知识、写意水彩花卉教学实例三大章节。选取大家都喜爱的清新唯美的花卉为绘画实例进行教学,循序渐进、由简入繁教会你梦写意水彩花卉的绘制技巧。随书附赠高清线稿、视频教程,使学习更加轻松和直观。
乡居革命
¥25.00
乡居革命是村落建筑的革命,是基础设施和社会事业的革命,是生态环境的革命。从另一个角度看,乡居革命又是乡村居住着的人的革命,是乡村生活方式的革命,是乡村规划设计的革命。总言之,乡居革命就是乡居的现代化。本书所倡导的,是新的农村生活和居住方式,是以联排住宅、四层以下的叠拼住宅为代表的新的乡村住宅,是资源和能源节约的建筑形态,是优美宜居的乡村绿色生态环境。要在本世纪中叶,也就是中华人民共和国成立100周年的时候,实现社会主义现代化,农业和农村的现代化必不可少,这其中,乡居的现代化是一出重头大戏。希望本书的研究,能为这一历史程添砖加瓦。
油画棒基础教程 梦幻油画棒之旅
¥38.40
油画棒是一种简单实用,适合各年龄段的美术初学者使用的绘画工具。因其覆盖力强、成画速度快,画出的画效果对比强烈、艺术感染力强,所以油画棒常被用来绘制风景画。 本书共3篇6章,有28个完整绘制案例。第1篇是基础门篇,包括了解基础工具,掌握用油画棒上色的技法,掌握用水彩铺底色的技法,掌握手指在画面中的运用,掌握表现画面质感的技法、不同形态树的表现、正午和傍晚天空的表现、元素的简单组合应用;第2篇是简单应用篇,共三大主题,每个主题下的案例都介绍一种基础技法,帮助读者夯实基础;第3篇是阶提高篇。本着帮助初学者掌握绘制技法的目的,第1篇介绍的绘制技法会贯穿整本书,以降低读者理解绘制技法的难度。书中绘制的案例完成图效果明快,冲力强,绘制难度低,有助于提高初学者用油画棒绘制的水平。 本书适合对绘画感兴趣的各年龄段读者,也可作为美术院校和相关培训机构的教材。
影像杂谈
¥43.50
作者影像评论十二篇首次结集,并配以作者的手机快照。《影像杂谈》以画家之眼,谈论时间对于摄影的参与,记忆对于影像的介。作者犀利的图像视角为读者提供了理解一张照片的平易切口。每幅图片,都有一段详尽或确凿的文字说明,介于图像与文字之间的隐形距离,得以形成抽象的概念、真相与想象,而作者的文字,收放如锚。
吉他初学那些事儿:吉他小白必知必会的88个问题
¥32.90
本书以一问一答的形式讲解了吉他爱好者在学习过程中可能会遇到的各种疑惑和问题,包括吉他弹唱学习前的疑问、弹唱学习中的问题、弹唱技巧一步提高的困惑及吉他弹唱表演中遇到的问题等。书中解答的都是在吉他学习中的一些常见问题,具有普遍性,通过对每一个问题的解答及图解式的讲解,可以帮助吉他学习者建立学习信心、解除心中疑惑并使自己的弹琴技艺得到更好提高。 本书适合吉他爱好者作为工具书使用,也可以作为吉他培训学校的初级教程阅读。
用影像发声的时代
¥28.80
《用影像发声的时代》是一本有关影像叙事技艺的“百科全书”。它将引导读者在动态影像时代重塑自己的“视觉素养”,使人们在人际交往和职业生活中成为“领头羊”。 作者博古通今,从石洞壁画始,经由古登堡、爱迪生再到希区柯克,追溯了文字与图像在思想表达和人际沟通上的发展演化史;作者还饶有趣味地探索了“电影神经学”这一前沿科学领域,为读者呈现出用影像发声的力量。 在当下的多屏世界,人们要不断提升视觉素养,结合怀疑精神和敏锐的判断力,来评估以影像为媒介所展现出的观价值,才能谋得更好的生存之道。基于十几年的影像教育经验,作者向我们坦承,“影像语言”的习得是一个刻意练习的过程,只有通过不断地揣摩和实践,影像技术才能转化成我们的“视觉素养”。 如今,视觉媒体重新定义了人们在收、表达信息方面的素养以理解这个瞬息万变的世界。《用影像发声的时代》还是一本实用指南和教战手册,它不仅列举了影像在现代商业生活中的成功和案例,还手把手地指导初学者如何行案头准备、脚本创作、影像拍摄和后期制作,是带领读者遨游多屏世界不可或缺的门书。
艺术->摄影->摄影理论
¥47.40
延时摄影(Time-lapse photography),又叫缩时摄影、缩时录影,可以认为是和高速摄影相反的一个过程,是一种将时间压缩的拍摄技术。简单来说就是把用几小时拍摄的一组照片,通过后期处理将照片串联成一个视频,把较长时间的过程压缩在较短的时间内,以视频的方式播放出来。星空延时摄影,也就是把整个夜晚或者几个小时内星星的移动轨迹压缩到几秒或者几十秒,这样平时用肉眼难以看出的斗转星移,配合着音乐的播放,就能呈现出转瞬即逝的精彩效果,让人感叹宇宙日月轮回的奇妙。夜晚的星空延时拍摄和白天的风光延时拍摄还是有很大区别的,前期拍摄需要注意的硬件设备和选址事项,后期处理所需要使用到的诸多软件工具,都决定了我们辛苦一晚的拍摄成果能否达到预期目标。本书将会从前后期多个角度行阐述,帮助大家制作出完美的星空延时视频。
有态度的汪星人
¥40.80
本书收录了全球插画师以狗狗为主题的插画作品。大概在这个世界上,没有哪种动物像狗这样,是一个为了陪伴人类而诞生的种族。插画师们用画笔所描绘下来的温暖,也许远不及它们带给我们的温暖多,但是这些被记录下来的滴,大概就是人类这个种族在世界并不孤单的佐证。

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