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黑白花意——线描花卉从起形到插画创作
￥15.92
本书共分7章，从认识线描绘画讲起，前2章讲解了绘画工具、排线和起形等基础知识。第3章至第7章则分别从光影的表现、形态与构造、单枝花卉、多支花卉、花卉组合等方面讲解了线描花卉绘制的主要技法。全书整体编排按照循序渐的原则，方便读者学习并逐步提高绘画水平。
陈抱一讲美术(比肩徐悲鸿、潘玉良等大师，中国著名画家、美术教育家陈抱一写给大众的绘画入门书)
￥5.59
本书由陈抱一在20世纪30年代所撰写的《静物画研究》和《人物画研究》两部著作组成，在当时影响颇深，至今仍具有极强的指导意义，同时也是中国早期美术教育的重要文献，可借此一窥我国早期美术教育拓者勤恳、务实的风貌。作者独出心裁，以“初学者”与“指导者”对话问答形式，从画材选择、构图要、素描技巧、色彩表现、习作方法、创作理论、名家解读等方面讲解静物画、人物画的基本知识，深浅出，通俗易懂，是一本面向初学者的实用美术教程。
你所不知道的中国收藏：全球顶级拍场亲历者带你走向财富自由
￥27.20
掌握艺术品投资，培养新文化贵族 识鉴艺术雅趣，传承家庭财富 在本书中，作者冯玮瑜真实还原了苏富比、佳士得、中国嘉德等全球*拍卖行的34场拍卖会，落槌声犹绕耳畔；收录了130多幅美图，超短视距感受10件宫廷藏品的肌肤纹理之美；讲述了一段段悲欢离合故事，婉转流淌在字里行间。 同时，冯玮瑜首次分享了她长期遵守，使她长期立于不败之地的三条金律。这三条金律来自于数百次卖实战和国内外数十位*专家建言。 1. 流传有序 2. 器型完整 3. 品相精美 这不只是一次见识精美艺术品、领略收藏文化的机缘，也是管窥藏品交易内幕、概览艺术品投资的良机，更是“燃灯人”引领你破解隐藏在艺术品卖之间的个人、家族及企业财富传承密码，探索艺术品消费蓝海的掘金海图。
和达芬奇共进晚餐：中西名画艺术赏析(套装共3册)
￥51.99
《和达·芬奇共进晚餐：中西名画艺术赏析》(套装共3册)包括《世界美术名作二十讲》《中国绘画史》和《艺术哲学》。 《和达·芬奇共进晚餐：中西名画艺术赏析》(套装共3册)通过对中外经典名画的解读，娓娓道来画家的故事和当时的历史背景，在读者面前展开了一幅幅生动形象的艺术画卷。书中既梳理了历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，还对所涉及的美术作品进行精到的分析，涵盖哲学、文学、音乐、历史背景等，全面丰富读者的艺术修养。读者可以从中了解到艺术的本质以及艺术对人类社会的影响。 《和达·芬奇共进晚餐：中西名画艺术赏析》(套装共3册)为读者开启了一扇窗户，一扇考察人类艺术本质的窗户。
设计师的海报招贴色彩搭配手册
￥48.86
《设计师的海报招贴色彩搭配手册》是一本全面介绍海报招贴设计的图书，其突出特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。本书从学习海报招贴设计的基础理论知识手，循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为8章，内容分别为海报招贴设计的基础知识、认识色彩、海报招贴设计的基础色、海报招贴设计中的色彩对比、海报招贴设计的类型、海报招贴设计的风格、海报招贴设计的色彩情感、海报招贴设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《设计师的海报招贴色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、海报招贴设计新颖，适合平面设计、海报招贴设计、广告设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校平面设计专业、海报招贴设计专业、广告设计培训机构的教材，还非常适合喜爱海报招贴设计的读者作为参考资料阅读。
设计师的服装色彩搭配手册
￥33.00
《设计师的服装色彩搭配手册》是一本全面介绍服装配色设计的图书，其突出的特是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的服装色彩搭配手册》从学习服装配色设计的基础理论知识手，循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分8章，内容分别为服装设计的基础知识、认识色彩、服装的用途与色彩、服装的风格与色彩、服装的面料与色彩、服装的图案与色彩、服装潮流元素搭配、服装配色的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书内容的同时，也增强了实用性。 《设计师的服装色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、服装配色设计新颖，适合服装设计、平面设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校服装设计专业、平面设计专业及设计培训机构的教材，还特别适合喜爱服装配色设计的读者朋友作为参考书。
纸短“琴”长：钢琴流行改编曲谱集2
￥23.40
本书是为钢琴爱好者量身造的钢琴流行改编曲谱，作者在原曲优美动听的基础上，行钢琴改编，使乐曲更加适合用钢琴的音色表达出来。 书中包含三十多首钢琴曲谱，每首乐曲都是时下流行的歌曲。每首乐曲的改编大部分选用了比较适合初学者弹奏的三升三降以内的调式，左手的伴奏模式也是比较简单的分解和弦或柱式和弦模式。每一首都值得细细品味和练习，用琴键更加真实感性地抒发内心情感，书中的歌曲也可以作为表演曲目演奏。读者可以先试听附送的示范音频，再行练习。 本书适合钢琴爱好者学习、演奏，也适合音乐培训学校作为练习教材使用。
与美同行：清华学子感悟《艺术的故事》
￥34.30
艺术是一种情感教育，陶冶情操纯洁心灵，使人进入高尚的精神境界，从而通往自由与幸福。 2017年夏天，清华大学校长邱勇将一本《艺术的故事》作为礼物送给了每一位即将入学的本科新生，希望同学们通过读这本书懂得欣赏艺术之美，并在生活中感受美、发现美、创造美。初读此书，同学们惊讶于此书的厚度，但随着阅读的深入，同学们逐渐感受到艺术魅力。入学后，同学们纷纷撰写了读后感，阐述自己在艺术思维的培养中，在追寻美的过程中的所悟所想。 这本书也是清华大学2017级新生精神风貌的集中体现，我们很高兴能郑重地将这本书呈现在您眼前，也希望您能喜欢。
唯美清新少女人像摄影与Photoshop后期全攻略
￥39.60
《唯美清新少女人像摄影与Photoshop后期全攻略》是一本唯美清新少女人像摄影与后期专业技法的教程，集合了作者多年的人像拍摄经验。 《唯美清新少女人像摄影与Photoshop后期全攻略》循序渐进地讲解了相关知识点，标题以问题的形式呈现，让读者能够以一种带着问题去寻找答案的方式来阅读和学习。本书先讲解了一些人像摄影的基础知识，然后分析了一些特定主题（包括童话风格、传统元素风格、和风主题和客片人像等）的拍摄方法，后是后期处理综合解析，可让读者全方位地掌握唯美清新少女人像摄影的技巧与后期处理方法。全书结构清晰，内容全面，图文并茂，是一本不可多得的人像摄影与后期处理的实用教程。 《唯美清新少女人像摄影与Photoshop后期全攻略》附带学习资源，内容包括书中第6章案例的实例文件和在线教学视频。读者可以通过在线方式获取这些资源，具体方法请参看本书前言。 《唯美清新少女人像摄影与Photoshop后期全攻略》适合人像摄影初学者、人像摄影爱好者和有一定摄影经验的人像摄影师阅读。
彩铅完全自学入门教程 水果绘(零基础彩铅绘画从入门到精通)
￥14.99
这是一本用彩铅画出缤纷水果的教程书，全书分为基础知识、25个实例详解，以及穿插的5个拓展小专栏。篇的基础知识将彩铅的用法、色彩的基础知识、涂色技法、构图方式、线条的使用、起型的诀窍、光影的应用等以图文结合的形式讲解清楚，帮助读者轻松门。25个水果实例通过通俗易懂的叙述搭配详细的步骤图片，让读者画出一幅幅令人垂涎欲滴的水果。小专栏详细讲解了与绘画水果相关的提升内容，如绘制露珠、绘制雾面效果、光与水果的关系等。
水彩画基础教程：花草、蔬果、动物、静物、风景手绘技法(全彩)
￥61.60
这是一本水彩画基础教程门级图书。书中分为七大章节，涵盖了水彩工具材料介绍、水彩调色和基础技法运用、和五大类常见绘画题材多种实例。蔬果、花草、动物、静物、风景手绘技法一网尽，从一颗苹果始教你画起，步步阶难度循序升级，希望通过这本书的学习，你也能像作者一样，成为水彩绘画达人。
当代艺术的十九副面孔：大师与我们的时代
￥66.00
面对当代艺术，一百个人，会有一百种解读。 策展人奥布里斯特自20世纪80年代起，就始有意识地采访触到的艺术家，并记录下来，至今已经积累了近2000小时的录音素材。谈笑中，《当代艺术的十九副面孔——大师与我们的时代》收录的是他与19位（组）当代重要艺术家和建筑师的对话，其中包括大卫·霍克尼、吉尔伯特和乔治双人组、格哈德·里希特、路易丝·布尔乔亚、雷姆·库哈斯、奥斯卡·尼迈耶、扎哈·哈迪德，等等。他们都是（或生前曾是）当代艺术界举足轻重的人物，如被誉为“英国艺术教父”的大卫·霍克尼，当代重要的女性主义艺术家路易丝·布尔乔亚，“行为艺术之母”玛丽娜·阿布拉莫维奇，建筑风格独特又备受争议的建筑师雷姆·库哈斯、扎哈·哈迪德，曾参与修建巴西新首都巴西利亚的奥斯卡·尼迈耶，等等。 在轻松的谈话中，艺术家与建筑师阐述了自己创作中面对的个人及社会问题，具体作品的创作思路，未来的创作计划，乃至对年轻艺术家的建议，等等。通过此书，我们得以看到他们的灵感来源，了解背后的创作故事。 本书的写作方式，受到文艺复兴时期艺术史家乔尔乔·瓦萨里《名人传》的启发，没有区分艺术家和建筑师，而是将这些同代人视作历史人物行记录。而事实上，当代艺术家和建筑师早已突破学科的藩篱，在多个领域行着跨界实践。无论从写作方式还是内容来看，这本书都“很当代”！ 19篇对话，19位（组）艺术家，浓缩了当代艺术的19种面貌，折射出当代艺术的丰富形态。我们亦可以通过艺术家之眼，审视我们生活的时代。
摄影一本通:化繁为简，从小白到高手，摄影大师的必修课
￥49.80
《摄影一本通》用通俗的语言来解释专业词汇。比如，书中制作了尼康版、佳能版土味儿说明书，对相机的各个部件、功能行了详细的讲解，能帮助大家快速地了解并操作相机。 另外，书中还讲解了大量的实战操作，比如场景的选择、人像的摆姿、萌宠的抓拍等实景演练，为读者呈现不同场景的拍摄技法，能帮助大家轻松成为全面的摄影高手。有人说摄影的门槛高，有人觉得专业词汇深奥，有人烦恼基础理论知识枯燥，而《摄影一本通》能很好地解决这些问题。
画只喵吧 一月的超写实色铅笔猫咪绘(全彩)
￥26.96
很多人都喜欢猫咪的温顺、可爱，也喜欢猫咪的骄傲、独立，而我可以将大家的喜欢全部用画笔记录下来，赠与大家。在这本书里，我想用简单的方式教大家画出温顺可爱的猫咪，也希望大家今后能骄傲、独立地画出自己喜欢的猫咪。本书共5章，包括画前准备、色铅笔的基础上色技法、画猫咪的技巧，以及各种猫咪插画和各种猫咪萌姿，由浅深地讲解了各种猫咪的画法，内容结构清晰，讲解详尽。本书既适合初、中、高级色铅笔绘画爱好者阅读学习，也适合喜爱猫咪的铲屎官们阅读欣赏。准备好一盒色铅笔、一张画纸，随便一个闲暇的午后，再泡上一杯暖暖的热饮，一起走猫咪的世界吧！
时装画手绘风格、动态、构图、色彩表现技法(全彩)
￥62.93
本书涵盖了丰富的知识，全方位解读了如何营造时装画形式感与氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包 括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、 构图法则、色彩搭配、主流服装设计风格等进行讲解与示范，让大家能够 更全面地了解时装画，从而创作出不同形式的时装画作品。 书中案例的绘制工具以水彩为主，同时也介绍了其他的特殊辅助 材料，如金箔、亮片、闪粉等，帮助大家更好地还原服装面料的独特美感。 书中还详细地介绍了各类创作技法，例如:晕染法、平涂法、枯 笔法、写意法、撒盐法、滴溅法等，通过运用多样的绘画技法，来营 造时装画的不同氛围，从而使创作更加有趣。
精彩江苏·画派系列：米氏云山
￥16.60
“米氏云山”是北宋中后期书画家米芾首创，其长子米友仁继承家法。“米氏云山” 也叫“米山水”。本书将以通俗的语言从画派形成的时代背景、活动区域、代表画家及其作品鉴赏、艺术特色和对后世的影响方面着手，浅显易懂的对画派行普及性介绍。本书共刊相关画家作品图片60幅。
动漫角色人体结构设计(双色)
￥14.70
这是一本讲述动漫角色设计中人体框架知识的专业教程，旨在帮助读者由简至繁、由浅深地学习如何简化动漫人体框架结构，并收录了大量多角度、多动态的人体框架手稿。全书分为4章，第1章从基础理论手，了解动漫人体框架；后3章分别从战斗、体育、生活场景角度讲解动漫人体框架特，并提供了大量框架的动作参考资料。本书既可向动漫基础学习者、艺考生及爱好者快速讲授人体框架知识，也可为动漫专业学习者和从业者提供动漫角色设计的人体框架资料。
图解中国传统服饰
￥49.90
近些年来传统文化越来越受到重视，中国传统服饰也在此行列，特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高，人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观，加了很多现代元素，也就是说，直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢？本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分，用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片，结合众多古代绘画、壁画及雕塑等，讲述中国服饰的滴滴，为读者展现中国服饰的美。
东方文心 : 明式文人家具文化研探 修订版
￥159.90
本书认为文人是创造明式家具风格的主要推动力，是手工艺文化事业的脑力劳动者，是家具生产发明的宏观启蒙、经验梳理、业绩传承各环节的重要推手。书中既有论证文章，又有清晰翔实的家具分类图片，还有大量按比例测绘的家具结构解析图。全书分为七卷。*卷，文人篇。第二卷，文化篇。第三卷，理念篇。第四卷，结体分类解读篇。第五卷，纹饰工艺篇。第六卷，文人家具纵横地域篇。第七卷，传承测绘篇。
野百合的春天在哪里—舞台艺术评论集
￥63.90
本书系著名文艺评论家毛时安的舞台艺术评论集，收录的文章大致分为作品论、作家论、演员论与艺术论四大部分。所评论的剧种有话剧、音乐剧、舞剧、歌剧以及京剧、越剧、沪剧等；所评论的剧作家均为当代活跃在一线的编剧；所评论的演员主要是各剧目中的主角；所评论的作品大多获得省市或*艺术精品称号。这些评论既具有理论深度，又具有实际指导价值，都曾发表于主流媒体。
设计的力量
￥17.50
这本书以访谈形式来分享作者职业生涯中的设计项目经验，讲解其亲身经历的大项目过程，展示其几十年总结的独有的创意观。通过十个话题来讲述设计师对平面设计、产品设计以及室内设计的理解与感受，以及用户的体验态度。并深浅出地道出设计的理念，直设计的本质。这也是树立品牌形象，传播品牌影响力，积累品牌资产的核心要素。同时作者还提到了创造性思维在设计中的重要性，这种思维模式不仅给设计师灵感与启发，同时也给用户满意的体验与享受。
