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艺术哲学：《傅雷家书》推荐的传世经典
￥22.00
由丹纳编著、傅雷精心翻译的艺术史通论——《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，也是带领大家畅游艺术天地的一本导游书。丹纳通晓多国文字，是史学家、评论家，观犀利独到，偏巧这本《艺术哲学》是丹纳所著的经典文艺理论著作，内容来自于丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂、深浅出，丹纳在本书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，讲解了艺术发展的主要潮流，真所谓是鸿篇巨制。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。 《艺术哲学》是帮助人们理解和领会艺术的经典书籍，不管是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
交响星穹：仰望交响音乐大师
￥47.60
本书以交响音乐发展史上不同时期代表性的20位交响音乐大师为主题，以文学化的语言，以“肖像”式的视角，生动地刻画了20位大师的生平、作品以及历史业绩。每一位交响大师皆以一个概括其貌的标题yin领，醒目提示其历史价值。20位大师包括“交响乐之父”海顿、“音乐中的永恒阳光”莫扎特、用痛苦铸造了欢乐的贝多芬、交响音乐的“歌者”舒伯特等。
素描初步.静物
￥9.58
《素描初步.静物》是一本从单体静物表现过渡到组合静物表现的基础教学的书。全书分四部分：*部分内容为绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括作画姿势和角度选择、用线要求、排线方法、理解几何体、常见透视、黑白灰三大面及五大调、结构造型起步；第三部分为不同单体和组合静物的作画步骤详解；第四部分为组合静物范画临摹与欣赏。
起步教程:色彩初步(升级版)
￥9.58
《起步教程:色彩初步（升级版）》为美术基础起步系列，主要是单体静物的表现。全书分四部分：*部分内容为绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括色彩知识、技法表现、构图要求等；第三部分为不同单体静物的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。全书从基础知识到工具、用笔技巧的讲解，到单色的画法，*好到单个静物的画法，逐步深，循序渐。单体静物主要有各种果蔬、器皿等。另外有供临摹的作品欣赏。
起步教程:色彩静物(升级版)
￥10.99
《起步教程:色彩静物（升级版）》共分三大部分：*部分为色彩的基本知识，包括关于色彩、 色彩的分类、色彩考试的评分标准、关于色调、小色稿的练习、变调练习等知识；第二部分为单个物体的塑造，包括步骤演绎、课堂内外等知识；第三部分为组合静物练习，包括以水果为主的练习、以陶罐为主的练习、以花卉为主的练习、色块设计构想、画面剖析、作品欣赏等知识。
中国戏曲剧种研究
￥90.00
《中国戏曲剧种研究》为国家社科基金成果文库项目成果，对中国剧种做了全面的研究，不仅包括京剧、越剧、昆曲、豫剧等大剧种，还涵盖了高腔戏、拉魂腔、滩簧腔、道情戏、花灯戏、花鼓戏、采茶戏等具有地方色彩的小剧种，并对这些剧种的起源、发展、艺术特色、代表剧目、代表演员等方面做了深的研究。
我的瓦格纳人生
￥20.65
作为当今*负盛名的德国指挥家，克里斯蒂安·蒂勒曼以严肃、低调、内敛、谨守德奥传统著称。在三十年的歌剧指挥生涯之后，蒂勒曼首次以文字方式呈现他的瓦格纳人生——瓦格纳如何成为他命运的指引，如何造就了他的音乐思想和情感，他又如何运用这种思想与情感去阐释瓦格纳。 在《我的瓦格纳人生》一书中，蒂勒曼从职业指挥家的角度，带领读者全景式领略瓦格纳的世界：瓦格纳的个人奋斗史，与德国意识形态的渊源及后果，拜罗伊特音乐王国的建立与维护，各代瓦格纳家族、乐队、指挥、导演及演员的风格与成就，每部瓦格纳歌剧的特和地位，各个时期瓦格纳歌剧录音版本的优劣，在拜罗伊特节日剧院与在其他歌剧院指挥瓦格纳的不同…… 对于“我们的时代为何需要瓦格纳，以及需要什么样的瓦格纳”这一关键问题，蒂勒曼在破除掉种种禁忌、神话和误读之后，以真实、朴素的笔调，做出了自己的回答。
演技六讲：创造角色的灵魂（周润发、梁朝伟、周星驰之间流传阅读的“表演圣经”。）
￥19.99
《演技六讲：创造角色的灵魂》（增订纪念版）是波列斯拉夫斯基毕生表演与戏剧理论的大成之作，对方法派的形成产生了重要影响。初版于1933年的《演技六讲》以英语写成，以导演和表演初学者的对话形式，从注意力集中、情绪的记忆、戏剧的动作、性格化、观察、节奏六个方面生动活泼地阐述了表演的基本理念，至今再版不断，并被译为西、葡、意、土、波兰等十几种语言。此次中译本在郑君里先生经典译本的基础上行了大幅增订，如作者向美国公众阐述斯坦尼体系的23篇演讲，这为其后来提炼“演技六讲”提供了重要语境。 此外，书中还收录了作者在美国实验剧院的重要合作伙伴玛丽亚·乌斯彭斯卡娅的4篇表演课讲义。因此，本书可说是了解现代表演方法从斯坦尼体系发展到方法派的重要依据，更是今天的表演和戏剧学习者的文本。
素描完全自学手册——风景
￥23.92
素描是一门独立的艺术，它是绘画一切的基础，是练习绘画的基础课程和训练方法。它用墨色来描绘物体的形象，可以是临摹物体作画时的绘画手式，也可以是作彩色画作时勾勒轮廓的草稿。 本书为“素描完全学习手册”系列图书中的风景篇，共分为7章。第1章和第2章为素描基础，介绍了素描的使用工具和绘画的基础技法。将风景的景物大致分类后，第3~6章详细介绍花草、树木、山石、云水和建筑等风景中常见的绘制解析及技法。本书的内容从浅深，将轮廓与细节的描述分详解，帮助您掌握风景的大量绘制技巧。通过对本书的学习，希望您能够学到素描的精髓，一步提高自己的绘画水平。 本书适合素描初学者和素描基础薄弱的绘画学者阅读，也适合各类培训机构和大专院校作为教材使用。
古韵花意：古风漫画花草绘制的诀窍
￥22.40
本书是一本SAI古风漫画花草绘制的基础教程，全书共分8章。第1章讲解花卉在古风漫画里的重要性，第2章讲解古风漫画里花卉的构图形式，第3章着重讲解花卉的绘制技巧，第4章和第5章分别讲解简单的和复杂的花朵与叶子组合的画法，第6章讲解花卉与花瓶、花盆的绘制技法，第7章是SAI水墨风的花卉绘制案例的分析，第8章是线条赏析——古风漫画里的花与女子。
从零起步学画五官：眼睛
￥14.92
素描是一种独立的艺术形式，它也是美术教学中*重要的基础造型训练课程，为此我们专门策划了针对五官刻画的这套系列书——《从零起步学画五官》，这个套系一共分为5本。每一本都是一个专题的讲解，从石膏到写实，对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言，从零起步，快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为3个部分。第1部分主要讲解了绘画的基础知识，包括绘画工具和人物骨骼及肌肉结构的介绍；从第2部分始即了石膏眼睛的写生训练，该部分分别以石膏眼睛切面体与石膏眼睛为绘制对象，从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了眼睛的表现技法，包含结构表现、体积表现和质感表现；第3部分则从不同角度、不同年龄、不同性别、不同形状等方面详细讲解了写实眼睛的绘制技法。 本书讲解清晰，案例丰富，不仅适合素描初学者以及广大绘画爱好者阅读，也可以作为相关美术培训机构的教材使用。
从零起步学画五官：头像综合
￥14.92
素描是一种独立的艺术形式，它也是美术教学中重要的基础造型训练课程，为此我们专门策划了介绍五官画法的系列书——《从零起步学画五官》，该系列一共5本，每一本都是一个专题的讲解，从石膏到写实。对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言，可以通过这套书从零起步，快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为3部分。Part 1主要讲解了绘画的基础知识，包括绘画工具和人体头部骨骼及肌肉结构的介绍；Part 2为人物五官的素描训练，分别以眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵为绘制对象，从结构表现、体积表现和质感表现三个方面细致且有条理地讲解了它们的绘画技法；Part 3则讲解了各年龄段人物头像的素描训练。 本书讲解清晰，案例丰富，不仅适合素描初学者以及广大绘画爱好者阅读，也可以作为相关美术培训机构的教材。
古风超简单 古风漫画初级绘画教程 水彩水墨卷
￥30.60
古风漫画在动漫爱好者的心中是“美颜圣地”，高颜值的古风男神、女神、小包子萌物更有气质。那么，将古风漫画与水墨风效果结合后，我们笔下的古风漫画人物又有何种视觉效果呢？ ??本书共分为四章，*章是古风绘画的基础，第二章是古风漫画人物和服饰的特征介绍，第三章和第四章为成品图的过程绘制。本书的作者结合古风花纹、面容装扮、上色方式、颜色选择等行创作，从经典国画和文学艺术作品中提取素材，将画面的构思意境一一展现，希望各位动漫爱好者能从本书中得到创作灵感，学习绘画技巧，分享绘画喜悦。 ??本书适合绘画爱好者、传统文化爱好者等人士阅读、收藏，也可作为相关专业的培训教材。
不错过孩子的365天：幸福妈妈的亲子手帐术
￥31.50
这是一本献给父母们的亲子手帐宝典。通过充满乐趣的记录、收藏、思考和行动，你的育儿过程会充满自信和方向感，不迷茫，不焦虑。随着孩子逐渐长大，你的亲子手帐还将成为他们一生中*宝贵的财富。 通过本书你将掌握： ----丰富多彩的手帐形式和技巧，成为 “幸福瞬间收藏家”； ----手帐提高效率法，将塞满家务、工作、育儿的生活，理得井井有条； ----分阶段设立 “小目标” ，通过手帐的规划， 达成一个个育儿里程碑。 从简单的一支笔、一个本子始，你将启幸福亲子手帐术的大门。
零基础学设计——从自学入门到职场进阶
￥23.60
本书以作者的设计师成长之路为蓝本，讲述了作者十多年的设计实战经验和做过的设计案例。第1~3章主要分析了设计师和设计行业的概况；第4~6章是对版式和色彩知识的讲解；第7~15章是本书的重，讲述了设计师的个人成长和职业发展方面的内容。 本书适合平面设计专业的学生、初职场的设计师以及设计爱好者阅读和使用。
从零开始：成人简谱电子琴教程
￥20.30
随着人们物质生活水平的不断提高，越来越多的人在工作、学习之余始学习一门乐器，或是自娱自乐，或是丰富业余生活，或是圆儿时的一个梦想，但是他们的练习时间非常有限，而且除此外还要掌握一些基础的乐理知识，这些都是人们在学习乐器过程中会遇到的问题，考虑到人们学习乐器的需要，我们特意编写了这套能提高人们学习乐器的乐趣的学习教程—《从零始》。 这本电子琴教程按照人们对乐理的认知规律循序渐地来编排内容，每一个知识之后都安排了有针对性的、短小的练习曲，可以让我们很快将学习到的乐理知识融到实际的弹奏练习中去，做到有的放矢。这种有目的的弹奏训练，使人们能够轻松地掌握弹奏技术，有效节省学习时间，提高学习效率。在本书的*后安排了9 首耳熟能详的歌曲行强化训练，简单、易弹、好听。让学习者在熟悉旋律的带动下行练习，让学习电子琴真正变成一件快乐而简单的事情。 无论你是毫无乐理知识的新手，还是热爱音乐却没有时间学习的爱好者，都可以从本书中掌握到实用的电子琴弹奏技巧，从而体会到：原来简谱不再那么枯燥，原来弹琴那么有趣！
漫画新手启”萌“：Q版人物素描技法教程
￥9.90
我们在看动漫作品的时候，常常会被人物夸张的造型和生动的形象所吸引，有没有想过有朝一日你也能绘制出心中的角色？其实，梦想离我们并不遥远！本系列图书将带领你走漫画的大门，让你从零始一一滴地学习和积累动漫绘画方面的知识。 全书分为4篇，共10章内容：第 1篇包含了第 1章的内容，主要介绍了Q版人物的特，让大家能够了解什么样的动漫人物才算是Q版人物；第 2篇包含第 2～5章的内容，本篇分别从五官和头发的细节绘画、五官和表情的内在联系、动态表现和头身比表现等方面讲解了如何塑造Q版人物的身体；第3篇包含第6～7章的内容，重讲解了Q版人物基本动作的表现和不同类型Q版人物的绘制；第4篇包含第8～10章的内容，本篇则是特质Q版人物和不同年龄段Q版人物的创作实例，同时讲解了如何行人物设定。 本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
古风超简单 古风漫画初级绘画教程 综合基础卷
￥17.99
随着国内漫画的发展，广大读者已不再单纯追求日式风格的漫画。具有浓浓中国古风的绘本和漫画始大受欢迎。本书以漫画的各项基本绘制技巧为脉络，以古风角色为讲解案例，旨在帮助读者快速绘制出可爱又生动的古风动漫人物。 本书共分为八章。*章讲解了古风漫画线条的运用；第二章讲解了古风漫画人物头部的画法；第三章讲解了漫画人物的身体比例；第四章讲解了古风漫画人物服饰的绘制；第五章为古风漫画场景和道具的绘制；第六章至第八章为完整人物的绘制，分别讲解了Q版古风漫画人物、古风漫画美人、古风漫画男子的绘制。 本书不仅适合绘画初学者、古风爱好者及动漫爱好者阅读和收藏，也可作为美术院校和相关培训机构的参考教材。
素素：古筝流行改编曲谱集(纯筝独奏版)
￥26.99
古筝也流行！独奏就很美！ 这是一本流行歌曲古筝独奏改编曲谱集。 书中收录曲目包括时下流行的网络歌曲、影视配乐、游戏配乐等，将这些曲目结合古筝特有的定弦调式，经过精心地改编，使之可以摆脱歌曲伴奏，通过古筝独立演奏出来。 书中包含30首古筝独奏曲谱，包含了游戏配乐、影视配乐、网络歌曲等，曲目大部分以D调为主。每首改编都标记有详细的指法、感情层次、轻重强弱等。 为了让大家能更快上手弹奏，全书所有曲目都附赠作者的示范演奏视频和音频，大家通过扫描每章节篇前页的二维码即可观看。 本书适合古筝爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为练习教材使用。
新艺术的震撼
￥68.00
由BBC制作的电视纪录片《新艺术的震撼》首播于1980年，全球观看人数超过2500万，被誉为“纪录片拍摄技艺与主持人叙事魅力的完美结合”。同名图书甫一出版，即成为二十世纪八九十年代院校师生和文艺爱好者理解西方现代艺术的门读本。 书中以八个理解现代艺术的重要主题为框架，多维角度勾画出西方艺术的百年流变——1780年的异域情调，如何成为1880年的新鲜论调，又何以沦为1980年的陈词滥调。作者以犀利精妙的笔触，探求艺术更为完整的真实——艺术与社会时代的关系。
艺术的力量
￥68.00
“伟大的艺术都有令人不悦的地方，”西蒙·沙玛在他史诗般对艺术之力量的探索中不无挖苦地说，“美术馆中的安静肃穆可以欺骗你，令你相信触的艺术作品都是礼貌友好的事物，是抚慰人心、令人陶醉、引人胜的图景，但是它们其实都是暴徒。无情，狡诈，*伟大的绘画作品简直是要一把按住你的脑袋，将你的沉着镇定彻底碎，然后立刻始重组你对真实世界的感知……” 伴随着同样的解构之力，《艺术的力量》带领我们踏上大眼界、扣人心弦的奥德赛之旅，聚焦八件无与伦比的大师之作，从卡拉瓦乔的大卫和歌利亚，到毕加索的格尔尼卡。沙玛让我们从安静的美术馆舒适区抽离出来，他的叙述逐渐迫近陷于巨大压力之下的八位艺术家孤注一掷的转折，在这个转折之后，他们创造出了某些空前的，甚至永远改变了艺术发展程的杰作。 被围困的英雄——卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、大卫、透纳、凡·高、毕加索和罗斯科——其中的每一位都有自己的解决方案，他们用坚决的抵抗面对危机，用激情与确信抵御嘲笑和短视。由他们创作出的大师之作挑战了传统，动摇了自满，转变乃至改变了我们观看世界的方式。 借由生动的故事讲述和有力而唤起情绪的描述性陈述，沙玛探寻了这些艺术家变动中的个性以及他们所在时代的精神，抓住了阿姆斯特丹布尔乔亚生活的漂浮剧场，大革命时期巴黎的激情与偏执，以及西班牙内战时期的屠杀与悲伤。 《艺术的力量》*引人注目的，是它对八件“让人瞠目结舌”的*艺术作品所掀起的非凡革命的追踪。这些作品在一系列的启发下被创造出来，它们“让我们懂得，外部世界是什么样的，它们是如何内在于我们的肌肤，而这些是平淡的知识资源无法传达的。当这些作品诞生的时候，它们实际上对于一个已经令人感到厌倦你的问题给出了不容置疑的严肃回答……‘好吧，好吧，可是艺术的意义究竟是什么呢？’”
