中国传统绘画的风格
¥10.99
《中国传统绘画的风格》是对中国传统绘画风格从原因到结果的深度探寻。先从地理气候、风俗习惯、历史传统、民族性格、工具材料等几个层次出发,细数独特风格创成的历程和原因,再详列中国绘画在表现方法上的具体特点,配以文中提及的中国画经典之作,以此呈现潘天寿的绘画观。
造物设计
¥28.99
初期触设计概论的读者,需要更加鲜活、更加不那么“高大上”的内容来启蒙,以此引导他们获取通往设计事业之门的钥匙。本书不断将作者对设计的观察和思考实时补充来,梳理、调整、厘清、深化和提升。 亿万年的世界文明造就了灿烂的物质和精神文明,留传下来的造物设计作品承载了传统的美学观念、设计思维和形式符号。“造物设计”是一个宏大的命题,本书仅期望抛砖引玉,使每一个新触设计的阅读对象对设计能够产生着一个个新鲜、清晰、时尚、人文、活化的认知,看到的是浮光跃金、静影沉璧,抑或是清新小品文一样的视阅感受,而非系统严谨的恢弘大作。造物是一个动态的过程,世界在变,设计是在慢慢的修正的。本书分为六章,设计内涵、形与造型、原始造物、手工造物、工业时代、智数时代,希望从一个稍微有些许不同的视角,对设计与造物行一个解读。
“四季”古典音乐聆听之旅 冬季音乐会
促销价:¥14.99|¥49.80
“古典音乐畅游之旅”系列图书是为让读者轻松了解古典音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图,为读者讲述了古典音乐类型、作曲家和音乐作品。 本书是冬季音乐会篇,讲解了狂想曲、芭蕾舞音乐、套曲三种古典音乐类型,九位作曲家和十二首音乐作品。本书通过亲切易懂的语言和精美生动的插图,带领读者走古典音乐的世界,启一场美妙的音乐之旅! 本书适合青少年音乐爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的古典音乐启蒙读物使用。
因为艺术,所以法国
¥67.80
我们对法国的理解,影响着法国艺术在我们眼中的模样 *凡尔赛宫的设计如何体现出路易十四的治世理想? *夏尔丹的作品为何能获得启蒙思想家的青睐? *法国画坛领袖雅克-路易·大卫如何靠政治手腕左右逢源? *热里科以一幅怎样的惨烈画面控诉了复辟政府? 法国艺术在西方艺术中占有至关重要的位置。法国这片土地不仅涌现出普桑、夏尔丹、雅克-路易·大卫等众多艺术大师,也吸引了诸如达·芬奇、鲁本斯等来自意大利、佛兰德斯等地的艺术家,他们实践着自己的艺术理想,其命运也与法国国运共同浮沉。本书将深法国历史,从法兰西诞生讲起,到拿破仑时代结束,探究法国艺术魅力之源,带领读者真正看懂法国艺术。
元气萌宠手账插画教程 有你真好!
¥27.00
本书是一本手账插画绘画教程,并且也是一本萌宠创意手绘素材集。 全书共4章。第1章至第3章分别为以汪星人、喵星人和其他热门宠物为体裁的手账插画教程;第4章为萌系手账常见的素材集锦。本书中的案例不但简单易学,并且绘画对象软萌可爱。本书不但讲解了萌宠的绘画方法,还细致地讲解了萌宠不同的可爱表情、可爱姿态、丰富的情绪表现方法;不但清晰地讲解了绘制方法,还讲解了创作与丰富画面的思路。 本书让读者选择自己感兴趣的绘画对象,并由此学习绘画技术,在书中探索绘画之路。本书适合任何对手绘插画、萌宠萌物、手账有兴趣,想通过绘画表达心情、记录故事,或为手账增色、为生活缓解压力的读者朋友,也可以为相关专业的插画师等创作者提供参考资料和创作思路。
新时代文创产品设计
¥111.30
作为文创产业的关键一环,我国博物馆文创产业近十年出现了爆发式增长。以此为背景,《新时代文创产品设计》系统介绍了中国博物馆文创产业的发展历程,对现状行了较为深刻的研究和思考,就博物馆文创产品的发展趋势及设计理念提出了创造性的见解。尤其对博物馆文创产品核心价值、文创产品设计工作终极目标、博物馆文创产品设计发展趋势等,做出了细致深的梳理分析与产业思考。
超实用鉴赏力:西方美术怎么看
¥34.00
本书以西方美术史演进为基础,以23件世界名作为例,透过通俗但又精辟的图文解说,深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革,帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品,可以学习到“不依赖感性的美术鉴赏”。
数码摄影后期影调原理与实战技法
¥59.90
照片影调是摄影后期处理的核心内容之一。本书由浅深、循序渐地介绍了影调的基础知识及实用的影调调修思路与技巧,主要内容包括正确认识照片影调、Camera Raw 的全方位应用、Camera Raw 蒙版的局部调修思路与技巧、Photoshop 后期处理的基石一一蒙版、影调控制的核心一一三大面的塑造、有光场景怎样修、无光场景怎样修、超实用的影调重塑思路与技巧、单张照片修出完美银河效果等。全书结合大量案例,系统讲解了不同场景下的影调调修技巧,能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读,也可作为各类培训学校和大专院校相关专业的学习教材或辅导用书。对于想要精自身修片技法的专业修图师,本书也有一定的参考价值。
简笔画20000例一本就够
¥42.00
简单的线条、可爱的形状,可以释放每个人的绘画热情,本书用简笔画激发读者的绘画兴趣和想象力,带领读者步绘画的殿堂。全书内容丰富,步骤清晰,案例造型可爱,适合不同年龄段的人使用。书中包含人物、动物、植物、食物、日常生活常见用品、交通工具、自然风光和建筑等各种简笔画图例。 本书适合初学绘画的读者使用,也适合父母用来辅导孩子学习绘画,还可供幼教工作者作为案头资料集收藏。
Final Cut短视频剪辑零基础一本通
¥23.90
本书循序渐地讲解了使用Final Cut Pro 行短视频剪辑的方法和技巧,可以帮助读者轻松、快速地掌握Final Cut Pro的操作方法。全书共9章,主要内容包括Final Cut Pro的基本操作、剪辑技巧、添加音频、添加字幕、转场效果、动画合成画面调色、视频输出、项目管理及综合实例等。 本书提供了案例配套素材及教学视频,方便读者边学边练,提高学习效率,本书适合广大视频创作爱好者、自媒体运营人员,以及想要寻求突破的新媒体平台工作人员、电商营销与运营人员等学习和使用。
超级交通线描临摹本
¥11.90
本书是一本每个人都可以参与绘制的交通工具主题线稿图集临摹本。 本书收录了70个交通工具图例,包括陆地、水上、空中的交通工具,也包含一些特殊功能的交通工具,以及畅想的未来交通工具。书中案例刻画细致,让读者能够深入练习线条的描画。本书既有线描页供读者描摹练习,也有临摹练习页供读者在熟练掌握后自由发挥。 本书图例丰富、画法多样,读者可以在欣赏图片的同时练习控笔,在练习各种绘画技巧的同时体会创作的乐趣。
商业插画设计方法与案例应用解析(全彩)
¥26.70
全面精讲——提升专业构思技能与表现技法;深度解读——项目实战创作技巧与合作流程 ;总结分享——有效设计法则与行业发展趋势; ?本书从基础到阶,通过大量的实例分析,系统的讲解了商业插画设计与绘制的知识,讲述如何完成从绘画零基础到绘制一幅完整插画,并且成功单的商业插画师角色的转换。书中有基本的软件操作知识,有插画设计常用的人物、动物、植物、静物、建筑等基本元素的绘制方法,有综合商业案例的创作过程和各种实用的绘制技巧以及商业案例合作流程。本书案例丰富、讲解细致、知识全面,每个案例从项目构思到执行都行了非常详细的讲解,注重插画的商业实用性。
书法答问
¥50.00
《书法答问》是朱天曙先生多年书法创作、研究、教学经验的结晶,以一对一答初学者问的形式,层层深入地普及书法艺术的历史源流,引导点拨读者在学习书法、欣赏名作的同时,领略中国艺术蕴涵的文化精神。 全书分为三编,上编讲解书法入门常识,从笔、墨、碑、帖、用笔等基本概念入手,帮助初学者选择工具、从临摹入手学习书法。 中编以丰富的例子详释各种不同书体的流派演变、经典范本与临习要诀,精选篆、隶、行、楷、草各体的代表名帖,指导读者领略它们各自的形态美与精神风貌。 下编探讨书法的艺术审美,梳理历代书法理论,阐释书法与中国艺术传统的内在一致性。作者从自身出发,分享了多年创作研究的心得体会,纵横贯通了当代创作、个体经验与更加广阔的艺术空间。
中国绘画史
¥24.00
潘天寿所著的《中国绘画史》共四编,分为古代史、上世史、中世史、近世史,分别论述了历代绘画的概貌、特质和源流,并对古代绘硬理论的嬗变历程也予以重考察和深剖析。《中国绘画史》*初于二十世纪二十年代中期出版,一时引起业内轰动,是我国绘画专史研究的先驱性著作之一。
超越英雄之旅:影视人物弧线创作指南
¥41.00
《超越英雄之旅》从“人物弧线”这个关键的故事创作工具手,介绍了一种通俗易懂、适用于各类型故事写作的创作方式,且有高度视觉化的分析图表辅助理解,极大地扩展了编剧们的叙事范围。 以往的编剧指南,大多以“英雄之旅”“三幕式结构”等定式为基础,这些定式仿佛成了令剧本结构万无一失的“神话”。但随着媒介和社会环境的变化,影视作品本身已经发生了变化。观众对非线性叙事的受变得更加成熟,对普通人及“反英雄”的角色更为关注。非英语影视作品的传播越来越广泛,也使人们对好莱坞垄断之外的本土化故事更感兴趣,人们越来越渴望故事形态的化。 《超越英雄之旅》受了这些新挑战,它超越传统定式,摒弃严格的叙事结构,聚焦于“人物弧线”。作者从编剧实践和优秀影视作品中提炼出三种“人物弧线”以及两种“角色类型”,从中可以幻化出无限组合,帮助你探索和讲述更复杂、更真实、更独特的故事,并向你展示如何与世界分享你独特的、原创的声音。 在对人物弧线法则行探讨之后,本书还就剧本实际创作过程遇到的问题提出了一些很好的建议。无论是新手编剧还是讲故事的老手,无论是电影还是剧集,都能从中获得启发。它也是媒体/电影研究以及任何创意写作课程的绝佳教材。 本书包含30部精彩电影案例分析,既有经典名作,如《教父》《死亡诗社》《星球大战》《穆赫兰道》,也有近些年的佳作,如《爱》《困在时间里的父亲》《小偷家族》《社交网络》《伯德小姐》《请以你的名字呼唤我》等。
精益制造085:艺术思维:让人心里一动的产品设计
¥29.99
本书重介绍了已达到水平的马自达的产品设计案例。马自达在很多领域都实施了符合“艺术思维”理念的产品发,旨在运用SEDA模式创造出超越用户需求的价值——例如,超越常识的引擎技术和带来情绪刺激的设计——,提出了全新的产品制造哲学: 日本新制造哲学=体验价值(S) 制造能力(E) 设计思维(D) 艺术思维(A)
世界名画好在哪 艺术中的平衡
¥29.90
你是否有这样的困惑——世界名画到底好在哪?在那些各不相同、复杂交织的图案里,到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢? 其实,欣赏世界名画也是有方法的。例如,艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个角度来构思他们的艺术作品。那么,我们也可以从这些角度来欣赏作品,还原艺术家的匠心与巧思,从而更直观、深刻地领悟世界名画的超凡魅力。 本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一——平衡,以世界名画为案例,用生动的视觉语言为读者介绍平衡的创造方式、平衡在构图中的呈现方式及其带来的艺术效果,从而一步步揭艺术中“美”的秘密。希望读完这本书,大众艺术爱好者可以获得更加敏锐的审美力,从而一步感受到艺术的魅力。 本书适合对艺术感兴趣的读者阅读,也可供从事美术教育的相关人员和机构参考。
摄影后期核心技法:Photoshop+ACR+AIGC
¥53.90
本书聚焦于Photoshop、Adobe Camera Raw(ACR)和生成式人工智能(AIGC)技术三个主要工具,为读者介绍了一系列关于影像后期处理的核心技法。作为现今流行且强大的后期处理工具,Photoshop和ACR为摄影师提供了广阔而深的创作空间,而AIGC技术则为人们带来了新的影像生成和编辑方式,从而拓宽了艺术家们的创作想象力。 本书的目标是帮助读者深了解这些工具的使用方法和技巧,从而在后期处理中发挥出潜力。读者将学习到如何利用Photoshop和ACR的各种功能来调整曝光、对比度、色彩平衡、清晰度以及其他各种参数,以确保照片呈现出好的视觉效果。同时,本书还介绍AIGC技术的基本原理和应用方式,读者能够轻松地利用AIGC技术行图像生成、修复、风格化等操作。 无论您是专业摄影师还是摄影爱好者,本书都将为您提供有关影像后期处理的宝贵知识和核心技法。
萌物乐园 可爱系商业插画灵感素材集
¥47.90
欢迎来到色彩缤纷的萌物乐园!你会看到萌萌的小动物在欢快地跳舞,可爱的女孩安静地仰望着漫天的星火,也许还会在这里邂逅一场童话中的雪…… 本书是一本关于iPad和Procreate绘画的可爱系商业插画素材集,收录了500余例插画素材,主题包括萌萌的动物、可爱的人物、温馨的插画场景、商业插画运用,由易到难地呈现了萌物的创作历程。此外,本书还附赠Procreate视频教程,读者可搭配图书行临摹,事半功倍。 本书实用性强,可供绘画初学者、绘画爱好者临摹,也适合手账、贴纸、商业插画爱好者将其作为素材集使用。快翻这本书,用寥寥数笔画出繁华的万千世界吧!
人人都该懂的古典音乐
¥39.60
《人人都该懂的古典音乐》是一本简单有趣的音乐门读物。从中世纪的为神歌唱、巴洛克时期的为贵族演奏、古典时期的为观众写作、浪漫主义时期的为自己作曲,到20世纪的矛盾与多元;从巴赫到贝多芬、瓦格纳,到莫扎特、肖邦、舒曼,再到立体主义、偶然音乐等风格,本书系统地梳理了从中世纪到20世纪的西方音乐的发展变化,给我们呈现了一部西方音乐发展史。 音乐一直伴随着人类历史的发展而发展,可以说,古典音乐的发展在本质上是与欧洲社会的发展变迁紧密相连的,其思想也是贯穿历史的。古典音乐能够为我们架起一座桥梁,让我们穿越时空回到它*初诞生的地方。从中世纪的神权至上,到文艺复兴运动、宗教改革和启蒙运动的发展,再到20世纪技术的突飞猛,本书让我们可以从音乐的角度感受世界和理解世界,从音乐中窥见西方文明的发展与变迁。 ● 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
岩生初语 岩彩插画手绘教程
¥59.90
岩彩,是一种源自中国的古老绘画技法,此画种的绘画效果十分丰富、醒目,绘画的过程也十分有趣,所以画岩彩画的人在逐年增多。 全书共有五章内容:*章,作者从他对岩彩画的认知,讲述了这个画种与中国传统重彩画和日本画的联系与区别;第二章,概要地介绍了岩彩画的常用工具及画材,作者对每种材料的特性做了十分详细的说明,并且配有相关图片,方便读者快速领会;第三章,对于初学者而言,画岩彩画的前期的准备工作十分重要,作者在这个部分也是颇费笔墨,从胶矾水的制作,到画板的制作,高清步骤图,为您的阅读与理解扫除一切障碍;第四章,作者甄选了三个具有代表性的典型插画—壁画、静物插画和人物插画,详细地讲解了创作的过程,技法教学由简到难,让大家逐步掌握岩彩绘画的基础知识及现有的应用;第五章则是作者的作品赏析部分,通过观摩作品,提高读者的认知和审美能力,为以后的创作下良好的基础。 这本书的内容十分丰富、细致,文字表述也较通俗易懂,又配有高清图示,能使岩彩画的初学者和具有一定绘画基础的读者比较容易地读懂、了解和掌握。