购物车
个人中心
山海经
￥59.00
总是能看到各种和《山海经》有关的东西，每每此时难免感慨，自己对《山海经》竟然知道得那么少！清华版《山海经》让我们明白：这实在是冤枉了读者，不是我们不想读山海经，而是那些流水账般布满密密麻麻文字的《山海经》都是给历史学家，地理学家，生物学家，天文学家们和宗教人士……看的，让我们以为《山海经》离我们很遥远……更不要说，很多书里各种面目狰狞恐怖的山海经神兽图画，不得不敬而远之……? 一直以来都以为上古神兽都是丑陋的，各种没有头或者很多头……莫说去看，想都不愿意想。就连*近上市的《大鱼海棠》的主创团队，也是提起电影中借鉴的《山海经》，也是难免要使用恐怖和丑陋这样的词汇。? 清华版《山海经》彻底颠覆了人们对山海经神怪丑陋的认知，因为在陈丝雨笔下，它们美得如此震撼、美得令人窒息。 *页是一个跨页的长长山海图，*后一页是一个极为精致的美丽大拉页，可以装裱后放在桌上，启发灵感！? 这本书的文字采用了文言文 白话文 解读的方式，可以轻松而学习文言文，也可以轻松地了解山海经。虽然关于山海经的资料很多，但是，总结性的书评都是源于看了这本书的读者所发。由此可见，要想印象深刻地学习山海经，这是一本很好的文字读物。另外，他的解读虽然不是特别冗长，但是却可以颠覆人们对山海经神兽们神奇和奇怪的认知，赋予他们有趣和美妙。这样的存在，让我们不得不相信：也许不是虚幻的，而是真实的另一个时空层……那里的很多神兽可以吃，叫声像婴儿，治病除灾……在那里，大家都是吃货，大家都有绝世颜值，大家的心态都很萌……
画·大师 文森特·梵·高
￥28.00
文森特·梵·高（Vincent Willem van Gogh，1853-1890），荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。 梵·高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。在梵高去世之后，他的作品《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球著名珍贵的艺术作品的行列。 梵·高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。 本册艺术家为文森特·梵·高，精选《星空》《向日葵》《高更的椅子》等32幅作品，为拉近读者与大师的距离，本系列所挑选大师作品力求经典。
城市印象 建筑街景钢笔淡彩速写技法 发现艺术家
￥48.99
这是一本城市街景钢笔淡彩速写的绘画教程。钢笔淡彩所表现出来的绘画作品，运用钢笔勾勒出大形，再辅以水彩的诗意表现，具有一种让人着迷的画面效果。来吧，拿起手中的画笔，不止于漫步在日系街景中，带你体验生活的处处美好。 本书分为3章，从绘制钢笔淡彩所需的工具始讲解，逐步向大家介绍了这方面的基础技法的练习，再深到形体绘画的练习、场景的绘画，由易到难，循序渐，带你感受钢笔淡彩的魅力。第1章是工具的准备及写生创作的知识讲解部分，书中为大家介绍了常用工具的特和使用方法，以及绘制街景时所经常运用到的透视知识和绘画创作的思维方法；第2章初步带领大家体会一下钢笔淡彩的简约之美，从钢笔线条的绘制始，讲明每一步的绘画基础知识；第3章则带领大家行钢笔淡彩的速写创作了，边走边画，通过速写的方式记录下旅途中的日式小楼、霓虹街道、欧式街景等各式建筑，带领大家看见世界的另一番城市风景。 本书适合钢笔画爱好者、水彩爱好者和绘画初学者阅读学习。
纹样之美 中国传统图案黑白装饰画教程
￥27.50
纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿中国历史发展的整个过程，贯穿人们生活的始终。从原始社会时期的简单符号或纹样到粗犷、神秘的青制器纹饰，再到精美繁复的花鸟、鱼虫、走兽、器物、自然、天象等传统纹样，纹样的形式在不断地变化着，具有了时代所赋予的意义。 本书主要介绍了东方传统纹样的绘制方法和应用技法，共有六章。章介绍了不同时期传统纹样的发展历史；第二章介绍了绘制传统纹样时用到的一些绘画工具；第三章介绍了常见的传统纹样，让读者对传统纹样有初步的了解；第四章重介绍了如意纹、缠枝纹、云纹等纹样的绘制和应用技巧；第五章介绍了吉祥纹样的创作方法；第六章从衣、食、住、行四个方面介绍了如何将传统纹样应用在现代物品上，让传统纹样获得“ 新生”。 本书介绍了种类丰富、历史悠久的纹样，并介绍了将它们运用到设计中的方法。本书适合绘画爱好者和对传统文化感兴趣的读者阅读、学习、共同探索传统纹样之美，也可以作为设计相关专业的培训教材。
人像摄影师必会的99个技巧(第2版)
￥65.90
这是一本讲解人像摄影与后期处理的专业教程。全书共7章：第1章讲解摄影的基础知识，第2章讲解快速有效的拍摄技巧，第3～7章分别讲解不同主题风格的人像拍摄方法与后期处理技巧。全书采用知识罗列的方式对人像摄影行了讲解，可以让读者更直观、更快速地掌握人像摄影与后期处理的方法与技巧。附带的学习资源包括所有后期处理案例的源文件、原图、效果图和在线教学视频，可供读者边学边练，一步提高学习效率。 本书适合专业人像摄影师和人像摄影初学者使用。
摄影小史
￥29.25
全书共收瓦尔特·本雅明于20世纪30年代写就的《摄影小史》（1931）、《机械复制时代的艺术作品》（1936）、《绘画与摄影》（1936）和《法国国家图书馆中国画展》（1938）4篇论文。 其中，《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》均为本雅明享誉世界的佳作名篇。作为对摄影、电影的批评实践中的丰碑，它们不仅为人们理解这两个媒介提供了一种全新且富于启发的视角，对尼塞福尔·尼埃普斯（Nicéphore Niépce）、欧仁·阿特热（Eugène Atget）乃至奥古斯特·桑德（August Sander）这样的摄影先驱及他们的美学、技术成就做出了令人印象深刻的评判，也极为深地讨论了摄影、电影与绘画之间纠缠不清、若即若离的关系。 影、电影与绘画之间纠缠不清、若即若离的关系。
小清新的水溶彩铅莳花绘
￥17.70
本书介绍了用水溶彩铅的绘画技巧。书中从如何选择水溶性色铅笔、调色和上色练习等基础手，循序渐地引导读者。本书范例以各种花卉为主，使读者对水溶性色铅笔产生兴趣，并逐渐养成细心观察的好习惯。书中实例包括各种美丽的花朵，关键步骤的示范使读者更容易理解并掌握技巧。作者在书中还给出了许多中肯建议和小贴士，对于初学者来说非常实用。
从昨日醒来:帕蒂·史密斯的影像日记
促销价:￥59.99|￥128.00
“这本书，是为了表达感谢，希望它可以振奋心灵，即便是在至暗时刻。每一个日子也都如此宝贵，因为我们还在呼吸，依然能被洒向高耸的树枝、清晨的工作台或是心爱诗人墓碑的阳光所感动。” 1994年，丈夫去世后，宝丽来Land 250胶片相机帮助帕蒂·史密斯度过了无法写作的艰难时光；2010年，她获得了第一部手机，在朋友的启发下始用手机行艺术创作；2018年，她通了社交媒体账户，持续发信，以影像与文字同当下时代建立联系。2022年，在隔离之中，她重新审视自己的生活，从社交媒体获得灵感创作了这部影像日记，记录下一年366天的珍贵时刻。 在《从昨日醒来》中，身为音乐人与作家的帕蒂·史密斯，融合古老与现代的记录方式，以简短克制的文字和相互关联的影像，创造出一种独特的韵律，让过去与当下在纸上显影：手边的咖啡与墨镜、书桌上的琐碎之物、爱猫罗、来自梅普尔索普的项、弗雷德的吉他、兰波的旧居、黑泽明的水车、关门前夜的CBGB……带领我们这位艺术家的世界，一窥其日常生活与灵感来源。
山海情深:记青岛援藏三十年
￥149.00
1994年，中央作出对口支援西藏的重大战略部署，青岛与西藏日喀则市桑珠孜区（原日喀则市）结下深厚情缘。三十年来，一批批青岛援藏干部跨越山海，扎根高原，用智慧与汗水谱写了雪域发展的壮美篇章。这本画册以丰富的影像和文字，记录了青岛援藏工作的辉煌历程，展现了日喀则在基础设施建设、民生改善、产业发展、文化教育、医疗卫生等领域发生的翻天覆地的变化。本画册不仅是对青岛援藏三十周年的珍贵献礼，更是一曲汉藏团结、共同奋斗的赞歌。它见证了青岛与日喀则携手同行的深厚情谊，也昭示着在新时代党的治藏方略指引下，雪域高原必将迎来更加美好的明天。
动漫速写基础(微课版)
￥47.90
本书全面且深地讲解了动漫速写的基础知识与绘画技巧，并结合案例行实操。全书共7章，内容包括动漫速写概述、人物速写基础、静态人物速写、动态人物速写、动物速写、景物速写、优秀作品赏析等。本书通过丰富的图例与传统绘画大师作品，详细介绍了不同场景下的速写方法，结合优秀作品赏析，向读者展示了多样的绘画风格。本书可作为普通高等院校数字媒体技术、数字媒体艺术、动画、漫画等专业的教材，也可作为相关专业从业者的自学用书。
油画棒涂色萌宠(猫咪集; 爱犬集 ;飞鸟集)(套书共3册)
￥31.00
在这个快节奏的时代，人们越来越渴望找到一种能够放松心情、释放压力的方式。而油画棒涂色书则成为一种备受欢迎的休闲选择。本书以动物为主题，为那些可爱的小猫、小狗和小鸟涂上斑斓的色彩，在涂色过程中，带读者走一个充满乐趣的萌宠世界。 书中作品均配备涂色线稿与视频教程，即使是绘画新手，也能轻松上手，体验成功创作的满足感。书中每一只小动物都经过仔细筛选，它们的姿态、相貌、神态、色彩、质感各不相同。在涂色过程中，不仅能够培养绘画技法，还能建立绘画思维，寻找不同状态下动物的表现方法。
手机摄影一本通
￥35.19
《手机摄影一本通》是以手机摄影为切的摄影工具书。本书内容涵盖器材篇、构图篇、手法篇、后期篇等摄影全条的知识分享与教学。本书作者有着十余年的手机摄影经验，书中分享的知识角度独特，个人色彩颇为鲜明，大量的实拍图片让本书通俗易懂，特别适合手机摄影初学者或者希望系统学习手机摄影知识的摄影爱好者。
文化创意产品设计及案例(第二版)
￥31.19
本书作为深了解和学习文化创意产品设计的实用图书，全面而系统地阐述了文化创意产品的概念、类型、设计流程与方法，旨在引领门级设计师逐步掌握设计精髓，成功完成自己的设计尝试。本书具体包括四部分的内容。在基础理论构建部分，本书首先清晰界定了文化创意产品的概念，深剖析了其文化内涵与创意价值，对其行细致分类并介绍了各类文化创意产品，帮助读者建立全面的产品认知框架。在设计步骤详解部分，本书深化了“观”的内容，引导读者深市场，洞察用户需求。同时，丰富了“思”的内容，引了思维工具理论，以提升设计策略与创意构思能力。在“绘”的章节中，通过连贯的文化主题案例，展示了绘制技巧在文创产品设计中的具体应用，并新增了AI绘图技术的介绍，紧跟设计前沿。本书还介绍了当前文化创意产品设计的前沿知识，主要以当下体验经济为背景，结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展。最后，在实战案例解析部分，选取多个具有代表性的设计案例，从设计初衷到最终成品，全程展现了设计师通过“观”“思”“绘”完成文化创意产品设计的路径。本书适合设计师和相关从业人员、对文化创意产品设计感兴趣的人群阅读，也可作为高等院校艺术设计类专业的教材使用。
王羲之书法字帖大全
￥31.19
《王羲之书法字帖大全》是一本王羲之书法名帖合集。主要收集了大书法家王羲之的重要的行、草、楷书名帖，为大家集中展示了王羲之书法的大面貌，书中包括行书十五帖、草书十二帖、楷书五帖、其他两帖，共计三十四个书帖。通过不同的书帖，可以让书法爱好者能够很好的看到王羲之书法的整体风貌。在欣赏王羲之不同书帖的时候，可以感受到王羲之个人书法风格的形成过程，得以更好的纵览王羲之书法的全貌。高清的书帖合集，也更便于喜欢王羲之的书家对其书法的临摹与研究。本书非常适合学习与研究王羲之书法的广大读者作为学习研究资料使用。
掌中艺术家——遇见穆夏
￥23.90
阿尔丰斯·穆夏是一位杰出的捷克艺术家，他的作品以其独特的艺术风格和深刻的主题内涵而广受赞誉。本书汇集了穆夏的众多杰出作品，每一幅作品都代表了他对美的追求和诠释，散发着独特的艺术气息。在他的画作中，女性形象总是优雅迷人，线条流畅，色彩艳丽，充满了生命的美感。翻开本书，仿佛走进了一个充满诗意的艺术殿堂，让我们一起探索穆夏艺术的奥秘，领略他的创作魅力。
人像摄影的视觉表现:人像摆姿核心技法全解
￥41.50
本书是一部系统专业的人像摄影摆姿教程，内容涵盖人像摆姿的基本规律、动静态造型技巧、坐姿与躺姿设计、手势与道具运用、表情与情感表达，以及造型与景别等核心知识。书中*后一章精选11种当下流行的人像摄影风格，完整呈现摆姿、妆造、服饰与环境协同的实战流程，助力读者快速掌握人像摄影的完整表达体系。 本书融合美妆造型、服饰搭配与氛围营造等内容，并特邀多位专业模特示范实操技巧，逐步拆解动作要领，手把手教学，帮助读者*提升人像创作能力，适合商业摄影师、模特及摄影爱好者学习参考。
小手机大摄影:构图与用光从入门到精通
￥35.19
《小手机大摄影：构图与用光从门到精通》一书通过9大专题，150多个技巧干货，深浅出地解析了手机摄影的构图与用光原理。作者具有10多年的摄影摄像和后期制作经验，通过本书将自己的经验倾囊相授，主要内容包括手机摄影的常见问题、构图门、构图技法、二次构图、曝光设置、光线运用、慢门光绘、影调调整、专题实战等，从构图与用光的角度讲解如何利用手机拍出新颖、独特的优秀摄影作品。另外，本书还附有二维码教学视频。本书通过翔实的教学内容和拍摄案例分析，帮助手机摄影的初学者、阶者掌握构图、用光等关键技术，以及手机后期处理软件的操作方法，掌握从拍摄到出图的全流程，用简单的手机拍出绝美大片，快速成为真正的手机摄影玩家。
故事分镜设计与分析(微课版)
￥42.00
本书从动画创作的行业需求和实际应用角度出发，基于动画分镜创作流程，循序渐地讲解动画分镜创作的基础知识，具体包括景别、构图、拍摄角度、运动镜头、光线、蒙太奇、长镜头、轴线、声画关系等内容。书中案例均来自经典动画作品，讲解的设计制作思路紧跟行业发展趋势，有利于增强读者的学习兴趣和创作能力。 本书知识全面、讲解详尽、案例丰富，以理论联系实际，将故事分镜设计的理论知识同实际案例紧密结合，并配有微课视频，能够帮助读者理解知识、分析与制作相关案例。
启功谈书法【中华书局出品】
￥33.60
本书分为两部分：第一，《论书绝句》，收录启功先生的一百首七言绝句，先生以这一百首诗，对历代书法名家、碑帖等行评价，同时也对自己几十年的书法实践行总结，书法流派、书家生平、奇闻轶事无不涉及，内容丰富，观深刻。本书收录的是启功先生口语讲解版，更为生动。第二部分为《书法门二讲》《金石书画漫谈》等几篇小文，不仅介绍书法技法，也介绍了书法与诗歌、绘画、篆刻的关系。本书系统呈现了书法的文化属性，带领读者从初学门到旁通文史。
拍出绝世佳作——世界*摄影师私藏技法解密
￥86.80
本书由职业摄影师倾力撰写，旨在为摄影爱好者解决棘手的摄影问题。本书将摄影实践分为三个部分展开分析与讲解，即掌控拍摄场景、设计人物摆姿和实施拍摄过程。作者提供了一套完整的拍摄方法和实践体系，通过大量现场实例，讲解并重现了摄影作品的拍摄过程，并通过对比和分析相关作品的优缺点，使读者真正领悟到拍摄技术的精髓。作者还分享了大量摄影心得及诸多拍摄练习方法，具有较强的指导和借鉴作用。 本书适合所有喜爱和从事摄影的读者，特别适合人像摄影爱好者阅读。书中大部分实例的拍摄场景为常见的户外和室内环境，拍摄光线以自然光线和简单补光设备为主，因此具有很强的实用性。无论是普通摄影爱好者还是职业摄影师，都能从中收获良多。
藏在名画中的色彩密码:平面设计色彩搭配
￥31.99
本书从近100幅世界名画中总结出可以被轻松理解，或者说易于参考的配色方法，通过鉴赏、分析，提取色值等方法，让这些配色方法能够直被读者运用到平面设计作品之中。本书主要分为“色彩的组合搭配”和“色彩的应用技法”两大部分，分别从配色方案和配色技法两个方面手分析，概括了不同类型的配色方法，比如同类色配色、互补色配色、对比色配色等，以及35个实用的色彩应用技法，让读者会看名画、懂名画，学会将名画的色彩搭配方法运用到自己的设计作品之中，从而快速提升作品水准。本书适合平面设计专业的师生，以及平面设计师、视觉传达设计师阅读。
