书字尚形:手写字体设计必修课(全彩)
¥55.30
本书以手写字体设计为主,共分为七大章节,再细分种种,皆有详细的解析。 从字体的发展、字体设计的基础到工具与软件的使用,从字体的透视与排版、手写字体设计的各种风格的不同表现形式以及设计手法,再到商业作品的应用,作者将近年来对于手写字体设计的理解与经验悉数记录于本书,通过不同的案例及细致的分析让读者能够熟练掌握手写字体设计。作者还分享了手写字库与日常积累的作品,希望能给读者带来一些启发。 本书适合平面设计师、字体设计师、设计爱好者、设计初学者阅读,相信看过本书的读者能有所受益。
现代设计的风格与流派
¥29.00
现代艺术和现代设计自工业革命始以来至今已走过了200 余年的风雨历程,其不仅从根本上颠覆了18 世纪以前的传统艺术思想,同时也破了古典艺术的创作形式以及感受方式,体现出了与时俱的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化,在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下,几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演过程中,繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责,诚如建筑师兼艺术家的勒·柯布西耶曾批评说:“风格不过是骗子,它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响,在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格,多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以读者的艺术视野,提高判断能力与审美标准。 本书主要以时间顺序讲解,从19世纪中叶至21世纪初的150年间,现代设计思潮如涌,流派迭兴。千姿百态的设计风格一时间波澜壮阔,蔚为大观。本书共分为五部分,分别为探索艺术与技术的结合、工业化设计的探索、现代主义的确立、国际风格的垄断及没落、多元化风格的设计时代,以时间阶段为线索来梳理艺术设计风格历史演变,后以设计本体的回归来明本书要义,正是因为这些设计风格的存在,才使我们的生活变得多姿多彩,生意盎然。
平面设计基础与实战——小白的进阶学习之路
¥35.60
本书以工作流程为导向,将理论分析和项目实践相结合,讲解平面设计师必须掌握的设计实操技能。全书共6章:第1章讲解设计前与客户的沟通;第2章讲解设计前应了解的知识;第3章讲解设计过程中的思考;第4章讲解设计完成后的注意事项;第5章讲解如何不断地行自我提升;第6章用案例讲解不同设计项目的设计方法和要。内容编排条理清晰,讲解深浅出、通俗易懂。 本书适合平面设计师、平面设计专业的学生和自学爱好者参考和学习。
字传——商业书法字体设计与应用
¥31.60
这是一本全面解析商业书法字体设计的教程。本书共分为5章,第1章结合从历史、现状等角度讲述书法字体的演变过程;第2章对书法字体的设计基础进行了讲解;第3章对书法字体的设计技巧进行了讲解;第4章演示了同一文字的不同表达风格;第5章作者精心挑选了大量的商业案例,介绍了书法字体在节日活动设计、影视海报设计、品牌设计、游戏海报设计、包装设计
设计中的逻辑(全彩)
¥15.96
设计师在从事设计工作的过程中,被问及较多的问题应该是:“为什么我的客户不尊重我的设计?”而答案集中的是客户不懂审美。本书试图从设计背后的逻辑层面回答这个问题,设计不仅仅是一种美,还是一种策略,一种思维方式,甚至一种生活方式。书中的十位撰稿人是不同设计领域的牛人,著名包装设计师、台湾海报设计协会会长王炳南,知名平面设计师、出版人杨林青,华思品牌设计创意总监、深平协第七届主席刘永清,5PLUS学院联合创始人冯铁,原美柚设计总监刘宓,三只松鼠首席设计师李子明,THEGUY品牌创始人袁泽铭,Continuum大中华区总经理温伯华,ARK Group联合创始人兼ARK创新咨询CEO滕磊以及腾讯用户研究与体验设计部(CDC)总经理陈妍。他们从各自的领域着手,分别站在设计师、管理者、客户乃至用户的角度,试图用理论与实践相结合的方式解读这种认知产生的原因,以及如何理解与改自我的设计思维。设计不只是视觉上的愉悦,它还可以发挥更大的价值。无论你是设计师、设计爱好者、管理者、大众还是与设计相关的任何人,都希望你可以从本书中了解到一些设计的逻辑,解一些对设计的疑问,引发你对设计的某种思考。
时装设计效果图手绘表现技法(第3版)
¥35.60
本书主要讲解服装设计手稿的绘制,是一本理论与实践相结合的图书。 本书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品发的重要性讲起,详细讲解了男性、女性和儿童人体比例结构、着装的动态选择和服装整体着装表现,并细致地介绍了服装企业在设计中常见的服装款式图绘制方法及具体步骤,*后讲解了服装常见面料的表现技法与服装款式整体搭配上色表现的技法。 本书完成了对品牌服装设计手稿的分类及分析阐述,同时也展示了品牌服装企业在设计过程中的真实案例。 本书既可以作为服装设计院校培养服装设计师的专业教材,也可以作为广大服装设计从业者、爱好者的学习参考用书。
汉服怎么穿(全彩)
¥29.40
《汉服怎么穿》全书分为三个章节:时令汉服、汉服制作和历代汉服。其中,时令汉服章节根据不同时间、节日向读者推荐得体应景的汉服搭配;汉服制作章节则列举了多种主要的汉服制式的制作过程,并附带实用的剪裁、板图样,使读者可以轻松门、动手制作汉服。历代汉服章节全章介绍了汉服的起源与服制沿革,带你探访全国各地博物馆中精品文物上的华夏“时尚图谱”。
简约不简单:极简风格产品设计
¥36.26
产品设计离不创意与风格,而设计师们*不缺乏的就是创意的小子,但如何将创意、将风格完美结合呢?你将在本书中找到答案。本书着眼于产品的设计风格——极简主义。在篇,我们将以简洁的文字,向读者介绍极简欧美与亚太不同风格产品设计的发展历史、现状及特征,着会为读者呈现极简风格下具有代表性的产品设计及设计师访谈,为读者灵感之门。*后,我们将为读者展示丰富的作品案例,结合设计师的理论与实践,将读者带创意不设限的小产品设计世界中去。 本书适合所有从事或喜爱工业化设计人士阅读,也可以作为相关院校的教材使用。
创意100%——设计师必懂的100个字体设计创意
¥30.73
本书主要针对设计师在设计工作中常遇到的字体设计创意问题展编写,通过对字体要素、字体分类、字体原则、创意搭配出发,帮助设计师正确地认识字体,解决字体,选择不协调、无特色、版面无创新等问题。同时与广告设计、标志设计、书籍设计、包装设计等媒介相结合,应用实际操作更直观地展示字体设计的创意性与技巧法则,表示不同广告媒介下字体设计的不同表现。
建筑设计手绘线稿表现从入门到精通
¥23.60
本书针对建筑设计手绘线稿行了系统而翔实的解读。从手绘坐姿、线条、透视、配景、材质、构图等内容讲起,渐至“根据建筑平面图起建筑平透视和鸟瞰图”的手绘设计法,*终从手绘用途和表达内容的角度出发,对建筑手绘线稿的分类做出了系统总结,即草图型建筑线稿手绘、表现型建筑线稿手绘和精细型建筑线稿手绘。同时,本书采用手绘全程实景拍摄的演示方法,将各种线稿的手绘过程,循序渐、清晰详细地展示给读者,帮助手绘者顺利突破手绘过程的层层羁绊,攀越高峰! 本书不仅详细讲解了建筑设计手绘基础层面的理论和技巧,还加了很多场景难度较大的建筑线稿手绘演示过程和高端的建筑线稿手绘作品,涉猎建筑外观设计的技巧和方法,具有广阔的适用性和应用性。适合建筑设计、城市规划、环境艺术、风景园林等相关专业的高校在校生、设计师和手绘爱好者学习,不论手绘基础高低,均可在本书的使用过程中得到可观的收获。
形意之间:平面设计欣赏(明德书系·艺术坊)
¥29.88
《形意之间:平面设计欣赏》一书以平面设计的历史为主线,从形式语言、视觉传播、设计经典、观念与风格等方面展开论述,力求完整清晰地勾画出不同社会背景下平面设计发展的脉络和轨迹,呈现图形艺术的开放性思维和历史性探索,诠释设计经典的美学意涵。
平面的意蕴:平面设计艺术(明德书系·艺术坊)
¥28.80
《平面的意蕴:平面设计艺术》以开放的视野看待并阐述了平面设计的文脉特征,涉及与视觉传达密切相关的大众传播、认知心理、艺术思潮、设计美学和社会经济等领域,介绍了广告设计、包装设计、书籍设计规律和技巧,阐述了设计与生活的互动以及设计的未来趋势。作为全面介绍平面设计的专业读本,本书兼具专业性和大众阅读的通俗性。
平面设计就这么简单(第2版)
¥23.70
在我们的日常生活中,几乎每天都能触到各式各样的平面设计作品,大到街头的巨幅海报,小到一张宣传单页,皆隶属于平面设计的范畴。在本书的编写之初,笔者考虑到某些读者对理论性的传统读物存在着抗拒心理,因此,特意在写作形式上加以改变,并试着采用一种相对轻松的图文化编写形式,让读者能够在相对轻松的氛围中阅读本书。本书共分为7章,分别从平面设计的基础理论、与设计相关的创意与灵感、平面设计的四大构成要素等多个方面,深剖析平面设计这门综合性的设计学科。除了图文化的编写模式以外,“设计手札”与“设计陷阱”是本书的两大特色。其中,“设计手札”主要围绕着与理论相关的推理性案例行讲解;“设计陷阱”则侧重于发掘日常设计中常出现的设计失误来解析并修正,避免设计者犯同样的错误。希望读者在通读本书以后,能够在深化自身平面理论知识的同时,审美理论与设计水平也能得到质的飞跃。
产品形象设计
¥20.70
产品形象是以产品设计为核心而展的系统形象设计,是为了让企业的产品建立一个系统的、独特的视觉识别系统,从而使产品在竞争中获得传播与竞争优势。因此,产品形象在现代企业的产品规划与设计中非常重要,也是中国制造创新升级的一个核心要素。 本书基于产品形象设计这一现代产品竞争理论,本着完善现代企业形象的想法,分基础篇、主题篇和专题篇3大篇共7个章节行系统、详细的论述。本书图文并茂、案例典型实用,理论与实际相结合,系统全面,可读性强,对企业解决产品形象建设过程中的产品形象设计方法及程序、设计评价研究、品牌形象等各方面的问题起到积极的指导作用。
话说数码产品设计——造型、工艺、营销
¥14.94
为了更好的把握数码产品行业的发展态势,塑造数码产品的良好形象,本书从如何制定策略提升数码产品形象,增强企业的核心竞争力等角度出发行写作。内容包括绪论篇、环境篇、产品篇、形象篇和策略篇5大篇,从中可以了解和掌握数码产品的设计、技术、工艺知识和技能,数码产品形象塑造方法,以及制定与实施数码产品的产品策略、广告策略与营销策略相关方法,并辅以国内外成功的数码产品策划实例 本书涵盖数码产品的产品设计、结构工艺、策略策划、形象管理等多学科知识,系统全面、理论与实际结合、可读性强,对数码产品的造型与结构设计、工艺处理、品牌管理、营销策划等相关方面有较高的指导意义。
图标设计与制作(全彩慕课版)(第2版)
¥53.90
本书全面、系统地介绍图标设计的相关知识和技巧,包括初识图标设计、图标绘制方法、线性图标设计、面性图标设计、线面图标设计、2.5D图标设计、图标项目设计、图标验证输出等内容。第1章介绍图标设计的基础知识,第2~8章均设有知识讲解和课堂案例,知识讲解部分能够帮助读者系统地了解图标设计的相关知识,课堂案例部分能够帮助读者快速掌握图标设计的相关技能。此外,第2~8章还安排了课堂练习和课后习题,帮助读者巩固和提升图标设计能力。 本书可作为职业院校数字媒体艺术类专业课程的教材,也可供初学者参考。
数字广告——新媒体广告创意、策划、执行与数字整合营销(第2版)
¥35.90
本书共5 章,详细讲解了新媒体广告创意、策划、执行与数字整合营销的方法。第1 章为数字媒体与数字广告,包括数字媒体概述、数字广告的定义及发展、数字广告相对于传统广告的优势、数字广告的媒体选择;第2 章为数字广告媒体创意技术类型和应用,包括非编程式创意技术的类型和应用、编程式创意技术的类型和应用;第3 章为数字广告创意策划,包括数字广告思维、数字广告策划的基本思路和流程、品牌策略和产品定位;第4 章为数字广告创意与执行,包括创意概念的提炼、 创意内容扩展与架构策划、媒体传播计划的制订、创意整合营销的方式;第5 章为 数字广告整合营销案例分析,详细剖析了8 个营销案例。 本书适合作为高等院校数字广告设计相关课程的教材,也可供数字广告设计与营销相关从业人员自学及参考。
标志设计案例解析与应用(第3版)
¥55.00
《标志设计案例解析与应用(第3版)》是作者多年从事标志设计工作的成功案例与经验的分享,内容共分为6章,介绍了设计标志的常用软件,设计标志的思路与方法,标志设计延展到名片、商品、墙体或广告牌上的方法,以及VIS设计经验(VIS的设计要素与设计作品展示)。同时,本书附带学习资源,内容包括书中所有标志设计案例的源文件和在线教学视频,以及PPT教学课件。 《标志设计案例解析与应用(第3版)》非常适合爱好标志设计的非专业人士、标志设计初学者阅读,也可以作为院校相关专业的教材。
国色大清
¥36.00
在本书中,我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外,本书还通过各种颜色深挖掘了清朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物再到画作,每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。 本书不仅有详细的色彩讲解,还对清朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍,为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书,更是一本引领读者深了解清朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生,以及对国学和传统文化感兴趣的读者使用。
少女的洋装衣橱 洛丽塔手作基础版型与裁剪教程
¥72.00
本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格;第2~5章讲解了制版的基础知识,让新手能够快速上手服装制版方面的技巧;第6~16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法,每一个案例都具有很强的实操性;第17章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。
色彩构成(项目式全彩微课版)
¥35.90
本书以培养学生色彩构成能力和艺术修养为主旨,采用项目任务式的讲解方式,介绍了色彩构成的基础理论和运用技能,包括色彩基础、色彩对比与调和、色彩感受与联想、色彩搭配与色调、色彩重构与主题表现、色彩构成在设计中的应用等内容。 本书注重培养学生的色彩理论素养、审美能力和创新能力,通过对大量色彩构成作品的绘制与着色行分析,帮助学生更好地理解与掌握色彩构成在不同设计领域中的具体应用,内容极具实用性,适用范围较广。 本书适合作为高职高专、中等职业学校设计类专业课程的教材,也可作为设计从业人员与设计爱好者的参考书。

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