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百花齐放的中国艺术(新视野百科书坊)
￥0.99
本书可作为留学生本科学生的教材。分陶瓷艺术、玉器艺术、青铜器艺术、绘画艺术、书法艺术、建筑艺术、雕塑艺术、音乐艺术、舞蹈艺术和戏剧艺术几个方面，全 面介绍中国传统艺术的发展脉络，通过对实例的评论，寓评于述，提高学生对中国传统艺术的鉴赏品位。
图说中国艺术系列(套装共4册)
￥132.00
《图说中国雕塑艺术》是奉献给普通百姓的一部简明艺术读物，它旨在提高读者的文化品位，加强艺术修养。本书以便捷的方式勾勒出中国雕塑艺术的演变历程，从众多雕塑作品中精挑细选了为脍炙人口者，加以赏析，突出了这一视觉艺术的装饰、美化作用和纪念性。本书栏目活泼，语言通畅，注解深浅出，配有大量精美的彩图。在赏心悦目的阅读中，你会对我国雕塑行一次全景式的巡礼，从而轻松获得丰富的艺术知识，提升审美素养。
尼采:作为艺术的强力意志(德、英、中三语对照插图版)
￥47.60
西方经典思想家对于艺术的论述作为艺术学理论研究中不可或缺的重要部分，在当前研究中仍有所欠缺。尼采的美学思想是西方现代思想的中流砥柱，“艺术作为权力意志的*体现”是尼采美学体系结构中*的部分，并对西方后现代及当代艺术美学思想产生了深厚影响。然而，在中国当前的权威学术资料中缺少尼采对艺术论述的集中整理。 西方艺术美学思想史划为五个部分，其中*重要的部分为西方现代美学阶段，包括存在主义、精神分析学、语言及符号学，而尼采作为现代思潮中的代表人物，对现代以及现代之后的思想文化艺术均产生了深厚的影响。因此，对于其原著的研读翻译尤其重要。但由于尼采思想本身的晦涩语言以及后期结构的不完整性，关于尼采对艺术论述的中英双梳理与翻译暂为空白，即译著的主题。 本书选取了尼采论中作为艺术的权力意志的章节，按照原著编号794—853段逐一翻译。本书没有章节式的划分，而忠于原本所使用的编号以及时间标注的排序形式，未以译者意志做任何改动、编排和划分，充分尊重尼采本人由于特殊的健康原因所造成的短碎片式的哲学思考,以及尼采集中论述权力意志作为其*表现的形态（即艺术）之观的充分呈现。全文总共60小节,每一小节按德文、英文、中文的顺序编排。每一小节为一个目录。一方面着手于对西方经典原著一手资料的阅读与逻辑梳理，且所选用的参考资料均使用权威版本，另一方面集中呈现尼采对艺术的精彩解读与分析。这对于艺术美学领域的研究是不可或缺的思想来源。
《民国美术史论研究学术文库》系列丛书(套装八册)
￥159.00
民国美术史论研究学术文库系列丛书包括《
南画的形成：中国文人画东传日本初期研究
￥27.20
本书对1799 年以前传入日本的中国绘画进行了初步的调查，从文人画在中国的发展和在日本的接受与转化，探讨日本南画的形成。书中把南画的*初阶段界定在1661年至1799年之间，在这一百多年中，很多新的中国艺术元素传入日本，日本艺术家以独特的立场进行拒绝和选取，巧妙转化成日本的表现样式，*终形成典型的南画，从而融入了日本的文化范畴。中国文人画以中断、零碎的样态呈现于日本，不仅影响了日本的收藏、对中国作品的品评与水墨画后来的发展，还形塑了日本对中国文人画之历史与形式的独特观点。在探究南画形成的同时，我们也有必要重新评估中国文人画的内部发展。
房龙文集：人类的艺术
￥9.60
房龙以深厚的底蕴、独特的思想、睿智而又通俗的文风侃侃而谈，详略得当地介绍了人类的诸多艺术形式。从4000年前的古埃及到l9世纪的现代派，从建筑、雕塑、绘画到戏剧、文学、舞蹈、服饰兼及摄影、工艺美术、家具等等几乎所有艺术领域，其中既有对艺术的睿智阐释，也有对人生的深度剖析。房龙坚持将艺术放到人类的政治、经济、社会等活动中加以探讨，体现出他一贯坚持的从全人类的高度来观察叙述人类文明的思想精髓。读者也因而在全面而清晰地了解人类艺术发展程的同时，对艺术发展所赖以存在的人类社会也能得到洞见。 本书是一本学术性、知识性、趣味性兼具，可读性很强的简明艺术史。在房龙的笔下，艺术不再高不可攀，他把深奥的艺术介绍给那些徘徊在艺术大门之外的普通人。《人类的艺术》自1937年出版以来，一直广受赞誉、传读不衰，时至今日，依然是受人们欢迎的艺术普及读物。
小顾聊印象派
￥32.30
改变时代的人，皆由时代造就。 整个时代都在变，艺术怎能一成不变？ 1874年，一个名叫莫奈的家伙登高一呼，他的画家兄弟们拎起手中画笔，就跟着他干革命。从此，印象派出现了！个玩笑，这又不是水泊梁山，莫奈的那些画家朋友也不是亡命徒，自然不会“该出手时就出手”。可印象派确实颠覆了过往的一切。户外写生，描绘自然，捕捉瞬间，记录真实。短短十几年，文艺复兴以来风光了四五百年的古典艺术就被这群艺术家亲手终结。从此，艺术从“看得懂”变成了“看不懂”。 印象派画家个个身怀绝技，却又风格迥异。 他们有着共同的目标：跳出官方沙龙，干一票大的！ 十二年间，八届画展。一个个超级巨星在此诞生，一场场精彩好戏在此上演，一百五十年来，有关审美的一切，也从这里始…… 印象派到底是什么？它是怎么形成的？为何迅速走向神坛，又为何迅速分崩离析？印象派到底有什么魔力，以至于在一百多年后的今天，依然是大众*喜欢、*熟悉的画派？在这本书里，顾爷就来聊聊对印象派的“印象”，聊聊这群在一个翻天覆地的时代里活得多姿多彩的“印象人”。 印象派画家小传 〇“印象派人力总监”毕沙罗：判断一个画家火不火*简单粗暴的方法，就是看毕沙罗有没有模仿他。 〇“怪人”莫奈：人们总说莫奈爱画草堆，爱画睡莲，或许他*爱画的，是光。 〇“奇人”巴齐耶：如果活得够久，巴齐耶的艺术成就绝不会低于莫奈。可惜，普法战争爆发后，身高2米的巴齐耶迅速参加战斗，然后迅速阵亡。 〇“原始人”高更：几百年来，*位离文明社会活成原始人的画家。 〇“我与父亲”马奈：如果印象派运动是一次大爆炸，马奈就是导火线。春节放鞭炮，爸爸烟，儿子放炮。塞尚：“马奈是所有印象派画家的爸爸。” 〇“胸怀理想的美女”莫里索：外表温文尔雅的女神，画起画来其实比所有印象派都要野。 〇“理想是画美女胸怀的大师”雷诺阿：如果这世上没有乳房，我不知道该如何画画。 〇“死不承认自己是印象派的真·印象派”德加：德加是变态吗？这得分从什么角度看。可是，无论哪个角度看，他似乎都是一个变态。 〇“我与父亲2.0”塞尚：父亲：“孩子，也许你并没有绘画天赋。”塞尚：“也许是我太厉害，普通人无法理解，也许我是个天才！”毕加索：“塞尚是我们所有人的爸爸！” 〇“疯子”梵高：我梦见了画，然后画下了梦。 〇“王”修拉：别人在我的作品中看到诗意，我却只能看到科学。 〇“大财主，对不起，是超级大财主”卡耶博特：卡爷受到印象派的注意，不仅是因为他过人的绘画才华与人格魅力，更因为他的……钱。而且，他还巨有钱。
讲故事的人
￥27.00
讲故事的人将自己的声音借给他人的经验；随笔作家将自己借给特定的场景，或者他所写作的问题。这里所选择的文章能够相当直地归属到几个标题之下：旅行和移居，梦想，爱情和激情，死亡，作为行为和人工制品的艺术，理论与生产、再生产世界的体力劳动之间的关系。在约翰·伯格的人生里，从而也在本文集里，对于故事叙述和语言的关注是一个更全面、更广泛的议题。“离乡”一辑的主题是旅行、放逐、移居，本书后“未修筑的路”继续着这些反思；“爱情门”的所有文章显示了约翰·伯格对于艺术作品，尤其是绘画的关注。“后的照片”集合了不同媒介、不同处境下关于死亡的四篇随笔。
在美术馆遇见爱因斯坦:艺术与科学的20次碰撞
￥138.00
在我们的印象中，艺术与科学似乎是两个截然不同的领域，就像两条平行线，无法有交集。然而综观历史，艺术家与科学家其实一直在彼此启发、相互借鉴，甚至密切合作。 工业革命如何影响了透纳的绘画？歌德、济慈、雪莱等文学家分别如何看待科技步？爱因斯坦怎样启发了观念艺术家？为什么说晶体学家欠壁纸设计师的钱？人工智能和算法的时代，艺术家如何保持创新？…… 20个鲜为人知的故事，对应启蒙运动以来艺术与科学发展的20个重要节。艺术创新与科技发明之间的奇妙交集，揭示了人类创作灵感的多样性，启发我们重新审视历史，并以一种全新的方式来观察我们所处的现实世界。
艺术概论教程(第三版)
￥34.86
本书客观公正地评价了1917年杜尚的“喷泉门”事件以后近百年的艺术状况，包括波澜壮阔的先锋运动和现代主义艺术等重要的艺术流派和思潮，以及后现代艺术、新媒介乃至网络时代艺术领域风起云涌的种种现象。本书图文并茂、通俗易懂、文采飞扬，体例安排与表述方式是为带领“读图时代”成长起来的新一代大学生艺术殿堂而精心设置的。“艺术概论”作为一门基础理论课，从播音主持、广播电视编导、电视节目制作、数字媒体艺术到音乐舞蹈等所有艺术类都将其列为基础必修课。本书不仅可以作为艺术类院校相关课程的教材，也可以作为普通高校艺术概论通识教育课程和广大艺术爱好者的参考用书。
牛津艺术史系列:拜占庭艺术
￥128.00
拜占庭艺术追求永恒，也拥抱变化。公元330年至1453年，面对权力斗争、宗教变革与外敌侵，拜占庭的艺术家从未停止在经典母题中实验新的形式与风格来回应帝国的剧变。 著名学者罗宾·科马克的最新修订版拜占庭艺术史概述以时间顺序全面梳理了跨越千年、融会东西的拜占庭艺术，并通过教堂、圣像、镶嵌画、壁画、泥金装饰手抄本、象牙雕塑等作品的具体案例，详细分析追求不朽的艺术如何与变化不休的时代共振。这部全面而不乏深度的概述最终引向对艺术史中“拜占庭问题”的思考：承袭古典文明的拜占庭艺术在其后意大利文艺复兴的发展之中，究竟扮演了怎样的角色？ 关于“牛津艺术史”系列： 西方当代前沿、权威的艺术史丛书 中文版首次引，中国美术史家易英精选主编 世界顶尖学者集体智慧的宝库，填补国内相关主题读物之空白 每册超百幅精美图片，引领中国读者深理解全球艺术
我与舞蹈
￥29.99
《我与舞蹈》为“中国艺术研究院学术文库”系列的一本。本书分为舞蹈理论、舞蹈评论、少儿舞蹈专题、《红绸舞》专题四个部分，精选收录了作者多年来发表的舞蹈研究文章。*部分是对舞蹈各方面的理论进行解构、研究，探讨了舞蹈的创作、形式等多个问题。第二部分是历年来作者观看优秀舞蹈作品后写下的评论感想，进而。第三个部分是作者针对少儿舞蹈的内容、形式、主题等方向进行思考写作。第四部分是作者回忆自己创作、演出《红绸舞》的几篇文章。本书从整体与宏观角度对中国舞蹈进行了研究、评论，是一部体例严谨、见解独到的舞蹈研究文集。本书中，作者也对一些优秀舞蹈作品做出了自己独到的见解，极具学术价值。
中国少数民族戏曲史论
￥29.99
本书收录的主要是作者对少数民族戏曲的研究成果，另外还有部分是作者对汉族地方戏曲的研究。少数民族戏曲追溯到元代艺术与戏曲，重点描述了藏戏、壮戏、壮师剧、侗戏、傣剧等少数民族戏曲的发展历程，并介绍了各剧种现代戏剧的创作过程及民族特色。对于汉族地方戏曲，主要介绍了如何创新，个别剧种的唱腔处理及思考。
漫议舞蹈艺术
￥29.99
《漫议舞蹈艺术》是隆荫培先生的艺术研究整理文集。他作为舞者和读者的朋友，把作于1955年至2019年的40多篇文章编辑成册，把它们分为“舞蹈基础理 论”“舞蹈评论和其他”“友谊的论述”和“附录”四个部分，定名为《漫议舞蹈艺术》。这本书可以作为了解我国舞蹈创作是如何逐步走向繁荣的学习资料， 也可以作为了解我国舞蹈艺术发展历史的参考材料。
世界名画全知道(全彩白金版)
￥10.90
本书为艺术类通俗读物。将一百多幅名气大、影响广、代表性强的世界名画辑录成册，为了帮助读者提高阅读效果，书中设置了“必知理由”、“名画档案”、“画家简介”、“名画欣赏”、“绘画知识”等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读世界名画的精髓之所在，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，领略艺术大师们创作的艰辛，全方位把握西方艺术所蕴涵的人文精神。
中国画报画刊(1872-1949)
￥31.19
这是一本系统研究整理1872－1949年中国画报画刊出版的史书。该书展现了众多近现代的画报、画刊、照片等珍贵资料，有不少资料在国内还是首次披露。本书填补了中国近现代画报研究的空白，是一部研究中国出版史、中国报刊史、中国图像史不可多得的工具书。
柏林国家博物馆绘画陈列馆 (伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 柏林国家博物馆绘画陈列馆算得上德国历史Z悠久的美术馆之一，它是Z早的皇家私人收藏室转变为公共文化场所的典型。走进绘画陈列馆，我们可以看到“文艺复兴美术三杰”之一拉斐尔的《圣母子》，荷兰黄金时代的精品力作，普鲁士王国时期尊贵的腓特烈大帝的肖像，对*次热气球升空事件的描绘……即使绘画陈列馆的名称屡次变更，但其中画作的风采依旧，对后世的影响深远。 本书的*部分介绍柏林国家博物馆绘画陈列馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
小顾聊绘画.贰
￥59.99
艺术其实没有那么高不可攀！ 《小顾聊绘画·壹》续作，带你零压力了解艺术家！ 《小顾聊绘画·贰》中顾爷继续以艺术爱好者的身份，鲜活有趣地气地带领读者游览7位著名艺术家的人生长廊，寻找大师作品中的“烟火气”。 传奇人物丢勒，叛逆分子库尔贝，谜男子弗美尔，金色画家克利姆特，怪才少年席勒，万人迷马奈，还有被“男神”们包围的女子莫里索。 一本忍不住一口气读完的艺术故事集，一场酣畅淋漓的艺术“脱口秀”，让你分分钟爱上艺术！
别闹了,这是艺术!
￥70.99
《别闹了，这是艺术！》是顾爷重磅新作，也是其热销经典“小顾聊绘画”系列第四弹。 顾爷精选8位艺术家，继续以诙谐幽默的语言风格，带你领略西方绘画艺术的魅力！ 在这本书里，你会看到艺术圈顶流——有人出尔反尔、有人靠运气一直在*；毕加索怎么一步步“封神”？“印象派”又是如何跌落神坛的？依旧是熟悉的语言风格，幽默风趣，通俗易懂，顾爷通过脱口秀的形式向你讲述8位艺术家的生平故事。 追求“过分完美”的“文艺复兴三杰”之一拉斐尔、出道即*的“色彩之神”提香、记录普通人生活的“开水哥”布瓦伊、擅长用表情讲故事的“俄国一哥”列宾、“画中有科学”的修拉、“连环杀手”西克特、患有抑郁症但每天依然正能量的蒙克、把自己名字混成一个形容词的毕加索。他们将带领读者继续领略西方艺术的魅力。 笑着笑着就读完了，轻轻松松了解艺术！
古代戏曲美学史
￥29.99
《古代戏曲美学史》一书，在丰富的文献资料基础上，系统地整理和探索中国古典戏曲美学思想及其发展规律，是研究戏曲美学史的*部专著。全书侧重探索了我国历代有关戏曲美学的观点、范畴和论断，对从上古时代有关民间巫术歌舞和优戏的初级审美观念，直到清代中叶鸦片战争前后，出现的清代地方戏诸多审美思想进行了系统的论述。
戏剧理论与评论
￥29.99
余万字，分为五个部分：（一）个人专著中的前言与后记，国家重点科研项目中的少量章节，主编的丛书的前言，为他人著述写的序言；（二）从整体与宏观对戏曲现状所做的思考；（三）有关戏曲剧种、戏剧流派的文章；（四）戏曲导读和戏曲剧评；（五）话剧方面的文章与评论。
