万本电子书0元读

万本电子书0元读

每满100减50 与美同行:清华学子感悟《艺术的故事》
与美同行:清华学子感悟《艺术的故事》
过勇
¥34.30
艺术是一种情感教育,陶冶情操纯洁心灵,使人进入高尚的精神境界,从而通往自由与幸福。 2017年夏天,清华大学校长邱勇将一本《艺术的故事》作为礼物送给了每一位即将入学的本科新生,希望同学们通过读这本书懂得欣赏艺术之美,并在生活中感受美、发现美、创造美。初读此书,同学们惊讶于此书的厚度,但随着阅读的深入,同学们逐渐感受到艺术魅力。入学后,同学们纷纷撰写了读后感,阐述自己在艺术思维的培养中,在追寻美的过程中的所悟所想。 这本书也是清华大学2017级新生精神风貌的集中体现,我们很高兴能郑重地将这本书呈现在您眼前,也希望您能喜欢。
每满100减50 浮世绘里的《西游记》
浮世绘里的《西游记》
王新禧 编;(日)葛饰北斋、(日)歌川国芳、(日)月冈芳年 等绘
¥44.00
《西游记》传日本后,由于故事背景与中日两国共同的佛教交流背景一致又充满惊险诙谐的神仙妖怪争斗内容,因而深受日本人民的喜爱。这种可以称作着迷的喜爱,也催生了大量的以《西游记》为主题的浮世绘作品。 本书收录月冈芳年的大判锦绘《通俗〈西游记〉》、大原东野绘制的第一至第二十九回《〈画本西游全传〉初编》、歌川丰广绘制的浮世绘《西游记》第三十至第五十三回、葛饰北斋所绘制的《绘本〈西游记〉》、以及河锅晓斋、春松堂玉国、歌川国贞等人绘制作品。一次性看尽近300幅珍贵《西游记》主题浮世绘名作。
每满100减50 别闹了,这是艺术!
别闹了,这是艺术!
顾爷
¥70.99
《别闹了,这是艺术!》是顾爷重磅新作,也是其热销经典“小顾聊绘画”系列第四弹。 顾爷精选8位艺术家,继续以诙谐幽默的语言风格,带你领略西方绘画艺术的魅力! 在这本书里,你会看到艺术圈顶流——有人出尔反尔、有人靠运气一直在*;毕加索怎么一步步“封神”?“印象派”又是如何跌落神坛的?依旧是熟悉的语言风格,幽默风趣,通俗易懂,顾爷通过脱口秀的形式向你讲述8位艺术家的生平故事。 追求“过分完美”的“文艺复兴三杰”之一拉斐尔、出道即*的“色彩之神”提香、记录普通人生活的“开水哥”布瓦伊、擅长用表情讲故事的“俄国一哥”列宾、“画中有科学”的修拉、“连环杀手”西克特、患有抑郁症但每天依然正能量的蒙克、把自己名字混成一个形容词的毕加索。他们将带领读者继续领略西方艺术的魅力。 笑着笑着就读完了,轻轻松松了解艺术!
每满100减50 古代戏曲美学史
古代戏曲美学史
吴毓华
¥29.99
《古代戏曲美学史》一书,在丰富的文献资料基础上,系统地整理和探索中国古典戏曲美学思想及其发展规律,是研究戏曲美学史的*部专著。全书侧重探索了我国历代有关戏曲美学的观点、范畴和论断,对从上古时代有关民间巫术歌舞和优戏的初级审美观念,直到清代中叶鸦片战争前后,出现的清代地方戏诸多审美思想进行了系统的论述。
每满100减50 戏剧理论与评论
戏剧理论与评论
吴乾浩
¥29.99
余万字,分为五个部分:(一)个人专著中的前言与后记,国家重点科研项目中的少量章节,主编的丛书的前言,为他人著述写的序言;(二)从整体与宏观对戏曲现状所做的思考;(三)有关戏曲剧种、戏剧流派的文章;(四)戏曲导读和戏曲剧评;(五)话剧方面的文章与评论。
每满100减50 音乐史学探求录
音乐史学探求录
向延生
¥29.99
《音乐史学探求录》共精选作者发表的有关音乐史学方面的学术论文四十篇,客观、准确、*地概括了民主革命时期,中国音乐各方面发展的历史进程。探讨音乐与社会、人民的关系与互动;叙述音乐教育的发展,音乐院校、团体、组织的组建与活动;音乐家的成长、创作、表演、思潮与音乐生活等。
每满100减50 戏曲音乐研究
戏曲音乐研究
张民
¥29.99
本书分上、下两编,内容涉及作者1983年至1999年间写作的戏曲音乐研究作品。上编是一本专著,即《京胡伴奏研究》,由文化艺术出版社出版,是一本专门研究京胡伴奏规律的著作,是“八五”时期,中国艺术研究院资助课题;下编是论文选集,都是已经公开发表的学术论文,主要是对传统戏曲音乐的理论研究、对戏曲音乐改革的探讨,涉及到唱腔、演唱、器乐、演员各个方面。该书具有较高的学术及理论价值。
经典细节艺术
经典细节艺术
读书堂
¥2.90
细节就像人体的细胞一样举足轻重,谁能把握住细节,谁就能悄悄成功,于无声处听惊雷,在细节中见真知。从细节中往往可以找到成功人生的突破口!
现代艺术150年:一个未完成的故事
现代艺术150年:一个未完成的故事
[英]威尔•贡培兹
¥27.30
如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中,依稀辨认出艺术“原来”的模样,那么,一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼,还有翠西·艾敏乱糟糟的床,足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路,我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后,是艺术家对“何为艺术”的无尽追问,是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续,也许永远不会完成。 艺术就像个游戏,你真正需要知道的只是它*基本的规则,从而让一度令人困惑的东西开始变得有意义。 ——威尔·贡培兹
每满100减50 希利尔讲艺术史
希利尔讲艺术史
(美)希利尔
¥16.90
课堂上,老师正在讲课。我一边听着,一边玩着手里的铅笔。我发现,我的课桌上有两个相距大约1英尺宽的小点。于是,我漫不经心地用手里的铅笔尖在一个点上戳了下,又在另一点上戳了下。于是,这两个小点就变成一双圆圆的眼睛。然后,我在这两只眼睛的周围又分别画上两个圈,再用一条弧线把这两个大圆圈连起来,于是,一副眼镜跃然桌上。
一周特价7.11-7.24 现代主义群星闪耀
现代主义群星闪耀
[美]玛丽·安·考斯
促销价:¥29.99|¥138.00
毕加索×高更×马拉美×里尔克×马蒂斯×伍尔夫 花神咖啡馆 黑山学院 蓬塔旺 伏尔泰酒馆 威尼斯 十九世纪末至二十世纪中期,现代主义热潮兴起。从城市街道、自然村落到海岸岛屿,从私人住宅到公共咖啡馆,知名艺术聚集地及聚会场所激发了无数艺术家的创造力。 在本书中,资深学者玛丽·安·考斯流连于现代主义诞生之地。卡夫卡与爱因斯坦常去的布拉格咖啡馆,高更及众多艺术家流连的法国阿旺桥,毕加索在巴塞罗那的聚会地……我们看到一场“流动的盛宴”,现代主义大师依次登场,极具先锋色彩的时代图景展现在我们眼前。
每满100减50 木曾街道六十九次
木曾街道六十九次
[日]歌川国芳 [日]歌川广重 [日]溪斋英泉 绘;海晏 著
¥49.00
木曾街道六十九次是指日本江户时代从江户到京都的驿道——木曾道(中山道)——途中所经过的69个宿场。相比东海道,木曾道沿途多山岳丘陵,道路崎岖,处处狭关险隘,险峻难行,但也因此以别致的风景和丰富的物产而闻名。再加上沿途的人文景观,时令季节与风景名胜相交织,形成了一幅壮丽迷人的风景画。本书收歌川国芳完成的历史绘、役者绘系列创作,和歌川广重与溪斋英泉共同完成的名所绘系列创作,由国内浮世绘研究者、资深藏家海晏撰文详解画师们完全不同的创作出发与画作风格、画作背后的故事背景与风景名胜,体验画师奇想妙思与精湛技艺。
每满100减50 二胡艺术的发展与研究
二胡艺术的发展与研究
霍永康
¥19.00
二胡不仅是中国光芒万丈的艺术瑰宝,而且也是世界艺术宝库中的重要组成部分。作者从二胡艺术的基础知识、二胡艺术的创作发展以及声乐艺术走向全球三个方面来呈现声乐艺术。本书共分为三篇十三章,对二胡艺术的来源、发展史进行梳理,对演奉技巧,创作发展以及走向全球等方面进行了阐释和探讨。本书对二胡教师、二胡研究者以及二胡爱好者起到一定的参考价值和借鉴作用。
每满100减50 饮之太和:中国美学名著选讲
饮之太和:中国美学名著选讲
朱良志著
¥48.00
本书选取先秦至清末民初27篇中国美学名著行注释和解说,包括《声无哀乐论》《顾恺之论画》《书谱》《林泉高致》《溪山琴况》《园冶》《艺概》《人间词话》等,内容涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌等。 作者注重版本辨析,选本精良,注释详细,解说精辟,既为读者阅读中国美学原著提供可靠文本,又详细讲解了每篇原著产生的背景及其在中国美学史上的价值、源流及昭示的美学问题等,各篇后附参考文献,以备研究和拓展阅读之需。 本书“选”“注”“讲”兼备,是一部兼具专业性和普及性的读本佳作,不仅可以用作高校美学、文学、艺术学相关专业方向教学参考,也适用于对美学感兴趣的普通读者。
每满100减50 金元清戏曲论稿
金元清戏曲论稿
秦华生
¥29.99
本书是作近年来学术研究成果的选编,是一部体例严谨、见解精到的学术专著。从金院本、元杂剧到明清传奇,理论与实践相结合,既有理论的阐述,更有精彩剧本的大段佐证,更彰显其学术价值和现实意义。
每满100减50 戏曲理论与美学
戏曲理论与美学
安葵
¥29.99
《戏曲理论与美学》一书共收文章24篇,是作者对戏曲批评与理论建设以及戏曲美学范畴论研究的汇集。全书分为4编,*编是戏曲理论研究述略,对戏曲理论与实践进行了研究与思考;第二编为当代戏曲艺术家论,对现当代的中国艺术家如欧阳予倩、程砚秋、阿甲、张庚、郭汉城的重要思想等进行评述;第三编为若干理论问题辨识,以实践为标准,对修改问题进行了阐释;第四编的戏曲美学范畴论,分别对形神论、虚实论、内外论、功法论进行了研究。
每满100减50 说隶:秦汉隶书研究
说隶:秦汉隶书研究
任平
¥29.99
作者论述了隶书的形成与流变,分析了隶书的形体和构造,对前人的研究方法与成果作了评析,对研究隶书的作用亦有充分的说明,比较充实地填补了隶书研究的空白。全书资料翔实,纲领条理分明,其中不乏精彩的论述。作者论述隶书的产生演变,能联系到历史、文化、社会发展等方面,又以对书法理论与实践之专长,对文字演变中书写活动的影响,笔法对形体改造的作用,提出了新颖的见解,正逐渐形成“文字动态研究”的新观点。
树之生命木之心(天地人三卷)
树之生命木之心(天地人三卷)
盐野米松
¥45.34
本书是著名作家盐野米松,对日本师徒三代宫殿木匠持续十年的采访笔录,分为天、地、人三卷。日本后的宫殿大木匠西冈常一全心投入古建的一生,其继承人小川三夫创建要让木匠吃饱饭的“鵤工舍”的历程,二十个年轻学徒让手艺长进体内的成长故事,天地人三卷不仅呈现延续了一千三百年的日本古建智慧与匠人之魂,而且纪录片式地讲述了一门古老技艺在现代的传承。同时,其中的工匠口诀、师徒制度等内容亦可为普通读者所借鉴,前日本驻华大使、伊藤忠商事前社长丹羽宇一郎认为《树之生命木之心》是所有经营管理者的之书。在盐野米松采访的二十二年之后,中文版译者回访了当年的学徒,了解到他们的近况,更独家增补对鵤工舍目前一名女徒弟的访谈。 【天卷】: 拥有上千年历史的法隆寺,是世界古老的木构建筑群,时至今日仍以优美之姿岿然屹立。支撑其体魄的不仅是木头,还有世世代代奉公于法隆寺的工匠们。日本后的法隆寺宫殿大木匠西冈常一,在日本采写人盐野米松的挖掘下,忆述自己投入古建筑的一生,从树木的癖性谈到如何构建匠心,从修复古建筑的经验到世代传承的法隆寺工匠口诀……他朴素而有力的讲述,不仅让人看到日本匠人忘我执着的一生,也可一窥经岁月淬炼的古代日本建筑技术和智慧。 【地卷】: 千百年来,宫殿木匠的技艺是如何一代代传承的?靠的不是数据,也不是文献,而是一双手传递到另一双手中的记忆。在这“手的记忆”中,是已经传承了一千三百年的智慧。西冈常一的徒弟小川三夫,回溯了自己成为宫殿木匠的修炼之路,以及创建要让木匠吃饱饭的宫殿木匠集体“鵤工舍”的历程,宫殿木匠这一快要消失的业种自此重新开枝散叶。而在这一传承的过程中,他们采取传统古老而又费力费时的“师徒制度”,像对待木材一般,看透徒弟的癖性,因材施教地培养,或许十年或许更长的时间,直至让手艺长进体内。 【人卷】: 小川三夫创立的鵤工舍,聚集了形形色色想要当宫殿木匠的人。来此学徒的年轻人同吃同住同劳动,在一起生活的过程中,身体、人格、技艺都慢慢发生着变化。盐野米松对这些学徒进行了纪录片式的采写,二十个不同的人生故事,透露出年轻匠人们的梦想与生活、坚持与退缩,还原了一个真实的匠人世界,也由此看到一门承继了千百年的古老技艺如何在新时代传承。时隔二十二年中文版出版之际,译者回访当年的学徒,各人不同的近况令人感慨。
每满100减50 艺样中国
艺样中国
李晴
¥30.08
当今世界,一个国家的文化力量已不仅仅只是熔铸于民族生命力、创造力之中,而是越来越成为一个民族精神的火炬、奋进的号角,关系着国家的强盛、民族的独立和人民的尊严。而今,精神文明建设在中国的发展中也尤为重视,中国传统的文化艺术反映着中华民族的世界观。
每满100减50 听傅雷讲艺术
听傅雷讲艺术
李云雷
¥9.90
人一辈子都在高潮——低潮中浮沉。惟有庸碌的人生活才如一潭死水;或者要有极高的修养,方能廓清无累,真正解脱。 一个人没有灵性,光谈理论,其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣!为学重要的是“通”,“通”才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股;“通”才能培养气节、胸襟、目光。“通”才能成为“大”,不大不博,便有坐井观天的危险。 一个人往往对存在手头的东西,或是机会,或是环境,或是任何可贵的东西,不知珍惜,直到要失去了的时候再去后悔。 艺术特别需要苦思冥想,老在人堆里,会缺少反省的机会;思想、感觉、感情、也不能好好的整理、归纳。 感情的美近于火焰的美、浪涛的美、疾风暴雨的美或是风和日丽、鸟语花香的美;理性的美却近于钻石的闪光、星星的闪光,近于雕刻精工的美、完满无疵的美,也就是智慧之美!情感与理性平衡所以美,因为是上乘的人生哲理、生活艺术。
每满100减50 民国时期山水画南北宗问题学术史
民国时期山水画南北宗问题学术史
王洪伟,陈池瑜
¥39.94
  画分“南北宗”作为晚明时期重要画学言论,无 论从史学角度抑或美学风格角度,都对中国山水画史 发展产生过重要影响。王洪伟编著的这本《民国时期 山水画南北宗问题学术史》以“南北宗”的现代学术 史为基础,对民国时期的绘画史学研究体系作出了深 刻分析。
1 2 3 4 5 6 7