万本电子书0元读

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每满100减50 技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版,全新德语直译,所谓的AI毁灭艺术,不过是百年前的老调重弹)(读客三颗钻人类思想文库)
技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版,全新德语直译,所谓的AI毁灭艺术,不过是百年前的老调重弹)(读客三颗钻人类思想文库)
[德] 瓦尔特·本雅明
¥39.90
XR、NFT、ChatGPT、AI绘画……数字时代人工智能的冲,使得当代艺术陷“自我怀疑”,不断地追问:AI会不会毁灭艺术? 然而,这或许并不是什么新鲜事——20世纪初,摄影技术的诞生和发展,严重冲了当时主流艺术形式之一的绘画,令艺术界出现了恐慌。 为此,本雅明写作本书,指出:复制技术的飞跃步不过是将传统艺术“拖下了神坛”,它虽然抹去了艺术品的“气场”,令人们不再拘泥于艺术品的原作,但也大大地推动了艺术的大众化,使得艺术品成为人人触手可及之物,还拓展了艺术的可能性,让全新的艺术类型——电影得以诞生。 读客《技术可复制时代的艺术作品(专家伴读版)》特邀本雅明研究者杨俊杰德文直译、专业导读、全书伴读,为读者解析难和重要信息,伴读者从头读到尾!翻本书,看艺术如何在技术冲下重获新生!
每满100减50 艺术简史 套装共四册(少年简读版)
艺术简史 套装共四册(少年简读版)
主编:陈相道
¥68.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式,描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品,请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
每满100减50 世界艺术发展概况
世界艺术发展概况
邢春如
¥0.99
艺术是一种文化现象,大多为了满足主观与情感的需求,也是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此排泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物,皆属艺术的范畴。 人类艺术几乎与人类文明共生,历史悠久,源远流长。艺术的研究应当为希望了解和探寻艺术秘密的人们提供一些答案,应描述和展现人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹,但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域,展现人类在漫长历史长河中的艺术历程。
白瓷之路:穿越东西方的朝圣之旅
白瓷之路:穿越东西方的朝圣之旅
埃德蒙·德瓦尔
¥27.60
中国是关于瓷器的一切故事的起,千年来瓷器在这里达到了登峰造极的成就,形成了伟大的传统。*陶瓷艺术家与畅销作家埃德蒙?德瓦尔从中国始,深探访“发明和再造”了瓷器的三座世界性的瓷都:中国景德镇、德国德累斯顿、英国普利茅斯,以贯穿中西的视角,结合了旅游札记、回忆录与历史讲述,追溯瓷器从中国传欧洲发展演变的辉煌历程,描画出一部数百年中西文明交流史的迷人面貌。 神秘的白瓷堪称促成东西方交流的*重要文物。1291年,马可?波罗将*件中国瓷器带回威尼斯,从此掀起了整个欧洲对瓷器的狂热。四百年间,西方无人破解瓷器的烧制配方,瓷器被称作“白金”,成为中国的不传之秘,而一条瓷路也在东西方之间逐渐形成。 德瓦尔仔细搜罗爬梳文史典籍与档案资料,白瓷之路上重要的时空坐标,被史剧般错综复杂而又引人胜的故事染标注,王侯贵族、传教士、炼金师、哲学家、商人和冒险家悉数登场,娓娓道出一幕幕掩埋在历史云烟里的瓷器故事。在本书中,作者对人性的关注与沉思贯穿始终:关于人类在一个速朽世界中追求恒久美好之物的雄心,并且不惜为之付出巨大的代价。 年度*非虚构作品。
每满100减50 纽约艺术博物馆
纽约艺术博物馆
董捷
¥59.00
  本书对纽约市十座重要的艺术博物馆行了详细介绍,包括大都会艺术博物馆、弗里克收藏博物馆、现代艺术博物馆等世界知名艺术品收藏展示中心。正文部分详细介绍了这些博物馆的历史和概况,并配有图文并茂的重艺术品推荐。本书为有计划赴纽约旅游的文艺爱好者及有兴趣了解世界各地博物馆情况的读者提供全面的实用信息,轻松解决去哪儿看、看什么、怎么看的问题。
每满100减50 写给大家的世界艺术史
写给大家的世界艺术史
【法】艾黎·福尔;张泽乾、张延风译
¥151.99
本书是一部享誉世界的艺术史权威著作,被西方评论界称为“隽永的史诗”“瑰丽的画卷”。作者集毕生精力为读者详尽论述了世界各国各时期各流派的画、雕刻、建筑、装饰、彩陶、园林、洞窟、神庙、音乐等艺术风格的形成和特征,并相继在世界各国翻译出版,被很多国家列为艺术史权威教科书。该书分为五卷:一、《艺术发轫》,该卷从古老而神秘的史前艺术始,探析艺术的起源之谜。二、《东西并》,回顾人类艺术发展的程,带领我们从东方与西方两条线索中窥探中世纪艺术发展的壮美长河。三、《复兴与崛起》,读者将从本卷当中领略人类艺术在文艺复兴时期所呈现出的奇伟风景,了解她在该时期各个历史阶段、各个国家和民族的发展情况,并从中获得知识的增长和鉴赏能力的提升。四、《理性沉浮》,该卷呈现出一幅宏阔图景,从中可以窥探欧洲各个民族乃至整个世界近代艺术的发展历程。五、《解构与再生》,作者用敏锐的目光洞察19世纪之后人类艺术到的全新纪元,并揭示出这个时期中各个流派与各种思想的风貌。我们通过本书可以尽情窥探现代艺术对传统艺术的解构以及在此基础上的涅槃重生。
每满100减50 虫子旁(世界ZUI美的书获得者朱赢椿观虫日志 。)
虫子旁(世界ZUI美的书获得者朱赢椿观虫日志 。)
朱赢椿
¥35.40
《虫子旁》是设计师朱赢椿的一本观虫日志,收录了80余篇散文与200余张摄影作品,图文并茂,兼备知识性、审美性、趣味性。织网的蜘蛛,带壳的蜗牛,自闭的叶甲,伪装成白色小花的广翅蜡蝉,齐心协力的蚂蚁……在虫子的世界,一个水洼就是一片海洋,一片叶子就是一顶阳伞,一朵花就是一座岛屿,它们从容认真,生生不息,与自然融洽相处。“在你忽略的地方,还有一个精彩的世界。”《虫子旁》是对虫的观察,也是对自然和生命的思索。
每满100减50 人人都该懂的艺术
人人都该懂的艺术
(加)劳里·施耐德·亚当斯(LaurieSchneiderAdams)
¥41.99
谁是米朗琪罗的灵感来源?什么原因使一个便池价值数百万美元?伪造的东西能被当作艺术吗?千百年来,艺术与人类相伴相随,人类因艺术而得到治愈。本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术,米朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此,带来一场无与伦比的艺术盛宴。 作者劳里·施耐德·亚当斯摒弃了常常让主题陷困境的“主义”,将作品本身带到了聚光灯下。通过对艺术中的争议行详细的探索,亚当斯将引人胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
每满100减50 版式攻略:版式设计原理与案例应用解析
版式攻略:版式设计原理与案例应用解析
邓海贝
¥52.80
版式设计是所有设计形式的基础,其设计原理和理论渗透于各个设计领域。本书共5部分。01“基础篇”,将介绍版式设计的基本概念、构成要素和设计流程,帮助读者*理解版式设计的整体框架和核心理念;02“文字篇”,将深入探讨文字在版式设计中的关键作用,包括如何选择合适的字体、实现有效的文字搭配以及巧妙的文字编排设计,以提升版面的阅读体验和传达效果;03“图形篇”,将引领读者探索图形在版式设计中的独特魅力,涵盖图形的多种类型、使用原则以及图文互动的创意编排方法,为版面增添生动性与趣味性;04“配色篇”,将阐释色彩的基础知识,并教授如何通过精妙的色彩搭配来强化版面的视觉效果和情感表达,营造出与主题相契合的氛围;05“构图篇”,将深入剖析版式设计的构图精髓,详尽阐述平衡稳定、灵动活泼与理性严谨等构图类型的特点与应用方法,同时展示多种基本构图样式,为设计师提供丰富的灵感与参考。
一周特价11.9-11.22 审美即信仰:英国艺术运动的十个瞬间
审美即信仰:英国艺术运动的十个瞬间
郭婷
促销价:¥44.00|¥78.00
审美可以改变世界吗? 资产阶级革命浪潮中的威廉·布莱克,维多利亚时代的约翰·罗斯金、拉斐尔前派、威廉·莫里斯、麦金托什夫妇,亲历“二战”和嬉皮士运动的弗朗西斯·培根、卢西安·弗洛伊德,全球化、性别与族裔政治话语中的班克斯、翠西·艾敏和卢贝娜·希米德。 十组不同背景的英国代表性艺术家,立足自己的时代,或通过创作,或通过著述,对审美成规与旧有秩序发起了挑战,创了新的审美风潮。 追溯这些艺术家的人生经历与创作背景,青年学者、作家郭婷勾勒出英国艺术发展的脉络,探讨了政治、宗教、社会文化与艺术间的互动,以及“审美”如何记录、改变和超越时代。
每满100减50 中国美术史
中国美术史
徐建融 著;
¥115.99
古画流传至今,辨真伪难,断代亦难。本书选择中国美术史中具有代表性和典型性的,能够体现民族独特的审美理想和思想观念的美术种类、美术流派、美术家、美术作品和美术理论,加以扼要介绍,以期读者对中国美术史的发生、发展和演变及其文化背景有一个概括了解。
每满100减50 大话艺术史(全2册)
大话艺术史(全2册)
意公子
¥79.99
《大话中国艺术史》内容简介:本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重现认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地独有的艺术色彩。 《大话西方艺术史》内容简介:本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络,梳理了30000多年西方艺术史的精髓,帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架,提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始,经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义,再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术,这些名目繁多的流派、艺术家和代表作,经由意公子轻松有趣的解读逐一串连,配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录,满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺术领域的基础知识,也可以找到欣赏艺术作品的方法。这本句句有梗的极简艺术史,你值得拥有。
每满100减50 壁画:壁画遗风特色
壁画:壁画遗风特色
李奎
¥5.00
本套作品根据中华文化形态的结构模式,共分为10套,每套冠以具有丰富内涵的套书名。再以归类细分的形式或约定俗成的说法,每套分为10册,每册冠以别具深意的主标题书名和明确直观的副标题书名。每套自成体系,每册相互补充,横向开拓,纵向深入,全景式反映了整个中华文化的博大规模,凝聚性体现了整个中华文化的厚重精深,可以说是全面展现中华文化的大博览。因此,非常适合广大读者阅读和珍藏,也非常适合各级图书馆装备和陈列。
艺术即经验
艺术即经验
杜威
¥17.72
“艺术的材料应从不管什么样的所有的源泉中汲取营养,艺术的产品应为所有的人所受”。他提出了一个乌苏邦:使艺术从文明的美容院变成文明本身。他满怀信心地相信艺术会繁盛,认为“艺术的繁盛是文化性质的是后尺度”,艺术将与道德结合,而家与想像力在其中起着重要的作用。这些内容都表明,假如杜威没有写出这本美学著作,他的全部思想体系将是不完整的。当他写出这本书以后,他的全部理论努力所达到的目标,他从改造哲学,改造教育,直到改造社会和人的全部思路,就清晰地显露了出来。   作者是美国著名哲学家、教育家,实用主义哲学的创始人之一,本书是作者美学理论的代表著作之一,被现代诸多学者视为20世纪的美学经典著作。书中主要阐述了作为艺术的经验与普通经验的来源——“日常生活”之间的连续性。此美学思想较前人有新的创建,在今日也有深刻的影响。
每满100减50 牛津艺术史系列:文艺复兴时期的意大利艺术
牛津艺术史系列:文艺复兴时期的意大利艺术
易英 主编,(英)伊芙琳·韦尔奇 著
¥55.00
  “牛津艺术史”系列第五本!   权威学者破神话,全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相!   近160幅文艺复兴代表作精美插图   附全球相关博物馆、美术馆及主题网站全面指南   这里有众多的艺术品类型,绘画与雕塑只是其中很小的一部分。   这里是名门望族林立的意大利,神话般的美第奇家族只是其中的一个。   这里有势力庞大的各商业行会,其赞助手笔毫不逊色于宫廷权贵。   这里当然有的是名垂青史的*艺术家,但他们的工作室可能杂乱无章,状况百出,而一山多虎也必导致极其残酷的明暗竞争。   就算是达·芬奇,在学徒时期也会为了争取资助而极尽赞美之能事。   就算是教皇的亲自委托,在教堂庄严威仪的青铜大门背后,艺术家还是秘密刻上了自娱自乐的戏谑场景,为后人留下永恒的玩笑。   我们现在将他们视为伟大的艺术家,但他们却更多视自己为工匠。   我们以为他们会因为才华不被承认而感到脸上无光,但他们却更多因为得不到所承诺的报酬而焦急失望。   ……   这是一个我们既熟悉又陌生的“文艺复兴时期的意大利”。   《文艺复兴时期的意大利艺术》破了传统上对文艺复兴的神话阐释,从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法始,切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程;此外,作者还带领我们深窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作,解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛,还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品,以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的,让我们看到了在文艺复兴时期的意大利,围绕在艺术周围的真实人性。   一本博学而又意义非凡的书。其涉猎之全面,论述之完美,我不知道还有哪本书能做到。   ——乔治·赫尔姆斯(牛津大学万灵学院荣休教授)   全新的研究,清晰的观,丰富的文献,流畅的行文,每个人都应该读它。   ——尼古拉斯·曼恩(伦敦大学荣休教授)
每满100减50 日本绘画(东瀛艺术图库)
日本绘画(东瀛艺术图库)
叶渭渠
¥29.99
从早期日本对中国佛画的学习,产生了日式“垂迹画”;由对“唐绘”的模仿,发展为纯本土的“大和绘”;受宋元水墨的影响,独创了深藏禅机的日本水墨画;以及明治维新以后受欧美为代表的西方文化影响,形成了“近代日本画”......日本绘画在对传统文化的眷念为主轴,外来文化不断刺激为辅线的背景下,以“全盘受,逐渐吸收”的态度,滋养丰厚了本国文化,并形成独特的体系,构成了具有包容性的绚丽丰富的绘画世界。
每满100减50 艺术现象学的基本问题
艺术现象学的基本问题
高宣扬
¥51.90
艺术现象学(Phenomenology of Art)作为哲学和美学的分支,把艺术创作活动、艺术品、艺术家、艺术鉴赏及时代环境,连成一个相互联系的整体生命系统,探讨艺术创作的生命动力及其对人类“生活世界”的广泛影响。本书以生命、现象学、艺术为关键词,对艺术现象学的基本原理、逻辑框架、发展源流等行了系统介绍。可作为对艺术哲学感兴趣的读者的学习用书。
每满100减50 顽石的风流
顽石的风流
朱良志
¥33.57
  石和中国人的艺术生活有密切的联系。中国人爱石,赏它,玩它,品味它,将石当作朋友,甚至当作自我生命的象征,以石来安慰心灵,并通过石头来看宇宙人生的大道理。品石,不光是对石的欣赏,所看重也不全在其审美价值或者实用价值,很多者是在玩味自己的生命,从中寻找生命智慧的启发。   这本书主要是讨论围绕盆景、假山、品石艺术等形成的特别的艺术观念,其中体现出中国人独特的生存智慧,在当今仍然具有重要的价值,是作者研究中国艺术观念所涉及的一个方面。
每满100减50 对立之美:西方艺术500年
对立之美:西方艺术500年
严伯钧
¥59.99
《对立之美:西方艺术史》采用“二元对立法”为大众讲述西方艺术史,作者在研究对象众多的艺术史中,找到同一时期成就高且又风格迥异的两位大师,对他们行研究、归纳,为读者建立西方艺术史的坐标系,帮助读者系统地了解西方艺术史,让读者在阅读本书之后触类旁通,透过历史看艺术,再透过艺术看历史,方能知其然,也知其所以然。  《对立之美:西方艺术500年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史“翻译”成人人都能听得懂、记得住、用得上的知识资产。把艺术家、艺术品所处年代的社会背景通介绍,捋清脉络和关系,还原艺术史的真相。 ★理解一条逻辑线: 用“二元对立法”理清古希腊至今的艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑。  ★认识 200 位艺术界超级IP: 帮你搞清至少 200 位人类历史上伟大的艺术家的300件艺术品。  ★熟悉艺术专业术语: 大到“三位一体”、文艺复兴,小到失、延音,无论是大众熟知的,还是艰深晦涩的,所有艺术专业术语,你都将不仅知道是什么,还能知道为什么。  ★顺手做个欧洲通: 充分地了解不同时期的欧洲社会,从艺术史的角度了解欧洲史的详细版图。  ★从此趟平博物馆: 无论是带娃卡,还是情侣邀约,去博物馆不再走马观花,你会看懂真迹,领略艺术之美。卢浮宫、奥赛美术馆、梵蒂冈博物馆、佛罗伦萨学院美术馆、乌菲齐美术馆……统统对你敞它们的神秘大门。 让每个人都能充满自信地说:你好,艺术!
每满100减50 大英博物馆寻宝记
大英博物馆寻宝记
程珺
¥24.00
古希腊的雕塑为什么好看?埃及法老雕塑长得都一样?刘易斯棋子为何成了当代网红?作者精心挑选大英博物馆21件一生必看的人类珍宝,以图文结合的方式行深浅出的讲解。这其中,有举世闻名的“镇馆之宝”,它们在很大程度上改变了人类对自身历史的认知;有代表全球文明的珍宝,它们带你一览人类文明长河中,不同地区、不同文明的样子;还有文明融合的珍宝,让你看见各种文明之间是如何互相交融和吸收的。 希望这本书能带你探寻古老文明的璀璨,感受不同文明的强盛与融合,了解稀世珍宝背后的传奇故事。
每满100减50 世界艺术审美概况
世界艺术审美概况
邢春如
¥0.99
本套书具有很强的艺术性、可读性和启迪性, 是我们广大读者了解世界艺术、增长艺术素质的良好读物, 也是各级图书馆珍藏的*版本。
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