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文艺常识速查速记手册
￥10.99
赵海卫编著的《文艺常识速查速记手册(第2版）》以全国各院校历年文艺常识考题为基础，突出常考知识点，包括中外文学、电影、广播电视、音乐、美术、舞蹈、戏剧戏曲、曲艺杂技等。同时附有真题示例，有利于考生了解考题中知识点的考查方向和考查形式。
帕尔马国家美术馆(伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 帕尔马国家美术馆是一座世界知名的油画博物馆，它位于意大利北部小城帕尔马的皮洛塔宫，拥有令人惊叹的宏伟建筑和历经磨难、跨越历史留存下来的艺术珍品， 其中包括达·芬奇、安杰利科、卡纳莱托等艺术家的伟大杰作，向参观者讲述着历史与传奇。 本书的*部分介绍帕尔马国家美术馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
艺术概论教程(第三版)
￥34.86
本书客观公正地评价了1917年杜尚的“喷泉门”事件以后近百年的艺术状况，包括波澜壮阔的先锋运动和现代主义艺术等重要的艺术流派和思潮，以及后现代艺术、新媒介乃至网络时代艺术领域风起云涌的种种现象。本书图文并茂、通俗易懂、文采飞扬，体例安排与表述方式是为带领“读图时代”成长起来的新一代大学生艺术殿堂而精心设置的。“艺术概论”作为一门基础理论课，从播音主持、广播电视编导、电视节目制作、数字媒体艺术到音乐舞蹈等所有艺术类都将其列为基础必修课。本书不仅可以作为艺术类院校相关课程的教材，也可以作为普通高校艺术概论通识教育课程和广大艺术爱好者的参考用书。
这幅画里原来有狗
￥59.00
什么时候*只欧亚灰狼被驯化成了狗？艺术*早出现的狗的形象是什么样？古埃及人为何会在亲人亡故后，制作狗木乃伊安葬在地下墓穴？ 新的资料表明，名画《乔凡尼·阿尔诺芬尼夫妇像》中的小狗并非用来象征对婚姻的忠诚。英国的维多利亚女王很可能是世界历*爱狗的帝王。中国狮子狗在19世纪末一度成为欧洲贵族中流行的宠物犬…… 人类已经与狗共处三万多年，狗的生命与人的生活交叠，衍生出一段亲密、互惠、稳定而又不断变化的人狗关系史，也因此诞生了无数关于狗的艺术形象、传说故事。今天，全世界有超过9亿只狗，中国有超过3000万家庭养狗，但我们真的足够了解这些与我们朝夕相伴的动物伙伴吗？ 本书是一部简约的狗文化通俗读本，通过200余幅充满爱与美的艺术名作，引领读者踏上一段轻松美好的文化艺术之旅，认识艺术史上形形色色的狗狗形象，也将帮助我们更好地了解狗狗们的世界。
壁画：壁画遗风特色
￥5.00
本套作品根据中华文化形态的结构模式，共分为10套，每套冠以具有丰富内涵的套书名。再以归类细分的形式或约定俗成的说法，每套分为10册，每册冠以别具深意的主标题书名和明确直观的副标题书名。每套自成体系，每册相互补充，横向开拓，纵向深入，全景式反映了整个中华文化的博大规模，凝聚性体现了整个中华文化的厚重精深，可以说是全面展现中华文化的大博览。因此，非常适合广大读者阅读和珍藏，也非常适合各级图书馆装备和陈列。
中国色彩简史
￥66.20
从色彩的感性到美学再到色彩发展史，决定了色彩研究走向整体论的必然，而学术性仍是以实践经验为支撑。《中国色彩简史》这本书，无疑代表了他们眼中的色彩艺术是什么、具体研究什么。书中八章按历史时期展现出中国色彩艺术研究大致有如下几个面向：①对色彩材料的研究；②从伦理规范向纯艺术的色彩研究；③绘画史；④工艺设计史；⑤色彩“技”“艺”的历史。
超实用鉴赏力:日本美术怎么看
￥34.00
本书精选了19幅能了解日本美术脉搏和继承审美意识的名作。为读者讲解日本美术中一定要掌握的要点。透过通俗但又精辟的图文解说，深入浅出地介绍以平安时代后期到明治时期日本美术的代表作品，帮助读者精准分析日本美术的绘制技巧、创作背景，并借此了解与之相关的日本文化知识。
柏林国家博物馆绘画陈列馆 (伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 柏林国家博物馆绘画陈列馆算得上德国历史Z悠久的美术馆之一，它是Z早的皇家私人收藏室转变为公共文化场所的典型。走进绘画陈列馆，我们可以看到“文艺复兴美术三杰”之一拉斐尔的《圣母子》，荷兰黄金时代的精品力作，普鲁士王国时期尊贵的腓特烈大帝的肖像，对*次热气球升空事件的描绘……即使绘画陈列馆的名称屡次变更，但其中画作的风采依旧，对后世的影响深远。 本书的*部分介绍柏林国家博物馆绘画陈列馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
因为艺术,所以法国
￥67.80
我们对法国的理解，影响着法国艺术在我们眼中的模样 *凡尔赛宫的设计如何体现出路易十四的治世理想？ *夏尔丹的作品为何能获得启蒙思想家的青睐？ *法国画坛领袖雅克-路易·大卫如何靠政治手腕左右逢源？ *热里科以一幅怎样的惨烈画面控诉了复辟政府？ 法国艺术在西方艺术中占有至关重要的位置。法国这片土地不仅涌现出普桑、夏尔丹、雅克-路易·大卫等众多艺术大师，也吸引了诸如达·芬奇、鲁本斯等来自意大利、佛兰德斯等地的艺术家，他们实践着自己的艺术理想，其命运也与法国国运共同浮沉。本书将深法国历史，从法兰西诞生讲起，到拿破仑时代结束，探究法国艺术魅力之源，带领读者真正看懂法国艺术。
大话西方艺术史
￥9.90
本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络，梳理了30000多年西方艺术史的精髓，帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架，提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头始，经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义，再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术，这些名目繁多的流派、艺术家和代表作，经由意公子轻松有趣的解读逐一串连，配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录，满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺术领域的基础知识，也可以找到欣赏艺术作品的方法。这本句句有梗的极简艺术史，你值得拥有。
阿姆斯特丹国家博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥17.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 阿姆斯特丹国家博物馆是世界十大博物馆之一，汇集了从中世纪晚期到19 世纪初期的荷兰艺术珍宝。除此之外，它还收藏了来自佛兰德斯、意大利、西班牙等地珍贵的绘画名作以及各式各样的家具、首饰、银器、服饰等，藏品丰富，引人入胜。 本书的*部分介绍阿姆斯特丹国家博物馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
饮之太和:中国美学名著选讲
￥48.00
本书选取先秦至清末民初27篇中国美学名著行注释和解说，包括《声无哀乐论》《顾恺之论画》《书谱》《林泉高致》《溪山琴况》《园冶》《艺概》《人间词话》等，内容涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌等。 作者注重版本辨析，选本精良，注释详细，解说精辟，既为读者阅读中国美学原著提供可靠文本，又详细讲解了每篇原著产生的背景及其在中国美学史上的价值、源流及昭示的美学问题等，各篇后附参考文献，以备研究和拓展阅读之需。 本书“选”“注”“讲”兼备，是一部兼具专业性和普及性的读本佳作，不仅可以用作高校美学、文学、艺术学相关专业方向教学参考，也适用于对美学感兴趣的普通读者。
中国绘画史(陈师曾抗鼎之作)
￥14.99
《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿。 《中国绘画史》提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史，梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，内容全面、语言凝练，是一本中国绘画的简明通史。 《中国绘画史》为中国绘画史研究开山之作。陈师曾先生一生致力于中国美术普及教育，旨在将“中国传统文化”的艺术成就推广给国人，本书便是先生这一教育信念的结晶。
白瓷之路：穿越东西方的朝圣之旅
￥27.60
中国是关于瓷器的一切故事的起，千年来瓷器在这里达到了登峰造极的成就，形成了伟大的传统。*陶瓷艺术家与畅销作家埃德蒙?德瓦尔从中国始，深探访“发明和再造”了瓷器的三座世界性的瓷都：中国景德镇、德国德累斯顿、英国普利茅斯，以贯穿中西的视角，结合了旅游札记、回忆录与历史讲述，追溯瓷器从中国传欧洲发展演变的辉煌历程，描画出一部数百年中西文明交流史的迷人面貌。 神秘的白瓷堪称促成东西方交流的*重要文物。1291年，马可?波罗将*件中国瓷器带回威尼斯，从此掀起了整个欧洲对瓷器的狂热。四百年间，西方无人破解瓷器的烧制配方，瓷器被称作“白金”，成为中国的不传之秘，而一条瓷路也在东西方之间逐渐形成。 德瓦尔仔细搜罗爬梳文史典籍与档案资料，白瓷之路上重要的时空坐标，被史剧般错综复杂而又引人胜的故事染标注，王侯贵族、传教士、炼金师、哲学家、商人和冒险家悉数登场，娓娓道出一幕幕掩埋在历史云烟里的瓷器故事。在本书中，作者对人性的关注与沉思贯穿始终：关于人类在一个速朽世界中追求恒久美好之物的雄心，并且不惜为之付出巨大的代价。 年度*非虚构作品。
人人都该懂的艺术
￥41.99
谁是米朗琪罗的灵感来源？什么原因使一个便池价值数百万美元？伪造的东西能被当作艺术吗？千百年来，艺术与人类相伴相随，人类因艺术而得到治愈。本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术，米朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此，带来一场无与伦比的艺术盛宴。 作者劳里·施耐德·亚当斯摒弃了常常让主题陷困境的“主义”，将作品本身带到了聚光灯下。通过对艺术中的争议行详细的探索，亚当斯将引人胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读，扩展读者知识广度，培养批判性思考的能力，涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
莫斯科普希金博物馆(伟大的博物馆·少年版)
￥16.99
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托，在内容编写上融合了博物馆与相关国家、城市的历史文化背景，以及艺术作品与其社会文化背景，使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野，提高艺术修养，融入世界艺术的大环境之中。 莫斯科普希金博物馆的建筑外形就像一个宝藏盒，它是一座融汇古今的博物馆，藏品覆盖面很广，数量巨大，涵盖了不同时期、不同地域的经典艺术品，且每一件藏品都是一段历史，诠释了一个时期的文化与审美，看到这些藏品就像在与历史对话。 本书的*部分介绍莫斯科普希金博物馆的历史背景；第二部分对精选的艺术作品进行详细解读，包括作品赏析、艺术家简介，还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富，图文并茂，帮助小读者增长知识，提高审美能力。
每天学点艺术常识
￥17.99
艺术是人们对美、思想、境界的一种概括与表现，可以说，自人类产生以来，艺术就存在了，成为与人类生活休戚相关的话题。艺术活动也是人类文明史始的标志之一，代表着不同时期的人类生活场景和文化发展水平。因此，我们要想知道人类的发展史，要想了解中国和世界的文明传承，要想培养自己的审美观和创造能力，就去了解前人留下的这些宝贵的艺术遗产吧!本书内容包罗万象，博而不乱，精选出绘画、书法、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、影视几个艺术门类的内容，每个章节中又分为中外两个板块，将中外常见的艺术常识都包含其中，精彩纷呈，不仅适合学生阅读，也适合忙碌的上班族陶冶身心，便于读者在有限的时间内轻松获取知识，提高欣赏、分析艺术作品的能力。 v 吴道子何以被称为“画圣”? 你看懂莫奈的名画《日出·印象》了吗? v “淡墨探花”赞誉的是哪位书法家? 泥板上的文书源头指的是什么文字? v 《霓裳羽衣曲》真的是李隆基写的吗? “钢琴艺术里的拿破仑”指的是哪位音乐家? v 公孙大娘的剑舞为什么有名? 邓肯为什么被称为“现代舞蹈之母”? v 为什么称戏曲演员为梨园子弟? 世界歌剧艺术之*是什么?
天赋如此:女性艺术与我们
￥54.60
从被“凝视”和“欲望”的对象，到艺术创作的主体，她们曾被遮蔽，但从未缺席； 她们是画家、雕塑家、摄影家、行为艺术家、装置艺术家、电影导演、舞蹈家，她们的艺术作品是女性创造力直的表达； 她们摆脱历史重负勇往直前，破禁区，彰显天赋，自由拓新的艺术审美观，使原处于边缘的女性艺术，日渐成为当代艺术的中坚力量。 一份掷地有声的女性宣言！ 对千百年来女性艺术被边缘化的境况“Say No”！ 本书为是国内著名诗人翟永明关于女性艺术的随笔集，详实地分析了女性主义艺术史的发展，介绍了世界范围、中国范围内女性艺术发展历程及具体的艺术家成就，探讨了女性内在的艺术天赋与艺术能量。全书共分为三部分，辑是探讨女性艺术中宏观的结构性问题的评论文章，通过梳理介绍多位艺术家的成长经历分析了女性主义艺术的发展；第二辑为围绕艺术家展的艺术随笔，每一篇都介绍了一位或多位女性艺术家的个人成长经历、传统男权社会对其艺术创作事业所产生的影响、个人事业发展，所收录的艺术家活跃年代跨越前现代至当代，系统梳理了艺术史中重要的女性艺术家；第三辑是个体艺术家的细腻观察，更兼有生来的女性经验，从知识性、情感性的双重角度来观看女性艺术，通过与三位中国艺术家的访谈和线上论坛的形式，展现业内外各界人士对于女性主义艺术史自己的理解和围绕“为何没有伟大的女性艺术家”展的讨论。
编剧的艺术
￥48.00
《编剧的艺术》是一本论述编剧方法的名著。首版于20世纪40年代，作者挑战了亚里士多德的“情节首要”观念，提倡将写作的核心聚焦到变化丰富的人物之上。本书对国内外戏剧理论界影响深远，直到现在仍然是编剧们不可或缺的案头工具书。 全书按照戏剧写作的基本要素，分为“前提” “人物” “冲突”与“综述”四大章节。文中首创性地提出了“人物动机推情节”的写作方法，并指出创作一部成功的剧作需要一个结构明晰的前提，具有生理、社会、心理三维度信息完备的人物，以及升级型冲突与冲突的预示。 书中大量引用《玩偶之家》《罗密欧与朱丽叶》《伪君子》等享誉世界的经典名作，巨细无遗地分析了这些作品的架构、人物的对话与冲突类型，为深度阐述一部剧作的成败提供了详实的例证。文中还加了多个提问环节，追根溯源地解答了编剧们在写作过程中遇到的疑难。作者文风犀利，一气呵成，虽然全文旁征博引，但简明易懂，是一本具有很高文学价值的剧作论著，其方法也适用于电影电视、小说、新闻等多领域的文体写作。
虫子旁(世界ZUI美的书获得者朱赢椿观虫日志 。)
￥35.40
《虫子旁》是设计师朱赢椿的一本观虫日志，收录了80余篇散文与200余张摄影作品，图文并茂，兼备知识性、审美性、趣味性。织网的蜘蛛，带壳的蜗牛，自闭的叶甲，伪装成白色小花的广翅蜡蝉，齐心协力的蚂蚁……在虫子的世界，一个水洼就是一片海洋，一片叶子就是一顶阳伞，一朵花就是一座岛屿，它们从容认真，生生不息，与自然融洽相处。“在你忽略的地方，还有一个精彩的世界。”《虫子旁》是对虫的观察，也是对自然和生命的思索。
讲故事的人
￥27.00
讲故事的人将自己的声音借给他人的经验；随笔作家将自己借给特定的场景，或者他所写作的问题。这里所选择的文章能够相当直地归属到几个标题之下：旅行和移居，梦想，爱情和激情，死亡，作为行为和人工制品的艺术，理论与生产、再生产世界的体力劳动之间的关系。在约翰·伯格的人生里，从而也在本文集里，对于故事叙述和语言的关注是一个更全面、更广泛的议题。“离乡”一辑的主题是旅行、放逐、移居，本书后“未修筑的路”继续着这些反思；“爱情门”的所有文章显示了约翰·伯格对于艺术作品，尤其是绘画的关注。“后的照片”集合了不同媒介、不同处境下关于死亡的四篇随笔。
