贾樟柯的世界
¥51.00
1998年,贾樟柯凭借处女作《小武》崭露头角。他的电影以其现代性著称,风格源自对故事片和纪录片之间关系的再创造、对新技术的创造性运用,以及对个人和十四亿人口的集体之间关系的创造性阐释。 贾樟柯的电影敏锐地见证了影响中国和全世界的巨大变迁。《站台》《世界》《三峡好人》《天注定》及《山河故人》等影片勾勒出一条高度协调又不断更新的美学路线,耐心十足地在中国文化中构建中心位置,以独特的角度讲述二十一世纪的新故事。 本书由著名的《电影手册》主编让–米歇尔•付东执笔,是详尽介绍和解读贾樟柯作品的重要著作。内容涵盖多篇*手访谈,涉及童年、工作、拍摄及合作者采访。另有主要作品的分析与评论,并收录贾樟柯在北京电影学院图书馆的演讲全文。
从柏拉图的洞穴理论到金刚经的观电影法(全3册)
¥79.99
看电影,是“向外看”;观电影,则是“往内观”。观电影法,往内如是观,才能导演你的自在人生。套装共3册,分别为《观电影法》《高维智慧看电影》《幸福就像如来掌》。通过一部部经典影片,让你在听故事的过程中,找到人生困惑的答案,让你的人生智慧在男女主人公的喜怒哀乐中得到启发。不仅如此,书中也包含了作者与刘丰老师的经典对话,带领读者揭秘《超体》“从人体走向超体”的秘密,以及漫威电影《奇异博士》,看看“从初学到成道的六个境界,你会是在哪一层”。
一部电影的诞生--电影《攀登者》幕后的"攀登"
¥24.00
作者以丰富非凡的人生经历以及对生命的关注,使得此书既具有生动的内容,又具有启迪的力量。经商者可以从中悟出经商之道,工人可以从中获得成功之道,它教你如何立足于当今社会,它教你如何保持平常心态。当你在面对生命与事业孰先孰后的难题时,当你在面对健康与工作孰轻孰重的矛盾时,本书会给你睿智的答案。
华语青春电影类型学研究
¥10.99
青春电影作为流行文化的重要组成部分,展现着其所处时代的特性以及年轻人的面貌。本书聚焦中国大陆、台湾、香港三地出产的多类型青春电影,从人物关系、剧情冲突、文本表达等角度,探寻三地青春电影的不同特征,探寻青春类型片和亚类型片的类型代码,并从历史的高度纵观三地青春电影的发展走向。本书丰富了关于中国青春电影的研究,让这一电影类型在中国语境下得到系统化、理论化的探讨。
短视频创作:策划、拍摄、剪辑(全彩慕课版)
¥35.90
短视频是随着媒介新技术的发展而兴起的一种媒介产品形态,它正在改变传媒业的生态格局。本书是集短视频创作理论与实践教学为一体的专业教材。本书能帮助读者快速了解短视频行业的发展趋势,掌握短视频的策划方法,做好账号定位、设计爆款选题,在摄制过程中行成本控制等。读者学习本书还能了解到短视频拍摄、剪辑过程中需要的相关知识和技巧,掌握如何利用手机拍摄、剪辑出有“网感”的短视频。同时,本书还展示了大量短视频创意案例。 本书内容新颖,案例讲解透彻,图文并茂,配有精美视频,能帮助读者快速上手实操,既可作为院校传媒类专业、经管类专业相关课程的教材,也可供新媒体、短视频行业的从业者学习和参考,更可作为自媒体人展短视频创作实践的工具书。
After Effects CC 影视后期制作标准教程(微课版 第2版)
¥32.90
本书系统地介绍了After Effects CC 2019的基本操作方法和影视后期制作技巧,内容包括After Effects门知识、图层的应用、蒙版的应用、应用时间轴制作效果、文字、应用效果、跟踪与表达式、抠像、添加声音效果、制作三维合成效果、渲染与输出及商业案例实训等内容。 本书将案例融软件功能的介绍中,在介绍基础知识和基本操作后,精心设计了课堂案例,力求通过课堂案例演练,使学生快速掌握软件的应用技巧;并且通过课后习题实践拓展学生的实际应用能力。在本书的后一章,精心安排了专业设计公司的5个精彩实例,力求通过这些实例的制作,提高学生影视后期制作的能力。 本书适合作为高等院校数字媒体艺术专业After Effects课程的教材,也可作为After Effects自学人员的参考用书。
一本书看懂电影哪吒之魔童闹海
¥19.99
本书以全球影史现象级动画《哪吒之魔童闹海》为切口,深度解码其文化基因与产业密码。从三星堆青铜纹样到量子纠缠的视觉转译,从Z世代身份焦虑到代际权力博弈的隐喻,全书通过7章跨界剖析,揭示这部国漫如何以技术硬核与人文温度重塑东方叙事。书中追踪138家制作公司的协同生态,拆解方言营销激活三四线票房的“在地化算法”,并解读侗族大歌与电子脉冲的声音实验如何让非遗“破壁”年轻群体。结合新海诚“震撼持续到高潮”的业内盛赞,以及156亿票房登顶全球影史第五的产业启示,本书既是国漫美学的深度档案,亦为文化工业转型提供了一份锐利注解——哪吒脚踏的风火轮,正燃起中国故事走向世界的野性基因。
幽僻处可有人行?:事件·文学·电影阅读经验
¥159.00
张志扬是中国哲学界真正具有原创性思想的学者,他先提出“存在哲学”、“语言哲学”、“政治哲学”、“创伤记忆”等哲学概念,一直暗暗引领中国哲学思潮的风起云涌,却又抱持独有的清醒独立,堪称汉语思想界受敬重的书写者。 《幽僻处可有人行?——事件·文学·电影阅读经验》包括三本首次结集出版的散文集——《记忆中的影子回旋曲——事件阅读经验》、《维罗纳晚祷的钟声——小说阅读经验》和《E弦上的咏叹调——电影阅读经验》,书中,张志扬谈他传奇而曲折的生命历程、谈他阅读小说和电影的所思所感,彰显其哲学与生命相互碰撞的独特气质,同时展现了他作为一代学人引导者的一生,可谓罕有而可贵的私人记忆读本。
动画艺术短片创作(全彩)(试读本)
免费
本书为“北京市高等教育精品教材立项项目”。 本书是对动画艺术短片创作的全面总结,从艺术、技术多角度分析、讲解如何行动画艺术短片的创作。书中列举了大量风格迥异、各具特色的动画艺术短片,为创作者提供了较多的学习蓝本。本书从动画艺术短片的艺术特分析手,介绍了动画艺术短片的风格、形式、创作特,启发读者的思维,同时结合制作实践,较为系统地分析了动画艺术短片各种风格形式的制作技巧。 本书适合于动画、数字媒体、多媒体等专业从事动画创作方面的教师、学生和广大动画爱好者阅读。
贾想Ⅰ:贾樟柯电影手记(1996-2008)
¥24.50
本书稿是著名电影导演贾樟柯*部回顾其电影创作和思路历程的著作,也是对其1996到2008年这十余年来导演生涯的梳理与总结,全景记录了这些年来其思考和活动的踪迹。此书2009年由北京大学出版社首次出版,此次经作者重新修订,改版推出。书中收录了贾樟柯导演生涯各时期对电影艺术孜孜不倦的探索和独特的思考,另有多篇与电影界、艺术界、媒体等多领域关键人物的代表性访谈。全书以贾樟柯所拍电影为纲,所有收录文章以发表的时间顺序排列,呈现出导演个人敏感而执着的心路历程,也体现出贾樟柯以电影抒写乡愁的深切情怀。
影视后期编辑与合成(含DVD光盘1张)
¥9.98
本书是全国数字媒体动漫游戏专业主干课程标准教材系列丛书中的一本,重介绍了Fusion在影视后期编辑中的应用及合成制作。 Fusion是由加拿大Eyeon公司发的基于PC平台的节式专用合成软件,因其与MAYA良好的合作性,成为目前PC平台上好的合成软件之一。通过本书的学习,读者将真正掌握影视后期合成的精髓,并灵活地应用于实际的工作与学习中。 本书共分为8章,内容包括:常用后期合成软件介绍、Fusion软件基础介绍、遮罩、文字动画、三维合成、色彩校正、抠像、跟踪、稳定,以及粒子特效等。通过详细的讲解与生动的案例练习,帮助读者迅速掌握理论知识与应用技巧。 本书配套光盘包含书中实例所用的素材,以及实例教学视频。读者可以通过观看光盘中的视频教程,体验真实的操作环境与步骤,提高合成技术的熟练程度,达到事半功倍的效果。 本书可作为高等院校、职业学院相关专业学生的授课教材,也可作为广大影视编辑人员的参考书籍,同时还可以作为各类培训班的参考教材。
耳机宝书
¥59.23
内容提要 耳机播放系统因其系统构成相对简易、体型小巧、价格合理,且由于放大倍率小,失真极低,一直以来都是爱乐者们欣赏音乐的利器,更是录音师、混音师等专业人士的工具。大约在近十年时间里,耳机播放系统得到了关注,耳机播放产品也呈现出爆发式的增长和发展。 有鉴于耳机产业的迅猛发展、耳机产品多如繁星,发烧友们在选择、搭配、把玩过程中存在诸多的疑惑和不解,本书为广大耳机玩家奉上了这本关于耳机的饕餮盛宴。本书共分为“耳机知识”“器材甄选”和“访谈故事”三大部分。较为系统地梳理了在耳机“发烧”过程中值得注意的知识和玩法,并为您带来了近期具有代表性的优质耳机类相关产品的介绍,包括耳式耳机、头戴式耳机、耳机播放大器、解码器/一体机、便携播放器、附件等,希望本书能给广大耳机爱好者带来真正值得参考的信息和心得分享。
我知道你们又来这一套: 影评大佬罗杰·伊伯特毒舌小词典(好莱坞电影的套路烂梗“吐槽大会”。)
¥9.99
这是一本由美国蕞具影响力的影评人罗杰·伊伯特策划编纂的讽刺影评“吐槽大会”,以小词条形式收录人们对类型片陈腐俗套的幽默吐槽。如果你爱看好莱坞电影,就一定能理解书中的毒舌嘲讽——很多用烂了的人物形象、视听元素、情节模式、宣传诡计,到今天为止还在无脑地自我复制——这种把观众当傻子的行为,不抗议怎么行呢? 本书包含一千多个毒舌小词条和四篇文章,是三十年来各国观众、影评人甚至影视公司高层人士犀利调侃的结晶。几乎所有好莱坞类型片烂梗和商业操作伎俩都没能逃过本书的“攻”,惊悚片《本能》《致命诱惑》、动作片“虎胆龙威”系列等更是频频“中枪”——从*页到*后一页,让电影创作者冷汗直冒、谋求创新,让影迷明辨高下、大呼过瘾。
对白:文字、舞台、银幕的言语行为艺术(所有对白都带着目的。“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基时隔二十年再创经典)(试读本)
免费
编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后,时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域,为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里,对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度,其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动",麦基一步指出常见的对白谬误,并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图,《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域行深度探索,仿佛戴上一副3D的透视眼镜,在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
如何拍电影:夏布罗尔导演札记(法国国宝级电影大师、新浪潮“五虎将”之一、《包法利夫人》等巅峰作品导演总结的30堂大师课。)
¥29.88
《如何拍电影》是法国新浪潮著名电影大师克劳德·夏布罗尔畅谈导演经验的一部著作。克劳德·夏布罗尔以他几十年、上百部影片的制作经验,将片场内外的经历、所思所想、窍门娓娓道来。对于电影从业人员,有一定的参考价值。简体中文版特别收录新的访谈片段,夏布罗尔在其中更是对其他导演发表了辛辣的看法。
动画编导
¥44.85
本书是一本动漫专业教材,是动画学习的必修课程,也是系统研究动画创作中动画编剧和导演的专业教材。通过由浅深、循序渐的系统学习和训练,培养学生正确的剧本和导演的思维方法、表现方法和艺术创造力。本书包括3章,第1章为动画编导概述;第2章为动画剧本;第3章为动画导演。这些内容都是动漫创作专业人士及爱好者必须了解并熟练掌握的专业知识。本书适合作为本科及职业院校动画专业学生的教材,也可以作为动画爱好者的学习用书。
电视商业广告语体研究
¥2.00
本书以语体学为切,结合传统语音学、现代汉语语法学、系统功能语言学理论和语篇分析理论对电视商业广告语体行了系统研究。丰富了传媒语言的研究内容,深化了广告学的相关理论,对本体研究也有一定的启示意义。 ?
电视写作教程
¥14.99
《21世纪电视文艺编导专业系列教材:电视写作教程(第3版)》主要内容包括电视媒介与电视写作、电视策划文案的写作、电视策划文案样本及分析、电视新闻稿的写作、电视纪录片的写作、电视片解说词的写作、电视的特别写作、主要参考文献等。
纪录片解说词的时间表达
¥17.99
这本由蒋成峰著的《纪录片解说词的时间表达》运用语言学的方法,从以下角度对纪录片解说词的时间表达行了考察:作为影像叙事与历史叙事的结合,纪录片体现了怎样的时间观念?作为现在行时的纪录片画面,其在真实世界时间维度上的位置及在画面时间之外的持续长度该如何确定?作为画面的配合,解说词如何设定说话时间的“现在”?不同的说话时间标准和纪录片表意系统的整体风格之间具有什么样的关系?作为画面叙事的补充,解说词如何在画面记录的基础上,自由地延展纪录片的时间纵深,增强叙事的立体感与层次感?
大众媒介口语创作
¥22.99
王振宇编*的《大众媒介口语创作》从口语文化特征出发,结合相关理论,对口语在大众传播中的模式、价值行论证,同时提出了一系列口语创作的方法。对于大众传播在口语层面的教学和实践工作具有一定的参考价值。 口语创作是大众传播尤其是网络媒介传播的重要形式。很多情况下,口语创作被误解为一种对文字语言的再加工。这种认识有悖于口语创作的本质,限制了口语形式在新传播环境中的影响力。口语创作是一个从思维方式到文化习惯到修辞方法到有声技巧的动态过程。
影像数字化的历史沿革与媒介功能研究
¥19.99
李兴国、徐智鹏编著的这本《影像数字化的历史沿革与媒介功能研究》具体内容分为三个部分:“部分影像数字化的中国程”是国内次从“影像数字化”的角度纵向梳理数字化技术在国家程、行业程与民间程的历史沿革。“第二部分媒介功能的数字化嬗变”,展望影像数字化背景下视觉文化的走向。“第三部分影像数字化与国家文化安全”直面美国好莱坞的全球化策略。

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