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佳能EOS6D从入门到精通
￥34.72
本书是一本全面介绍佳能EOS 6D相机功能及使用方法的应用类图书，包括相机简介、各个菜单功能介绍、视频拍摄、后期制作、相机镜头及附件和拍摄技法等部分。本书图文并茂、循序渐进，可以作为佳能EOS 6D的入门书，与手册配合使用，帮助使用者快速上手。
尼康D600从入门到精通
￥34.72
本书是一本器材类图书，专门针对尼康D600的使用者和潜在购买群体。除了使用菜单和功能介绍外，还对适用镜头、配件进行了分析和阐述。另外，还有大量的实拍样张和实践拍摄技巧，使读者直观地了解到这款相机的拍摄效果。
青少年摄影教程
￥13.08
这是作者通过近二十年摄影教学实践经验编写的，适用于青少年学习、具有很强实用价值的图书。对于青少年来说，《青少年摄影教程》是一本非常有益的美育图书，对素质教育大有裨益。书中大量的练习题和思考题对每章内容起到复习提炼的作用，书中的摄影特长生考试模拟试题，对参加特长生考试的学生来说，具有针对性的指导意义。本书作为摄影教材，是广大青少年踏上摄影旅途、走进光影世界的良师益友。
人像摄影Photoshop
￥21.80
这是一本针对Photoshop 初学者快速学习的实用教程。教程从基础菜单和功能界面开始，首先对Photoshop 的基本功能做了概述。接下来对与人像摄影作品有关的功能做了详细的讲解和示范，对图层、蒙版和通道等软件核心功能与应用技巧做了深入的剖析。后通过15个具有极强针对性的典型案例，对室内人像、户外人像和舞台人像三个不同的场景进行了个案的精彩分析，这些案例都是作者多年实践经验的分享，对读者更快更好地掌握Photoshop大有裨益。值得一提的是，读者还可以从网上获取全部案例的素材资料，以便亲手实践和研习。
探秘克里雅人
￥19.18
本书通过影像，生动、真实地记录了生活在塔克拉玛干的克里雅人的生活状态，对克里雅人及克里雅文化进行了发掘和展示。克里雅人有着面对恶劣生存环境的淡定，对现代文明既有漠视又有着向往，但仍能坦然地生活在自己的文化氛围之中。《探秘克里雅人》记录了他们独特的文化，是一部有意义的图书。
数字摄影基础教程
￥33.14
《数字摄影基础教程》是由专业院校倾心打造的，具有前瞻性、性学性、系统性的一部教程。本书对摄影的发展史、数字摄影的发展历程进行了系统的回顾与梳理，让读者了解数字技术和创作理念的互动与变迁，能够充分领会数字摄影的本质特征。书中除了前期拍摄、后期制作和作品展示等相关内容外，还对色彩管理的概念与操作进行了较为深入的讲解，并将其贯穿于教程的每个章节。在每章的结尾，还提供了一些思考题，用来帮助读者理解本章的重点与难点。紧密结合各章内容，精心挑选针对性的作品，从构图、用光、色彩、拍摄时机等多角度加以点评，后每章采用小结的形式用简练的语言对相关理论进行阐述与总结。配赠的38个教学单元的视频的光盘，能帮助读者更好地理解书中的相关内容。
志摩归去
￥17.36
上个世纪一二十年代，古老的中国吹入了清新的风，新知识、新文化、新思想处处萌动，激荡着胸怀大志的年轻才俊们的心。头顶诗人桂冠的徐志摩留英归来，春风得意。他热情倡导社会改良的政治理想，身体力行新文学尤其新诗的拓荒创作。
黑白灰装饰画入门与创作技法教程
￥32.90
内容提要 装饰画是一种实用性极高的画，应用范围非常广，如家具设计、染织设计、服装设计、工业设计等。常物的读者可能会有这样的感受：同材质的商品，有装饰画图案的价值似乎更高。本书作者特别擅长绘制装饰画。用绘制装饰画这种有趣的方式记录生活中发生的故事，生活好像也变得更有趣了，大家都来尝试一下吧！ 本书共有5章。第1章“绘画基础”，介绍绘画工具和技法基础，包括画笔工具、纸张工具、辅助工具、认识线面、认识黑白灰、认识构图、认识表现形式等内容；第2章“装饰符号基础”，介绍几何符号和字符符号，包括常见几何符号、数学符号、英文符号、中文符号等内容；第3章“一草一木一庄园”和第4章“一花一树一世界”，介绍不同主题的实战技法，案例丰富且有趣，作者分享相应的绘制要、技法提示，并通过详细的图片和解说文字重现绘制过程；第5章“花语的奇思妙想”介绍了适合初学者学习的黑白灰装饰画创作案例的绘制技法。本书案例既有天马行空的想象场景，也有生活中常见事物的夸张呈现，可谓妙趣横生、别出心裁。本书部分案例配有视频，便于读者快速掌握绘制技法，同时希望读者不仅能从中体会到装饰画的无限可能，更能体会到生活的无限乐趣和无穷魅力。 本书适合喜欢装饰画创作的美术爱好者阅读，也适合作为设计师等专业人士拓展想象力的趣味美术教程。
装饰的法则2:中国纹样
￥78.00
本书首版于1867年，由欧文•琼斯对中国纹饰的展示和解说集结而成。书中收录了184幅作者对中国瓷器（包括彩绘瓷器、景泰蓝、珐琅器等）上所绘饰花纹的临摹作品，而这些精美华丽的瓷器则来自南肯辛顿博物馆的馆藏以及一批私人收藏家的个人珍藏。 作者通过对大量纹饰的研究和对比，总结出中式纹样特有的创作原则、色彩搭配的特、遵循的构图方法和排列方式，以及某些纹饰对异域艺术风格的吸收和改编等。本书曾经一度震惊欧洲，是西方世界首次经由设计大师之眼领略中国纹饰的瑰丽之美。
10000年中国艺术史(全2册)
￥150.00
中国美术史学科创始人王逊写给所有年轻人的中国艺术通史。 作者以其在中国美术史各门类的渊博知识和在文史、哲学、美学等方面的深厚修养，全面、系统而扼要地阐述了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等艺术门类在中国各历史阶段的成就和发展规律。在阐述艺术现象的同时，兼论它们赖以产生、发展、变化的社会历史条件，重视它们与哲学思潮、宗教信仰、文化艺术及各门类之间的相互关系。行文脉络清晰、生动精炼、朴素淡雅而娓娓道来。 本版特别收录高清彩色插图500余幅、艺术关键词索引及中国艺术史年表，以期为读者带来更悦目、丰富而完备的阅读体验。
镜头的背后:王永辉风光摄影实战解析
￥70.50
拍出一张好照片并不是件容易的事，摄影师除了需要掌握必要的摄影知识，还需要熟练掌握拍摄现场的光影、色彩、线条等元素的运用技巧，并以自身独到的艺术审美和想象力，把镜头前的风景更有生命力地呈现出来。 本书是作者*近几年摄影实践的经验总结。从拍摄器材的选择、相机*状态的设置，到培养摄影师的眼力、风光摄影技巧、堆栈合成技术、风光摄影的滤镜魔法、多重曝光的拍摄技法，作者既讲解了摄影师必须掌握的基础知识，又分享了他在实际拍摄中总结、提炼的诸多实用风光摄影技巧。本书旨在帮助广大摄影爱好者建立起自己的理论体系，不断提高自身的艺术修养，提倡多思考、多练习、多实践，带着摄影师的眼光观察周围的世界，激发自身的创造力。 本书适合广大摄影爱好者，尤其是钟爱风光摄影且有意愿提升个人摄影作品艺术表现力的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
彩铅盒子里有什么?Q版彩铅手绘这样画就对了
￥38.50
这是一本超有爱的彩铅手绘教程，同时也是一本在任何时候翻看后都使你心情愉悦的手绘本。 本书作者用亲切的语言、可爱的版面装饰插图活跃了这本书的整体氛围。本书从颜色和线条出发，从*简单的维度始，教读者重新认识彩铅画的学习过程，并且教读者通过了解生活本身，了解创作的过程，从而学会用彩铅画来表达自己的想法。书中除了介绍彩铅画的线条、色彩等常识外，还展示了许许多多软萌可爱的示例，其中包括房间内的物品、动物园里的萌宠、各种装扮的人物等，*终还有完整插图的步骤展示。要是在看这本书的时候产生“什么呀，画画也不是那么难嘛!”“说不定我能画得更好看一些呢!”这样的想法的话，那就太好了!拿起笔立刻行动起来吧! 本书适合零基础手绘爱好者学习、临摹，也适合作为手账爱好者记录手账时的绘画参考。
光影的魔法 让你的漫画色彩更出众
￥48.50
光影的运用在漫画色彩中非常重要，不同的光影处理会让漫画的*终呈现效果完全不同。只要光影运用得合适，画面就会变得更加丰富和漂亮。这也是为什么初学者的漫画色彩相比成熟的漫画家来说，总感觉缺少了什么。本书在讲解绘制漫画色彩时，重讲解如何方便快捷地为漫画上漂亮的光影，让漫画作品更上一个台阶。 本书从实际案例出发，以轻松幽默的语言为读者展现如何画出漂亮的漫画色彩光影，并讲解了如何合理地运用画漫画常用的三大软件，从而*化提高创作效率。本书共分为4章，第1章是色彩与光影基础及常用绘制工具介绍，主要讲解在绘画前需要了解的基础知识；第2章是绘制光影前的工作及常用上色方法的实例步骤，主要讲解添加光影前的一些上色方法；第3章是光影的“魔法”——增加光影效果的技巧，主要讲解如何利用软件更加方便地为作品添加光影效果；第4章是实战演练——增加光影效果的实例与步骤，主要是通过实际案例详细地向读者展示如何为作品添加光影效果，让读者从实际训练中了解光影的运用技巧。 本书图文并茂、语言幽默，适合广大动漫爱好者阅读，也适合想要提高自己色彩水平的漫画从业者学习，同时也非常适合作为相关培训机构的参考教材。
民谣乐队的夏天:流行精选乐队曲谱集
￥32.90
本书是为想要组建乐队的音乐爱好者量身造的总谱曲集，作者在优美动听的原曲的基础上，行乐队演奏版本的改编，使乐曲更加适合以乐队的形式演奏。 书中包含 17 首民谣总谱，乐曲类型包含时下热门的抖音歌曲、排行榜热歌劲曲及经典民谣歌曲。总谱中包含了歌曲的原调与选调信息、拍号、速度、曲式，用吉他谱 旋律谱 贝斯谱 木箱鼓谱的书写方式行排列，并且附上了每首歌曲的歌词，方便读者练习和演奏。在目录之后还标注了总谱的结构、木箱鼓谱的读谱说明，建议读者先阅读此部分，再行练习。本书还附赠了示范音频，读者可以先试听音频，再行练习。 本书适合想要组建乐队的音乐爱好者使用，书中曲目也适合作为表演曲目演奏。
如何变成写歌高手:听懂读懂11种流行音乐风格
￥32.90
本书是针对音乐创作者想要提升自己的写歌能力而编写的教程。在本书中，你将了解到流行音乐中的11种音乐风格，并学会每种音乐风格的歌曲写作特点，应用到自己的写歌创作之中。 本书共分为11章，每一章讲解了一个音乐风格，分别为乡村音乐风格、民谣音乐风格、蓝调音乐风格、节奏蓝调音乐风格、爵士音乐风格、波萨诺瓦音乐风格、摇滚音乐风格、朋克音乐风格、放克音乐风格、雷鬼音乐风格、中国风/古风音乐风格。每一个音乐风格按照代表作品的乐谱、音乐分析、发展历史、音乐风格特性、代表人物和歌曲、风格片段练习这个顺序来讲解，每一种音乐风格读者可以先通过代表作品来初步感受，再去了解每一种音乐风格的历史，学习音乐风格的不同特性，阅览不同音乐风格的代表人物和歌曲，后拿起乐器练习每个音乐风格的示范片段，做到听懂、读懂11种不同的流行音乐风格。 本书适合音乐创作者阅读，也可以作为写歌创作培训课程的教材使用。
一部电影的诞生--电影《攀登者》幕后的"攀登"
￥24.00
作者以丰富非凡的人生经历以及对生命的关注，使得此书既具有生动的内容，又具有启迪的力量。经商者可以从中悟出经商之道，工人可以从中获得成功之道，它教你如何立足于当今社会，它教你如何保持平常心态。当你在面对生命与事业孰先孰后的难题时，当你在面对健康与工作孰轻孰重的矛盾时，本书会给你睿智的答案。
局部·陌生的经验
￥103.50
本书是陈丹青视频节目《局部》*季的讲稿。从少年王希孟到憨人凡·高，从早期文艺复兴的捣蛋鬼布法马可到威尼斯画匠卡帕奇奥，从舞女出身的瓦拉东到民国闺秀女画家，从宫廷画师徐扬到战死沙场的巴齐耶……他们多数是被美术史忽略的天才，作品亦然，虽经历史“隐没”而显得“次要”，却值得再度被认知、被观看。这是一份画家个人的观看与叙述，艺术史退为背景，艺术家，才是主角。
局部·我的大学
￥88.50
本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿，围绕纽约大都会艺术博物馆铺展来。历史不是静止的，美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田，维米尔堆砌起凝结层的魅力，印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家，大多数没过大学，古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学，此所以我至今尚未毕业。”。
构图决定一切(修订版)
￥76.80
这是一本适合摄影初学者阅读的构图理论书。本书在2011 年出版的《构图决定一切》基础上，内容行了大幅地调整，图片行了彻底地更换。 本书前 7 章从摄影美学的基础出发，由浅深地介绍了摄影构图的基本原理和方法，详细讲述了、线、面、形状、图案、 色彩、影调和节奏等构图元素的巧妙应用，介绍了 15 种构图形式以及合理的画面经营原则。第八章分15 个专题，介绍了近些年来非常时兴的专题摄影，包括风景摄影、人物摄影、纪实摄影、儿童摄影、动物摄影、多重曝光、堆栈摄影和星空摄影等，每个专题都配有图片、拍摄参数、摄影创意和构图解析。 本书适合摄影爱好者阅读，对院校学生亦有参考作用。
学漫画原来如此简单 漫画公式揭秘
￥32.90
很多漫画爱好者都希望能画出自己喜欢的漫画作品，但是因没有美术专业知识，或没有美术天赋而苦恼。其实画漫画并不难，我们在上学时都背过各种各样的公式，把公式套题目，就能顺利算出答案，那漫画有没有公式存在呢？当然有，漫画也存在着漫画公式。我们可以像上学背公式一样，去学习漫画。 本书是一本讲解漫画公式的图书。本书向读者讲解了如何去推导漫画公式，以及如何灵活运用公式，从而画出自己满意的作品。本书一共分为7 章：第1 章为人脸公式，主要讲解人脸公式的推导以及各种应用方法；第2 章为人体公式，主要讲解人体公式的推导以及各种应用方法；第3 章为透视公式，主要讲解在不同透视下的头像及人物的画法；第4 章为人物动态的画法，主要讲解如何根据骨架的变化绘制人物动态；第5 章为衣服的画法，主要解读漫画中各种衣服的画法；第6 章为人物光影的画法，主要讲解漫画中光影的运用；第7 章为综合练习，主要讲解如何把学到的知识运用到实际绘画中。 本书语言流畅，图文并茂，适合漫画初学者、漫画爱好者以及漫画从业者阅读，同时也非常适合相关培训机构作为参考教材。
跟着大师看名画(套装共3册)
￥80.99
《跟着大师看名画》(套装共3册)包括《世界美术名作二十讲》《中国绘画史》和《极简欧洲美术史》。 《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作，也是学习美术赏析、西方艺术史的入门书和书，被誉为“中国版《艺术的故事》”。《世界美术名作二十讲》围绕西方文艺复兴以来的20位艺术大师及其名作展开，起于乔托，终于柯罗，文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期的绘画大师无不网罗。 《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿，提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史，梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，内容全面、语言凝练，是一本中国绘画的简明通史。 《极简欧洲美术史》是英国著名艺术史学家埃里克·牛顿向大众普及欧洲艺术史和艺术鉴赏常识的一部经典之作。以时间为纬线，以地域为经线，或做正面解读，或挖背后的故事，兼而比较东西方艺术的异同，将欧洲美术的千年往事，娓娓道来。
