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牛津艺术史系列：20世纪的设计
￥98.00
20世纪*著名的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典更能说明问题。 作者重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
设计构成基础(全彩)
￥16.25
本书注重基础性、科学性、实践性、适用性，着眼于设计专业的基础训练，注重构成原理的讲解、理性和感性思维的训练，采用大量的案例图片方便读者理解，即使非设计类专业的学生也可通过学习掌握。不同于市面上大多数将三大构成单独编纂、各自独立的教材，本书将三大构成集合成为一册，方便读者系统地了解三大构成的概念、原理和特，并且便于相互比较，融会贯通，以能更好地全面掌握。除了三大构成的讲解之外，本书还特设一章讲解构成基础在设计中的应用，帮助读者更好地体会构成对于设计之重要性，以及构成原理如何具体地应用于各设计领域之中。
色彩搭配原理与技巧(第2版)
￥61.60
范文东老师的这本《色彩搭配原理与技巧》自*版出版以来不断重印，广受好评。从色彩的产生、色彩的定义、色光三原色、色料三原色、色彩的属性及体系、色彩的象征性及联想、感觉与色彩、生活与色彩、配色的基本规律和常用技巧、便捷色谱、色彩的区段划分、色彩的风格、色彩的采集与重构等方面来阐述，描述了色彩搭配原理与技巧。
一本书看懂故宫建筑
￥35.90
您知道北京故宫太和殿上、下檐的斗栱是什么类型的吗？知晓太和门里的天花是什么彩画吗？清康熙年间的殿试在哪里举行呢？每年的皇家祭祖又是在哪里行的呢？ 本书主要选取了北京故宫中轴线上的午门、太和门、太和殿、中和殿、保和殿、乾清宫、交泰殿和坤宁宫，东路上的奉先殿和皇极殿，以及西路上的养心殿等十一处城门或殿宇，以北京故宫建筑中不可少的元素——斗栱，串联起全书的内容。从外朝的国家大事到内廷的颐养天年，从建筑形制到礼仪、节气，翻本书，一幅幅与之相关的精美手绘图将缓缓展，陪您一起了解北京故宫。 本书适合对传统建筑、对故宫感兴趣的读者阅读。
北斋的设计:从构图、色彩到几何形态与线条设计
￥47.88
本书户田吉彦从设计师的角度，深分析了葛饰北斋的浮世绘、漫画、纹样、折物设计等绘画作品，发掘了300年前的北斋在构图、色彩、几何形态、线条设计等方面的超前美学思想与设计能力。在北斋的《神奈川冲浪里》在西方被现代的高速相机还原其真实性之后，再度掀起了北斋的热潮。作者从北斋的多种绘画创作中捕捉到了北斋与现代设计美学中的各种联系，并行了详细的分析，精准地解读了北斋高超的设计思维，揭示了北斋的绘画作品中的镜头感，以及具有现代设计意识的几何形态和独特的线条设计，诠释了北斋的绘画对现代绘画及设计的影响。本书适合作为绘画、设计艺术爱好者深了解北斋的艺术作品的视角独特的参考资料。
国色盛唐
￥35.90
在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外，本书还通过各种颜色，深挖掘了唐朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物，再到画作，每一种文化形式都呈现出其鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解，还对唐朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度，给读者带来启发与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深了解唐朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
漫画趣解中国纹样
￥35.90
弘扬传统文化，普及传统美学知识，本书是为所有热爱传统文化的读者创作的中国传统纹样知识科普书。 本书按照几何纹、植物纹、动物纹、人物纹、吉祥纹分为五章，精选多种经典的中国传统纹样，以可爱萌趣的插画和轻松精练的文字，向读者介绍了这些纹样的来源、寓意、常见场景、传说故事、相关古诗词等。 本书适合喜欢中国传统纹样、喜欢传统文化的读者阅读。
信息可视化设计
￥27.99
本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础，从定义、发展历程、主要类型与发展趋势，对信息可视化设计展系统介绍；同时，从信息传播、信息受众、信息表现三个层面，分析了信息可视化设计中的多学科理论基础，以强化读者的理论认知。第二部分设计方法，提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构，以及实战“三步走”的设计流程。在反复实战训练中，引导读者建构系统完备的信息可视化设计方法。第三部分案例分析，通过对多领域信息可视化设计实践案例的深解读与展式介绍，辅助读者更好地理解信息可视化设计的创作方法与过程，在理性的审美和信息捕获过程中，启发读者产生更多的设计想象及哲学思考。本书适用于信息研究者、可视化设计相关学者、大数据整合从业者以及信息科普爱好者参考阅读，也可供普通高等学校信息可视化设计以及相关专业的师生学习使用。
解构包装:创意·版式·结构·工艺
￥27.99
本书以设计多元化发展趋势为背景，从创意、版式、结构、工艺等角度对包装设计行解构，并结合前沿设计理念、经典案例，从定义、功能、分类等概念手，详细介绍包装设计的流程方法、设计原则、创意原则、容器结构、印刷工艺等内容，涵盖了包装设计各要素，提出技术、材料、审美等多重因素融合共同构建现代包装设计的观。本书除了对包装视觉信息设计行了详细介绍外，还对包装的创意构思、容器结构、印刷工艺、制作材料等相关内容行了案例剖析，突破了以往刻板的概念性阐述的形式，形成对包装设计立体的、多元的全新认识。 本书可供大专院校艺术设计、视觉传达等相关设计专业教学使用，也可供相关设计机构、设计师学习参考。
设计学之中国路
￥44.99
《设计学之中国路》围绕着现代设计“中国化”的议题展开，探讨建立创新型国家所需的设计学科与设计创新产业发展战略，以完善其在经济、政治、文化、社会、生态文明建设中的相应运行机制，分为4篇，分别阐述了以下观点：应将设计作为整合艺术与科学领域、整合社会资源的全新学科来看待，它必将为国家和文化的持续发展提供持续动力，构建符合生态文明导向的设计学，对科教兴国、人才强国、可持续发展中国战略的创新型国家建设具有重要意义；设计的意识形态本质长期被忽视，中国设计自然无法寻得出路，实体产业发展陷入瓶颈、创意产业发展后劲不足，将“设计中国”确定为国家战略是中国当代文化和经济发展的必由之路；理论与实践紧密结合的学科特征是设计专业值得珍惜的一面，它将对固化的大学结构和僵化的学术思维提出有力挑战，设计学不是珍珠本身，而是将各门学科的人类知识串起来的绳子；意大利的设计世界闻名，古老文明和时尚生活完美结合，意大利政府和民众对设计的认知程度和意大利文化形象的关联性，值得当代中国人深思。 《设计学之中国路》针对的读者对象为：设计师、设计教育者，文化和创意产业的从业者，政府官员和文化决策者等。
手绘POP插图定位
￥20.99
本书是全国商业美工师资格考试指定教材，由作者根据多年来从事POP 推广、教学的经验，博采众长，精心编写而成。手绘POP 广告以醒目的色彩搭配、灵活多变的版式布局、易认易读的字体、幽默夸张的插图，向消费者宣传和传递商品的特色，能有效地吸引顾客的视点，唤起购买欲，已作为一种低价高效的广告方式被广泛应用。本书以水果、蔬菜、器皿、卡通、生活服饰等商品分类，运用大量的图例，展示了在各种商品中如何灵活运用插图定位，以达到*的视觉效果和广告效应。
LOGO设计力 从创意到实战
￥41.40
是不是经常遇到反复退稿的情况？是不是客户又在对着设计稿说“好像缺什么”？是不是做设计时经常没想法？本书教你多维度思考，玩转Logo设计。 这是一本关于Logo设计的教程书，重在讲解设计的灵感。本书共7章，分别讲解了如何从行业名称、不同观察角度、行业符号、企业理念、字体、艺术和生活中获取灵感。本书作者以其十多年的实战经验分享给年轻的设计师们如何快速做出瞬间动人心的设计。本书实战性强，案例精彩，讲解详细，针对Logo设计的流程行了全方位讲解。相信读者通过对本书的学习，工作的效率会大大提高。 本书适合初学者、想提高设计能力和在工作上遇到瓶颈的设计师学习。
商业插画绘制技法与应用解析(第2版)
￥59.80
暂无
用户体验设计指南：从方法论到产品设计实践(全彩)
￥59.40
现如今，在互联网领域，用户体验逐渐成为一个炙手可热的关键词，用户体验设计师也逐渐成为产品发设计团队重要的成员。可以说，这是个用户体验为王的时代，人人都在讨论用户体验并发表自己的见解，然而什么是用户体验，它是怎么产生的，现状又如何呢？本书由百度，阿里，腾讯各出一位设计师，为大家分析目前用户体验的现状，以及在国内领头的互联网行业里，作为用户体验设计师应该掌握那些技能。
人机工程学
￥9.96
本书着重介绍了人机工程学在产品设计中的应用，介绍了在产品设计中具体实现以人为中心设计理念的设计手段与方法。本书运用人机工程学的基本原理，全面分析了产品设计中的人的因素，并将人的因素的研究融入到产品开发的全过程中。全书共分8章，包括2部分内容：人机学的理论基础和人机工程学的设计原理和方法。主要内容为：人机工程学概论，系统中人的因素，显示装置的设计，操纵装置的设计，作业空间的设计，人机工程学与环境空间设计和人机系统设计。
服装设计效果图水彩手绘表现基础教程(全彩)
￥23.97
在这本书结合了作者近年服装画绘制与教学的心得，将全书划分成门、初阶与阶三个部分，并通过服装画的概论与体系结构、绘制工具推荐、人物造型与比例、材质表现步骤几个板块诠释上述三个难度层面，“如何逐步构建出扎实的服装画绘制技法与造型能力”是连各个章节的主线。水彩技法一直是服装效果图绘制中的难，很多初学者困惑于水份的控制与色彩的丰富度，本书结合专业水彩技法基础知识，在各个范例步骤中，详细讲述混色的基本要素与纸面、笔尖上水份的比例关系，从技法层面明晰水彩的运用原理与技巧。水彩颜料选色卡、人物动态造型模板、肤色的调配与变化及材质肌理表现步骤演示，是本书的特色知识节，这些内容可以在很大程度上帮助初学者掌握水彩服装效果图绘制的基本技能。
平面设计看这本就够了(全彩升级版)
￥31.99
本书紧扣当今平面设计学的热、难和重，主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计中的构图元素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容，全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能，知识体系缜密完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性，让人轻松自然、易于理解和受。 本书可作为从事平面设计相关专业人员的学习参考书，也可作为高校学习网店设计、网络商业管理、网络营销与策划等方面的教材和参考书。
数字媒体艺术创新力丛书--动态图形设计
￥27.99
本书在动态视觉研究视角下，以动态图形设计理论为依托，结合动态图形设计应用对其简史、原理、设计方法及商业应用行了详尽而全面的介绍。通过本书的学习，读者可系统掌握动态图形设计的原理与方法，并能够独立行动态图形作品创作。编著者查阅、参考了大量国内外动态图形设计相关作品，结合凝练的理论与深浅出的设计实例，以直观的方式阐述了动态图形设计理论与实践。 本书适合数字媒体艺术设计、平面设计、动画设计、信息艺术设计、交互设计等与动态图形设计领域相关的在校生与设计爱好者阅读参考。
数字媒体艺术创新力丛书--新媒体动态设计
￥27.99
本书根据艺术设计专业应用型人才培养目标的要求编写，包括新媒体动态设计概述、动态设计的创意构思、动态设计的实现方法、动态设计在新媒体中的应用、动态设计的优化和测试、新媒体动态设计案例分析、动态设计阶技巧。本书注重培养读者的动态设计思维和实现动态效果的能力，引用分析了大量专业教学成果以及相关行业优秀案例，以帮助读者了解新媒体动态设计领域的发展历史、发展前沿以及创作流程，而展现出新媒体动态设计的轮廓概貌。本书适合作为高等院校和职业院校设计相关专业教材，也可以作为该领域的从业者和爱好者的参考用书。
首饰设计综合表现技法
￥23.99
本书主要内容包括首饰绘图工具、首饰基本结构等基础知识，首饰的线条、金属及表面肌理、宝石镶嵌结构的绘制方法，还有以彩色铅笔、水粉颜料、水彩颜料为例的上色技法。本书适用于首饰设计与工艺专业的学生以及首饰设计爱好者和初学者学习参考。
产品设计手绘表现
￥65.00
本书介绍了专业的马克笔产品手绘表现技法，内容主要涉及马克笔产品手绘表现基础技法，如线、面、体，以及缩略草图和字体与箭头的表现，同时介绍了常用的马克笔品牌及搭配使用方法。本书涵盖不同主题产品的表现过程和表现重，如车头标、瓶子、盐和胡椒调料罐、MP3播放器、电动剃须刀、数码相机、手机、摄像机、鞋、收音机、汽车等极具代表性的产品。在介绍手绘表现过程的同时也结合了PS渲染技法的介绍，具有很强的借鉴价值和临摹意义，对于提高广大读者提升产品手绘技法具有重要的参考价值。 另外，本书随书附赠一张DVD光盘，收录10段高清版马克笔手绘表现视频。
