产品设计:杰出设计师的黄金法则
¥59.50
想要创造出一鸣惊人、万众青睐的产品,不仅要规划合理的设计流程,而且还要洞悉市场动态和用户心理。这对设计师和产品经理来说都是高难度的挑战。本书提出了“产品创造模型”框架,将创造产品的流程分为四步:捕捉与综合;构建;测试与升级;发布、监控以及重复。借助这个框架,本书探讨了创造成功的数字产品所需的工具、框架、策略,等等。本书作者是经验丰富的产品设计师,在分享自己设计心得的同时,还采访了多位一线产品主管,让读者能从不同的角度思考什么是好的数字产品设计,以及怎样做到与用户共情,并通过用户反馈来改产品。
触点:服务设计的全球语境
¥109.00
本书由国际服务设计联盟(北京)主席、清华大学美术学院王国胜教授主持编写。共收录服务设计领域的中外论文27篇,包含多位国内服务设计领域专家、学者针对国内行业发展的探讨,以及从国际服务设计联盟SDN主办的刊物《Touchpoint》中精选的具有国际视角的文章。这些论文在全球语境中探讨服务设计的现状与发展态势,是具有较高专业度的学术论文集。
爆品创意:如何设计有销售力的广告
¥40.80
创意的源头在哪里?如何塑造超强的营销、广告和创意能力?如何才能策划有销售力的广告,打造火爆的产品和品牌?本书从营销人的天分、思维、个性、专业、学习、能力、态度、习惯、经验、技巧等方面,以及企业/广告主、消费者/受众、文案/视觉/视频、提案/会议、合作/伙伴、沟通/公关、创意职业/行业等方面出发,通过70余个关键词,给广告人、营销人、品牌人、公关人、企划人和媒体人带来全新的视角和全面的创意解析。相信每一位阅读本书的读者,都能找到创意的源头,拥有让创意不凡的方法和能力,打造爆品,成就品牌。
UI图标手绘88例
¥43.50
内容提要 这是一本UI图标手绘设计专业教程。本书的宗旨是帮助读者理解图标设计的原理,用手绘的方式将图标展现出来。在UI设计工作中,我们可以采用各种设计方法制作图标。其中,手绘是一种快速且容易出效果的方式,设计师在独立创作、群体讨论、会议展示、工作汇报时均可采用。 本书分为3篇,共14章。其中,基础篇和进阶篇讲解如何制作App相关的各类图标,在初步掌握手绘技能的同时,理解UI图标设计的原理和规范,从而为图标手绘练习打下良好的基础。高阶篇则是将生活中常见的事物融入图标设计中,通过对生活素材进行提炼、简化并有效组合之后再呈现出来,提高读者对素材的提取、处理及重组能力,从而进一步提升图标手绘能力。本书不仅全方位介绍了图标手绘设计的基本方法与技巧,还提供了一些实际工作中的经验知识。此外,每个案例都带有配套视频,读者扫码即可观看。 本书适合UI设计初学者和有一定UI设计经验的设计师学习或参考。
做字:实用字体设计法(全彩)
¥117.60
本书是一本以大量的字体设计案例为基础,详细讲解字体设计方法的专业设计教程,以浅显易懂、容易上手为原则,帮助读者高效地学习并掌握字体设计的方法与技巧。本书分为七章——文字基础、基础练习、创意字形、3D 字形、动态字体、字体故事、字集。其中,创意字形与3D 字形部分介绍了多种字体设计的方法;动态字体部分不仅有图文内容,还引了教学视频辅助读者理解;字体故事部分通过字体海报的设计形式讲述了作者个人艰辛励志的设计之路;而字集部分精选的大量案例,更是可以激发读者的创作灵感。本书适合字体设计爱好者、平面设计师、三维设计师,同时也适合设计相关专业的师生参考阅读。
二十四节气色彩设计
¥69.30
本书在介绍二十四节气文化习俗以及与中国传统色彩意象相互关系的基础上,通过从自然景观、日常习俗等习俗中提取的二十四节气的色彩,为二十四节气中的每个节气总结并展现了一系列典型的色彩搭配。希望通过抽象化的色彩可视化,来实现二十四节气在视觉环境中的潜意识传达,实现二十四节气色彩在衍生产品商业推广中的设计应用,并体现二十四节气文化在百姓生活中传承的目的。
环境艺术设计手册
¥48.86
《环境艺术设计手册》是一本全面介绍环境艺术设计的图书,特是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习环境艺术设计的基础知识手,循序渐地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。 《环境艺术设计手册》共分为 7 章,内容分别为环境艺术设计的原理、环境艺术设计的基础知识、环境艺术设计的基础色、 环境艺术设计的空间分类、环境艺术设计的风格分类、环境艺术设计的照明、环境艺术设计的秘籍。 并且在多个章节中安排了设计理念、色彩评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块,在丰富本书结构的同时,也增强了其实用性。 《环境艺术设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖,不仅适合环境艺术设计师、室内设计师、初级读者学习使用,而且可以作为大 / 中专院校环境艺术设计、室内设计专业及环境艺术设计培训机构的教材,也非常适合喜爱环境艺术设计的读者朋友作为参考用书。
珠宝首饰设计手册
¥48.86
《珠宝首饰设计手册》是一本全面介绍珠宝首饰设计的图书,特是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 本书从学习珠宝首饰设计的基础知识手,由浅深地为读者呈现出一个个精彩实用的知识、技巧。 《珠宝首饰设计手册》共分为 7 章,内容分别为珠宝首饰设计的原理、珠宝首饰设计的基础知识、珠宝首饰设 计的基础色、珠宝首饰的材料类型、珠宝首饰的镶嵌工艺、珠宝首饰的搭配设计、珠宝首饰设计的秘籍。本书还在多个章节中安排了设计理念、色彩评、设计技巧、配色方案、佳作欣赏等经典模块,丰富结构的同时,也增强了实用性。 《珠宝首饰设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖,不仅适合珠宝首饰设计师、初级读者学习使用,而且可以作为大、中专院校珠宝首饰设计及珠宝首饰设计培训机构的教材,也非常适合喜爱珠宝首饰设计的读者朋友作为参考用书。
仓颉字方——字体设计基础与应用
¥47.94
字体设计入门书——解析影响设计的诸多因素;掌握字体设计应用全攻略;探秘字体设计方法中的道、法、术、器、势。 字体设计是视觉设计的重要组成部分,它是设计的基础,也是平面设计专业必须掌握的基本功。这是一本全面解析字体设计的基础入门教程,本书以字体设计案例为基础,通过引篇、内篇和外篇三部分来详细讲解字体设计方法的专业设计教程。 书中通过引篇、内篇和外篇三部分来详细讲解字体设计方法的专业设计教程。引篇主要探讨字体设计在设计什么,解析影响设计的诸多元素,帮助读者掌握字体设计应用全攻略。内篇是本书的主体部分,从“器、术、法、道、势”五个方面来详细介绍字体设计之道,以及字体在设计中的应用与设计方法。同时把商业案例和设计基础知识点穿插进行讲解,方便读者将设计知识与实际案例中的应用关联,期望读者能在实例分析中轻松愉快地掌握更多东西。外篇是作者设计作品的展示和设计风格介绍,希望能够帮助读者高效地学习并掌握字体设计的方法与技巧。
零基础学平面广告设计
¥32.30
《零基础学平面广告设计》介绍平面广告设计以及应用案例,内容包括平面广告设计原理,平面广告设计基础,平面广告设计准备与构图,广告策略、创意与视觉艺术,画册设计与制作,产品广告和包装设计,企业标志与形象设计,公共活动宣传与网页设计,平面广告设计与制作案例解析等方面的知识、技巧及应用案例。另外,《零基础学平面广告设计》还赠送全书案例源文件、效果文件和教学用PPT课件。 《零基础学平面广告设计》面向学习平面广告设计的初中级用户,适合广大平面设计爱好者以及需要学习平面广告设计的人员使用,也可作为初中级平面广告设计的培训班教材或学习辅导书。
设计基础
¥39.00
本书为艺术设计基础教育创新教材,由浅深、循序渐地介绍了造型原理与法则、具象写实与技法、形态解析与归纳、意象重构与置换等相关的设计基础内容,通过具有创意的优秀作品实例,带动学生教学程。本书适用于各类艺术设计院校师生使用,也可作为设计基础的参考书籍。
2016/2017中国好设计年鉴
¥99.00
《2016/2017中国好设计年鉴 》共收录了158件“中国好设计”奖的报奖产品,这些设计包含由20余位院士和专家选出的8项中国好设计金奖和19项中国好设计银奖。书中为这些绝佳的设计作品,配有详细的文字介绍和图片展示,能为广大的设计从业者提供良好的借鉴。
现代艺术的思潮与运动
¥29.00
目前,我国有各类院校2286所。其中70%的院校都设立了艺术或设计类专业,在校生达到480余万。从这些数字可以看出,我国的艺术和设计教育正处在一个大繁荣时期。很多院校的艺术专业在课程设计上都设置了艺术史和设计史课程,市场对于这类书籍的应用量很大。 本套图书以19世纪中叶至21世纪初150余年间,现代设计和现代艺术的发展脉络为主线,一方面着重介绍各个时期主要的艺术、设计风格、流派及其产生的原因;另一方面介绍各种流派的代表人物和代表性作品。使读者能够对现代艺术和现代设计的发展有一个清晰而明确的了解。该套图书出版以后,如果有可能将参与申报天津社科图书成果奖。
现代设计的风格与流派
¥29.00
现代艺术和现代设计自工业革命始以来至今已走过了200 余年的风雨历程,其不仅从根本上颠覆了18 世纪以前的传统艺术思想,同时也破了古典艺术的创作形式以及感受方式,体现出了与时俱的时代性。伴随着信息媒介以及创作形式的多元化,在此之前任何时代的艺术形式从没有像现在这样如此繁盛。现代艺术在社会变迁以及历史选择的推动之下,几经纷争离合形成了庞杂的风格体系和运动流派。在日趋多样化的风格演过程中,繁冗的风格形式也曾招致许多先驱的严厉谴责,诚如建筑师兼艺术家的勒·柯布西耶曾批评说:“风格不过是骗子,它的存在只能鼓动一个时代所有作品在原则上趋于一致。”但今天由于受社会多元化审美思潮和多样性需求的影响,在艺术和设计领域再也没有一种风格能够压倒其他一切的主流风格,多元并存的格局已是当代艺术的主要趋势。而本书正是可以读者的艺术视野,提高判断能力与审美标准。 本书主要以时间顺序讲解,从19世纪中叶至21世纪初的150年间,现代设计思潮如涌,流派迭兴。千姿百态的设计风格一时间波澜壮阔,蔚为大观。本书共分为五部分,分别为探索艺术与技术的结合、工业化设计的探索、现代主义的确立、国际风格的垄断及没落、多元化风格的设计时代,以时间阶段为线索来梳理艺术设计风格历史演变,后以设计本体的回归来明本书要义,正是因为这些设计风格的存在,才使我们的生活变得多姿多彩,生意盎然。
Photoshop图像处理与创意设计案例教程
¥38.30
本书通过6个项目中的16个实践案例,详细介绍了photoshop cc各方面的应用,还提供了相应的技巧拨和项目拓展练习。 本书内容丰富、案例实用、结构新颖、讲解通俗易懂,适合作为应用本科院校数字媒体技术专业和相关专业的教材,也可作为广大从事计算机平面广告设计和艺术创作工作者的培训教材。
零基础学书籍装帧设计
¥41.86
《零基础学书籍装帧设计》主要依据初学者学习书籍装帧设计的普遍规律安排内容,由浅深地讲解了初学者需要掌握和感兴趣的基础知识和操作技巧,全面解析各个知识。全书结合实例行讲解,详细地介绍了书籍装帧设计的基础和要,使读者能轻松地学习并掌握。 《零基础学书籍装帧设计》共分为5章,分别为第1章书籍装帧设计基础、第2章书籍装帧设计中的元素、第3章书籍装帧的封面设计、第4章书籍装帧的版面设计和第5章书籍装帧的其他设计。《零基础学书籍装帧设计》主要根据读者学习的难易程度,以及在实际工作中的应用需求来安排章节,真正做到为学习者考虑,也让不同程度的读者更有针对性地学习所需内容,强化自己的弱项,并有效帮助书籍装帧设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学书籍装帧设计》知识结构清晰、内容有针对性、实例精美实用,适合大部分书籍装帧设计爱好者与设计专业的大中专学生阅读。读者可以扫描书中提供的二维码,查看书中所有实例的微视频和素材,别外,《零基础学书籍装帧设计》还赠送配套PPT课件,用于补充书中遗漏的细节内容,方便读者学习和参考。
设计中的逻辑(全彩)
¥15.96
设计师在从事设计工作的过程中,被问及较多的问题应该是:“为什么我的客户不尊重我的设计?”而答案集中的是客户不懂审美。本书试图从设计背后的逻辑层面回答这个问题,设计不仅仅是一种美,还是一种策略,一种思维方式,甚至一种生活方式。书中的十位撰稿人是不同设计领域的牛人,著名包装设计师、台湾海报设计协会会长王炳南,知名平面设计师、出版人杨林青,华思品牌设计创意总监、深平协第七届主席刘永清,5PLUS学院联合创始人冯铁,原美柚设计总监刘宓,三只松鼠首席设计师李子明,THEGUY品牌创始人袁泽铭,Continuum大中华区总经理温伯华,ARK Group联合创始人兼ARK创新咨询CEO滕磊以及腾讯用户研究与体验设计部(CDC)总经理陈妍。他们从各自的领域着手,分别站在设计师、管理者、客户乃至用户的角度,试图用理论与实践相结合的方式解读这种认知产生的原因,以及如何理解与改自我的设计思维。设计不只是视觉上的愉悦,它还可以发挥更大的价值。无论你是设计师、设计爱好者、管理者、大众还是与设计相关的任何人,都希望你可以从本书中了解到一些设计的逻辑,解一些对设计的疑问,引发你对设计的某种思考。
旗袍设计、制作与剪裁实例教程
¥53.40
旗袍是中国传统服饰中优雅、知性的典范。本书是旗袍设计、制作、剪裁门实例教程,所讲解的内容包括旗袍发展史、旗袍样式的变化、纹样变化、面料的选择、量体方法、剪裁技巧、绲边制作、盘扣制作、剪裁和缝制工艺等。同时本书还涵盖古法旗袍、改良旗袍的制作技巧,精讲各款式旗袍剪裁过程,注重理论与实践相结合,详解旗袍设计、委托制作全流程。本书可作为服装设计专业相关教材,也适合旗袍爱好者自学和参考。
平面设计200年
¥118.00
从19世纪初期维多利亚时代印刷商提供的服务始,到如今涉及多种学科的“潮人”设计,平面设计的风格已随时间推移发生了翻天覆地的变化。本书涵盖了自商业艺术早期直到当今数码时代200年间的55种设计流派,从工艺美术运动对装饰元素的大胆应用,到以功能性为诉求的包豪斯,再到今天,旧的设计元素不断被重新引并再度利用从而创造出当代语境下的全新视觉体验。 全书用773幅经典案例图片,直观生动地为读者展示了平面设计两个世纪以来的流变历程,诉说了一种创意的传承,以及这种传承如何影响着我们的视觉传播方式。本书首版30年来不断增补再版,对平面设计从业者和相关专业研究者而言是一部必不可少的参考资料。设计杂志《Studio》曾赞誉道:“每一位认真的设计师和插画师的书架上都应该常备此书!”
时装画手绘专业技法 基础×进阶×综合实战
¥35.60
内容提要 时装画作为设计师表达设计灵感及构思的方式,是服装设计从思维形式转化为实物的一个中间环节。同时,时装画也可作为一种装饰性的独立艺术形式而存在。无论是学习专业技能还是提升艺术造诣,本书都可满足需求。 全书分为8章,分别对时装画手绘的基础知识、时装画人体基本表现技法、时装画线稿与服装平面款式结构图表现技法、彩铅的基本上色技法、马克笔的基本上色技法、常见面料的绘制与表现及常见配饰的绘制与表现行了详细的讲解,并通过多个案例展示了不同类型时装画效果图的绘制过程。全书知识体系完整、详尽,从基础技法到综合案例表现均配有演示视频,实用性强。 本书适合零基础或有一定基础的服装设计爱好者、服装设计专业的学生、时尚从业者、服装品牌设计师及时尚插画师等人群阅读和学习,并且可作为服装设计专业相关课程的教材使用。
用户体验设计指南:从方法论到产品设计实践(全彩)
¥59.40
现如今,在互联网领域,用户体验逐渐成为一个炙手可热的关键词,用户体验设计师也逐渐成为产品发设计团队重要的成员。可以说,这是个用户体验为王的时代,人人都在讨论用户体验并发表自己的见解,然而什么是用户体验,它是怎么产生的,现状又如何呢?本书由百度,阿里,腾讯各出一位设计师,为大家分析目前用户体验的现状,以及在国内领头的互联网行业里,作为用户体验设计师应该掌握那些技能。