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59元6本 波德莱尔美学论文选
波德莱尔美学论文选
(法)波德莱尔著 郭宏安译
¥45.00
《波德莱尔美学论文选》精选波德莱尔的文艺批评论著二十七篇,内容涉及诗歌、小说、戏剧、绘画、雕塑、音乐诸领域,基本上囊括了其美学思想的方方面面。波德莱尔具有相当精细的鉴赏力,突出地反映了时代思潮的更迭,既上承浪漫主义传统,又蕴含现代主义新观念的萌发。
59元6本 艺术哲学
艺术哲学
(法)丹纳著 傅雷译
¥41.00
《艺术哲学》一书是丹纳在巴黎美术学校讲课时讲稿的辑录,是丹纳重要的文艺理论著作。他在书中分析了大量史实,对一些典型的文学现象行了深的探讨,列举了古希腊、欧洲中世纪、文艺复兴时期的意大利、16世纪的法国、17世纪的荷兰的文学艺术史实,并加以分析比较,科学地揭示了文学艺术与种族、环境、时代这三个要素的紧密关系,集中体现了他的文艺理论思想。
59元6本 艺术与现实的审美关系
艺术与现实的审美关系
(俄)车尔尼雪夫斯基著 周扬译
¥24.00
内容推荐:《艺术与现实的审美关系》集中展现了车尔尼雪夫斯基在美学上的巨大功绩。首先,奠定了唯物主义美学的基础,大胆挑战了唯心主义美学,把美从天上拉到了地下,正确地解决了艺术和现实的关系。其次,继承和发展了别林斯基关于艺术应当忠实地反映现实、应当在现实生活中起积极作用的原则,把艺术定义为“现实的再现”,使艺术的范围越出了旧美学所规定的美、崇高、滑稽等限制,而扩充到“全部的生活和自然”,丰富了美学主题。后,提出了重要的命题“美是生活”, 肯定在现实之外没有真正的美,人对于美的渴望只有在现实中才能得到满足,生活的美总是高于艺术的美。总之,《艺术与现实的审美关系》是建立唯物主义美学的道光辉。
59元6本 古代印度文艺理论文选
古代印度文艺理论文选
(印)婆罗多牟尼等著 金克木译
¥26.00
《古代印度文艺理论文选》摘译了五本梵语文学理论著作。《舞论》是现存的古印度早的系统文艺理论著作,一般认为产生于二世纪,论述了戏剧演出的各方面。《诗镜》是古代印度同类书中现存早的两部之一,实际是一本作诗手册。《韵光》是大约九世纪的作品,系统创立了关于“诗的灵魂”的理论。《诗光》大约诞生于诗论盛极将衰的十一世纪,而它也被看作古典诗论的总结。《文镜》是十四世纪的著作,是古代印度文学理论中后期的综合论著。   
59元6本 拉奥孔:插图本
拉奥孔:插图本
(德)莱辛著 朱光潜译
¥30.00
《拉奥孔》的副标题是“论诗与画的界限”。莱辛结合古希腊雕塑、古希腊悲剧、《荷马史诗》、莎士比亚戏剧等文艺作品,分析了造型艺术和文学的差别与共性及其相互影响。
59元6本 商业插画绘制技法与应用解析(第2版)
商业插画绘制技法与应用解析(第2版)
黄静雯 编著
¥59.80
暂无
59元6本 音乐制作自学手册:Cubase编曲案例分析与实战教学(视频版)
音乐制作自学手册:Cubase编曲案例分析与实战教学(视频版)
陈飞 编著
¥59.90
本书是为音乐制作爱好者量身定制的Cubase 编曲案例分析与实战教学教程。在本书中,你将了解到用Cubase 制作多种音乐风格歌曲的相关知识与操作方法,在实战操作的过程中提升自己的编曲能力。 本书包含两个部分。第1部分是对乐队编曲的案例行分析和实战教学,第2部分是对钢琴、弦乐编曲的案例行分析与实战教学。在第1 部分中,收录了流行雷鬼、R&B、流行舞曲、流行抒情、电子舞曲、流行拉丁、流行放克等不同风格的歌曲,从曲式结构、和弦行、钢琴声部、声乐部、贝斯声部、吉他声部、副旋律声部、铺底氛围声部等不同角度分析,读者可以先按照书中讲解的制作步骤来练习,再参考附赠的工程文件修改。在第2 部分中,收录了5 首流行抒情风格的歌曲,读者可以参考书中的图示、谱例来行实战操作,也可以参考视频示范行制作。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合相关专业和音乐培训学校作为教材使用。
摄影教程
摄影教程
张辉 编著
¥119.00
本书由西安理工大学艺术与设计学院教授、副院长张辉与教学团队根据多年的摄影教学经验倾力编写。摄影是一门技术,也是一种艺术。技术的摄影是基础,有良好的摄影基础,才能行艺术性创作。摄影技术涉及多方面知识,并且大多比较抽象,因此在学习时建议读者从基本的概念学起,而逐步触到更为复杂的知识。 本书从摄影发展的源头和简史讲起,而介绍摄影创作的基本要求;并介绍了相机系统、镜头系统、附件系统等相关知识,之后介绍对焦技术、曝光与测光技术、画面效果设计、相机内部控制对于色彩的影响等技术方面的概念和技巧;后介绍了构图、用光及色彩等方面的理论知识。这种由浅深的讲解顺序比较符合读者的阅读习惯,并且有利于读者建立自己的摄影知识体系。 本书适合大学摄影专业学生和广大摄影爱好者阅读参考。
叠影重重——数码摄影多重曝光理论与技法
叠影重重——数码摄影多重曝光理论与技法
郑庆祥 著
¥76.80
“十年磨一剑”。本书作者郑庆祥先生,经过10多年对多重曝光的精心拍摄、探索研究,总结出一套多重曝光理念、技法。 全书围绕多重曝光功能、模式,提炼出12种多重曝光摄影新技法,首次总结出“多重曝光6大基础理论”,实现了多瞬间、多维度、多空间、多元素的重构组合,拓展了摄影艺术的内涵,直接用数码相机拍摄出画意、创意摄影作品,探索出多种摄影表达方式。 本书共分为9章,介绍了学习多重曝光的意义和摄影器材、相机操作设置;讲述了多重曝光如何选择测光模式和曝光的规律;推出多重曝光6大基础理论及多重曝光脉络示意图;诠释了多重曝光4种曝光控制模式;讲解了素材拍摄的4大要素;以实例和图解,翔实地讲述了12种多重曝光技法定义与拍摄的操作步骤;剖析了造成多重曝光失败的9种原因;从摄影的实战角度,用实例分析了多重曝光的创意构思、拍摄步骤和技法要点。 本书图文并茂,由浅入深,由易到难,答疑解惑,适用于高等院校摄影专业师生和喜欢艺术的摄影师、摄影爱好者阅读、学习、应用。
妖韶集——陈梓郁幻想艺术画集
妖韶集——陈梓郁幻想艺术画集
陈梓郁 著
¥112.80
本书是作者历经十年创作的神怪设定精选画集。 在内容上,本书展现了超过100个传说角色的设计思路和方法,包含了作者不同时期创作的系列题材,涉及多个文化背景的相关传说设定,划分为十二神将、黑白巫蝉、八部众、八大童子、龙生九子等主题,画面观感精美细腻、氛围浓烈。 在设计形式上,本书内容整体强调中式美学理念与西方绘画技法的融合。这种对称的形式感是中国人一直喜欢的,也反映了中国传统文化中阴阳平衡的理念。 本书既适合CG艺术、概念设计相关专业学生、设计师参考学习,也适合概念艺术爱好者、传统文化爱好者学习、收藏。
59元6本 东方美学——书法字体设计方法与案例解析
东方美学——书法字体设计方法与案例解析
刘鑫 编著
¥59.00
《东方美学——书法字体设计方法与案例解析》是一本关于书法字体设计的教程。全书分为3章。第1章主要介绍书法字体设计的一些概况,包括书法设计应用的现状、书法的魅力及书法与设计之间的关联性。第2章主要以案例的形式分析了书法字体设计的具体方法,帮助读者掌握不同风格的书法字体设计,将创意融入书法字体设计中。第3章主要展示和分析了一些实际应用案例,读者可以从这些案例中体会书法字体设计的魅力,并了解书法字体设计是如何应用的,同时也能更加清晰地了解市场的需求。 《东方美学——书法字体设计方法与案例解析》适合平面设计师、字体设计师及广大书法字体爱好者阅读。
59元6本 电视剧的娱乐与审美
电视剧的娱乐与审美
曲茹
¥54.60
《电视剧的娱乐与审美》从审美与娱乐两个维度,观照作为当代大众叙事的电视剧艺术,对这一具有时代感召力的艺术形式行美学探析。作者在宏阔的历史背景中对中国电视刷的发展程行梳理,并在此基础上,对中国电视剧的叙事传统、故事与娱乐、审美价值、市场化之路等重要范畴行深阐述,探究中国电视剧艺术文化自觉与文化自信的问题。
59元6本 艺术品检测分析技术手册
艺术品检测分析技术手册
米尔科·登莱乌
¥47.60
这是一本艺术品检测分析技术的简明汇编,为实用型技术手册类书籍。 书中分50章介绍了50种技术方法(每章平均约1000英文单词,个别章节少量插图),按技术类别与相关性排序。书中各章节体例统一,每一章都包含分类、说明、应用、局限性、补充方法、技术规范与注意事项、文献等8节内容,简要而全面地介绍了每一种技术方法。可帮助读者方便快捷地了解每种方法的各方面信息。 这本汇编对文物鉴定领域的各类常用检测方法行了系统梳理。书中列出的技术手段较为全面,既有“X射线照相”、“XRD”这类在早已成熟应用于鉴定领域且必不可少的技术,也有“免疫试验法”、“核弹曲线C14测年法”这类本身较新,且鉴定、文保应用领域不久(在我国尚罕有应用)的技术,这就使得本书在知识上具有了一定的前沿性。另外,因油画修复专业在我国起步甚晚(油画科学鉴定尚未起步),像“红外伪像法”“红外透射成像法”之类专门用于布面油画藏品分析的技术,虽已是西方的成熟技术,却尚未在国内为同行们认识或使用。 本书中列出的50种技术几乎覆盖了所有类别艺术品与文物的鉴定检测需求。不论是纸张、木器、纺织品等有机质对象,还是金属、石材、陶瓷、玻璃等无机质对象,或是壁画、彩塑、油画、木板蛋彩画、纸本书画、古籍、写本等带有写印与彩绘材料的综合材质对象,都可以在这里找到通用的鉴定及检测技术。这些技术中不仅包含大量分析化学检测方法,也包含“画布纺织纱线计数法”(专用于布面油画藏品鉴定)这样的非化学检测方法。 作为一本实用型技术手册,本书可帮助艺术品和文物鉴定人员、保护修复人员和有鉴定需求的艺术史研究者快速了解各种技术,便捷地筛选出工作研究所需的检测方法,有效地解读各类检测分析报告,获取所需的信息与知识。此外,专业的科学检测分析人员也可通过查阅本书,方便地了解文物鉴定行业对样品的检测需求,借鉴这些技术在鉴定领域的实际应用案例。是一本用户友好性较强的读物。
山东馆藏汉代石椁调查与研究(全两卷)
山东馆藏汉代石椁调查与研究(全两卷)
¥159.99
随着山东汉代石椁画像发现的增多,其研究呈上升势头。作为汉代画像石的源头,石椁及其画像成为研究画像石的重要参考。理清汉代石椁墓的发展脉络和画像的演变规律,对于其他地区的石椁画像研究也具有一定的借鉴意义。
59元6本 设计心理学
设计心理学
戴力农
¥47.40
设计将极大地关注人与人、人与物,以及人与社会的连,要想设计出好产品,必须学习设计心理学。本书详细地介绍了设计师需要了解的心理学知识,包括用户的需求、群体行为、个体行为、认知心理学与交互设计、态度、用户心理模型、环境与行为等,从各个方面帮助设计师了解人们的认知规律、深层需求、内在动机,从而创新设计。本书还介绍了设计心理学的实用研究方法,包括观察法、访谈法、实验法、问卷法和可用性评估。后,本书提供了两个不同设计方向的教学案例,介绍如何在设计中通过设计心理学的方法辅助设计。设计心理学可以帮助设计师理解用户需求,利用心理学原理引导用户,也是设计调研的知识基础。本书可以作为高等教育设计学科的专业教材,也可以作为各类设计专业的从业人员的参考书。
59元6本 制作进行:一本书让你彻底了解动画制作
制作进行:一本书让你彻底了解动画制作
(日)舛本和也
¥27.00
即使不会画画、没有专业技术,“外行人”也能制作动画? 近年来,喜欢动画的年轻人越来越多。不过,大多数人虽然喜欢看动画,却不知道动画究竟是怎么制作出来的。 日本新锐动画制作公司Trigger(扳机社)的创始人舛本和也,以“制作行”这一职务为切,汇集业内经典案例,从脚本、分镜再到后期剪辑,内容详尽,步骤清晰,手把手教你如何走动画。本书堪称动画制作的大师级创作公课,从事创意的人都该读一读!
山东馆藏汉代石椁调查与研究(一卷)
山东馆藏汉代石椁调查与研究(一卷)
于秋伟、胡广跃、管东华
¥79.99
随着山东汉代石椁画像发现的增多,其研究呈上升势头。作为汉代画像石的源头,石椁及其画像成为研究画像石的重要参考。理清汉代石椁墓的发展脉络和画像的演变规律,对于其他地区的石椁画像研究也具有一定的借鉴意义。
山东馆藏汉代石椁调查与研究(二卷)
山东馆藏汉代石椁调查与研究(二卷)
李宁、李慧、宋爱平
¥79.99
早在2006年,山东博物馆考古部承担了山东梁山 薛垓墓地的考古发掘,共发掘汉墓127 座,主要是砖椁 和石椁墓,其中石椁墓有 49 座。石椁墓多为成片经过规划的家族墓葬,均采取夫妻异穴合葬形式。石椁画像较为简单,画像数量随地域的不同而存在差异。 2011年申请国家文物局课题,依托山东博物馆考古研究部成立了课题组,在副馆长带领下开始对山东汉代石椁墓及其画像进行了深入的调查和研究。
59元6本 工业产品设计手绘实例教程(第3版)
工业产品设计手绘实例教程(第3版)
李远生 编著
¥43.90
本书共11章,整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学,主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战,通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示,增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。 本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读,也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求,本书还配有教学视频和课件。
大话艺术史(全2册)
大话艺术史(全2册)
意公子
¥79.99
《大话中国艺术史》内容简介:本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重现认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地独有的艺术色彩。 《大话西方艺术史》内容简介:本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络,梳理了30000多年西方艺术史的精髓,帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架,提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始,经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义,再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术,这些名目繁多的流派、艺术家和代表作,经由意公子轻松有趣的解读逐一串连,配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录,满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺术领域的基础知识,也可以找到欣赏艺术作品的方法。这本句句有梗的极简艺术史,你值得拥有。
59元6本 爱上彩铅 彩色铅笔手绘入门技法
爱上彩铅 彩色铅笔手绘入门技法
春林燕喜
¥47.94
这是一本彩色铅笔门手绘教程。全书分为六大部分,从工具到完整绘画教学为读者解读彩色铅笔的绘画技法。学画需要借用道家“道法器术”的思想。以基本的“道”为根本,同时要讲究方“法”和遵循规律,通过采用合适的工具“器”和技法“术”,来实现我们学画的初衷。我深信学习方法是凌驾于工具和技法之上,更重要的东西。构思本书之初,我就决定除了讲解工具和技法之外,再加自己的学习方法,供学画的你参考。如果本书能对你有些许帮助,就是它价值的好体现。