别现代:艺术与哲思
¥29.99
别现代理论是由中国学者王建疆教授在2014年提出的,区别于西方后现代的美学与艺术哲学理论,目前已经在国内、国外产生了较大的学术影响。《别现代:艺术与哲思》本书主要从别现代理论角度对艺术作品行了美学上的分析与思考,内容涵盖电影、电视纪录片、建筑设计、公共视觉设计、绘画等多个艺术角度,从哲学视角思考与阐释了中西艺术的思维区别。本书主要面对大专院校学者、学生以及对美学、艺术有兴趣爱好的读者,亦可作研究生层面以上的教材。
工艺制作基础
¥30.00
《工艺制作基础》是一本专为手工艺初学者而编写的教材。内容包括衍纸、陶艺、木雕 、漆艺、铜雕五大分类的工艺制作。本书重在于解决创作的基本问题,把创作步骤介绍得简单明了,方便初学者学习。每个章节中均有详细的创作步骤图,更生动地将这些工艺的制作过程展现给读者。*后一部分是作品赏析,给读者提供了一系列优秀的范例以供参考。
何路无痛
¥33.60
此书是源于梁玖老师自己在生活、教育、情趣、艺术、理想、学术、友情、闲思等方方面面的随手所写。是作者个人悲欣情趣的及时应答实录,是与学生对饮的心灵鸡汤。 此书中所录,有的是作者笔录自己存在状态与心境的小文;有的是为激励、宽慰、引导学生安顿生命、或勤勉修业、或走出迷障、或走向新途等事项而即时倾情撰写;有的是作者想让远离自己肉体的那些思绪存在,表明自己除了好吃饭以外,还有些非物质性的想法;有的是记叙亲情、交往和友情的文章;还有的篇章是作者自己闲思填空人生状态的反映;作者自己置身艺术原野的体悟,有散文、有诗词、有艺术话语等等。
走近川剧
¥27.30
本书是一部关于川剧文化的普及性读物。全书共6章,概括介绍了我国戏曲的起源、种类及分布;详细介绍了川剧的形成、流派、声腔与川剧音乐、川剧表演、川剧名家名戏、川剧的舞台美术、川剧的文掌基础知识等。作者力图用通俗易懂的文字和丰富的图片资料,向普通读者尤其是青年读者传授川剧文化的知识,让大众了解川剧、喜爱川剧。
雕塑艺术论:王林论雕塑
¥40.80
本书是中国著名美术批评家、策展人王林先生的新文集:《雕塑艺术论——王林论雕塑》。书分上下两编,上编名为《雕塑艺术史论》,由三部分内容组成,涉及雕塑艺术的基本特征、西方现代雕塑史及当代艺术美学与文化等诸多问题,下编名为《中国现场言说》,集中论述、评析当下艺术现象热及当代雕塑艺术家创作问题。
记忆新秩序——空间媒介中的汶川地震
¥35.00
汶川地震,如何从一个特定时空维度中的灾难事件,成为一系列随着时间的推移而发挥出重大社会和文化价值的国家记忆遗产?《记忆新秩序:空间媒介中的汶川地震》聚焦保存和建立灾难记忆的空间媒介,包括网络赛博空间、博物馆、地震遗址等,站在震后10年以上的时间长度和视野广度,考察灾难记忆的空间媒介建构和再现过程。在该书的研究和写作中,始终都有一个学术关照,即记忆受众。《记忆新秩序:空间媒介中的汶川地震》企图探寻官方言说者如何建构现存的灾难记忆秩序,而民众言说者又如何与之形成关系,形成了何种关系。在官方的“制度时空”展演和建构中,民众如何通过身体和想象,共同参与灾难想象共同体的建构,从私域到公域存在一种怎样的记忆勾连状态,亦即“记忆新秩序”——从地震发生至今的一个动态性过程。
艺术的色彩
¥46.90
《艺术的色彩:西方艺术流派色彩图典》以西方绘画色彩发展的历史脉络来研究色彩,却并非是艺术史论述,非西方的色彩艺术传统不包括在内,民间的绘画色彩被列为另外一个分支而剥离,并且中国绘画以它自身的特殊性也可以单独成为一个色彩运用系统加以评述。《艺术的色彩:西方艺术流派色彩图典》从绘画史的角度审视色彩观念的发展和变革,对于每一个流派的风格的概括,着重在19世纪到当代的色彩观念发展脉络。目的并不是要非常准确地说明这个流派的所有方面,而仅仅是指出其色彩运用的基本方面,来展示各个流派的不同。
用彩铅画漫画 古风动漫人物教程
¥32.90
本书是一本用彩铅画古风动漫人物的教程。 全书共7章。第1章介绍了彩铅古风动漫的基础知识,包括彩铅绘画工具、基础技法、人物表情和身体造型等;第2章~第4章主要讲解了古风人物的发型与服饰、古风道具和古风场景的绘制案例;第5章~第7章分别讲解了温婉佳人、翩翩少年和唯美画卷的绘制方法。 全书主要以案例讲解古风动漫人物的绘画方法,讲解系统,图例丰富。本书适合作为动漫爱好者的自学用书,也适合作为动漫相关专业的培训教材或教学参考用书。
清雅之心 新田小写意
¥53.90
袁宏道在《狂言·读卓吾诗》中有云:“三春花鸟犹堪赏,千古文章只自知。”花鸟画是中国传统的三大画科之一(三大画科为:人物画、山水画、花鸟画),泛指以花卉、花鸟、蔬果、鱼虫等为描绘对象的画作。本书将带领大家系统地学习小写意花鸟画的绘制技法。 本书共八章:*章介绍绘制国画所需的工具;第二章对国画中线条的表达方法行了详细地讲解;第三章介绍国画中色彩的调和方法;第四章介绍国画中常用的绘制技巧,辅以简单的案例供读者上手练习;第五章到第八章分别以“春”“夏”“秋”“冬”四个季节中具有代表性的花植为主题,结合花植的形态分析、画面构图分析、绘制笔法分析、用色技法等知识,详细地讲解了每一个案例的绘制步骤。 本书语言生动易懂、绘画步骤清晰易学。书中的作品采用了“兼工带写”的画法,有着形神兼备的韵味;作品整体设色明净淡雅,亦独具清幽淡雅的格调——正合“清雅之心”之意。 本书适合国画爱好者阅读学习,也适合相关培训机构作为参考用书。
小镇手绘时光:治愈系色铅笔简笔插画故事绘
¥48.50
本书作者用画笔描绘出一座奇妙的小镇,将所要讲解的内容编排成有趣的故事,带领想学画画的你穿梭于故事中,在向你介绍小镇上各种各样新奇事物的同时,教你画画的一些技巧。 本书共分5章。第1章介绍了书中的主角形象、小镇的概况以及基础工具与技法;第2章至第5章为案例讲解,主要包括邻居家的孩子们、*宠你的宠物幼儿园、朝气鲜花店、外带美食屋、复古时光屋、露营时光等内容,可以说是应有尽有,涵盖了手账简笔画涉及的绝大部分绘制示例。本书中案例清新甜美、简单易上手,还可激发你的想象力,让你绘制出有自己风格的画作。 本书适合手账简笔画爱好者阅读。
漫画新手三周入门 一周攻克一个难点
¥32.90
动漫绘画新手在门时,常常觉得无从下手。本书作者梳理了新手在学习中常见的难,总结出3个新手必学的主题:人体画法、五官和表情画法、衣褶画法。特此将3个主题的绘画要行拆解,整合成3本轻薄小册,帮助新手一一攻克。 《一周学会人体画法》从了解动漫人物的构造手,讲解了动漫人物的头身比例、动漫人物的身体、不同动态下的动漫人物、动漫人物的肢体语言等内容;《一周学会五官和表情画法》从眉毛、眼睛、嘴巴、鼻子和耳朵等部位的基础画法手,讲解了组合后五官的各种表情、表现心情的光影效果等内容;《一周学会衣褶画法》从了解服饰的褶皱手,讲解了服饰褶皱的光影效果、不同服饰褶皱的表现、不同动态下褶皱的表现,以及褶皱在不同类型的服饰中的应用。每本册子针对该册主题由浅深、细致微地讲解。单本册子薄薄一本,短时间便可翻阅完,逐本集中练习可以快速攻克新手薄弱项,提升绘画水平。 本书适合动漫绘画新手、动漫绘画爱好者学习使用。
丙烯画创作从入门到精通
¥48.50
丙烯画色彩鲜亮、简单易学,即使不用复杂的技巧,也能描绘出富有表现力的画面。因此,无论你是初学者,还是在探索新风格的画手,这本书,你会发现原来丙烯画也能这么玩! 这本书由抖音上的网红老师杨将编写而成。全书共分为8章。第1章介绍了丙烯画的基本工具、颜料特性、画笔特性等方面的画前准备知识;第 2章则向大家介绍了丙烯颜料的色调调和方法和6种基础绘画技法;第3章至第8章则为本书的精彩案例部分,作者使用丙烯创作了各种治愈系的画面,有多彩的星空,有妙不可言的风景,有妙趣横生的动物形象等,希望大家既能陶醉在这些画面中,又能体会到绘画的乐趣。本书适合绘画爱好者阅读学习,也适合相关培训机构作为参考教材。 本书以丙烯材料为范例,适合绘画初学者快速上手,但书中所传授的色彩知识与技巧也可运用于水彩画、油画、数字绘画等其他种类或媒介的绘画中,可以显著提升你的画面效果!
歌曲创作指南
¥54.50
本书为作者栾凯教授,凭借三十余年歌曲创作经验,以及二十余年音乐教育心得,在歌曲创作相关课程多年教学讲义的基础上,结合教学实践,反复提炼磨,撰写而成的一部全面讲解歌曲创作理论和技巧的通用教程。 本书面向所有歌曲创作的学习者做出较为通用性的指导。本书主要内容包括歌曲的整体创意、歌曲的基本要素、旋律线、节奏、调式、曲式结构等基础知识,还有调性转换、二声部写作、素材及其发展手法等阶内容。特别增加的军旅队列歌曲创作和歌词创作技巧、旋律与歌词的音调关系等内容,更填补了国内相关领域的空白。 在本书指导下行学习和训练后,学生不仅能够掌握基本的乐理和词曲创作方法,还能通过学习书中丰富的优秀歌曲谱例,以及行课后作曲练习,提升实际创作能力。 本书可作为艺术院校作曲相关专业学生和文艺工作者的学习资料,亦可供广大作曲爱好者参考、学习。
小学生葫芦丝实用教程
¥22.99
本教材结合小学生的年龄特及小学阶段整体学业情况,选取大家耳熟能详的通俗乐曲、经典民歌和部分双声部乐曲,并在所有曲目中标注了简单的葫芦丝演奏技巧,从而更好地让学生感受力度、速度、节奏、节拍、旋律等音乐要素,有利于我国传统民族乐器葫芦丝在学校获得更好的普及和推广。
广东流行音乐文化与产业研究丛书·广东流行音乐形态研究
¥18.99
本书为广东高校省级重大科研项目“广东流行音乐文化与产业研究”的子项目“广东流行音乐形态研究”的成果。作者从广东流行音乐的发展历程、歌手与词作家、代表性作曲家、风格与特、曲体结构、旋律与节奏,以及词与曲的结合七个方面行了较深的探索与研究,并辅以大量谱例行说明,具有一定的学术价值。
高等院校艺术设计专业系列教材·设计素描—观察与发现 感受与表现
¥35.99
本书以研究自然为起,直观察自然、感受自然,强调主观感受与表现,着重于具象思维与抽象思维之间交叉转换的训练;围绕设计学科的特,分阶段、分步骤、分层次组织教学:让学生多方位地近自然,多角度地思考造型和空间,培养符合设计需要的思维方式和“造形”“造物”的创造力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现,并结合实际案例行分析。寻找基础课与专业课的,使这种训练成为设计教育中具有专业性的基础教学形式,形成视觉思维习惯,为视觉传达、产品、建筑、环境艺术、服装等专业设计奠定础。 本书的主要内容包括:形态的研究与表现,自然形态的观察与选择,形态的切割、解构与重组,形态的联想与表现,设计素描的应用等。
字体设计基础与表现
¥24.50
《字体设计基础与表现》为修订版。讲述了字体的构成、笔画与结构,文字的分类及特征,字体设计的原则与风格,字体设计的方法以及在平面设计中的运用。更换了大量图片,使内容更加丰富新颖。整本书内容直切主题,简单明了,实用性强。
救猫咪2:经典电影剧本解析
¥59.80
《救猫咪2:经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克·斯奈德"救猫咪"系列第二册。本书延续了*册高效实用、诙谐幽默的写作风格,通过回顾影史上的各类经典电影,透彻细致地介绍了成功电影所的类型和结构要素。全书将主流商业电影分为10种类型,并列举了50部代表性的影片,其中有《拯救大兵瑞恩》《异形》这样的名作,也有《少棒闯天下》《黑神驹》等影史遗珠。作者娴熟地分析了这些影片的结构和故事节奏,阐明其共性和独创性,帮助编剧为自己的故事找到类型边界,并做出突破和创新。对于新手编剧来说,这是一堂快速汲取前人经验的特训课;而对于影迷来说,这又是一份丰盛有趣的电影清单,为你的电影之旅增添色彩。
画·大师 文森特·梵·高
¥28.00
文森特·梵·高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭,是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。 梵·高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风。在梵高去世之后,他的作品《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等,已跻身于全球著名珍贵的艺术作品的行列。 梵·高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆,以及苏黎世的kunshaus美术馆。 本册艺术家为文森特·梵·高,精选《星空》《向日葵》《高更的椅子》等32幅作品,为拉近读者与大师的距离,本系列所挑选大师作品力求经典。
画·大师 风景
¥18.00
本书精选16幅大师风景油画,并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师,和他们眼中*美的风景印象。梵高的磨坊和果园,莫奈的花园和桥,毕沙罗的红房子和冬天,尤金加林拉洛那耀眼的红帆船,每一幅足够惊艳到你的感官,近距离感受大师的风景。 莫奈并不是*早的印象派,毕沙罗对印象派的重要意义甚至超过他,是印象派的先驱,塞尚和高更都恭敬的称其为自己的老师。梵?高可能是几位大师里*没有经过系统学院学习的的大师,见到莫奈后,对他之后的画风产生了深远的影响。尤金加林拉洛的名字也许有点陌生,但是他的画在当时非常畅销,他的风景,辉煌、灿烂,真实呈现了20世纪初真实的、快乐的巴黎。
画·大师 克劳德·莫奈
¥28.00
本系列画帖以西方大师经典油画为内容,主要以临摹、赏饰为主,按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深入考虑靠前读者需求和审美习惯,规避不良题材和消极内容,每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明,并附原作规格尺寸,使读者能够更加深入地了解作者及原作,帮助读者更准确地理解作品,从而做到在理解的前提下欣赏,和更有目的地临摹学习。