锦瑟 国风水彩插画手绘入门教程
¥38.50
国风插画中美丽动人的人物、精美的器物与服饰、浪漫的场景,都是那么引人遐思、令人沉醉,让人情不自禁地想把这些美好的事物呈现在画纸之上。那么,就请跟随本书,国风水彩插画的世界吧! 本书共6章。*章介绍了国风插画的特;第二章介绍了绘制水彩画需要掌握的基础知识;第三章介绍了绘制人物的基础知识,如人物面部的画法、人物头身比及常见的人体动态等;第四章介绍了国风插画中常见的传统服饰的绘制方法,并且辅以小案例让读者行绘制练习;第五章介绍了国风插画中常见的场景和道具,同样辅以小案例让读者行绘制练习;第六章则是7个完整国风人物插画案例绘制过程的详解。 本书案例唯美动人、简单易学,书中不仅细致地讲解了国风插画的绘制技法,同时还详细地科普了传统的服饰、器物及国画鉴赏等方面的知识,适合国风插画初学者和相关爱好者阅读、学习。
10000年中国艺术史(全2册)
¥150.00
中国美术史学科创始人王逊写给所有年轻人的中国艺术通史。 作者以其在中国美术史各门类的渊博知识和在文史、哲学、美学等方面的深厚修养,全面、系统而扼要地阐述了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等艺术门类在中国各历史阶段的成就和发展规律。在阐述艺术现象的同时,兼论它们赖以产生、发展、变化的社会历史条件,重视它们与哲学思潮、宗教信仰、文化艺术及各门类之间的相互关系。行文脉络清晰、生动精炼、朴素淡雅而娓娓道来。 本版特别收录高清彩色插图500余幅、艺术关键词索引及中国艺术史年表,以期为读者带来更悦目、丰富而完备的阅读体验。
装饰的法则
¥98.00
《装饰的法则》是人类设计史上一部里程碑式的巨著。本书首次出版于1856年,作者是当时的先锋设计师欧文•琼斯。丰富的插图(112帧图版,逾2000种图案)、对各种文化深刻全面的考察(20种地域文化)以及独到的37条设计基本原理,是本书的三大卖。 琼斯曾在欧洲和近东地区广泛游历,对大量不同风格的装饰艺术作品展了全面细致的研究。他的研究范围涵盖古埃及、古希腊、中国直至意大利文艺复兴的作品。他把这种观察所得运用到设计实践中,从而推动了西方艺术设计的革命,同时也为设计师们指明了一条正确的创新之道,奠定了其在西方设计史上不可取代的地位。
装饰的法则2:中国纹样
¥78.00
本书首版于1867年,由欧文•琼斯对中国纹饰的展示和解说集结而成。书中收录了184幅作者对中国瓷器(包括彩绘瓷器、景泰蓝、珐琅器等)上所绘饰花纹的临摹作品,而这些精美华丽的瓷器则来自南肯辛顿博物馆的馆藏以及一批私人收藏家的个人珍藏。 作者通过对大量纹饰的研究和对比,总结出中式纹样特有的创作原则、色彩搭配的特、遵循的构图方法和排列方式,以及某些纹饰对异域艺术风格的吸收和改编等。本书曾经一度震惊欧洲,是西方世界首次经由设计大师之眼领略中国纹饰的瑰丽之美。
编剧的艺术
¥48.00
《编剧的艺术》是一本论述编剧方法的名著。首版于20世纪40年代,作者挑战了亚里士多德的“情节首要”观念,提倡将写作的核心聚焦到变化丰富的人物之上。本书对国内外戏剧理论界影响深远,直到现在仍然是编剧们不可或缺的案头工具书。 全书按照戏剧写作的基本要素,分为“前提” “人物” “冲突”与“综述”四大章节。文中首创性地提出了“人物动机推情节”的写作方法,并指出创作一部成功的剧作需要一个结构明晰的前提,具有生理、社会、心理三维度信息完备的人物,以及升级型冲突与冲突的预示。 书中大量引用《玩偶之家》《罗密欧与朱丽叶》《伪君子》等享誉世界的经典名作,巨细无遗地分析了这些作品的架构、人物的对话与冲突类型,为深度阐述一部剧作的成败提供了详实的例证。文中还加了多个提问环节,追根溯源地解答了编剧们在写作过程中遇到的疑难。作者文风犀利,一气呵成,虽然全文旁征博引,但简明易懂,是一本具有很高文学价值的剧作论著,其方法也适用于电影电视、小说、新闻等多领域的文体写作。
漫画编剧入门教程
¥26.50
看了这么多漫画,你是不是也有一种创作一个故事的想法?如果您是新人漫画家或漫画编剧,如果您是对漫画创作具有好奇心的读者,如果您的脑海中有了一个模糊的故事雏形,却不知道如何把它具象化……这本书就是为你而写作的。 本书是针对编剧爱好者和编剧新手的经典门教程,作者从他丰富的写作经验和教学经验出发,聚焦漫画创作的编剧部分,从漫画编剧的门事项、漫画编剧的原理、漫画编剧的立项准备、漫画角色的设计与塑造、漫画编剧的编排技巧、漫画编剧的监修原则等六个方面剖析了漫画编剧的案头工作。书中的文字讲解深浅出、寓教于乐,具有较强的实用性和可操作性。 本书图文并茂,结构清晰,不仅适合动漫爱好者、插画爱好者,以及相关专业的学生和工作人员阅读,也适合作为动漫相关专业的培训教材。
光影的魔法 让你的漫画色彩更出众
¥48.50
光影的运用在漫画色彩中非常重要,不同的光影处理会让漫画的*终呈现效果完全不同。只要光影运用得合适,画面就会变得更加丰富和漂亮。这也是为什么初学者的漫画色彩相比成熟的漫画家来说,总感觉缺少了什么。本书在讲解绘制漫画色彩时,重讲解如何方便快捷地为漫画上漂亮的光影,让漫画作品更上一个台阶。 本书从实际案例出发,以轻松幽默的语言为读者展现如何画出漂亮的漫画色彩光影,并讲解了如何合理地运用画漫画常用的三大软件,从而*化提高创作效率。本书共分为4章,第1章是色彩与光影基础及常用绘制工具介绍,主要讲解在绘画前需要了解的基础知识;第2章是绘制光影前的工作及常用上色方法的实例步骤,主要讲解添加光影前的一些上色方法;第3章是光影的“魔法”——增加光影效果的技巧,主要讲解如何利用软件更加方便地为作品添加光影效果;第4章是实战演练——增加光影效果的实例与步骤,主要是通过实际案例详细地向读者展示如何为作品添加光影效果,让读者从实际训练中了解光影的运用技巧。 本书图文并茂、语言幽默,适合广大动漫爱好者阅读,也适合想要提高自己色彩水平的漫画从业者学习,同时也非常适合作为相关培训机构的参考教材。
学漫画原来如此简单 漫画公式揭秘
¥32.90
很多漫画爱好者都希望能画出自己喜欢的漫画作品,但是因没有美术专业知识,或没有美术天赋而苦恼。其实画漫画并不难,我们在上学时都背过各种各样的公式,把公式套题目,就能顺利算出答案,那漫画有没有公式存在呢?当然有,漫画也存在着漫画公式。我们可以像上学背公式一样,去学习漫画。 本书是一本讲解漫画公式的图书。本书向读者讲解了如何去推导漫画公式,以及如何灵活运用公式,从而画出自己满意的作品。本书一共分为7 章:第1 章为人脸公式,主要讲解人脸公式的推导以及各种应用方法;第2 章为人体公式,主要讲解人体公式的推导以及各种应用方法;第3 章为透视公式,主要讲解在不同透视下的头像及人物的画法;第4 章为人物动态的画法,主要讲解如何根据骨架的变化绘制人物动态;第5 章为衣服的画法,主要解读漫画中各种衣服的画法;第6 章为人物光影的画法,主要讲解漫画中光影的运用;第7 章为综合练习,主要讲解如何把学到的知识运用到实际绘画中。 本书语言流畅,图文并茂,适合漫画初学者、漫画爱好者以及漫画从业者阅读,同时也非常适合相关培训机构作为参考教材。
躁动的生命 柴海青指弹吉他作品集
¥43.90
本书是柴海青原创的适合吉他学习者及业余爱好者弹奏的吉他曲谱。读者只要掌握了基本的演奏技法,就可以轻松弹奏书中的乐曲。 本书包含了18首柴海青的原创吉他曲谱,清晰简洁的谱面让读者在弹奏的时候一目了然,更快地掌握弹奏技巧。书中的歌曲不仅把吉他各方面的特质表现得淋漓尽致,更是融合了多种音乐风格。每首曲目后都附有创作背景介绍,能让读者更好地理解曲目所表达的思想,体会曲目中的韵味。
风雨里做个大人,阳光下做个小孩【全网超火IP 一禅小和尚,治愈8000万人的不开心,一禅形象诞生五周年倾心之作,每天暖暖你!】
¥56.00
从前有座山,山里有座庙,庙里有个老和尚阿斗和一个小和尚一禅。 一禅每天除了念经,什么都想尝试,常常问些让人哭笑不得的奇怪问题。阿斗老和尚表面上严格内心慈爱,即使被一禅趣也只是假装生气,总能用简单却有深意的话语让一禅领悟。 山下的小镇上也在发生新的故事:私塾里新来了呆萌的小孙老师、汪公子终于等来百年“克星”喵小姐、女侠追风刀挑战大侠秋风剑终成“天下DI一”……做和尚的不拘戒律,做妖精的不善邪道。一禅溜下山玩耍,历经红尘种种,感受到人与人之间相互守候的温暖和善意。
雕刻大地
¥100.99
本书是备受赞誉的美国华裔建筑师与艺术家林璎的作品集,以丰富的图片展示了林璎的50多件作品,包括数量可观的珍贵草稿和手绘图。 从越战阵亡将士纪念碑,大地艺术作品,到“汇流”系列景观项目,林璎一直在探索人们体验景观并与之发生联系的方式,致力于重建人与历史、地域、集体记忆和自然的本应相互交融的关系。她的建筑作品往往与景观和环境有强烈呼应,也格外重视设计的可持续性;而在她的小型工作室作品里,则常常融了以科学方法收集的数据和对这些科学数据的直觉式的呈现。 自20岁左右公众视野始,林璎一直在提出各种思考与构建图景的方式,这些方式抗拒任何类别、流派与界限。她将自己的观和立场植作品之中,以颇具东方特色的柔和与不争的方式表达。 林璎关注地球环境多年,目前正在创作一座基于网络的纪念碑作品——什么正在消失?。作品聚焦环境破坏、生物多样性锐减的现状,呼吁我们抵御这场人类共同的危机。
寂寞大师:世界艺术名家十五讲(喜马拉雅人气博主,资深博物馆志愿讲解员吴涛,带我们走近15位享誉世界的艺术大师。)
¥110.99
《寂寞大师》以“孤独”为线索,精选20世纪艺术史上极具代表性的15位大师级艺术家。 他们中,有一生致力于表现未经现代文明污染的大自然的日本国宝级画家东山魁夷;有一生未婚,将整个艺术生命奉献给瓶瓶罐罐的意大利画家莫兰迪;有在性与死亡中表现自我,饱受争议的鬼魅画家席勒……他们既是艺术大师,又是深谙孤独三昧的孤独达人。老吴在书中化身纸上导赏员,以一种娓娓道来的口吻,带我们走近15位艺术大师,并借助200幅世界经典名作的赏析,完成一场以“孤独”为名的世界艺术史巡礼。他对艺术家及其作品的讲述,不局限于正统艺术史知识的转述,更有大量亲临现场、观看作品的直观感受。与此同时,他也坚持将艺术通俗化和日常化,致力于通过分享艺术带来的趣味、思考和感动,让我们的生活因为艺术变得更加美好。
不是天才(知乎艺术达人苏也带我们走近当代艺术界的一流大师)
¥70.99
《不是天才-当代艺术家们的故事》是苏也讲解当代艺术的作品,作者以一种直观的理解,带我们走当代艺术深处,理解当代艺术存在的争议却又不断受到赞誉的背后故事,也希望本书能够成为当代艺术话题的头,引发每个人的关注与思考,为对当代艺术抱有兴趣的读者提供一份直观的当代艺术观看指南,吸引更多的人对当代艺术产生兴趣及好奇心。 作者对当代艺术的解读并不仅仅局限于理论,更有参加过多次迈阿密巴塞尔艺术展及参观各地的博物馆、美术馆和画廊的直观感受。通过阅读本书,你将了解当代艺术的生命是由每一个人创造的,包括艺术从业者,更包括普通人。当代艺术家不仅要记录新的时代,更需要使用新的技术、新的语言、新的手段去表达和再现我们生活的世界。
零基础风景速写一本通
¥14.99
这是一本零基础素描绘画教程书,讲述了绘画工具的选取、透视角度的运用、画面构图的分析、怎么取景留白、怎么排线等基础绘画知识。案例用详细的步骤说明,讲解了每幅作品的绘画过程,实景图与作品相结合。作品包括单个景物、田园风光、国外街道、乡村古镇、各种美景等,让读者在享受美景的同时,学会如何画风景速写。
彩铅完全自学入门教程 我是猫
¥19.99
本书以生活中极为常见的猫咪为绘画案例,包含猫咪日常的或特殊的姿态,有玩耍、思考、进食、睡觉和新颖的猫咪COSPLAY。每个案例均有详细步骤说明和步骤图片,从五官、毛发、动作、神情等方面详解绘制技巧,分享画生动猫咪的秘诀。书中还加入了趣味漫画,让大家在学画的过程中能体验更多的乐趣。
水彩画自学入门教程
¥16.99
这并非一本简单的水彩绘画教程书,也是一本关于生活的随笔。在引水彩的一些基本知识,如色彩知识、绘画技法后,先从五大色系的简单果蔬案例讲起,再到四种不同质感的静物,然后到案上光色、家中老物、路上遇见和质朴生活,绘声绘色的讲解了生活中滴的感动,然后转移到详细的案例讲解。在学习水彩的过程中发现生活之美。
水彩画入门一学就会
¥14.99
这是一本水彩绘画技法教程书,全书分为理论讲解和案例练习。理论讲解包括水彩工具、色彩理论和水彩技法,每一个知识都配有作者拍摄或绘制的图片,帮助读者更好的理解。 案例练习并不是单调的案例步骤讲解,中间插有水彩技法的扩展讲解,使实践与理论更好的融合。全书39个案例练习,涉及植物、果蔬、美食、水生生物和各国风光,题材丰富,画作格调清新,画风特色鲜明。
零基础学会素描静物
¥16.99
全书难易结合,针对工具选择、线条练习、起稿构图、透视基础和观察方法等内容一一作出了细致地讲解,让大家正确地认识所画的对象,通过视觉的观察、认识、判断、选择来行素描造型。观察时,局部观察结合整体观察,平面观察结合立体观察,自然观察结合艺术观察,把自然形态的物象通过画 者的表现,转化为艺术形象。
写给大家的世界艺术史
¥151.99
本书是一部享誉世界的艺术史权威著作,被西方评论界称为“隽永的史诗”“瑰丽的画卷”。作者集毕生精力为读者详尽论述了世界各国各时期各流派的画、雕刻、建筑、装饰、彩陶、园林、洞窟、神庙、音乐等艺术风格的形成和特征,并相继在世界各国翻译出版,被很多国家列为艺术史权威教科书。该书分为五卷:一、《艺术发轫》,该卷从古老而神秘的史前艺术始,探析艺术的起源之谜。二、《东西并》,回顾人类艺术发展的程,带领我们从东方与西方两条线索中窥探中世纪艺术发展的壮美长河。三、《复兴与崛起》,读者将从本卷当中领略人类艺术在文艺复兴时期所呈现出的奇伟风景,了解她在该时期各个历史阶段、各个国家和民族的发展情况,并从中获得知识的增长和鉴赏能力的提升。四、《理性沉浮》,该卷呈现出一幅宏阔图景,从中可以窥探欧洲各个民族乃至整个世界近代艺术的发展历程。五、《解构与再生》,作者用敏锐的目光洞察19世纪之后人类艺术到的全新纪元,并揭示出这个时期中各个流派与各种思想的风貌。我们通过本书可以尽情窥探现代艺术对传统艺术的解构以及在此基础上的涅槃重生。
黑白灰装饰画入门与创作技法教程
¥32.90
内容提要 装饰画是一种实用性极高的画,应用范围非常广,如家具设计、染织设计、服装设计、工业设计等。常物的读者可能会有这样的感受:同材质的商品,有装饰画图案的价值似乎更高。本书作者特别擅长绘制装饰画。用绘制装饰画这种有趣的方式记录生活中发生的故事,生活好像也变得更有趣了,大家都来尝试一下吧! 本书共有5章。第1章“绘画基础”,介绍绘画工具和技法基础,包括画笔工具、纸张工具、辅助工具、认识线面、认识黑白灰、认识构图、认识表现形式等内容;第2章“装饰符号基础”,介绍几何符号和字符符号,包括常见几何符号、数学符号、英文符号、中文符号等内容;第3章“一草一木一庄园”和第4章“一花一树一世界”,介绍不同主题的实战技法,案例丰富且有趣,作者分享相应的绘制要、技法提示,并通过详细的图片和解说文字重现绘制过程;第5章“花语的奇思妙想”介绍了适合初学者学习的黑白灰装饰画创作案例的绘制技法。本书案例既有天马行空的想象场景,也有生活中常见事物的夸张呈现,可谓妙趣横生、别出心裁。本书部分案例配有视频,便于读者快速掌握绘制技法,同时希望读者不仅能从中体会到装饰画的无限可能,更能体会到生活的无限乐趣和无穷魅力。 本书适合喜欢装饰画创作的美术爱好者阅读,也适合作为设计师等专业人士拓展想象力的趣味美术教程。
商业摄影实拍案例:美食摄影布光、布景与修图技法
¥59.40
每个人都在用手机拍摄美食,无数人用单反相机拍摄他们的早/午餐,数不清的人用专业闪光灯或利用美妙的自然光线,拍摄他们的餐具、他们的美食探险之旅,还有数量众多的专业美食摄影师,在为餐厅画册拍摄高端图片。然后,无数的美食图片通过朋友圈、公众号展示在世人面前……但是,有多少人想过,一张让人垂涎欲滴的美食照背后, 有没有一种快速的技法?本书正是一本揭示这种技法的宝典。作者在本书里同时演示了生活美食和商业美食的拍摄技术,让每位吃货在享受美食的同时,了解到诱惑图片背后的拍摄秘诀,并且能够利用身边现有资源,亲身实践,拍摄出令朋友们赞叹的美食照。 在本书后的修图部分,吃货们更能学到专业摄影师的图片处理技巧。