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击壤歌
￥20.00
《击壤歌》如实记录了少女时代的作家与其三五好友明朗有情的高中岁月。他们不事生产，只知欢愁，却又大志随风起，未远行路定。这一段“击壤歌”始于十六七岁的小虾与卡洛走在台大旁的新生南路，曲终奏雅于一九七六年七月一日小虾奔赴大学联考的介寿路。今日再看，迤逦两时间轴点之间曾经那么飞扬跋扈的青春狂言与大梦，甚至少女的娇憨稚语，尚复能来？高中生活是永远值得怀念的，青春年少唯有诚挚写下。 高中生活是永远值得怀念的，翻开它，真是一迳的阳光和蓝天，雷雨的夏日午后，该有个长长凉凉绿绿的红砖路，让我走个没完，风再起，叫我一路立大志下去，也不愁。 ——朱天心 作为《击壤歌》代粉丝，再一次回头一望，不必感慨“日月忽其不淹兮，恐美人之迟暮”，更不用丧气“去圣邈远，宝变为石”，我更看见在那朱天心的源头，更有巨大的光源，随着资料档案陆续解密出土，其身形日益清晰。 ——林俊颖 再过几年，朱天心在北一女的那些同学都就职的就职，结婚的结婚了，又若干年后开起同学会来，见了面个个变得俗气与漠然，像《红楼梦》八十回后有一章是《病神瑛泪洒相思地》，昔日的姑娘都嫁的嫁了，死的死了。这时你对变得这样庸庸碌碌的昔年同学，你又将如何写法？这不是一句往事如梦可以了得。 《方舟上的日子》与《击壤歌》是永生的，但今你已不能再像从前的与她们玩了，昔年的男孩子也是一样，他们也不能再与你玩了。以前是大家都年纪小，大家都与天同在，与神同在，所以你与那些女孩子男孩子如同一人，而今是离开了神，只有你与这些人们，以前你是不知不觉都是写的神的示现，神的言语，而现在你是用的什么语言，写的什么现象呢？ 连后四十回的《红楼梦》也是在这一点上烦恼了，不说失败，也是失意，然则今后朱天心将怎样来打开这一关呢？” ——胡兰成 与姐姐朱天文不同，朱天心是阳气的。阳气之难，难在纯阳。中国民间说的吕洞宾，即苦炼纯阳一功。可是见到朱天心，读到她的小说，乖乖，竟生来就是纯阳的，吕洞宾苦炼，不免有点可怜。 ——阿城
曲人鸿爪：张充和曲友本事(增订版)
￥19.02
《曲人鸿爪》，百岁张充和（“合肥四姊妹”之小妹）倍加珍藏的曲人本事。 一位文化曲人独特的世纪回忆，穿越抗战与内战的烽火，浸润她六十年来海外移居的生涯，记录众多曲人以曲会友的盛事，荟萃他们丹青墨韵的精华，这就是曲坛名家、书苑才女张充和珍藏至今的纪念册《曲人鸿爪》（三大集）：集存藏抗战前后吴梅、杜岑、陆朝銮、龚圣俞、陶光、罗常培、杨荫浏、唐兰等作品；第二集存藏1949年至1966年间，身在美国的李方桂、胡适、吕振原、王季迁、项馨吾及身在台湾的蒋复璁、郑骞、焦承允、汪经昌、夏焕新、毓子山、成舍我等作品；第三集存藏1966年以后姚莘农、林焘、赵荣琛、余英时、吴晓铃、徐朔方、胡忌、洪惟助、王令闻等作品。 书画诗词的赏心乐事，曲人生涯之余韵流风。今依据百岁高龄的张充和本人口述，孙康宜笔录曲人本事，钩沉演艺传承，再现当年沙龙诸多令人神往的情景，并对《曲人鸿爪》各家题词和画幅做出画龙点睛的诠释和导读。此外，在2010年初版之后，2013年增订版特别更新了张家旧影、张充和事略年表及题字存目。全书文字书画，相得益彰，冀能留住张充和曲人生涯中那些不可磨灭的良辰美景，赏心乐事，以及许许多多的谁家庭院。
没有过去的男人
￥22.40
新民谣代表人物钟立风的第二本文字集。包含无咎篇、进退篇、有常篇和至柔篇四部分。 无咎篇以诗歌、随笔为主，精简凝练、有片断的记录和白描、也有类似短诗般的直抒胸臆，充满哲思。 进退篇有随笔、小小说，还收录了几篇访谈，或是身边朋友的趣事、或是和陌生人的邂逅，笔调细腻、感情真挚，有真性情在其中。 有常篇则收录了几篇颇有分量的小说，表现出童话作家的梦幻和简洁风格，看似轻松，但实际探讨了关于爱情跟人性的主题，有很深刻的隐喻蕴含其中。 后一部分至柔篇以时间为序，收录了作者五张音乐专辑中有代表性的歌词，将歌词赋予文学的诗意，体现出作者这些年的音乐历程。 配合本书，作者从未发布过的单曲《没有过去的男人》，在网上同期发布，可供网友免费下载试听。
浮光
￥11.20
台湾知名作家吴明益摄影散文著作，以摄影史和摄影史上的关键人物为脉络，书写通过摄影之眼捕捉的自然之美，以及影像带给人类的自我反观和重新发现。 从大学起就梦想成为摄影师的吴明益，并没有埋首于书桌，而是拿起相机，回归山林、街头和社会生活，通过自己的摄影实践，以影像和文字思索，探寻摄影的意义和人性的希望。
另一个人：变形者札记
￥20.16
“就在这一刻，我仿佛站在生与死的门槛上，什么也不知道，什么也不理解，身体向前冲着死亡，而头却回望，朝着生活的方向，我就要迈开的腿迟疑地抬起。 将要去哪儿？去哪儿都无所谓。因为，这个将要迈步前行的人已经不再是我，而是另一个人。” 《另一个人：变形者札记》是《船夫日记》的续篇，写于1991到1995年，是凯尔泰斯日记体哲思文集的第二部。凯尔泰斯延续了《船夫日记》中对尼采、卡夫卡、维特根斯坦、加缪、贝克特、伯恩哈德等人广阔的阅读和对话。然而，相比《船夫日记》，本书与作者当时的生活经验联系更为紧密，在五年的记录中，可以看到作者游历欧陆各国。在这些游历的记录中，将日常生活中的吉光片羽，与对生命、人性、民族、自由、伤痛等不间断的思考，与自己的文学创作观念结合起来。看似散落的碎片，而加以艺术的表达。虽然其中有鲜明的国家和民族意识的痕迹，但作者对人在大的历史命运中艰难选择的反思，至今仍有启发意义。
地下乡愁蓝调
￥23.78
摇滚乐看似热闹，实则无处不浸透着寂寞，我们的青春，又何尝不是如此。这是一本披着音乐外衣的青春事件簿，一部关于已逝年代的往事纪念册。 一九七一年，史上*伟大的摇滚乐团披头士已经解散；乐史“三J”——吉米·亨德里克斯、珍妮丝·乔普林、吉姆·莫里森都已不在人间；一九六〇年代“伍德斯托克国”那个充满鲜花和大麻味的嬉皮梦被滚石乐队的阿尔塔蒙特惨案彻底粉碎。这时的马世芳，并不知道大洋彼岸的痛苦与迷茫。 一九八一年，胡德夫、杨祖珺已因“美丽岛事件”远离歌坛、各奔东西，“民歌运动”即将走到尽头；随着罗大佑、苏芮、李宗盛、张艾嘉等人的崭露头角，台湾乐坛的*期已在不远处招手。这时的马世芳，并不知道他家的客厅，正是这场变革的集会场所。 然而，整整“晚出生”一个世代的他，把本属于上一辈人的青春记忆，用一篇篇感同身受的文字记录了下来，转换成为或激动、或落寞、或感伤的种种情怀，如今的我们再随其追忆这些情怀，也许只是为了想要知道自己是从何处而来。 不知道有多少人在青春时代的某一天，按下录音机的播放键，启蒙时代便倏然来临。 生命中只会有寥寥几个这样珍贵的片刻。你撞上了一桩什么物事，足以改变你和这个世界相处的方式。就在那个瞬间，你永远告别了懵然的旧时光。你感觉到前所未有的饱满，然而也感觉到一些些的失落。 ——马世芳
船夫日记
￥23.52
“这条船是大家共有的。你们建造了它，我们一起乘它出航；不过，我们无法操纵那将我们席卷的水流。 既然这样，你们还需要船长、舵手、大副、二副和水手们做什么呢？” 《船夫日记》1992年出版，是2002年诺贝尔文学奖得主凯尔泰斯伊姆莱自1961年至1991年所写下的日记。这本历时三十年的日记，记录的不是日常的琐事，而是每日的思索，是对自己平日所进行的、近乎偏执狂的思考的哲学性表述和文学性记录，是他与帕斯卡、歌德、叔本华、尼采、卡夫卡、加缪、贝克特、伯恩哈德的对话。凯尔泰斯像一个冷静理智的科学家，用客观的眼睛，详细记录了日常生活中散落的思维碎片，坦率阐述自己的文学观念和尝试，将生活描述与艺术表述有机结合在一起。 《船夫日记》是凯尔泰斯对个人思想轨迹的描绘，对纳粹大屠杀和集中营生成因素的深刻思考，是他对生存与死亡意义的哲学思辨，对自己写作动机和目的的残酷剖解。通过《船夫日记》，我们可以惊讶地发现，凯尔泰斯就像一个“早产的老者”，当他在十四岁经历了一年的纳粹集中营苦难之后，他就已经成熟了；这种成熟不仅是性格上的，而且更是思想上的。可以这么说，他就已经清楚地意识到了自己的生存价值——用文字表述，而这种表述，是一个聋哑人振聋发聩的无声呐喊。
31区
￥6.10
一种气息，一个久远的梦，一些迷离的人，一些漂浮不定的记忆。好像早就伏在某个像31区一样幽长的小巷里，等待着召唤。像一个古老的寓言，31区是一个没有法律，没有道德约束的地方，盲女孩玻璃来到了这样一个地方。就注定了悲剧已不可避免。这是一本关于罪与罚的书，一本关于道德与本能的书。一个人和一本书，其实是一个冥冥中的约会……
烦躁不安
￥6.10
一连几日，《南城都市报》都没有发出石古采写的关于温志国的文章。高明军那边也没有电话。孙天一倒是有点急了，心想莫不是事情有了什么变故？当下打了石古的手机，手机关机。又打了高明军的手机，也是关机。孙天一又翻出了小店老板阿清的电话，问了阿清知不知道温志国这几天在干嘛？阿清一听是孙天一，早高兴地嚷了起来，说你们那天晚上过西区来也不叫上我。孙天一说不敢耽搁你做生意……
铁城书剑录
￥6.16
清朝初年，残酷的“剃头令”和八旗“圈地运动”，使“广大农民和其他劳动群众因遭受残酷的封建剥削、压迫，生活*困苦”（见刘大年《论康熙》）。劳动在铁山铁门槛上的一群开采铁矿石的铁工，遭受铁冶官的剥削摧残，在龙洞获得兵书宝剑后，被迫怒杀铁冶官兵，逐步走上农民战争的道路，转战铁山、大冶、鄂州、西塞山、麻城等地，后失败，然而反抗清朝统治的火种却没有熄灭。作品刻画了不同阶级代表人物的形象，展现了劳动人民生产、抗争、生活和爱情等历史画面。 这是一部具有浓郁乡土风味的鄂东南方言小说。作者生长在被誉为“武钢粮仓”的铁山，熟悉这里的语言特点、人文景胜、村落市镇，是一次矿冶文化理念在长篇小说中的尝试。
口袋里的天空
￥5.01
作者和作者7岁的女儿张宁馨创作了中国部指印漫画，用漫画的形式再现了《弟子规》。这些漫画或幽默、或讽刺、或温馨、或给人以启迪，相信总有一款能触动您的心弦。 这本指印漫画版的《弟子规》，其实是一本家教育儿的百科全书。《弟子规》已涵盖了孩子人生启蒙的方方面面：如尊敬长辈、学习生活习惯、礼仪礼节、品德、学问和才能技艺的培养等等。我们结合我家发生的生活故事，以女儿为正面或反面典型，创作了百余幅漫画。希望以漫画这种生动、活泼的形式，能让孩子更方便和更深入地了解《弟子规》。出这本书的目的并非是要求读者背熟弟子规，而是在亲子阅读中，通过阅读浅显易懂的漫画和解读，对比自己的行为，了解并认识到，哪些是对的，哪些是不对的。
六点红情殇
￥5.28
这是作者已出版发行的长篇小说《木阁楼情人》的姊妹篇。 该部长篇小说以东南桃阳古镇、山村、林区和铁矿山为故事背景。“六点红”即为六种“红”字出头的乡间风物，拟人化为六个女人。通过这六个女人与六个男人之间的情感纠葛，矛盾冲突和爱恨情仇，来表现这六组人物的“情殇”故事。 小说有失足暗娼女、乡村寡妇、纯情少女，也有小市民少妇、小镇机关职场女性；有地痞流氓加无赖，有亿万富翁加老板，有镇委书记官员加情人；有镇办主任的夜闯“寡妇门”，有村夫走卒的矿业商贩，有上至政法机关的司法腐败，下至小职员的情殇生活…… 作品以粗犷的原生态笔触描写男女两性的性爱生活场景，勾勒了情场如商场，情场如战场的惨烈的社会现实生活画面和人生百态的风俗画面。 作品的人物大都以飘移不定的性格展示给读者，既有美好的一面，又有丑陋的一面，其独特的人物形象，故事情节的悬念迭生，风土人情的浓郁气息，使该作与《木阁楼情人》有同工异曲之美，又有困惑人和吸引人的可读性。
故乡的歌
￥19.88
本书是作者的本诗集。其中收录了多年来写作的诗歌（包括新体诗和古体诗）作品，形象而真挚地表达了对故乡的绵长思念、对自然风光的由衷赞美、对悠久文明的深邃思考、对师友情谊的热情歌颂。书中亦收录几篇作者近年来诗歌研究的文章。作者在学术研究上成绩卓著，其诗歌写作实践与诗歌理论研究相映成趣、相得益彰，富有启示意义。
马神医挑徒弟
￥3.95
《马神医挑徒弟/中国名家经典原创图画书乐读本》包括《马神医挑徒弟》《文彦博取球》《聪明的孩子》三个故事，都是取材中国民间故事。《马神医挑徒弟/中国名家经典原创图画书乐读本》讲述了马神医挑选徒弟，结果偷懒的，粗暴的孩子都没有成功，只有勤快温柔的孩子取得了成功。《文彦博取球》讲述了文彦博和朋友们玩，球掉进了树洞，大家都够不到，聪明的文彦博取来水倒进去，球浮了上来。《聪明的孩子》讲述了孙权一次聚会，牵来驴在驴身上写纸条“诸葛子瑜”嘲笑驴脸的诸葛子瑜，他的儿子诸葛恪在纸条后面加上“之驴”二字，给父亲解了围，大家都夸奖他聪明。
诗无邪——十五国风
￥17.01
王晓明编著的《诗无邪(十五国风)》主要依据东汉毛亨传本、宋朱熹所作《诗集传》、清人方玉润所著《诗经原始》等，参照《左传》、《国语》、诸子等经史，对诗进行了重新解读。有独到的见解，开释了一些古儒疑感之处，摆脱了历来解诗必遵儒家和小学的流弊。释诗活泼亲切，很有可读性。
美国见闻录
￥17.44
《美国见闻录》即由《大草原之旅》和《美国纪事及其他》两部组成，作品使读者得以“再度走近欧文的世界”，从而更多地了解、欣赏到他的作品。笔者承认《见闻札记》堪称是欧文的代表作，但同时认为他的创作风格、思想文采和幽默浪漫等元素也充分体现在了其他众多作品中，它们同样焕发出特有的光彩。
纽约外史
￥18.31
1809年，欧文的部作品《纽约外史》以“迪德里希?尼克博克”的笔名出版。这是一部具有独特风格的诙谐之作，充分显露出欧文的幽默才能。《纽约外史》出版后，欧文成为纽约文坛风靡一时的人物。在这之前，美国虽然获得独立已有三十余年，但在文学方面却始终未能摆脱英国的束缚，创作出足以代表这个新兴资产阶级共和国的作品。欧文运用本国题材写出的《纽约外史》这部具有民族特色的作品，对于促进美国民族文学的发展有着重要意义。
此身，此心
￥26.51
“站在夜幕下的纳木错，她那反复无常的美丽让人不由自主地陷入，不能自拔，如同人生。” “如果说生病也是一种游历的话，那么白血病就是别开生面的一种。这次旅行是我人生中风险、旅费昂贵的一次。” 《此身，此心》是一本抗病日记和生命行脚，一次病房内外的旅行。八个兄弟姐妹中的活泼小妹，曾经做过电视台记者、出版社编辑；热爱人在路上的生活，辞职走天下：拉萨，浙东大峡谷，四川姑娘山……2001年，她被诊断患有急性淋巴细胞白血病。 癌症病患是孤独的，疾病的世界被人为隔绝。围墙外，健康的人以为活着天经地义，尽情挥霍时间和生命；围墙内，一个个沉重的肉身默默斗争。痛与不痛，竟然有如此大的差别，生命化为具体的数字，要活着，就要用尽全力去挣。在病痛日日夜夜侵袭的间隙中，一颗自由敏锐的灵魂却并不喘息。她用心记录病房中的生活，亲情与爱情给她希望，她豁达的性格又传递这份爱，使之成为身边病友的支柱。人与人的关系只有在磨难中才直抵本质，摆脱日常的虚伪掩饰。 2002年后，病情暂时稳定的她继续上路——珠穆朗玛，内蒙古大草原，敦煌，塔克拉玛干大沙漠，喀什，香格里拉，梅里雪山，追寻己身之外的生命关怀。直到2011年再入医院，她十年经历的记录和思索，是痛苦也是传奇，教人直视那生命攸关的峰顶。 生老病死，是人生必经之路。
木心美术馆特辑：木心研究专号(2016)?
￥25.26
过去三年，我们推出了《木心纪念专号》。从2016年开始，这一系列特刊易名为《木心研究专号》，向有志于研究木心先生的读者朋友竭诚开放。依循过往的体例，专号共分三辑。 首辑，是2015年乌镇木心美术馆建成开馆的大量图文介绍，包括木心美术馆各厅墙面文字，并附有陈丹青先生商借尼采文物的散文《魏玛之行》、首次评述木心绘画的长文《绘画的异端》、记录大型文献纪录片拍摄的《BBC在乌镇》，及青年邱智敏摘选尼采与木心片语的语录体专文《尼采谈木心》。 第二辑，是2015年出版《木心谈木心——文学回忆录补遗》之后在首都图书馆举办的座谈会实录，由梁文道主持。木心先生的老朋友、译介者、任职加州大学的文学教授童明先生首次现身，做了长篇讲演。 第三辑，收入负笈香港教育大学的研究生郭博嘉以比较文学观念分析木心小说的专文（将木心的篇什与鲁迅、张爱玲作品对照），两位迄今为止年轻的作者（90 后）的研究专文：青原《俳句论》、《〈诗经演〉论》，张宇豪《哥伦比亚空厅》。后，是木心年表编撰者夏春锦提呈的三篇*研究专文。 自 2012 年乌镇西栅木心美术馆破土动工，为期四年，于 2015 年 11 月 15日正式开馆。这是木心先生身后的大事，也是他家乡乌镇的大事。木心先生留下的全部文稿、画作、乐谱，悉数作为馆藏，成为今后展示、研究、交流、传播木心艺术的一流场所。馆长陈丹青与他的团队为美术馆开幕，策划了林风眠、尼采、圣经三项特展。出席开幕典礼的将近四百位来宾中，有国内二十多家美术馆馆长，木心先生的生前好友陈巨源、巫鸿、童明及陈英德夫妇，还有来自德国尼采故居和文献中心的艾岑伯格，来自美国的诗人科恩、学者彼得。 木心美术馆自筹划、设计、建造、布展、开馆，步履多年，本期彩页展示了馆内各厅的景观，另有陈丹青先生等拍摄的系列图片，为读者详细介绍从布展到开馆的全过程。是故，本期专号定名为“木心美术馆特辑”。
什么是杰作：拒绝平庸的文学阅读指南
￥27.00
《什么是杰作》是夏尔丹齐格继《为什么读书》之后又一部关于文学与阅读的作品，介乎文学批评与热心读者自传式的表白之间，试图识别一个众人皆知，但此前甚少被定义和深入分析的概念：杰作。 什么是“杰作”？《圣经》里没有这个词，因为人不可以创造事物，尤其是已臻完美的作品，那是上帝才有的特性。“杰作”这个中世纪形容艺术品的词汇，是从何时开始用于文学？文学杰作有评判的标准乃至配方吗？怎样确认一本书是否为杰作？谁来确认？杰作是不朽的吗？人们今天是否还需要杰作？……本书试图回答林林总总关于杰作的问题，就这一令人生畏的概念展开有趣有益的思考，其目的是消除杰作的神圣光环，理解什么才是真正的文学杰作。从荷马、海涅、贝克特到托马斯伯恩哈德，丹齐格往返于经典与当代作品之间，书中既能看到他对普鲁斯特的不俗见解，也有关于乔伊斯令人意想不到的分析评论。 本书延续了《为什么读书》渊博幽默的风格与精英主义立场，见解精辟，妙语纷呈。丹齐格再一次显示了他的文字可以结合虚饰与沉思，技巧与深度，学问与热情。
尽头
￥13.99
极限的思索，让人晓得自己其实可以更好。 尽头，常在远方，有时候却是现实。 探究尽头，为的是眺望远方与抵达远方的喜悦，是试图超越此时此地此身的努力。 以尽头为坐标，反观现实，则可发现我们身处何时何地，我们遗忘了什么，错失了什么。 作家唐诺，将萦绕多年的念头付诸笔端，以独有的诗性而思辨的语言，铸成四十五万字的鸿篇巨制。关于远方，关于写作，更关乎我们身处的现实。 极限的思索让我们箭一样射向远方，但注视它实际上的力竭停止之处，转而追究它“本来可以发生却为什么没发生”、“已堪堪发生却退回去复归不会发生”，则让我们老老实实落回此时此地来，这比较迫切，也有更多不舒服的真相，尤其是人自身的真相。 事物在此一实然世界的确实停止之处，我称之为尽头。在这里，一次一次的，终，总的来说，揭示的是人的种种真实处境。 ——唐诺
