购物车
个人中心
流行音乐欣赏
￥25.20
编撰本书的目的是为了让青年一代能够比较系统地了解流行音乐一百多年的发展历史与风格演变，了解各种流派的流行音乐风格特征，提升学习者对流行音乐的认知水平与流行音乐文化素养。书稿对流行音乐一百多年发展形成的不同风格和庞大体系行视角独特的解构与梳理，同时采取“以带面”“深度剖析”“学术与趣味兼顾”的写作方法，让读者了解流行音乐从萌芽到发展、从工业化的唱片时代到当下互联网传播时代的历史及风格分支。本书还配有大量流行音乐在各个时期具有代表性的音乐家和经典作品，包括推荐聆听的作品、课后思考及相关书籍等。是一部值得音乐爱好者认真阅读的书。
漫画入门线稿描摹练习册 机甲战士
￥11.90
这是一本属于你的机甲战士素材集。 本书收录了60多个机甲主题图例，包括机甲战士头部、手臂、腿部的局部绘制练习；机甲战士的基础形态及不同姿态的整体绘制练习；包括枪械和刀剑的机甲武器装备的绘制练习；多功能载具的绘制练习；包括犬型机甲、变色龙机甲、*机甲、熊型机甲、虎型机甲和虫型机甲的机甲幻兽的绘制练习。内容覆盖面广。内页设有线描页和临摹练习页，读者既可以进行描画练习，也可以自由绘画。 本书案例丰富、玩法多样；读者在练习控笔的同时，可以体会到绘画带来的乐趣。
摄影师的后期必修课 (纪实与人文篇)
￥53.50
本书旨在探索纪实与人文摄影后期处理的思路与技巧。 本书首先介绍了调整照片影调、色彩和对比度优化的基础方法，接下来结合多种不同风格的案例，介绍了纪实与人文类照片调色的思路与技巧，以进一步提升照片的艺术感染力。在后续章节中，本书深入探讨了照片堆栈和局部调整等高级技巧，以创造出连贯而有冲击力的活动组照。此外，本书还介绍了一些比较特殊的后期处理技法，如给人物和环境附加色彩以及制作咖啡色调和神秘青色调的方法。 除讲解照片色调和明暗方而的处理技巧外，本书还介绍了黑白影调、朦胧效果、仿古处理和多画面等大量的后期案例与技巧，帮助读者创作出富有表现力和艺术感的作品。
剪映视频后期剪辑零基础入门到精通
￥53.50
本书循序渐地讲解了使用剪映行视频剪辑方法和技巧，可以帮助读者轻松、快速地掌握剪映的操作方法。全书包含15章内容，第1章~第7章主要剪映APP的剪辑和调色功能及其应用方法，包括基础门、视频剪辑、后期滤镜、添加文字和音频、相册效果、综合案例等内容；第8章~第15章则主要用剪映专业版，结合之前讲解的剪映功能，为读者介绍了视频剪辑思路和调色技巧。 另外，本书还提供了相关案例的素材和效果文件，以及专业讲师录制的讲解视频，方便读者边学习边消化，提高学习效率。 本书适合广大视频制作爱好者、自媒体运营人员，以及其他想要寻求突破的新媒体平台工作人员、电商营销与运营人员等学习和使用。
熊猫萌态集 超萌手账简笔画临摹图集
￥23.90
这是一本全是熊猫的简笔画素材集！ 本书以人人都热爱的熊猫为主题，收录了100余例超萌熊猫简笔画，包括熊猫表情包、熊猫和美食、四季熊猫、运动熊猫、爱穿搭的熊猫5大主题，展现了超萌的熊猫百态。书中精选的绘画素材颜色丰富、线条简洁、熊猫的表情和动态活泼可爱，非常适合临摹、学习，可以作为手账、日常绘画、黑板报等的创作素材。 本书内容丰富，图片精美，适合绘画和手账爱好者使用，可以作为临摹素材时使用，也适合喜欢熊猫的读者阅读。
萌翻了的简笔画1000例 全彩临摹版
￥18.00
小小的简笔画，大大的萌！可爱的卡通图案等你来画！翻本书，零基础也能轻松画出萌萌的简笔画！ 本书含1000余例可爱风格的简笔画，描绘了丰富多样的动物、美食、人物、场景小物与风景植物等。其造型可爱简单，线条明确，色彩明亮。 本书实用性强、内容丰富，可以激发读者学画简笔画的兴趣，对于简笔画初学者来说，这是一本实用的绘画素材集。
漫画入门线稿描摹练习册 奇幻生物
￥11.90
这是一本每个人都可以参与绘制的奇幻生物图鉴。 本书收录了44种奇幻生物图例，包括幻兽和兽人两大类，每一幅图例都生动展示了奇幻生物的特点，让读者能够深入练习线条的描画。本书既有线描页供读者描摹练习，也有临摹空白页供读者在熟练掌握后自由发挥，创造出属于自己的奇幻世界。 本书案例丰富、画法多样；读者在练习控笔的同时，可以体会到绘画带来的乐趣。
漫画入门线稿描摹练习册 甜甜少女
￥11.90
这是一本属于你的甜甜少女绘画集。 本书收录60多组动漫少女人物图例，包括少女的头部绘制——发型、表情；全身绘制——服饰、姿态。内容*，案例丰富。内页设有线描页和空白练习页，读者可以在描画练习后自由绘画。 本书画法多样，读者在练习控笔的同时，可以体会到绘画带来的乐趣。
漫画入门线稿描摹练习册 童话公主
￥11.90
这是一本每个人都可以参与绘制的童话公主人物图鉴。 本书收录了70多个甜美的童话公主人物图例供读者进行描摹练习。全书包括含有头部角度、面部表情、发型等方面的头部练习，再到配饰练习，*后是较复杂的人物全身及服饰练习以及各种动态练习，内容丰富，刻画细致，让读者能够深入练习线条的描画。本书既有线描页供读者描摹练习，也有临摹空白页供读者在熟练掌握后自由发挥，尽情创作自己的童话世界。 本书案例丰富、画法多样，读者在欣赏美图的同时练习控笔，在练习各种绘画技巧的同时体会创作带来的乐趣。
展示空间设计与实施
￥46.50
本书从展示空间设计的历史出发，讲到展示设计的原则与基础、规划要，展示照明的原理与实施等，提出了展示设计过程中存在的问题并给出了解决方法。从不同角度说明展示艺术与空间的关系，以鉴为主，用赏析的思路循序渐地讲解展示空间设计的基本思路和表现手法。明确了展示设计的核心理念是为受众提供全方位的视觉享受，以当代展览的基本情况和发展趋势为基础，结合展示空间设计理论和商业实战，让读者掌握展示空间设计和实施的先理论和技能，并为展示设计行业的发展提供素材。
北斋的设计:从构图、色彩到几何形态与线条设计
￥47.88
本书户田吉彦从设计师的角度，深分析了葛饰北斋的浮世绘、漫画、纹样、折物设计等绘画作品，发掘了300年前的北斋在构图、色彩、几何形态、线条设计等方面的超前美学思想与设计能力。在北斋的《神奈川冲浪里》在西方被现代的高速相机还原其真实性之后，再度掀起了北斋的热潮。作者从北斋的多种绘画创作中捕捉到了北斋与现代设计美学中的各种联系，并行了详细的分析，精准地解读了北斋高超的设计思维，揭示了北斋的绘画作品中的镜头感，以及具有现代设计意识的几何形态和独特的线条设计，诠释了北斋的绘画对现代绘画及设计的影响。本书适合作为绘画、设计艺术爱好者深了解北斋的艺术作品的视角独特的参考资料。
服装平面制版与立体裁剪融合实战教程
￥47.40
服装设计是通过款式、面料、结构、功能、风格等诸多设计元素，共同体现人们对于衣服的穿着需求的专业。本书作为一本服装设计师的指导书，从服装制作基础知识讲起，主要介绍服装立体裁剪与平面制版的方法和步骤，并试图找到立体裁剪与平面制版中的共通之处，通过“立体-平面-立体”的转化研究省的变化原理，通过平面和立体两种方式完成结构的解析，以找到立裁手势与平面制版结构的对应关系，增强服装三维立体造型能力，配有大量的图片和实例，便于读者从零开始轻松地学习服装设计。本书详细记录了从原型到具体服装款式的平立裁对应研究过程，将版型分析过程、实验研究过程等信息充分展现，通过“看图制版”分享制版经验和心得，希望能够在研究服装版型的道路上为读者提供一些启发。对于从事服装设计专业或者即将踏上服装设计岗位的人来说，站在需求的角度，以更*的视角了解服装制作尤为重要。在工作中，可直接利用本书中的内容，根据实际体型特征进行微调，可大大节省工作时间，提高工作效率，同时也可供服装专业学生及服装企业的制版人员参考。本书适合服装从业人员、服装设计相关专业的师生以及广大爱好服装设计的人士阅读与参考。
丰子恺教你学画画
￥34.00
本书分为“谈中国画”“谈自己的画”“漫画的描法”“我教你描画”等四个部分，既有理论指导，更有实践教学。难能可贵的是，著名画家丰子恺例举书中100余幅绘画作品，手把手教你学画画。 丰子恺不仅是我国现代著名画家，还是一流的美术教育家，他在春晖中学、立达学园、桂林师范学校、浙江大学等从事教学工作，向年轻人传授绘画艺术。他的艺术教育理念，师从李叔同、夏丏尊等一代大师，并结合自己多年的绘画实践与教学活动一步发扬光大，形成了一套独特而系统的绘画教育体系，尤其利于广大美术爱好者更便捷地踏绘画的艺术殿堂。
中国山水画对谈录
￥98.00
九场重量级对谈，直面山水画关键问题：为什么中国人钟爱画山水？千年来山水画经历了哪些变革与发展？中国山水画与西方风景画有何区别？山水画的笔墨和书法笔墨有何关联？画家的修养和性情如何影响作品？当代人如何面对山水画传统？ 早在南北朝，宗炳便以《画山水序》奠定了山水画的理念；此后历朝历代的画家创作了大量不朽名画，这些作品至今仍是艺术创作者取之不尽的灵感来源。本书收录了许钦松与邵大箴、郎绍君、薛永年、潘公凯、易英、朱良志、尹吉男、余辉、吴为山九位艺术史家、艺术评论家的对谈，循序渐并深浅出地讨论了中国山水画传统，以及现当代山水画的意义如何重建。 对谈山水画，既是解读前人,也是阐释自己。对话，随经典画作穿越千年.溯源中国人的审美基因。
牛津艺术史系列:印度艺术
￥128.00
《印度艺术》梳理了南亚次大陆从公元前300年至21世纪艺术发展的历史，追溯了佛教、印度教、耆那教、伊斯兰教、基督教赞助人和工匠如何创造出符合不同的宗教和意图的丰富的艺术形式；石窟、神庙、雕塑、绘画等又如何为不同时期的政权服务。通过探究艺术生产与赞助、个人创造力与统治意识形态间的互动，平衡印度教、佛教的影响和一直以来被低估的印度伊斯兰艺术、殖民时期和现代艺术的成就，书中的每个时期都呈现出其独特风情。 全书收录150张插图，全面展示印度艺术的各种形态。若干建筑解剖图带读者走神秘而鲜活的印度教神庙内部，了解南北印度不同的建筑风格，解析莫卧儿皇帝在新首都中蕴藏的野心，以及殖民时期建筑对印度城市风貌的塑造。17世纪是绘画的世纪，在莫卧儿皇帝和北方邦国的宫廷中，艺术家们吸收多样的本土和外来技法，创作了大量肖像、风景、静物和叙事作品，华丽的色彩和纤细的笔触体现了极致的观察和无与伦比的技巧。欧洲艺术的透视法通过艺术学院和机械复制技术迅速为殖民时期的印度艺术家所吸收。泰戈尔等实践着立体主义、原始主义等先锋潮流，同时结合民族主义风潮创造出了独特的风格，艺术也成立抵御殖民主义的武器。独立后，印度、巴基斯坦和孟加拉国现代艺术在全球化的同时都得到长足发展，尤其是20世纪80年代以来的女性创作。除了对自身经历的自传式记录，她们也把社会批判作为描绘的对象。 活色生香的印度艺术与崇尚“高贵的单纯和静穆的伟大”的欧洲艺术迥异，也遭遇了几个世纪的误读。本书企图破除这种学术传统，在印度艺术的语境中，展现最单纯、最多元的美。
因为艺术,所以法国
￥67.80
我们对法国的理解，影响着法国艺术在我们眼中的模样 *凡尔赛宫的设计如何体现出路易十四的治世理想？ *夏尔丹的作品为何能获得启蒙思想家的青睐？ *法国画坛领袖雅克-路易·大卫如何靠政治手腕左右逢源？ *热里科以一幅怎样的惨烈画面控诉了复辟政府？ 法国艺术在西方艺术中占有至关重要的位置。法国这片土地不仅涌现出普桑、夏尔丹、雅克-路易·大卫等众多艺术大师，也吸引了诸如达·芬奇、鲁本斯等来自意大利、佛兰德斯等地的艺术家，他们实践着自己的艺术理想，其命运也与法国国运共同浮沉。本书将深法国历史，从法兰西诞生讲起，到拿破仑时代结束，探究法国艺术魅力之源，带领读者真正看懂法国艺术。
提香
￥79.99
举世闻名的绘画大师提香以体现威尼斯文艺复兴传统的画作而闻名于世——但这位艺术家是一位怎样的威尼斯画派的代表人物呢？ 在本书中，汤姆·尼科尔斯 (Tom Nichols) 探讨了提香作品中的个人主义与城市保守习俗之间的张力与对抗，展示了他的艺术是如何破威尼斯传统绘画形式的过程，并探究了提香与早期的个人主义文化萌芽之间的关系。 本书涵盖了提香漫长的职业生涯和多样的艺术作品，概述了他对威尼斯传统画作的激创新；他将平平无奇的肖像画转化为艺术创作；以及他在威尼斯艺术文化范围内的迅速突破。尼科尔斯探讨了提香如何以其具有竞争力的职业身份挑战这座城市的公共价值观，并认为提香那强烈个性化的绘画方式导致了文艺复兴时期绘画传统的结束。 本书包含近200幅插图，复现了提香一生经典画作的延续性与突破性。本书改变了人们长期以来看待提香和威尼斯艺术史的方式，是写给大众的艺术史上的又一佳作。
精益制造085:艺术思维:让人心里一动的产品设计
￥29.99
本书重介绍了已达到水平的马自达的产品设计案例。马自达在很多领域都实施了符合“艺术思维”理念的产品发，旨在运用SEDA模式创造出超越用户需求的价值——例如，超越常识的引擎技术和带来情绪刺激的设计——，提出了全新的产品制造哲学： 日本新制造哲学=体验价值（S） 制造能力（E） 设计思维（D） 艺术思维（A）
国画入门教程 花鸟画技法
￥21.00
本书是为中国花鸟画初学者造的专项学习教程。全书共分为7章，第1章介绍工具及材料；第2章介绍花鸟画的基本绘画技法；第3章到第6章是花鸟画各分项内容的画法精讲，包含花卉、禽鸟、果蔬、虫鱼画法的精讲；第7章介绍花鸟画的常见配景。全书案例由易到难，除精讲案例外，还提供了丰富参考案例供读者赏析，是一本集技法和案例于一体的花鸟画实用教程。 本书适合中国画初学者及对花鸟画感兴趣的读者阅读。
素描入门教程 结构起型
￥11.90
这是一本针对素描技巧的阶绘画教程书，旨在帮助读者提高对物体结构和形体的理解。本书通过丰富的实例和详细的步骤指导，教授读者如何观察并捕捉物体的基本结构、形态以及空间关系。书中涵盖了各种常见物体的结构特，如立方体、球体、圆柱体等，通过学习本书，读者可以逐步掌握素描的基本技巧，提高对物体结构的把握能力。此外，本书还提供了大量的练习和案例分析，帮助读者在实践中巩固所学知识。总之，这是一本既实用又具有挑战性的素描练习教程，对于希望提高绘画技能的人士来说是一本好书。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习，也适合有一定基础的阶学习者使用，同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
设计调研(第3版)
￥59.40
设计调研是设计专业学生和设计师在信息时代需要掌握的一项基本技能，因此《设计调研（第 3 版）》全方位地就这一主题展讨论。首先定性地介绍常用的数据采集方法，如观察法、单人访谈法、焦小组、问卷法、头脑风暴法、自我陈述法、现场试验法和AIGC赋能设计调研，然后阐述常用的调研分析方法，如数据对比分析、知觉图、鱼骨图、卡片法、情景分析法、人物角色法、故事板、可用性测试、A/B测试、用户行为分析及口碑净推荐分数、流量/转化率/跳出率、网站数据分析。最后介绍设计调研的一般流程，并通过3个不同类型的实践案例（基于大数据的设计调研与设计、社交聆听设计调研案例、场地空间设计调研案例）展现不同的领域设计调研与设计洞察的实践的发展过程。《设计调研（第3版）》新增了很多内容，如AIGC赋能设计调研、如何推广设计调研、设计调研中的沟通与汇报、基于社交聆听（以小红书调研为例）的设计调研和海外互联网产品的设计调研等。本书由知名用户体验设计师社群“鱼缸”组织撰稿，大部分作者也来自“鱼缸”，是群体协作的成果。作者来自企业和高校，都是活跃在设计第一线的设计专家，如SAP、德勤日本、阿里巴巴、腾讯、蚂蚁金服、思科、太平洋人寿、渔水源咨询、岱嘉医学等企业，以及上海交通大学、南京艺术学院等高校。本书的案例大量引用中外企业的实际产品和高校课堂实践，与当代的设计理念紧密结合。本书也作为上海交通大学设计学院设计系硕士课程《设计调研》教材，已经使用了10年。
