艺术简史 一册(少年简读版)
¥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式,描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品,请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
艺术简史 二册(少年简读版)
¥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式,描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品,请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
艺术简史 三册(少年简读版)
¥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式,描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品,请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
艺术简史 四册(少年简读版)
¥17.00
这是一套有趣的世界艺术史百科全书。通过绘画、雕塑和建筑等艺术形式,描绘出星星点点的艺术故事。书中涵盖了各个时期的艺术家和他们的作品,请让 孩子能 够大致了解艺术的发展脉络感受艺术的美。
启功谈国画
¥33.60
本书收录了启功先生鉴赏《韩熙载夜宴图》、《富春山居图》等中国名画的若干篇文章,并随文附上精美彩色插图,与深刻精辟的文字相得益彰。启功先生兼具“书画家”与“学问家”的身份,有着学术与艺术相结合的独到眼光,不仅是鉴赏国画,还考订真伪、辨析作者、品评技法,为读者剥去覆在国画上的层层迷雾。本书还收录了启功先生怀念齐白石、吴镜汀、李叔同等大师的文章,真实再现“转益多师成一家”的名家风采。
白蕉给你讲书法--跟大师学书法
¥22.80
《白蕉给你讲书法》收录了近代帖学大家、学王杰出代表白蕉为书法初学者所编写的书论精华,涵盖选帖、执笔、工具、运笔等方面,全面系统地讲解了书法学习的理论、方法和应当注意的问题,对书法门具有很好的指导作用。
汽车、赛车及特种车辆 线稿插画资料集
¥29.90
本书是一本讲解汽车手绘线描方法的教程书。 本书共7章:第1章为老爷车;第2章为跑车与赛车;第3章为特种车辆;第4章为工程车;第5章为装甲车;第6章为客车与货车;第7章为越野车。全书呈现了43款汽车的手绘线描案例,以多视图方式全面展示各款汽车,绘画步骤配有局部难大图展示,让读者轻松理解车辆结构,并可以快速上手绘制。 本书适合汽车爱好者、零基础手绘爱好者阅读,也可以为汽车设计相关专业人士提供参考。快一起来画属于我们的“硬核”手绘吧。
色之道 中国传统色配色设计手册
¥53.90
这是一本专为插画师编写的传统色配色使用指南,旨在帮助读者深理解并掌握传统色彩在插画设计中的应用技巧。本书从颜色的基本概念手,详细阐述了色彩的基本原理和设计理念,并通过丰富的案例演示了如何运用这些概念理论创作出具有强烈视觉冲力和吸引力的作品。此外,本书还探讨了传统色彩的历史渊源与发展脉络,以及不同文化背景下传统色彩的应用与变化,使读者能够更深地理解和灵活运用传统色彩。 本书适合插画师、设计师以及艺术爱好者阅读,是一本具实用价值的参考指南。
国色大明
¥35.90
在本书中,我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事,如“红”,明代以火德王天下,红色具有崇高地位;又如“黄”,黄色自唐高祖以来就被皇室专用,明代也不例外。除此之外,本书还通过各种颜色,深挖掘了明朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物,再到画作,每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。本书不仅有详细的色彩讲解,还对明朝的用色规制、特和崇尚的颜色等知识行了介绍,为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度,给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书,更是一本引领读者深了解明朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生,以及对国学和中国文化感兴趣的读者使用。
IP形象创作与运营变现指南
¥47.80
本书是关于IP形象设计和创作的教程,同时也是指导IP形象运营变现的书籍。 本书共5章。第1章介绍了创作IP形象前要了解的知识,括IP形象的概念、备工具和软件、设计延展与应用领域。第2章详细讲解了设计IP形象的方法,从前期构思、基础造型设计再到形象细化、颜色搭配等。第3章讲解了IP形象的过程,总结了IP形象设计的完整思路。第4章展示了IP形象的设计实例,括个人IP、企业IP、吉祥物IP、文旅IP和潮玩IP。第5章分享了一个IP形象设计师的职业素养。本书呈现了一个项目从0到100的整个流程,并提供思路性讲解。 本书内容实用、案例丰富,适合艺术类在校生及相关从业人员阅读和学。
景观设计手绘表现技法(微课版)
¥47.80
本书系统地介绍了景观设计手绘效果图的表现技法和绘制过程。全书共7章,包括景观设计手绘效果图概述、基础线条训练、构图与透视、色彩与表现、景观配景元素表达、景观设计效果图综合表现和景观设计方案快速表达。本书通过大量实战案例,结合理论与实践,详细地介绍了绘制景观设计手绘效果图的全过程,让读者快速掌握景观设计手绘效果图的绘制方法和技巧。 本书适合作为普通高校景观设计相关专业的教材,也适合作为景观设计师、建筑设计师以及任何对景观设计感兴趣的读者作为参考书使用。
喵在江南
¥41.80
我向往自由,猫也向往自由 我一年中有三分之一的时间在江南度过 用镜头抓拍江南的家猫、野猫 我爱猫,也爱古建筑,因此总能遇见猫和中式建筑同框的画面。 这是一段放松自我,找寻人生意义的拍猫之旅。我在旅途中不断遇见猫抓取猫的各种瞬间,猫的各种形态,在江南的各种风景、各种季节里。 一只名叫“欢喜”的猫将会带领大家启一段愉快、欢乐和有爱的旅行。
掌中艺术家——德加笔下的印象派
¥23.90
埃德加·德加出生在法国巴黎, 是印象派画家和雕塑家,他曾在巴黎艺术学院学习绘画,受到大师安格尔的影响。独树一帜的构图风格、准确的技法描绘和对人体动作的深表达让他成为19世纪晚期现代艺术界的杰出代表之一。他最有名的绘画题材是芭蕾舞演员,以及各种赛马场景。埃德加·德加被认为是印象派的画家,但他的有些作品也拥有古典、现实主义或浪漫主义的特质。 本书图文并茂地介绍了埃德加·德加的生平与艺术创作经历,收录埃德加·德加最具代表性的作品。这些作品的创作贯穿了他的一生,从特立独行的青年时期,到探索印象派的中年时期,再到表达现实主义的晚年时期。 书中的图片精美,极具观赏性,适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读欣赏。
国画的细节
¥108.00
这是一本关于如何鉴赏国画的通俗读物。 作者马菁菁在书中沿袭了欣赏中国画的基本思路,介绍了不少专业级的书画鉴赏小技巧。可以说读完这本书,再看到中国古代国画,你就可以从构图风格、技法、颜色等几方面立刻判断出画作的年代。 本书以时间为线,简述了一千六百多年的中国绘画历史,从不同时代的国画大家和他们的代表作手,教会读者基本的观赏方法,顺带把布局风格、纸张、印章等鉴赏窍门解释清楚,甚至还讲清楚了画家之间的师徒关系! 例如:皴擦是判定画作年代的分水岭,五代十国宋初之后的画作才有出现皴擦技法;有画家名字的是宋及宋以后的作品,没有画家名字的是唐及唐以前的作品;如果一幅纸本画说是元代以前的,那么百分之九十以上都是假的。 读完本书,你不仅可以了解到传世名画中的隐秘往事,也能懂得怎样欣赏一幅名画,甚至能准确判断一幅古画的大致时代。这不只是一本关于国画的脉络沿革理论书,更是一本中国国画的门级阅图指南。
戏曲艺术论
¥70.40
在简要叙述戏曲的历史与体裁后,本书分别通过戏曲的构成与形态、抒情本质、程式与舞台表现手法、欣赏与批评等几个部分,深揭示了戏曲艺术的形态特征和内部规律。作者强调戏曲是一种具有悠久历史和广泛影响的民族艺术,提倡以本土文化视野研究戏曲的“国剧本位”研究立场,希望借此建立真正符合戏曲美学特征与内在规律的理论体系。在本书中,作者注重对戏曲艺术感性功能的发掘,试图从戏曲创作者与欣赏、受者两个维度出发,归纳总结戏曲独特的艺术价值观及审美追求;强调从超文本的层面解读戏曲,将传统戏剧的舞台样式与剧本互相结合予以深研究,从戏曲的文本与舞台表现两个层面发掘其艺术特征和美学品性,由此体现出本书的理论特色与原创性。
印度文献史:佛教文献
¥54.40
本书是历经百余年后仍然在佛学界一直享有盛誉的经典名著,其重要价值在于介绍了佛教经典中重要的两大语言体系——巴利文与梵文的佛教三藏。作者详尽解析了巴利文经藏五部,论述了三藏之外的巴利文文献在史学、哲学和佛学方面的重要价值,阐述了那些纯粹梵语和混合梵语的北传佛教文献,剖析了有影响力的大乘经典,并介绍了大乘的空、有、密三宗论典及论师。
历史中的艺术与艺术的历史
¥47.60
艺术在以往的历史社会学中是较少开掘的议题,本期《历史与变革》试图搭建一场临时的交流,并形成了两组研究议程:“历史中的艺术”,即历史的结构与制度因素变迁,关键时刻的巨变,如何形塑了艺术的风格、形式,以及“艺术世界”中的行动者;“艺术的历史”,即艺术本身的危机和变革,及其实践所搭建的网络和社会联结,又如何改变了历史与当下情境中人的观念与行动,甚至物质世界本身。
审美即信仰:英国艺术运动的十个瞬间
促销价:¥39.00|¥78.00
审美可以改变世界吗? 资产阶级革命浪潮中的威廉·布莱克,维多利亚时代的约翰·罗斯金、拉斐尔前派、威廉·莫里斯、麦金托什夫妇,亲历“二战”和嬉皮士运动的弗朗西斯·培根、卢西安·弗洛伊德,全球化、性别与族裔政治话语中的班克斯、翠西·艾敏和卢贝娜·希米德。 十组不同背景的英国代表性艺术家,立足自己的时代,或通过创作,或通过著述,对审美成规与旧有秩序发起了挑战,创了新的审美风潮。 追溯这些艺术家的人生经历与创作背景,青年学者、作家郭婷勾勒出英国艺术发展的脉络,探讨了政治、宗教、社会文化与艺术间的互动,以及“审美”如何记录、改变和超越时代。
回音室:1897—1935年跨国的中国画
¥118.00
20世纪初,随着中国艺术品流海外,西方掀起了中国艺术的热潮。以“气韵生动”为代表的中国古代画论与彼时的西方思想潮流不谋而合,经历冈仓天心、劳伦斯·宾扬、喜龙仁等多位汉学家的转译,在多种语言的回音室中流动、循环。而留学海外的陈师曾、滕固、刘海粟等人又将其从日语、德语、英文等语言译回中文,并应用在学术研究和艺术实践中,一步奠定了谢赫“六法”在20世纪中国艺术理论中的核心地位。 在这部创新之作中,著名艺术史学者柯律格运用多元材料,突破固有的观念和既定的边界,以世界主义的视角重新思考艺术史的边缘和被形塑的“中国画”。
宋代古琴曲词中的伦理思想研究
¥32.66
【内容简介】 古琴作为儒家思想的一种载体,其命运与儒家礼乐教化思想的兴衰程度是成正比的,儒学兴则琴学盛。古琴艺术作为一种社会意识形态,受社会环境、政治背景和道德观念的影响,是对其所赖以生存的经济基础和社会现实的反映。由于琴乐的伦理思想主要体现在其词部分,古琴曲谱通常有词的被称为“琴歌”,弹琴者通常一边抚琴一边吟唱,即使是没有词的琴曲,也能够通过其“解题” 去探析琴曲中的伦理思想。故本文以宋代古琴曲词作为研究对象,选取部分具有代表性的古琴曲词挖掘其中蕴含的伦理思想。
中国学派视域下徐悲鸿油画研究
¥32.66
【内容简介】 本书从底层逻辑上摆脱了学界徐悲鸿油画研究的“西方中心观”立场,为徐悲鸿研究提供了一个新的视角。本书认为,徐悲鸿油画的艺术特色主要体现为:(1)主题立意的中国文化立场及哲学层面的认知自信;(2)技法层面的拿来主义姿态与中体西用的方法论路径;(3)精神内涵的民族复兴期待和家国情怀;(4)艺术表达的中国叙事模式;(5)艺术学脉超越油画本土改良的文化视野,为新中国美术造型范式建构奠定了基础。作为20世纪中国美术界的领军人物之,徐悲鸿的文化抉择、文化自信和文化立场对当代中国油画的创新与发展及中国学派的构建具有指导意义。