亚运之花
¥168.00
本书为何水法先生运用大写意所绘亚洲地区四十多种花卉的合集。每种花卉或为一国之国花,或为一个地区的代表性花卉,展现了亚洲各地的花卉之美。在某种程度上,这四十余种花卉,既是中国文化艺术的展现,又是亚运精神传播的纽带,更是中国作为礼仪之邦架起的各国之间的沟通桥梁。绘者何水法先生,不仅在艺术上颇有造诣,还致力于文化事业的建设。作为全国政协委员、浙江省政协常委、中国美术家协会理事等,何水法先生为浙江的文化宣传、文化建设做出了自己的贡献。
梅生摄影笔记(上下册)
¥119.81
《梅生摄影笔记》是世界遗产影像学专家,摄影评论家,中国摄影金像奖获得者梅生先生30余年摄影经历的体验以及摄影过程中的思考。用文化笔记的形式辑录成书,以人类文明和自然风景为时空坐标,分为《千年灯火》和《一纸云烟》两大部分,共计60篇。文采清雅,立论严谨,对于中国摄影在文化层面上进行了深度思考。此书同时收入梅生先生140余幅摄影作品,以学术性和艺术性的考量,体现出文字内容的结果,将读者带入真实的场景,去体验摄影笔记的思考过程,在图文并茂的阅读中,体验中国文化对于摄影的深刻影响。
通往历史的门:跨越西方建筑与艺术
¥66.00
这是一本关于门的书。关于史前圣所、埃及、希腊和罗马神庙、中世纪教堂、要塞、宫殿和别墅的口,关于它们的特殊之处以及我们人类如何赋予它们意义和象征意义。 门槛是一种混合体,是两个现实之间的一个瞬间,是两个世界和两种存在状态之间的边界。门是与变化和化相联系的,它们可以是联结梦与暮色、光与影的纽带,也可以是从生到死、从无知到智慧的通道。 本书也是一篇篇叙事性文章,它们了许多门,通过文化和艺术,历史和秘密的时代,为我们提供了一段旅程。
人人都能学漫画 动漫人体结构与动态基础教程
¥48.80
相信许多喜欢看动漫的朋友都有过学画漫画的想法,但因为存在“没有适合的学习途径”“零基础无法上手”等种种阻力放弃了。其实,这些有着“漫画梦”的朋友都可以从本书中找到梦想的答案 本书是飒漫画精心造的零基础漫画系列教程中的“动漫人体结构与动态基础教程”篇,全书内容通俗易懂,讲解生动有趣。本书包括5章。第1章为“人体绘制”,介绍了人体绘制的基础知识第2章为“萌系人体”,介绍了Q版等可爱风格的人物绘制方法;第3章为“特殊的身体变化”介绍了各种幻想风格人物的绘制方法;第4章为“基本动态绘制”,介绍了常见动态的绘制方法第5章为“特殊动作的画法”,介绍了战斗动作等非常见动作的绘制方法。 本书适合漫画爱好者、绘画爱好者阅读,也可作为绘画类教材使用。
霍克尼论摄影(增订本)
¥68.60
《霍克尼论攝影》(增订本)收录了大卫·霍克尼与好友保罗·乔伊斯关于摄影的对谈十七篇,内容关于霍克尼的图像思考与影像实验,展现了一位多才多艺、创造力十足的艺术家,在探索摄影可能性的道路上可以走多远。观看与空间,是霍克尼一如既往的关注。在本书中,他认为拼贴是摆脱传统观看方式的关键,是对表面的确认。霍克尼将自己的创作看作是用摄影来批判摄影。“毕竟,光用言语是不行的。你得使用摄影的语言。” 《霍克尼论摄影》充分体现了一位杰出艺术家的实践自觉与理论自觉。作为大卫·霍克尼一部专?论述摄影与影像艺术的著作,本书版曾在1994年被引中国,在艺术相关专业的师生群体中引起了广泛讨论。此后的二十余年,随着大卫·霍克尼著作的中文版陆续推出,本书逐渐淡出了国内读者的视野。理想国首次引增订本,期待它将持续激起新的、更大的水花。
摄影构图零基础入门教程
¥21.90
构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要、几何构图的特与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等行了深的介绍与解析。 本书内容由浅深,让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解,能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法,启精彩万分的摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合摄影爱好者及初学者参考阅读,对于想要精构图技能的专业摄影师也有一定帮助。
手机摄影零基础入门教程
¥21.90
想要用手机拍出好照片,摄影知识的学习是必要的。本书对手机摄影的基本知识,构图常识与技法,影调与色彩的运用,人像摄影构图与摆姿,花草、旅拍、生活与美食摄影技巧,短视频与延时摄影,手机摄影后期等内容行了系统解析。 本书内容由浅深,让手机摄影的学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解,能快速掌握利用手机行拍摄与修图的实用技法,启行精彩万分的手机摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合手机摄影爱好者及初学者参考阅读。
插画教室——专业插画设计基础教程(第2版)
¥79.90
本书是专业插画设计基础教程。插画创作离不植物、动物、人物、静物这些元素,本书便从这些元素手,以几何图形及其组合为基本形态,经过简化与概括、夸张与变形,得到各式各样的插画形象。本书的目的不是展示简单的绘画过程,而是介绍实用的创作方法,使读者可以思路,创作出属于自己的插画作品。 书中的案例均采用Photoshop软件创作,其中用到的画笔是作者自行创建的,并且可供读者下载。此外,本书的重并非软件讲解,而是创作思路与方法分享,读者在学习时也可以使用其他工具或软件。 本书适合刚刚插画行业的初级读者,也适合有一定基础的插画师学习使用。
人体结构与动态绘制**练习法
¥90.00
看到活泼可爱的人物,不禁想用画笔记录下他们的形象,却往往苦于画不好人体结构。本书是讲解人体结构绘制方法的专业教程,旨在帮助读者循序渐进地学习人体结构的绘制。本书内容分为4章,核心明确,重点突出。第1章讲解人体绘制入门知识,介绍人体结构绘制的基础;第2章讲解人体结构及其绘制方法,对如何绘制人体的重要部位进行详细介绍;第3章讲解人体动态及其绘制方法,介绍了重心、动势线等知识;第4章讲解人体与空间关系,重点讲解人体透视和N字法的运用。本书适合绘画专业的学生和老师阅读,也适合美术设计领域相关从业人员学习或参考。
一线一世界:黑白线稿妖怪长卷及精选人物画集
¥268.00
暂无
数码摄影零基础入门教程
¥21.90
本书从认识相机、摄影技术、摄影美学三大方面介绍了数码摄影的方方面面。全书对学习摄影所需要了解的相机、镜头与附件等硬件知识,对相机控制所需要把握的曝光、测光、光圈、快门、感光度、白平衡等技术知识,对提升摄影创作能力所需要熟悉的构图、用光与色彩等美学理论知识行了系统解析。 本书内容由浅深,让摄影学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书系统的讲解,能快速掌握数码摄影的基础知识与技法,启精彩万分的摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合摄影爱好者及初学者参考阅读。
新摄影笔记
¥99.00
本书是作者在《摄影笔记》的基础上行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历,用通俗的语言将摄影技术娓娓道来,使读者真切地感受到学习摄影并不难。 本书共分为4 章,包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验,创造出一套摄影教程体系,以思维导图的形式,引导摄影爱好者行学习。作者深浅出的讲解方式,让读者能够快速上手学习摄影技法,并通过实践,不断检验和提高自己的摄影水平。 本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。
萌:儿童插画线稿训练手册
¥54.50
这是一本儿童插画线稿门教程,旨在帮助读者提升绘画观察、记忆和造型能力。全书共8章,第1章讲解课前基础知识,第2章讲解线条的表现与涂色方法,第3~7章分别讲解人物、动物、植物、小元素和场景的表现方法,第8章通过案例讲解插画的完整创作方法。另外,书中的重案例都配有相应的教学视频,读者可以更直观地行学习,以提高学习效率。 本书适合儿童插画爱好者和专业儿童插画师学习与参考。
油画棒的小确幸:谁都能自学的超文艺油画棒教程
¥38.80
画画的初衷就是为了快乐呀! 本书作者用亲切的语言、细致贴心的教学方式,介绍了油画棒作品的常用工具、绘制技法,书中除展示了诸多文艺清新的油画棒作品以外,还分享了画完之后如何裱框及将作品用于居家装饰的小妙招。 全书分为7部分,包括油画棒说明书、藏着故事的生活、森系小植物、秋酿果实、我喜欢你的一切、做我的猫、把心意装画框里这几部分内容,详细地介绍了日常生活中非常适合初学者门的案例画法,作品简单易上手,讲解的技法也非常实用。本书适合零基础的绘画爱好者临摹与参考。 翻本书,跟着若木木-起启油画棒手绘之旅吧!
手机短视频拍摄与剪辑零基础入门教程
¥21.90
暂无
手机摄影,凭什么比相机还酷(修订版)
¥49.00
当今社会,手机几乎进化成了人类身体上的一个“器官”,用手机摄影也跟吃饭、睡觉、走路一样成为一个人的日常,人们可以随时随地随心随拍来收集这个世界的美丽。本书是由原画册工作室倾力打造的一本手机摄影宝典,收录了原画册工作室历年来在各大世界手机摄影比赛中的获奖作品和拍摄经验。全书共7章,结合实例由浅入深地分析讲解了手机摄影的魅力、玩转手机摄影及后期处理的秘籍,内容兼具实用性和指导性。想提高自己的摄影水平、审美能力和艺术眼光吗? 想让自己的手机摄影作品跟本书作者一样收揽世界摄影比赛的大奖吗?那就跟着本书来了解手机摄影、玩转手机摄影,用手机发现、收集这个世界的美丽吧。 本书适合手机摄影爱好者及手机拥有者阅读。
数码摄影后期零基础入门教程
¥21.90
暂无
造像——人体结构造型与角色设计
¥55.80
暂无
世界美术名作二十讲
¥65.00
《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作,学习美术赏析、西方艺术史的门书和书,被誉为“中国版《艺术的故事》”。 全书围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展讨论,着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来,经过全盛期“三杰”(达芬奇、米朗琪罗、拉斐尔),十七世纪的伦勃朗、鲁本斯,到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其名作。讲解其艺术风格、绘画技巧,又辅以大师生平、时代思潮等内容,从艺术风格延至人格操守,行文生动洗练,深浅出,融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,授人以美慧而无虚浮之心。
艺术哲学
¥94.00
《艺术哲学》辑录了作者丹纳在法国巴黎美术学校讲述美术史的讲义,共分为五部分。部分为艺术品的本质及其产生;第二部分为意大利文艺复兴期的绘画,主要介绍了文艺复兴期意大利绘画的特征、主要形势和次要形势等;第三部分为尼德兰的绘画,介绍了其历史时期;第四部分从种族、时代、制度三方面介绍了希腊的雕塑;第五部分为艺术中的理想。本书“采用的不是一般教科书的形式,而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”,对于我们欣赏欧洲文艺复兴时期的艺术和欧洲哲学起源之一——希腊雕塑,具有非常重要的指导意义。
中国绘画:远古至唐
促销价:¥24.00|¥50.00
从岩石上的神秘图像,到陶器、建筑上的纹饰与壁画,绘画的二维平面如何产生? 从陶瓮上的鹳鱼石斧图,到彩绘漆盒上人物与时空交叠的空间性图画,器物表面的写实绘画如何引发了画像的独立? 楚汉墓葬礼仪艺术展现的个绘画高潮如何联系着后世佛教壁画和卷轴画的繁荣发展? 名家辈出的宫廷艺术与臻于极盛的公共宗教艺术在朝野间的争奇斗艳如何塑造了富有变化和新意的盛唐气象? 在中国绘画三千年的漫长历史中,以唐末为节的早期绘画担负着发绘画媒材的宏大历史职责,无名画家的集体创作在日常生活和宗教礼仪环境中扮演着重要的角色,不同于以卷轴画为大宗的后世绘画,考古材料中所反映出的不同时期、地域和画手的风格变化,使得这段绘画史具有了研究方法上的独特性格。