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二十四诗品：专论中国文学风格的名著(国学网原版点注，乐黛云审定)
￥1.65
《国学备览》是一套中等规模的古籍丛书。该书经选了先秦至晚清二千多年中国文化史上具有代表性的名著81部，按传统的经、史、子、集四部分类法编排，涉及文学、艺术、历史、地理、科技、蒙学等，既有《大学》、《心经》等短篇名著，也有《史记》、《聊斋志异》等宏章巨制。全书所收均为善本全帙，并经海内外百名专家（庞朴、汤一介、白化文、冯其庸等）整理审阅，随文配有1500多幅相关插图，每部分均撰写了简明提要。这套电子书将以精装精排精编为目的，不断更新书中出现的各类问题，让每一位拥有这本书的国学爱好者都能有更好的阅读体验。对于读者的每一次反馈，我们都合理采纳，精益求精。
打回原形
￥23.52
朱新建刻过一枚闲章，“打回原形”，这次拿来用作书名，因相对于他的画而言，这些文字应该算是某种形式上的原形，或深或浅地折射出一些画里未尽的意思。近三十万字，收录了朱新建这辈子散落在各处的话语，有关千年画史，文人往事，古今中外，世事纷呈；有精妙通透的阐释，亦有零零落落的碎语，却都是掏心窝子的实话。或深或浅，或隐或白，都是他的性情与风流。
李白斗酒诗百篇的故事
￥5.00
中华民族是一个有悠久历史的文明古国，在这个漫漫的历史长河中，为了中华民族的发展和兴旺，一批批优秀人物前赴后继，不懈努力，才换来了我们今天的幸福生活。这些卓越人物中有腹藏治国良策的政治家，有胸怀万卷兵书的军事家，有发明创造的科学家，有吟诗作画的文学家和艺术家，还有那些为建立新中国而奋斗的老一辈无产阶级革命家。在他们身上，传承着中华民族的优良传统，展示了中国人民的优秀品质。从他们身上表现出来的人格魅力，教育了一代又一代的炎黄子孙，同样也会继续激励我们为中华崛起而读书，为了祖国的繁荣和富强而奋斗！
数学历史
￥1.94
数学是我国古代科学中一门重要学科，其发展源远流长，成就辉煌。根据它本身的特点，可分为这样几个时期：先秦萌芽和汉唐奠基时期、古典数学理论体系建立的时期、古典数学发展的高峰时期和中西方数学的融合时期。
续写岁月的传奇——清华学子感悟《平凡的世界》
￥17.74
在2015年的夏天，清华大学校长邱勇，给全体2015级清华大学大一新生送上了这样一份特别的礼物——三卷本《平凡的世界》，为的是以此激励大一新生蓬勃奋发，积极进取。当这一摞沉甸甸的礼物被邮寄到每位同学家中后，同学们从初的完成任务性阅读，逐渐被书中的故事吸引，直到为主人公们奋斗拼搏的人生深深震撼，后，全校新生都上交了或长或短、但无不出自真心的读后感。这本书，就是经过反复筛选的新生优秀读后感汇编而成的。每篇读后感的内容不尽相同，有的着眼于主角们的励志经历；有的感动于书中朴实真挚的亲情、友情、爱情；有的被满篇的青春激情与时代催人奋进的号角激发……但不管感慨于何处，都是同学们的一番真情实感的体现。通过阅读《平凡的世界》一书，每位同学对于自己的生活和所处的时代都有了更深刻的思考，这本书也反映了清华大学2015级新生的精神风貌。我们很高兴能郑重地将本书呈现在您眼前，也希望您能喜欢。
刚好遇见你：从小说到电影
￥16.50
《刚好遇见你：从小说到电影》： 本书从改编理论出发，囊括了影视改编理论、影视改编案例到改编实践理论，分三编，共十个章节。*编影视改编理论主要介绍了小说和电影的本体、两者的区别与联系以及影视改编的历史与现状，在此基础上，我们归纳和总结了影视改编的几种范式；第二编影视改编案例主要从电影本体的角度选取了两岸三地几位具有代表性的导演的改编作品行分析；第三编改编实践理论主要介绍了影视剧本的创作和视听语言基础。
哈罗德·品特的戏剧艺术(外国语言文学学术论丛)
￥20.83
哈罗德?品特为当代英国戏剧的旗帜性人物，是一位特立独行的戏剧家。 他的作品从二十世纪五十年代开始就热演于英国戏剧舞台之上，直至今日。同时，这些作品也成为了许多其他国家、地区剧院的经典演出剧目。品特的独特魅力在于他作品的丰富性和隐晦性。 该书探讨了哈罗德?品特戏剧的艺术特点，主要侧重以下几方面：品特戏剧的结构，语言，人物设置以及作品的思想内涵。无论是涉及的主题，人物的类型，或是语言的风格等，都有独到新奇的一面。通过阅读此书，希望品特在国内能被更多人了解，有更多品特作品在中国的舞台上被演绎。
中国古代文学研究：视野与方法论集(上、下)
￥46.80
这部论文集汇集了国内具有代表性的老、中、青三代古代文学研究者的论文，是他们关于本领域研究的视野与方法的*思考。鉴往知来，洞见幽微，百年来古代文学研究的范式与局限得以讨论，而未来研究新视野与新方法的探讨亦为题中之义。故此一册在手，古代文学研究的历史与未来，可窥一斑。
随园诗话(珍藏版)(套装四册)
￥23.56
真情是诗人创作的首要条件，是诗歌所表现的主要内容，以真情感人是诗的主要审美功能。《随园诗话》认为“情至不能已，氤氲化作诗”，诗作为抒情的艺术自然应该“自写性情”，“凡诗之传者，都是性灵，不关堆垛”，反对以考据代替性灵，尤其推重诗“言男女之情”，强调“诗可以兴，诗能人人心脾，便是佳诗”。其次，诗歌创作必须做到有个性，即所谓“作诗，不可以无我”，“我”即诗人特有的秉性、气质和审美能力，强调“我”在诗歌创作中的作用。因为有“我”，所以艺术构思要有独创精神，所谓“精心独运，自出心裁”，才能独抒性灵，“出新意，去陈言”，写出风格的多样化。第三，诗人创作必须具备特殊才能，亦即要有“诗才”。其表现为才思敏捷。即“诗文之道，全关天分，聪颖之人，一指便悟”，《随园诗话》尤其重视诗歌创作构思所产生的“灵机”“兴会”这一灵感现象，推崇“天籁妙”的自然表现艺术。《随园诗话》阐述上述诗论时，大多是结合选诗生发的。诗论的美学思想是《随园诗话》的选诗标准，诗论又是在评论选诗的基础上升华出来的。《随园诗话》所选的诗虽然具有标准较严，作者面颇广，女子诗尤多，题材丰富等“集思广益”的特点，但所选的诗也有碍于情面，徇一己之交情的，某些“情诗”感情不够健康积极，甚至还有宣扬迷信唯心的思想，且引用古诗文多不注明出处，引文亦时有谬误而未曾校订。这些都是《随园诗话》的缺陷，读者在阅读时，应加以注意。
百科通识艺术系列套装(文艺复兴、现当代艺术、艺术史，共5本)
￥42.90
百科通识艺术系列套装（文艺复兴、现当代艺术、艺术史，共5本）包含《走近艺术史》、《文艺复兴简史》、《文艺复兴时期的艺术》、《走近现代艺术》、《走近当代艺术》共5本。 《艺术史》什么是艺术史？语言文字与视觉艺术之间有什么相互作用？艺术与各种哲学思想之间的关系是什么？博物馆和美术 馆对于呈现艺术史起了什么作用？如何策展才能一鸣惊人？图像志对艺术史有何影响？作者以举世闻名的古今艺术 品为例，对艺术史领域的这些复杂问题进行了清晰简明的论述，探讨了和消费主义、品位、宗教和政治等有关的社 会和文化问题，提出了欣赏艺术、思考艺术及理解艺术的多种方式，引领读者进入一个异彩纷呈的艺术世界。 《文艺复兴简史》一幅16世纪的名画，暗藏多少文艺复兴的秘密？细品之，可见宗教的纷争与国家的碰撞、科学的 革命与哲学的思辨；再品之，又可见东方与西方的竞争和交流、大航海时代的财富与血泪。本书正是从这样一幅名 画娓娓道来。将一个触得到、摸得着的全球性文艺复兴呈现到了我们的面前。 《文艺复兴时期的艺术》 艺术史上，文艺复兴时期堪称是一个巨人的时代。达·芬奇、丢勒、荷尔拜因、米开朗 基罗——这些名字代表着艺术中的尽善尽美，他们的作品至今仍备受尊崇。但是，他们为何能创造出如此杰作？那 时的人们又是如何看待这些艺术家及其作品的？作者运用丰富生动的例证，展示了文艺复兴时期欧洲各地艺术的内 容和形式，说明了它们的创作和发展过程，并分析了这些艺术品在当时的意义，为读者理解文艺复兴艺术构建了一 个广阔而具体的背景。 《走近现代艺术》什么因素决定了一件作品是“现代的”？选定标准是如何制定的？艺术经纪人在其发展过程中扮 演何等角色？现代艺术家通过自己的创作究竟想表达什么？作者以深入浅出、通俗易懂的方式阐述和解读了这些问 题，同时运用丰富生动的例证评析了与现代艺术发展有关的历史和文化现象。 《走近当代艺术》鲜血淋漓的玩具士兵、镀金的超市购物车，还有用乐高积木拼成的集中营：当代艺术似乎是一个 如野草般自由生长和蔓延的领域。艺术家们不断地打破各种禁忌，创造出惊世骇俗的作品。在观者眼中，这些作品 也许艰深晦涩引人苦苦思索，也许琐屑无聊令人大跌眼镜。然而，在惊叹之余，我们是否思考过这些问题：当代艺 术是否真的自由？它的“当代性”表现在哪里？政治和经济环境对当代艺术有着怎样的影响？在这个全球化的 时代，艺术世界又是由什么来推动运转的？读了这本小书，或许你会对当代艺术有一个全新的认识。
经营之神松下幸之助
￥5.96
本书内容包括了身居没落的家境、辍学外出谋生、逐渐培养经商才能、初露才华、创伟业的雄心、产品打入东京市场、竞争换来乐趣、扩大生产规模、成功研制出电池灯、与代理店签订协议、重视人才吸纳能人、独家经营创新电器、信誉获得银行支持等。
异彩纷呈的文学艺术
￥25.60
中国的文化艺术博大精深，代表性的文学作品有先秦的散文、唐宋诗词、元代杂剧、明清小说等大量脍炙人口的篇章。中国的书法、绘画、雕塑、古典戏曲以及音乐、舞蹈，它们贯穿于中国文化艺术历史，流淌在我们的血液中，在典籍里在人们的生活中依然生机勃勃。它是中华民族宝贵的文化遗产。周丽霞编著的《异彩纷呈的文学艺术》通过全景展现，纵横捭阖，内容采取讲故事的方式进行叙述中国的文学艺术，语言通俗，明白晓畅，图文并茂，形象直观，古风古韵，格调高雅，具有很强的可读性、欣赏性、知识性和延伸性，能够让广大读者全面触摸和感受中国文化的丰富内涵，增强中华儿女民族自尊心和文化自豪感，并能很好地继承和弘扬中国文化，创造具有中国特色的先进民族文化。
伊丽莎白·毕晓普诗歌的越界思想研究
￥24.00
伊丽莎白•毕晓普是美国著名现代诗人。本书以越界的概念作为切，从界限的流动不定，去掌握跨越界限的意义，藉此蠡测诗人的心理世界与真实的经验感。笔者认为，毕晓普在学科越界、文化越界、文本越界中探求生命与精神的自由境界，形成了独特的越界思想。毕晓普的越界思想是美国黑暗时代的产物及其诗化哲学思维的结果，带有强烈的反叛色彩。毕晓普用诗性智慧描述了一个超越界限的永恒自由的世界，为人类在这个断裂的时代构建了可以诗意栖居的精神家园。
温暖的溪岸:沈周画的平和智慧(文人画的真性)
￥18.99
「绘画不是涂抹形象的工具，而是表达追求生命意义的体验。」 文人画，又称“士夫画”，它并非指特定的身份，如限定为有知识的文人所画的画，而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”，即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识，一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说，文人画，就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始，“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来，有两种真实，一是外在形象的真实，一是生命的真实。荆浩认为，绘画作为表现人的灵性之术，必须要反映生命的真实，故外在形象的真实被他排除出“真”（生命真实）的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向，被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后，文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为，形似的插摹，并非真实，文人画与一般绘画的根本不同，就是要到形外寻找真实。画家作画，是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实，只能是一种“生命的真实”，是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段，如汉代在书法理论的影响下，绘画就有此特性。自六朝到北宋，在以形写神、气韵生动理论影响之下，又出现了对画外神韵的追求，画要有象外之意、韵外之致，从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求，都反映出这内在的义脉。但自北宋之后，在文人画理论的影响下，由于对绘画真实观讨论的深人，绘画中出现了一种新质，就是对“性”的追求，此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展，从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品，通过对元代以来十六位画家的观照，来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。从明代画家沈周入手,讨论“平和”与“智慧”两个文人画中的关键性问题。
沈周六记
￥49.99
本书分六个专题，通过居、游、观、友、隐、忧六个面向的深入解读，呈现沈周生活、艺术、心灵的丰富细节。透过遗存的诗文绘画，还原一位生活在明代中叶、居住在苏州乡下、终生不远游的文士的所见、所思、所感，展示沈周如何在应对生活中获得艺术的灵感与心灵的力量：对乐趣的发掘，对忧患的阔达。本书的六位写作者，都是在沈周研究领域不断耕耘的青年学者。就今日学科体系划分而言，三位来自美术史界，三位来自文学史界。对于六位写作者来说，此书的写作，既是对日常学术写作范围及写作方式的一次打破，也是一次深入沈周心灵的旅行与对话。
源上桃花无处无:倪瓒的空间创造(文人画的真性)
￥24.99
「绘画不是涂抹形象的工具，而是表达追求生命意义的体验。」 文人画，又称“士夫画”，它并非指特定的身份，如限定为有知识的文人所画的画，而是具有“文人气”或“士夫气”的画。“文人气”，即今人所谓“文人意识”。大率指具有一定的思想性、丰富的人文关怀、特别的生命感觉的意识，一种远离政治或道德从属而归于生命真实的意识。 所以在一定意义上可以说，文人画，就是“人文画”——具有人文价值追求的绘画。 文人画发展初始，“真”的问题就被提出。五代荆浩《笔法记》挺出“度物象而取其真”的观点。在他看来，有两种真实，一是外在形象的真实，一是生命的真实。荆浩认为，绘画作为表现人的灵性之术，必须要反映生命的真实，故外在形象的真实被他排除出“真”（生命真实）的范围。水墨画因符合追求生命真实的倾向，被他推为具有未来意义的形式。 北宋以后，文人画理论的建立在很大程度上是围绕“真”的问题面展开的。东坡等人认为，形似的插摹，并非真实，文人画与一般绘画的根本不同，就是要到形外寻找真实。画家作画，是为自己心灵留影。文人画家所追寻的这种超越形似的真实，只能是一种“生命的真实”，是作为“性”的真实。 中国早期绘画有一个漫长的追求形似动势的阶段，如汉代在书法理论的影响下，绘画就有此特性。自六朝到北宋，在以形写神、气韵生动理论影响之下，又出现了对画外神韵的追求，画要有象外之意、韵外之致，从顾恺之的“传神写照”到北宋画人对活泼“生意”的追求，都反映出这内在的义脉。但自北宋之后，在文人画理论的影响下，由于对绘画真实观讨论的深人，绘画中出现了一种新质，就是对“性”的追求，此时绘画的重点过渡到对生命本真气象的追求。从元代到清乾隆时期的文人画发展，从总体上可以归入这“得性”阶段。 本系列作品，通过对元代以来十六位画家的观照，来看文人画对生命“真性”追踪的内在轨迹。本书为此丛书中的一本。分“幽深”“幽远”“幽静”“幽秀”“绝 对空间的概念”“泛泛”“萧散”“寂寞”“苔影”“小景”十个角度描写倪瓒的世界。
「文人画的真性」系列丛书(套装全16册)(文人画的真性)
￥599.99
「绘画不是涂抹形象的工具，而是表达追求生命意义的体验。」 “文人画的真性”丛书是研究中国传统绘画的一套书，通过研究元明以来十六位画家，探讨支配文人画发展的根本因素——文人画的真性问题。 全书文笔雅致、思虑深远，深具可读性。 作者选择了元代以来的黄公望、倪瓒、恽寿平、八大山人等十六位代表画家，通过其文人画作和艺术人生，全景勾勒文人画的精神世界，探讨文人画的“真性”，并总结划分了中国绘画发展的三个不同阶段:“得势”“得韵”“得性”。 整套丛书语言明畅优美，不同于一般艺术史论的专业拗口，深具可读性，作者致力精微却又于细微处见知著，多有拨云见月的妙论。 十六本书中每本讨论一个关键性问题。如通过倪云林讨论“幽绝”﹔通过文徵明讨论“浅近”;通过陈洪绶讨论“高古”……十六本书，十六位画家，十六个观照，合而形成对文人画真性问题的总体阐发，引发对形成文人画的本质因素——人的内在精神气质的关注，富有理论深度和穿透力。
金华中医药文化志
￥45.50
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上海文学发展报告(2021) 新世纪文学20年:观察与思考
￥49.00
新世纪文学已经走过20年，本书以“观察与思考”为主题，在总报告中对小说、类型文学、诗歌、戏剧、非虚构文学的状况回顾和展望，然后以上海文学观察、城市文学空间、生态文学视野、网络文学动向四个专题，探讨上海文学、城市文学、生态文学、网络文学等多方面的发展动态，从而为我们更深地把握时代变迁中的上海文化与城市精神，考量中国城市文学之间的差异和多元面相，探讨生态批评理论的建构与生态批评的阐释方法，反思网络技术、平台变革与文学世界的关系，提供了参照视域。
半小时漫画唐诗宋词(全4册)
￥199.98
读懂唐诗宋词，从唐诗宋词背后的故事开始。 通过手绘漫画和段子，陈磊（笔名：二混子）领衔的半小时漫画团队带我们重新读懂了那些从小背到大的唐诗宋词： 李白喊出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”是因为朝廷总不让他当大官，内心憋屈。 万众期待的诗圣杜甫终于登场，前半生是“会当凌绝顶，一览众山小”的狂放青年，后半生是“国破山河在，城春草木深”的愁苦大叔。 大文豪苏轼的“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”看着乐观旷达，却是在他跌到人生谷底时所写。 绝代才女李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”抒发的不是闺愁，而是亡国之恨、丧夫之哀、孀居之苦。 抛开枯燥的讲解，丢掉公式化的赏析，用幽默的方式讲述严肃的知识，让你在哈哈大笑中掌握考试的重点，并重新爱上宋词。 翻开本书，了解伟大文人一生的悲欢离合，感受千古名句背后的喜怒哀乐。
末世悲歌红楼梦(大家小札系列)
￥6.99
《末世悲歌红楼梦》是著名红学家曾扬华先生的赏析专著。全书由７０多篇文章组成，篇篇短小精悍，内容涉及广大红学爱好者所关注的种种问题，集中梳理《红楼梦》中的人物与情感，探寻书中表达的繁华幻灭、逝去的哀伤，讲述青春的孤独、寂寞与彷徨。作者以慎密细致的分析、平实朴素的语言阐述了这部“说不完的《红楼梦》”，摒弃了学术著作言语晦涩、艰深难懂的缺，使得本书既具有学术价值，又可成为广大读者阅读《红楼梦》的导读。
