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凌继尧艺术学美学文集(套装共2册)
凌继尧艺术学美学文集(套装共2册)
凌继尧
¥130.83
凌继尧艺术学美学文集(套装共2册),分别包括《彭吉象艺术学美学文集 上》和《彭吉象艺术学美学文集 下》从艺术原理、艺术系统、艺术美学、艺术精神等多角度详尽的介绍了国内外美学家彭吉象的学术思想研究,《彭吉象艺术学美学文集(套装上下册)》文图混排,是艺术学专业、美学专业研究性的专业理论书籍。《彭吉象艺术学美学文集(套装上下册)》无论在其艺术价值和研究价值方面都是不可多得的精品文集,学术价值含量较高。
电子书每满20减8 艺术哲学(作家榜经典文库)
艺术哲学(作家榜经典文库)
(法)丹纳
¥16.99
     西方艺术哲学史,浩如烟海,博大精深,很多人想要了解却又望而却步。      法国知名艺术家、历史学家丹纳,将这部《艺术哲学》带给大众,为普通人了解艺术哲学的大门。      该书跨越地理、历史、政治、文学和宗教等各个领域,娓娓讲透雕塑、文学、绘画、音乐、建筑五个艺术门类,讲到荷兰绘画,丹纳甚至会从荷兰特殊的地势与气候分析起,剖析环境对画家性格的影响,对色泽与风格的影响……诸如此类,数不胜数,读来让人豁然朗,如梦初醒。        从古希腊到19世纪,整整两千年西方美术哲学精髓,在丹纳笔下,变得轻松有趣,亲切可感。阅读这部传世杰作,零基础没关系,您将不知不觉掌握西方美术哲学精髓,提高艺术修养和审美品位,懂得关心美好事物。      法语翻译界泰斗傅雷,翻译本书中译本期间,忍不住亲手摘抄6万多字,寄给其子傅聪。
中国绘画史(陈师曾抗鼎之作)
中国绘画史(陈师曾抗鼎之作)
陈师曾
¥7.49
《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿。 《中国绘画史》提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史,梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容全面、语言凝练,是一本中国绘画的简明通史。 《中国绘画史》为中国绘画史研究开山之作。陈师曾先生一生致力于中国美术普及教育,旨在将“中国传统文化”的艺术成就推广给国人,本书便是先生这一教育信念的结晶。
观看之道
观看之道
(英)约翰·伯格
¥20.00
观看先于言语。观看确立了我们在周围世界的地位。他人的视线与我们的相结合,使我们确信自己置身于这可观看的世界之中。而当图像终于取代文字,充斥于视线所及的一切空间,我们又该如何观看而不致再度迷失? 本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面,配以两百余幅经典图像,与BBC同名纪录片一起,改变了西方一整个世代的观看方式,也必将适用于如今大大小小的手机屏幕和街边广告牌。从对视觉文化的深探索和普及的角度而言,本书亦可与贡布里希爵士*杰出的著作互为补充。
电子书每满20减8 如何看懂艺术2(文艺复兴中文世界首度完整呈现)
如何看懂艺术2(文艺复兴中文世界首度完整呈现)
翁昕
¥21.99
继《如何看懂艺术》启意大利艺术之旅后,艺术经纪人、知乎艺术达人翁昕带领我们来到佛罗伦萨和威尼斯,在这两座于文艺复兴时期大放异彩的历史名城中深探究艺术之美。 《如何看懂艺术2》帮我们把一幅幅画作还原到诞生之初的历史情境中,当艺术家、赞助人、普通市民等不同人物之间的关系如闪光的丝线般一一浮现,当这些人物所担纲的故事重新变得鲜活,我们会看到,原本简单的一幅画也拥有了更丰富的含义。
电子书每满20减8 少有人看见的美
少有人看见的美
熊逸
¥15.99
在《少有人看见的美》这本以绘画为主题的书里,作者以强烈的个人视角为切,从思想角度解读艺术名作,而剖析伟大艺术作品背后指涉的社会问题,从而让艺术在社会学和哲学的维度更增添了新知色彩。 该书为当代著名思想隐士熊逸的*一部艺术文化随笔,有极为独特的写作风格和技巧。它不是一本常规意义上的学术读物,它无意引起任何感动,只希望激发一思考。如果你恰恰和作者一样,也是一个对智力趣味情有独钟的人,并且对美术史怀有几分兴趣的话,那么你就是这本书所要寻找的读者。
电子书每满20减8 人人都该懂的艺术
人人都该懂的艺术
(加)劳里·施耐德·亚当斯(LaurieSchneiderAdams)
¥30.40
谁是米朗琪罗的灵感来源?什么原因使一个便池价值数百万美元?伪造的东西能被当作艺术吗?千百年来,艺术与人类相伴相随,人类因艺术而得到治愈。本书从石器时代的小雕像讲到21世纪的视频艺术,米朗琪罗、伦勃朗、德拉克洛瓦、莫奈、凡·高、塞尚、毕加索等艺术家齐聚于此,带来一场无与伦比的艺术盛宴。 作者劳里·施耐德·亚当斯摒弃了常常让主题陷困境的“主义”,将作品本身带到了聚光灯下。通过对艺术中的争议行详细的探索,亚当斯将引人胜的叙述和艺术理论的基础结合了起来。 本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
如何看懂艺术(零门槛趣味艺术观赏指南)
如何看懂艺术(零门槛趣味艺术观赏指南)
翁昕
¥23.99
《如何看懂艺术》是艺术经纪人、知乎艺术达人翁昕趣讲艺术的*辑。本书从欣赏西方艺术的*站——意大利始,由翁昕带领读者重回伟大艺术的诞生地,亲临罗马、梵蒂冈、那不勒斯、米兰四大古城,游走于大大小小的美术馆、教堂与屹立千年的名胜古迹,0距离欣赏艺术名作。 本书从古希腊、古罗马时期讲起,经过漫长的中世纪、文艺复兴的黄金时代直到灿烂的巴洛克时期结束,跨越千年历史,细数达芬奇、米朗琪罗、拉斐尔、卡拉瓦乔等众多艺术大师的创作生涯,及其旷世杰作背后的精彩故事。 在翁昕笔下,艺术品不再是孤零零摆在美术馆中的藏品,充满了迷人的故事和穿越时空的生命力。 未读·艺术家~更多推荐: 图解欧洲艺术史:14世纪 图解欧洲艺术史:15世纪(透视、佛罗伦萨、达·芬奇与人文主义) 图解欧洲艺术史:16世纪(文艺复兴、威尼斯、拉斐尔与解刨学)
电子书每满20减8 世界名画全知道(全彩白金版)
世界名画全知道(全彩白金版)
乔会根
¥10.90
本书为艺术类通俗读物。将一百多幅名气大、影响广、代表性强的世界名画辑录成册,为了帮助读者提高阅读效果,书中设置了“必知理由”、“名画档案”、“画家简介”、“名画欣赏”、“绘画知识”等栏目,从艺术、历史、文化等多个角度解读世界名画的精髓之所在,让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事,领略艺术大师们创作的艰辛,全方位把握西方艺术所蕴涵的人文精神。
电子书每满20减8 梦见夏加尔:浪漫的狂想(写给大家的360度艺术启蒙书)
梦见夏加尔:浪漫的狂想(写给大家的360度艺术启蒙书)
郑治桂 , 黄茜芳
¥19.90
夏加尔是享誉世界的著名画家,在他的画里,提琴手和母牛都在故乡犹太小镇的天空中飞翔。本书讲述了一个俄国乡下的鱼货搬运工的儿子,如何凭借着自己的才华,跨越国界、感动世人。为什么他的作品总让人感到幸福?他身为犹太人,是一种磨难还是恩宠?他的想象力如何能颠覆地心引力,让动物飞天、时钟长翅膀? 通过对夏加尔的一生和其经典关键词的解读,让我们一起走进他那卓越、彩色且充满诗意幻想的世界。
电子书每满20减8 中国色彩简史
中国色彩简史
郭廉夫;郭渊著
¥66.20
从色彩的感性到美学再到色彩发展史,决定了色彩研究走向整体论的必然,而学术性仍是以实践经验为支撑。《中国色彩简史》这本书,无疑代表了他们眼中的色彩艺术是什么、具体研究什么。书中八章按历史时期展现出中国色彩艺术研究大致有如下几个面向:①对色彩材料的研究;②从伦理规范向纯艺术的色彩研究;③绘画史;④工艺设计史;⑤色彩“技”“艺”的历史。
电子书每满20减8 中国画颜色的研究(艺文志)
中国画颜色的研究(艺文志)
于非闇 著;
¥10.99
《中国画颜色的研究》一书初版于1955年,由朝花美术出版社出版。《中国画颜色的研究》是作者研究传统中国画颜色的专著,分章阐述了中国画颜色的品种、性质和发展的情况,还介绍了中国墨的特色,以及民间画工、古代画家、现代国画家使用颜色的情况、方法等。这次以上述初版本为底本,重新加以整理后出版。
电子书每满20减8 写给大家的360度艺术启蒙书(全5册)
写给大家的360度艺术启蒙书(全5册)
郑治桂,郑丽卿,黄茜芳,曾璐,林韵丰
¥89.90
写给大家的360度艺术启蒙书包括:《感觉雷诺阿:人生的艰难与美好》《看见梵高:孤独与伟大》《发现高更:在孤独中飞翔》《爱上莫奈:光与生命的信仰》《梦见夏加尔:浪漫的狂想》五种。本套丛书以两条路径“接近”艺术家:传记与作品。前半部的传记,叙述艺术家线性的生涯与发展,后半部的关键词解读,聚焦于风格分析与围绕该作品主题的跨时空对照。传记与作品赏析的内容,交集互补。阅读丛书可使读者直接面对原作,感受形色之美,得到经验延伸,而关于画中的光影缤纷,不仅仅有文字对于画面的叙述或者与色彩的分析,更牵涉到生活品味与都市情调。这样的介绍脱离了沉重的历史、文学掌故门坎、西方文化观点的屏障,直接诉诸造形与色彩魅力,让读者感受洋溢着现代精神的艺术风貌。如此的主题与结构安排,希望能提供新颖鲜活的艺术阅读经验。
电子书每满20减8 罗丹艺术论
罗丹艺术论
奥古斯特·罗丹(述), 保罗·葛赛尔(记)
¥24.99
《罗丹艺术论》成书于罗丹晚年,是保罗·葛赛尔所记罗丹关于雕塑艺术和历代大师的评述议论,集中反映罗丹艺术观和美学思想,既是对欧洲雕塑史的科学总结,又是个人经验的精练概括,其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、滴的自省。
电子书每满20减8 美学理论(修订译本)
美学理论(修订译本)
(德)阿多诺
¥55.00
《美学理论》是阿多诺的美学代表作,汇集了其“美学思想的精髓”。作为法兰克福学派的代表人物,阿多诺持守否定辩证法与批判理论等运思策略,在本书中行了贯通古今的多维论证,深地追溯了艺术的历史演化流变过程,检视了古今美学理论的长短利弊,分析了现代艺术的特殊职能,揭示了艺术与社会的双重关系,反思了资本主义现代性与社会总体性的种种影响,彰显了现代艺术哲学或美学的悖论特征,同时也指陈了未来美学的新生条件与发展途径。其中对文化产业,技术效应、娱乐导向、物化现象、真理性内容、行政化操控以及“反世界”艺术的批判反思,充满前瞻性和后现代性的真知灼见。 ?
电子书每满20减8 苏立文:20世纪中国艺术与艺术家(套装上下册)
苏立文:20世纪中国艺术与艺术家(套装上下册)
(英)迈克尔·苏立文(MichaelSullivan)
¥30.00
  《20世纪中国艺术与艺术家》是一部视觉盛宴般的巨著,是西方世界研究20世纪中国艺术*权威和影响力的作品。迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家,并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20世纪中国艺术的目者,也是早和持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。本书是苏立文教授毕生心血所在,用丰富的文献和生动的语言,描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望与希望的双重语境下,讨论艺术家及其作品,卓越地传达了中国文化史与艺术,在20世纪盘根错节的各种力量的纠缠中的各色形态,以及偶尔异乎寻常的怪诞。其中包括传统派与革新派的激烈争辩、首批艺术学校的创建,以及振聋发聩的新观念的诞生,艺术是一种世界语,而那些新观念超越了民族优越感所形成的隔阂。中国古典文人画传统、对西方现代主义的再发现、共产主义影响之下的艺术巨变,及对于艺术核心价值的再思考等等问题,一一纳了苏立文教授这部迷人的著作之中。
晚清官员收藏活动研究
晚清官员收藏活动研究
白谦慎
¥37.44
本书是“吴大澂与中国文人文化的现代命运”这一整体研究计划的阶段性成果。作者以吴大澂及其周围的官僚群体为中心,探讨一个重要的学术问题:收藏活动的社会机制。晚清官员收藏活动得以展,涉及多种社会因素,包括藏品卖的信息传递、交通运输和支付方式,以及晚清官员的收和支出、官场各种礼金往来的规俗等。作者利用大量未曾刊布的稿本、信札等材料,细致还原了整个收藏过程,并以此为切,与近年来学术界流行的若干理论行对话,其背后所蕴含的思考方向,更是值得研究者引起重视。
电子书每满20减8 从展场到展览:2000年以来的艺术展览
从展场到展览:2000年以来的艺术展览
李佳一
¥24.00
上海是中国艺术展览的中心,艺术展览业也是上海市重发展的行业。上海的艺术展览业自出现以来就走在全国的前列,从2000以来,尤其是在商业化探索和艺术性结合方面在全国有着示范作用。本书通过分析与解读以上海为代表性的艺术博物馆(上海博物馆、龙美术馆、K11艺术中心、上海当代艺术馆等)中的展览案例,集中探讨2000年以来以中国艺术作品呈现方式与展示思路的转变,展览过程中展示语境、展品与观众的关系,以及我们当下的展示文化。      书中以“当代艺术作品展示”为切,运用空间理论,借鉴新博物馆学的研究方法,对当代艺术博物馆展览空间行研究;围绕展览空间的不同面向展论述。通过解决“当代艺术展览究竟为何而展,展什么,如何展”三个问题,对于整个当代艺术展览行业有标杆性的指导作用。
艺术精神
艺术精神
(美)罗伯特·亨利
¥9.90
    ★每个人心里都住了一位艺术家,当他被唤醒时,不管他从事什么行业,都会成为独出心裁、大胆好奇并擅长自我表现的个体。他扰乱并颠覆现有的思考模式,启发并创出更好的理解方式。当内在艺术家沉睡未醒的那些人选择放弃时,他反而充满好奇地告诉大家:一切还有更多的可能。     ★1915年,罗伯特·亨利于纽约艺术学生联盟任教,课程火爆叫好又叫座。1923年,在弟子期盼催促下,亨利梳理毕生思想,重拾23年来的笔记、评论与信函,推出《艺术精神》,旋即风靡欧美,一版再版,长盛不衰。《艺术精神》完整而具体地展现了亨利的艺术思考与教学脉络,书中随处可见他说话时特有的语气和方式,充满着个人特色而又独树一帜。这本书不只传授了亨利的谆谆教诲,也处处呈现智慧珠玑,问世近百年,无数绘画、电影、设计、写作乃至创业人士,均从中大受启发,成为世界*创意人士的启蒙经典。     ★「我没有费心把它编成一般书籍的形式。事实上,收录在本书里的个人看法,就像挂在墙上的画作那样,观看者可以依其所好,选择自己认为值得一看的作品。如果这些见解有什么联想价值,能激发观看者独立思考,那就达到了展出的目的。」——罗伯特·亨利
电子书每满20减8 对立之美:西方艺术500年
对立之美:西方艺术500年
严伯钧
¥39.99
《对立之美:西方艺术史》采用“二元对立法”为大众讲述西方艺术史,作者在研究对象众多的艺术史中,找到同一时期成就高且又风格迥异的两位大师,对他们行研究、归纳,为读者建立西方艺术史的坐标系,帮助读者系统地了解西方艺术史,让读者在阅读本书之后触类旁通,透过历史看艺术,再透过艺术看历史,方能知其然,也知其所以然。  《对立之美:西方艺术500年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史“翻译”成人人都能听得懂、记得住、用得上的知识资产。把艺术家、艺术品所处年代的社会背景通介绍,捋清脉络和关系,还原艺术史的真相。 ★理解一条逻辑线: 用“二元对立法”理清古希腊至今的艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑。  ★认识 200 位艺术界超级IP: 帮你搞清至少 200 位人类历史上伟大的艺术家的300件艺术品。  ★熟悉艺术专业术语: 大到“三位一体”、文艺复兴,小到失、延音,无论是大众熟知的,还是艰深晦涩的,所有艺术专业术语,你都将不仅知道是什么,还能知道为什么。  ★顺手做个欧洲通: 充分地了解不同时期的欧洲社会,从艺术史的角度了解欧洲史的详细版图。  ★从此趟平博物馆: 无论是带娃卡,还是情侣邀约,去博物馆不再走马观花,你会看懂真迹,领略艺术之美。卢浮宫、奥赛美术馆、梵蒂冈博物馆、佛罗伦萨学院美术馆、乌菲齐美术馆……统统对你敞它们的神秘大门。 让每个人都能充满自信地说:你好,艺术!
电子书每满20减8 中野京子的世界名画之旅(套装共6册)
中野京子的世界名画之旅(套装共6册)
[日]中野京子
¥225.48
《王朝物语(4册)》内容简介:王朝物语系列中,中野京子以“王族”为主线,以名画为载体,讲述欧洲史上四大王朝兴衰和人物命运跌宕起伏的故事。作者中野京子是毕业于早稻田大学的德语文化学者,也是日本受到热烈欢迎的艺术史普及类畅销书作家。与其他艺术史普及书目相比,中野京子的专业素养更加深厚,文笔却诙谐幽默,深入浅出。 《12幅名画里的哈布斯堡王朝》 ——“通过婚姻外交,像变形虫一样扩大领土” 15世纪末,马克西米利安一世登上德意志国王兼神圣罗马皇帝的宝座,他可谓哈布斯堡家族许久未出的英雄了。 哈布斯堡王朝几次三番跌倒还能东山再起,多亏马克西米利安的婚姻外交。据说,哈布斯堡家族的著名家训就是,“战争尽管交给别人。幸运的奥地利,结婚去吧!” 马克西米利安一世早早为子女做好了安排。他让儿子美男子菲利普娶了西班牙公主胡安娜,把女儿玛格丽特许给西班牙王子胡安。这样的双重联姻的条件是:任何一方绝嗣,领地由剩下的一方继承。不仅如此,马克西米利安一世在临死之前,连孙子的婚姻都决定好了。让查理娶葡萄牙的公主(可惜没有换来更多的领土);查理的弟弟和波西米亚、匈牙利公主,查理的妹妹和波西米亚、匈牙利王子的双重联姻,同样是和西班牙一样的协议联姻。 不可思议的是,和西班牙同样的情况再次发生了。儿子这边生了三男十女,而和女儿结婚的波西米亚、匈牙利王子却早早战死,没有留下子嗣!哈布斯堡家族就这样得到了波希米亚和匈牙利。 哈布斯堡家族为自家的幸运欢欣鼓舞,但是这一切真的只是靠“运气”吗? 哈布斯堡的婚姻外交对他们来讲,究竟是福是祸? 《12幅名画里的波旁王朝》 ——“华丽的宫廷文化和由此招来的法国革命” 波旁家族是欧洲名门中的名门,与哈布斯堡家族不相上下。但是作为王朝,它君临法国是从16 世纪下半叶(经过一次中断)到19世纪初的大约250 年,与哈布斯堡家族延续了近650 年的命脉相比,让人感觉短得可怜。如果说哈布斯堡家族的没落像巨大的伽蓝缓缓倒塌,那么波旁的终结则像断头台的刀刃落下一样,干脆利落。 然而波旁王朝,特别是太阳王路易十四的统治,对欧洲的影响却有如太阳一般巨大。 他树立了一个典范,告诉人们集财富和权力于一身的专制君主该如何行事,宫廷生活该豪华绚烂到什么程度。自那以后,各国的王侯贵族竞相模仿凡尔赛宫廷。他们放弃本国的语言,而用法语交谈、写信,乐此不疲地吸收法国文化。 即使到了现在,说到王者风范,依然非路易太阳王那戴着高高的羽毛装饰的帽子、穿着系有红色丝带的高跟鞋的雄姿莫属。 强大而华丽的君主专制的建立与破产——这样的戏剧肯定不会让人感到乏味,而且,众多的出场人物不可避免地和哈布斯堡家族有着千丝万缕的联系,《12幅名画里的哈布斯堡王朝》中一带而过的配角在这里成了主角,而原先堂堂正正的主演却要作为反派再次出场。 《12幅名画里的罗曼诺夫王朝》 ——“**的秘密主义和由农奴制招致的俄国革命” 继《12 幅名画里的哈布斯堡王朝》《12 幅名画里的波旁王朝》之后,“王朝物语”系列的第三弹,是俄国的罗曼诺夫王朝。再也没有哪一个欧洲王朝,像这三大名门一样持续地对世界历史产生巨大的影响。毕竟它们都是那样的长寿——奥地利哈布斯堡家族约650年,西班牙哈布斯堡家族约200年,波旁家族约250年,罗曼诺夫家族约300年。 政治上、经济上、文化上的捻线状的交织,时而以“赤字夫人”玛丽·安托瓦内特为结点,时而以拿破仑为结点,但是这当中罗曼诺夫家族起到的巨大作用却往往不为人知。 君主专制的灭亡是历史的必然。罗曼诺夫王朝在300余年的统治发展中,君权对社会的禁锢越来越紧密,当欧洲民权主义思潮渐渐波及到东欧地区时,罗曼诺夫王朝的领导者感觉到民权对皇权的威胁,因此一直以维护王权的旗号广泛干涉欧洲各国内政,并因此而得到“欧洲宪兵”的称号。这种对思想的物质化强压导致的结果就是罗曼诺夫王朝日益落后和民众的日益不满。相比于哈布斯堡王朝和波旁王朝,在这个过程中,由于变革和一战的催化,罗曼诺夫王朝的谢幕方式**为令人震撼。这个王朝隐藏了太多不为人知、骇人听闻的秘密,许多事情都在暗地里解决,以至于人们不再相信官方公布的信息。《12幅名画里的罗曼诺夫王朝》将为你一层层揭开它神秘的面纱。 《12幅名画里的英国王朝》 ——“历代女王时代带来的繁荣和只需君临无须统治的成功” 像哈布斯堡及波旁那样传统意识非常强的家族是**会轻易改变家族名号的,但英国的王室却很轻易。都铎王朝以后,他们家族的名字就改变了五次,甚至会给人以整个王室被替代的错觉。但实际上,和西班牙哈布斯堡家族绝嗣后由西班牙波旁王朝接手的事例**不同,都铎、斯图亚特、汉诺威、萨克森·科堡·哥达、温莎——这五个王朝的君主,即使血缘关系很远,但还是相连着的。至少从汉诺威王朝到如今的王朝**是直系血统,只是家族名字改变了而已。 英国王室对其他王朝的灭亡如此不屑一顾,他们能存活下来的胜利原因之一就是他们具备这种柔韧性,不,应该说是因为他们具有这样一种强大的力量。 而这个国家君主们的个性,真是形形色色。有残虐的**君主代表亨利八世,处事老练的处女女王伊丽莎白一世,恶魔研究专家詹姆斯一世,在农作业和疯狂之间摇摆不定的乔治三世,还有和所处时代一样具有双面性的维多利亚女王……更令人不可思议的是,大部分君王们和将要继承自己王位的孩子之间的关系都是不同寻常的恶劣,不断引起大骚动,不但让自国国民,连周边国家也不断处在震惊之中。 王朝物语以解读名画为形式,再现欧洲史上的阴谋、革命和权位斗争,是一个全新的艺术史鉴赏方式。在王朝物语系列中,历史不再单调,名画不再古旧,你将宛如身历其境般,感受艺术史的美妙与深意。 《命运之画:是意外,还是宿命》内容简介:本书是日本艺术史畅销书作家中野京子的又一部精彩作品。《命运之画:是意外,还是宿命》精选了23幅美术作品,每一幅画,都是改变画家人生、定格命运转折的那一瞬间——热恋情侣难以自已的爱情,英雄人物的纠葛和永无休止的战争,享尽荣华的人物走上的截然不同的道路……无论是画中人,还是画家自己,都共同上演了一出命运的大戏!了解了画中人物的故事和画家的境遇,才会对绘画有更深的理解,提升鉴赏的乐趣。天方夜谭的跌宕命运,一瞬间的转折……疯狂之后会怎样!?中野京子对人类敏锐的洞察力和幽默的文笔,让直击人心的剧情更为震撼。 《艺术品中的绝代艳后》内容简介:《艺术品中的绝代艳后》是德语文化研究者、日本畅销书作家中野京子的作品。本书不限于绘画,还以凡尔赛宫举办的“玛丽?安托瓦内特展览”的展出作品为题材,全盘解说了这位法国艳后一生的偶然、反转和意料之外。 由法国画家让?米歇尔?莫罗创作的《兰斯大教堂举行的路易十六世加冕仪式上的装饰。1775年6月11日》记录了安托瓦内特一生中重要的时刻之一,她兴奋之情溢于言表。之后四年,不成熟的安托瓦内特沉迷跳舞和赌博,举止骄奢,享受着随心所欲的快感。作为丈夫的路易,一方面出于未尽到丈夫责任的内疚,再加上他本来就对宫中事毫不关心,也就随着王妃性子。对于年长者,安托瓦内特很是疏远,觉得他们只会让她心烦,就连当初结婚时十分依赖的阿姨们(路易十五世的三个女儿)也不例外,冷淡对待。她把游手好闲的同好们聚拢在自己身边,甚至从他们中间选了几个人,和她一起坐在本应是王侯专用的正式餐桌上用餐。就寝仪式也废除了,却增加了舞会和戏剧表演的活动日。凡尔赛宫俨然变成了到处可见王妃的游乐设施的地方。 安托瓦内特一直坚信自己是受国民爱戴的。事实上,那段时期的确是这样。往返于巴黎与凡尔赛的时候,以及在剧场和舞会会场时,新王妃只要一现身,民众们便反响狂热。无论母亲特蕾西亚教导多少次“民众之心,十分易变”,如此受欢迎的热潮还是让她迷失了。安托瓦内特错以为受人民喜爱的就是如此本性的自己,并没有考虑过,这其实是期待她将来成为亲切、伟大的而表达的热情。 如果安托瓦内特——像戴安娜王妃那样——定期慰问受病痛、贫困折磨的人们,未来的结局会发生怎样翻天覆地的变化啊…… 中野京子以极富魅力的语言、深入浅出的视点,揭开了每一幅名画背后那一段不为人知的往事。在她的笔下,历史不再单调,名画也不再古旧。安托瓦内特当年的状况是否真的像艺术作品里一样呢?中野京子将为你再现欧洲史上这位传奇女主角的一生。 《 名画之谜.穿越时空的对决》内容简介:《名画之谜:穿越时空的对决》是艺术入门畅销书《名画之谜:希腊神话篇》、《名画之谜:历史故事篇》的续作。本书中,中野京子用独特的对比方式,引导读者来鉴赏名画作品。通过精选20个主题、40幅经典名画,作者将不同时代、不同流派、不同画家的同一题材的两幅作品放在一起进行比较,通过对比发掘名画中隐藏的令人意外的细节。譬如“风华绝代的王妃”篇中,作者对比了奥地利的伊丽莎白皇后(茜茜公主)和法国欧仁妮皇后的肖像画,讲述了两位欧洲史上风华绝代的皇后互相交织又截然不同的命运,令人唏嘘不已。 作者凭借深厚的艺术史学院派背景,以轻松幽默的笔调讲述了画作相关的历史、人物故事,对比分析的全新鉴赏方式,更是令人大开眼界。 《名画之谜:历史故事篇》内容简介:一幅绘画作品像是凌乱的犯案现场,虽然让人疑惑,却总会留下线索等待你去参透,找出暗藏的故事。了解西方古典艺术创作中*为常见的题材,有了相关的背景故事储备,你一样也可以成为“名画侦探”,读出线索背后的“真相”!(当然啦,案件的真相只有一个,但是艺术作品的解读却是多种多样的。)在《名画之谜(历史故事篇)》中,中野京子老师将目光投向西方古典绘画三大题材之一的历史故事,通过精选的17个主题、33幅艺术作品,以轻松易读的描述展现出艺术作品背后浓重的历史文化阴影。相比较大段大段地介绍历史知识,作者将*多的笔墨放在艺术中刻意或不经意间流露出的历史细节上。阅读本书当然能让你了解*多可以在席间炫耀的谈资,不过说到底在本书中你收获*多的,仍然是解读艺术作品的乐趣。 《名画之谜:希腊神话篇》内容简介:日本畅销的艺术作家中野京子,凭借深厚的艺术史学院派背景与日本御宅族特有的吐槽精神,在浩瀚的艺术海洋中精选24幅具代表性的以希腊罗马神话故事为题材的艺术作品,从画面细枝末节中寻找蛛丝马迹,为你揭开艺术作品的层层面纱,为读者还原一段荡气回肠又混乱不堪笑料百出的诸神世界。
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